亨利·卢梭
Henri Rousseau
代表作品：
艺术家名：亨利·卢梭（Henri Rousseau）
生卒日期： 1844年5月21日 - 1910年9月2日
国籍：法国
亨利·卢梭的全部作品（146）
亨利·朱利安·费利克斯·卢梭（Henri Julien Félix Rousseau）是一位天真或原始的法国后印象派画家。他也被称为海关官员（Le Douanier），幽默地描述了他作为一名过路费和税务员的职业。他四十出头就开始认真地画画，49岁时，他从工作中退休，全职从事艺术工作。
在他的一生中受到评论家的嘲笑，他被公认为一个自学成才的天才，他的作品具有很高的艺术质量。卢梭的作品对几代前卫艺术家产生了广泛的影响。
卢梭1844年出生在法国马耶纳的拉瓦尔，一个铁匠家庭；他小时候被迫在那里工作。他上拉瓦尔高中时是一名走读生，在父亲成为一名债务人后，他的父母不得不在他们的房子被没收后离开该镇，然后作为寄宿生就读。尽管卢梭在高中的一些科目上表现平平，但他还是赢得了绘画和音乐奖。
高中毕业后，他为一名律师工作，学习法律，但“试图做一个小伪证，并在军队中寻求庇护。”他从1863年开始服了四年刑。父亲去世后，卢梭于1868年移居巴黎，以政府雇员的身份供养丧偶的母亲。
1868年，他娶了房东15岁的女儿克莱门斯·博伊塔德（Clémence Boitard）为妻，育有6个孩子（只有一个幸存下来）。1871年，他被任命为巴黎的一个税务职员，对进入巴黎的货物征税。他的妻子于1888年去世，他于1898年与约瑟芬·努里（Josephine Noury）结婚。
从1886年起，他定期在独立沙龙展出，尽管他的作品没有被放在显著位置，但多年来它吸引了越来越多的追随者。《惊讶！》卢梭于1891年展出，当年轻的艺术家菲利克斯·瓦洛东写道：“他的老虎令人惊讶的猎物不应错过；这是绘画的阿尔法和欧米茄。”然而，10多年后，卢梭才重新开始描绘他对丛林的看法。
1893年，卢梭搬到蒙帕纳斯的一个工作室，在那里他一直生活和工作，直到1910年去世。1897年，他创作了他最著名的画作之一《沉睡的吉普赛人》。
1905年，卢梭的大型丛林场景《饥饿的狮子扑在羚羊身上》（The Hungry Lion Throws Itself on the Antelope ）在独立沙龙（Salon des Indépendants）并与亨利·马蒂斯等年轻前卫艺术家作品共同展出，这被视为第一次野兽派展览。卢梭的画甚至可能影响了野兽派的命名。
1907年，他受画家罗伯特·德劳内的母亲伯斯（Berthe, Comtesse de Delaunay）的委托，为《耍蛇人》作画。
当毕加索偶然发现卢梭的一幅油画在街上被当作画布出售时，这位年轻的画家立刻认出了卢梭的天才，便去见他。1908年，毕加索为了纪念卢梭，在他的画室里举行了一场半严肃半滑稽的宴会。美国诗人和文学评论家约翰·马尔科姆·布林宁（ John Malcolm Brinnin）写道：“卢梭宴会是二十世纪最著名的社会事件之一，既不是一个狂欢的场合，也不是一个奢侈的场合。它后来的名声是因为它是革命艺术运动中最早成功的一次丰富多彩的事件，也是因为它是由个人参加的，这些个人的独立影响像是几代人的创造性的光辐射在整个艺术界。”
卢梭宴会上的客人包括：纪尧姆·阿波利内尔（Guillaume Apollinaire）、让·梅辛格、胡安·格里斯、马克斯·雅各布（Max Jacob）、玛丽·罗兰珊、安德烈·萨尔蒙（André Salmon）、莫里斯·雷纳尔（ Maurice Raynal）、丹尼尔·亨利·卡恩韦勒（Daniel-Henri Kahnweiler）、利奥·斯坦（Leo Stein）和格特鲁德·斯坦（ Gertrude Stein）。
莫里斯·雷纳尔，1914年1月15日巴黎之旅，第69页，写了一篇关于“卢梭宴会”的文章。多年后，法国作家安德烈·萨尔蒙（André Salmon）回忆起这场盛宴的背景：
蓝色时期的夜晚在这里过去了……玫瑰时期的日子在这里盛开……在这里，亚维农的少女停下来，按照黄金数字和第四维度的秘密重新组合自己……在这里，诗人们被严肃的批评提升到拉维尼南街的学校……在这些阴暗的走廊里住着真正的火崇拜者……1908年的一个晚上，这里展开了他的崇拜者为画家亨利·卢梭（Henri Rousseau）举行的第一次也是最后一次宴会的盛宴。
1893年卢梭退休后，他用兼职工作和在街上拉小提琴等工作来补充自己微薄的养老金。他还曾在《小日报》（法语：Le Petit Journal）短暂工作过，在那里他制作了许多封面。卢梭于1910年3月在独立沙龙展出了他的最后一幅画《梦》。
同一个月，卢梭的腿上长了一个脓包，他对此置之不理。今年8月，当他住进巴黎内克尔医院时，发现他的腿上有坏疽。1910年9月2日，在一次手术后，他死于血栓。
在他的葬礼上，有七位朋友站在他的墓前：画家保罗·西涅克和Manuel Ortiz de Zarate，艺术家夫妇罗伯特·德劳内和Sonia Delaunay-Terk，雕塑家康斯坦丁·布朗库西，卢梭的房东阿尔芒·奎瓦尔（Armand Queval），以及纪尧姆·阿波利奈尔（Guillaume Apollinaire）在墓碑上写下墓志铭：
我们向你致敬温柔的卢梭你能听到我们的声音。
德劳内，他的妻子，奎瓦尔先生和我。
让我们的行李免税通过天堂的大门。
我们会给你带来画笔、颜料和画布。
让你可以在
绘画的光与真。
就像你曾经画过我面对星星，狮子和吉普赛人的肖像。
卢梭声称他“除了自然没有老师”，尽管他承认他从两位著名的学术画家费利克斯·奥古斯特·克莱门特（Félix Auguste Clément）和让-莱昂·杰罗姆那里得到了“一些建议”。基本上，他是自学成才，被认为是一个天真或原始的画家。
他最著名的画作描绘了丛林场景，尽管他从未离开过法国，也从未见过丛林。崇拜者散布的关于他的军队包括法国远征军到墨西哥的故事是没有根据的。他的灵感来自儿童读物中的插图和巴黎的植物园，以及野生动物标本标本。在服役期间，他还遇到过法国远征墨西哥后幸存下来的士兵，他听他们讲述他们遇到的亚热带国家的故事。对于评论家阿尔塞纳·亚历山德拉（Arsène Alexandre），他描述了他经常访问植物园：“当我走进玻璃屋，看到异国他乡的奇异植物时，我似乎进入了一个梦。”
除了他的异国情调之外，还同时输出了城市及其郊区的较小地形图像。
他声称自己发明了一种新的肖像风景画流派，这是他通过画一幅特定的风景画来实现的，比如城市最喜欢的地方，然后在前景中描绘一个人。
卢梭平淡、看似幼稚的风格遭到许多评论家的鄙视；人们常常对他的作品感到震惊或嘲笑。他的聪明才智是极端的，他总是徒劳地渴望传统的接受。许多观察家评论说，他画得像个孩子，但作品以他独特的技巧显示出了成熟。
卢梭的作品对几代前卫艺术家产生了广泛的影响，包括毕加索、雨果（Jean Hugo）、让·梅辛格、马克斯·贝克曼和超现实主义。据《纽约时报》的艺术评论家罗伯塔·史密斯（Roberta Smith）所言，“例如，贝克曼令人惊叹的自画像，就源自卢梭对作家皮埃尔·洛蒂（Pierre Loti）的直截了当的刻画。”
1911年，卢梭作品回顾展在独立沙龙展出。他的画作也在第一届布莱·赖特展览上展出。
评论家们注意到卢梭对华莱士·史蒂文斯（Wallace Stevens）诗歌的影响。例如，看看史蒂文斯在《和谐》系列中的“香蕉花装饰”（Floral Decorations for Bananas）。
美国诗人西尔维娅·普拉斯（Sylvia Plath）是卢梭的一位伟大的崇拜者，她在诗歌中引用了卢梭的艺术，并从他的作品中汲取灵感。1958年的《在红沙发上，百合花中的亚德维加》（Yadwigha，on a Red Couch，in a Lilies）（1958）是根据他的绘画《耍蛇人》（The Snake Charmer）创作的。
乔尼·米切尔的歌曲“丛林线”是根据卢梭的一幅画改编的。
地下漫画艺术家比尔·格里菲斯（Bill Griffith）画了一幅长达四页的卢梭传记素描，这幅素描被收入《街机选集》第二期。
米歇尔·奥克洛特1998年的动画片《麒麟与女巫》的视觉风格部分地受到卢梭的启发，尤其是对丛林植被的描绘。
卢梭的一幅画被用作2005年动画片《马达加斯加》的灵感来源。
1984-85年（巴黎，大皇宫；纽约，现代艺术博物馆）和2001年（德国图宾根）举办了两次他作品的大型博物馆展览。”评论家罗伯塔·史密斯在评论后来的一次展览时写道：“这些努力通过详细描述他坚定的一心一意和追踪他的作品对几代先锋艺术家的广泛影响，来对抗谦逊、忘却的天真。”。
2005年11月，由泰特美术馆和奥赛博物馆组织的一个大型展览“亨利·卢梭：巴黎的丛林”在泰特现代美术馆展出了四个月，展览也在那里展出。这次展览包括他的49幅画作，于7月16日至1日在华盛顿国家艺术馆展出
生卒日期： 1844年5月21日 - 1910年9月2日
国籍：法国
亨利·卢梭的全部作品（146）
亨利·朱利安·费利克斯·卢梭（Henri Julien Félix Rousseau）是一位天真或原始的法国后印象派画家。他也被称为海关官员（Le Douanier），幽默地描述了他作为一名过路费和税务员的职业。他四十出头就开始认真地画画，49岁时，他从工作中退休，全职从事艺术工作。
在他的一生中受到评论家的嘲笑，他被公认为一个自学成才的天才，他的作品具有很高的艺术质量。卢梭的作品对几代前卫艺术家产生了广泛的影响。
卢梭1844年出生在法国马耶纳的拉瓦尔，一个铁匠家庭；他小时候被迫在那里工作。他上拉瓦尔高中时是一名走读生，在父亲成为一名债务人后，他的父母不得不在他们的房子被没收后离开该镇，然后作为寄宿生就读。尽管卢梭在高中的一些科目上表现平平，但他还是赢得了绘画和音乐奖。
高中毕业后，他为一名律师工作，学习法律，但“试图做一个小伪证，并在军队中寻求庇护。”他从1863年开始服了四年刑。父亲去世后，卢梭于1868年移居巴黎，以政府雇员的身份供养丧偶的母亲。
1868年，他娶了房东15岁的女儿克莱门斯·博伊塔德（Clémence Boitard）为妻，育有6个孩子（只有一个幸存下来）。1871年，他被任命为巴黎的一个税务职员，对进入巴黎的货物征税。他的妻子于1888年去世，他于1898年与约瑟芬·努里（Josephine Noury）结婚。
从1886年起，他定期在独立沙龙展出，尽管他的作品没有被放在显著位置，但多年来它吸引了越来越多的追随者。《惊讶！》卢梭于1891年展出，当年轻的艺术家菲利克斯·瓦洛东写道：“他的老虎令人惊讶的猎物不应错过；这是绘画的阿尔法和欧米茄。”然而，10多年后，卢梭才重新开始描绘他对丛林的看法。
1893年，卢梭搬到蒙帕纳斯的一个工作室，在那里他一直生活和工作，直到1910年去世。1897年，他创作了他最著名的画作之一《沉睡的吉普赛人》。
1905年，卢梭的大型丛林场景《饥饿的狮子扑在羚羊身上》（The Hungry Lion Throws Itself on the Antelope ）在独立沙龙（Salon des Indépendants）并与亨利·马蒂斯等年轻前卫艺术家作品共同展出，这被视为第一次野兽派展览。卢梭的画甚至可能影响了野兽派的命名。
1907年，他受画家罗伯特·德劳内的母亲伯斯（Berthe, Comtesse de Delaunay）的委托，为《耍蛇人》作画。
当毕加索偶然发现卢梭的一幅油画在街上被当作画布出售时，这位年轻的画家立刻认出了卢梭的天才，便去见他。1908年，毕加索为了纪念卢梭，在他的画室里举行了一场半严肃半滑稽的宴会。美国诗人和文学评论家约翰·马尔科姆·布林宁（ John Malcolm Brinnin）写道：“卢梭宴会是二十世纪最著名的社会事件之一，既不是一个狂欢的场合，也不是一个奢侈的场合。它后来的名声是因为它是革命艺术运动中最早成功的一次丰富多彩的事件，也是因为它是由个人参加的，这些个人的独立影响像是几代人的创造性的光辐射在整个艺术界。”
卢梭宴会上的客人包括：纪尧姆·阿波利内尔（Guillaume Apollinaire）、让·梅辛格、胡安·格里斯、马克斯·雅各布（Max Jacob）、玛丽·罗兰珊、安德烈·萨尔蒙（André Salmon）、莫里斯·雷纳尔（ Maurice Raynal）、丹尼尔·亨利·卡恩韦勒（Daniel-Henri Kahnweiler）、利奥·斯坦（Leo Stein）和格特鲁德·斯坦（ Gertrude Stein）。
莫里斯·雷纳尔，1914年1月15日巴黎之旅，第69页，写了一篇关于“卢梭宴会”的文章。多年后，法国作家安德烈·萨尔蒙（André Salmon）回忆起这场盛宴的背景：
蓝色时期的夜晚在这里过去了……玫瑰时期的日子在这里盛开……在这里，亚维农的少女停下来，按照黄金数字和第四维度的秘密重新组合自己……在这里，诗人们被严肃的批评提升到拉维尼南街的学校……在这些阴暗的走廊里住着真正的火崇拜者……1908年的一个晚上，这里展开了他的崇拜者为画家亨利·卢梭（Henri Rousseau）举行的第一次也是最后一次宴会的盛宴。
1893年卢梭退休后，他用兼职工作和在街上拉小提琴等工作来补充自己微薄的养老金。他还曾在《小日报》（法语：Le Petit Journal）短暂工作过，在那里他制作了许多封面。卢梭于1910年3月在独立沙龙展出了他的最后一幅画《梦》。
同一个月，卢梭的腿上长了一个脓包，他对此置之不理。今年8月，当他住进巴黎内克尔医院时，发现他的腿上有坏疽。1910年9月2日，在一次手术后，他死于血栓。
在他的葬礼上，有七位朋友站在他的墓前：画家保罗·西涅克和Manuel Ortiz de Zarate，艺术家夫妇罗伯特·德劳内和Sonia Delaunay-Terk，雕塑家康斯坦丁·布朗库西，卢梭的房东阿尔芒·奎瓦尔（Armand Queval），以及纪尧姆·阿波利奈尔（Guillaume Apollinaire）在墓碑上写下墓志铭：
我们向你致敬温柔的卢梭你能听到我们的声音。
德劳内，他的妻子，奎瓦尔先生和我。
让我们的行李免税通过天堂的大门。
我们会给你带来画笔、颜料和画布。
让你可以在
绘画的光与真。
就像你曾经画过我面对星星，狮子和吉普赛人的肖像。
卢梭声称他“除了自然没有老师”，尽管他承认他从两位著名的学术画家费利克斯·奥古斯特·克莱门特（Félix Auguste Clément）和让-莱昂·杰罗姆那里得到了“一些建议”。基本上，他是自学成才，被认为是一个天真或原始的画家。
他最著名的画作描绘了丛林场景，尽管他从未离开过法国，也从未见过丛林。崇拜者散布的关于他的军队包括法国远征军到墨西哥的故事是没有根据的。他的灵感来自儿童读物中的插图和巴黎的植物园，以及野生动物标本标本。在服役期间，他还遇到过法国远征墨西哥后幸存下来的士兵，他听他们讲述他们遇到的亚热带国家的故事。对于评论家阿尔塞纳·亚历山德拉（Arsène Alexandre），他描述了他经常访问植物园：“当我走进玻璃屋，看到异国他乡的奇异植物时，我似乎进入了一个梦。”
除了他的异国情调之外，还同时输出了城市及其郊区的较小地形图像。
他声称自己发明了一种新的肖像风景画流派，这是他通过画一幅特定的风景画来实现的，比如城市最喜欢的地方，然后在前景中描绘一个人。
卢梭平淡、看似幼稚的风格遭到许多评论家的鄙视；人们常常对他的作品感到震惊或嘲笑。他的聪明才智是极端的，他总是徒劳地渴望传统的接受。许多观察家评论说，他画得像个孩子，但作品以他独特的技巧显示出了成熟。
卢梭的作品对几代前卫艺术家产生了广泛的影响，包括毕加索、雨果（Jean Hugo）、让·梅辛格、马克斯·贝克曼和超现实主义。据《纽约时报》的艺术评论家罗伯塔·史密斯（Roberta Smith）所言，“例如，贝克曼令人惊叹的自画像，就源自卢梭对作家皮埃尔·洛蒂（Pierre Loti）的直截了当的刻画。”
1911年，卢梭作品回顾展在独立沙龙展出。他的画作也在第一届布莱·赖特展览上展出。
评论家们注意到卢梭对华莱士·史蒂文斯（Wallace Stevens）诗歌的影响。例如，看看史蒂文斯在《和谐》系列中的“香蕉花装饰”（Floral Decorations for Bananas）。
美国诗人西尔维娅·普拉斯（Sylvia Plath）是卢梭的一位伟大的崇拜者，她在诗歌中引用了卢梭的艺术，并从他的作品中汲取灵感。1958年的《在红沙发上，百合花中的亚德维加》（Yadwigha，on a Red Couch，in a Lilies）（1958）是根据他的绘画《耍蛇人》（The Snake Charmer）创作的。
乔尼·米切尔的歌曲“丛林线”是根据卢梭的一幅画改编的。
地下漫画艺术家比尔·格里菲斯（Bill Griffith）画了一幅长达四页的卢梭传记素描，这幅素描被收入《街机选集》第二期。
米歇尔·奥克洛特1998年的动画片《麒麟与女巫》的视觉风格部分地受到卢梭的启发，尤其是对丛林植被的描绘。
卢梭的一幅画被用作2005年动画片《马达加斯加》的灵感来源。
1984-85年（巴黎，大皇宫；纽约，现代艺术博物馆）和2001年（德国图宾根）举办了两次他作品的大型博物馆展览。”评论家罗伯塔·史密斯在评论后来的一次展览时写道：“这些努力通过详细描述他坚定的一心一意和追踪他的作品对几代先锋艺术家的广泛影响，来对抗谦逊、忘却的天真。”。
2005年11月，由泰特美术馆和奥赛博物馆组织的一个大型展览“亨利·卢梭：巴黎的丛林”在泰特现代美术馆展出了四个月，展览也在那里展出。这次展览包括他的49幅画作，于7月16日至1日在华盛顿国家艺术馆展出
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