伊利亚·列宾

伊利亚·列宾

Ilya Repin

代表作品:
艺术家名:伊利亚·列宾(Ilya Repin)
生卒日期: 1844年8月5日 - 1930年9月29日
国籍:俄罗斯
伊利亚·列宾的全部作品(605)

伊利亚·耶菲莫维奇·列宾(俄语:Илья Ефимович Репин,罗马化:Il'ya Yefimovich Repin)(8 月 5 日 [O.S. 7 月 24 日] 1844 年 – 1930 年 9 月 29 日)是俄罗斯画家。他是 19 世纪俄罗斯最著名的艺术家之一。他的主要作品包括《伏尔加河上的纤夫》(1873 年)、《库尔斯克省的宗教游行》(1880-1883 年)、《伊凡雷帝杀子》(1885 年);和《扎波罗热人回信给土耳其苏丹》(1880-1891 年)。他还以他为那个时代的主要文学和艺术人物创作的揭示性肖像而闻名,包括米哈伊尔·格林卡( Mikhail Glinka)、莫德斯特·穆索尔斯基( Modest Mussorgsky)、帕维尔·特列季亚科夫( Pavel Tretyakov),尤其是与他有着长期友谊的列夫·托尔斯泰(Leo Tolstoy)。

列宾出生于俄罗斯帝国哈尔科夫省的楚古耶夫( Chuguyev)。他的父亲曾在俄罗斯军队的一个乌兰团服役,然后卖了马匹。列宾十六岁开始画圣像。他第一次进入圣彼得堡皇家美术学院失败了,但还是去了这座城市,参加了课程,并在 1869 年和 1871 年获得了他的一等奖。1872 年,他沿着伏尔加河游览了一番。在圣彼得堡艺术学院展示了他的画作。亚历山大·亚历山德罗维奇(Alexander Alexandrovich)大公授予他一幅大型画作《伏尔加河上的纤夫》的委托,从而开启了他的职业生涯。他在巴黎和诺曼底呆了两年,看到了第一批印象派展览,并在露天学习了绘画技巧。

他在 1885 年遭受了一次挫折,当时他的历史肖像伊凡雷帝愤怒地杀死了自己的儿子,引起了丑闻,导致这幅画被从展览中移除。但随之而来的是一系列重大成功和新的委托。 1898 年,他与第二任妻子在靠近圣彼得堡的芬兰 库卡拉(Kuokkala, Finland,现为圣彼得堡的 雷皮诺)购买了一座名为佩内茨(Penates)的乡间别墅,他们在那里招待俄罗斯社会各界人士。

1905年,在沙皇政府镇压街头示威后,他辞去了美术学院的教职。他欢迎 1917 年的二月革命,但对十月革命之后的暴力和战争感到震惊。芬兰于 1917 年脱离俄罗斯,列宾无法前往圣彼得堡,甚至无法参加自己在 1925 年的作品展览。列宾于 1930 年 9 月 29 日去世,享年 86 岁,并被安葬在佩内茨。他的家现在是博物馆和联合国教科文组织世界遗产。

早年生活和工作

列宾于 1844 年 7 月 24 日出生于俄罗斯帝国哈尔科夫省的楚古耶夫镇(Chuguyev),位于乌克兰历史悠久的斯洛博达( Sloboda)地区的中心地带。他的父亲叶菲姆·瓦西里耶维奇·列宾(Yefim Vasilyevich Repin,1804-1894 年)曾在俄罗斯帝国陆军的乌兰团服役。他参加了俄罗斯-波斯战争(1826-1828)、俄罗斯-土耳其战争(1828-29)和匈牙利战役(1849)。他父亲服役二十七年,退伍后,成为卖马的游商。

列宾的母亲 塔蒂安娜·斯捷潘诺夫娜·雷皮纳 (Tatiana Stepanovna Repina,1811-1880) 也是一名士兵的女儿。她与贵族和军官有家庭联系,列宾一家有六个孩子,家境一般。 1855 年,他十一岁时,就读于他母亲任教的当地学校。他表现出了素描和油画的天赋,十三岁时,他的父亲让他进入了圣像画家伊万·布纳科夫的工作室。他修复了旧圣像并绘制了当地名人的肖像。 16 岁时,他的技能得到了认可,他成为了艺术家协会或艺术家合作社的成员,该协会在沃罗涅日省四处游历,绘制圣像和壁画。

列宾有更高的抱负。 1863 年 10 月,他参加了在首都圣彼得堡的帝国艺术学院的竞争。他第一次尝试失败,但坚持下来,在城里租了一个小房间,学习了学术绘画课程。 1864 年 1 月,他成功并获准免费上课。

在学院,他遇到了画家伊凡·克拉姆斯柯伊,后者成为了他的教授和导师。当克拉姆斯科伊创立了第一个独立的俄罗斯艺术家联盟时,列宾成为了成员。 1869年,他的画作《约伯和他的兄弟》(Job and His Brothers.)获得金奖二等奖。他遇到了有影响力的评论家弗拉基米尔·斯塔索夫(Vladimir Stasov),并为自己未来的妻子维拉·舍夫佐娃(Vera Shevtsova)画了一幅肖像。

第一次成功

1870 年,列宾与另外两位艺术家一起前往伏尔加河绘制风景并研究驳船运输(托利亚蒂的列宾故居和伏尔加河上的列宾博物馆记载了这次访问)。当他回到圣彼得堡时,他的伏尔加船夫画的质量为他赢得了弗拉基米尔·亚历山德罗维奇大公的委托,为他画了一幅关于这个主题的大型画作。这幅画《伏尔加河上的纤夫》于 1873 年完成。次年,他的画作《睚鲁女儿的复活》获得一等金奖

1872 年 5 月,他与维拉·阿列克谢耶芙娜·舍夫佐娃结婚( Vera Alexeievna Shevtsova,1855-1917)。她和他一起旅行,包括去萨马拉旅行,他们的第一个孩子维拉出生在那里。他们还有另外三个孩子:纳迪亚(Nadia)、尤里(Yuri)和塔季扬娜(Tatyana)。婚姻很艰难,因为列宾有很多外遇,而维拉则照顾孩子。他们结婚十五年。

在 1872 年给斯塔索夫(Stasov)的一封信中,列宾写道:“现在是农民是法官,因此有必要代表他的利益。(这对我来说就是这样,因为我是我自己,如你所知,农民。也是一名在尼古拉一世的军队中服役了 27 年的退役士兵的儿子。)” 1873 年,列宾与家人一起前往意大利和法国。他的第二个女儿娜杰日达出生于 1874 年。

巴黎和诺曼底

列宾的画作《伏尔加河上的纤夫》在维也纳国际博览会上展出,使他第一次受到国际关注。它还为他赢得了美术学院的资助,这使他能够进行几个月的旅行,前往奥地利,然后是意大利,最后在 1873 年到巴黎。他在蒙马特( Montmartre)贝隆街(Veron) 13号 租了一套公寓,在同一条街 31 号租了一间位于折线形屋顶下的小型阁楼工作室。

他在巴黎呆了两年。他将他的对象描述为“在最典型的环境中的主要类型的巴黎人”。他画了巴黎的街头市场和林荫大道,尤其是各个阶层的巴黎人的不同面孔和服饰。他在巴黎创作的主要俄罗斯作品是《萨达科》(Sadko,1876 年),这是一部关于海底王国的神秘寓言,其中包括新艺术运动的元素。他给了年轻的女主角一张俄罗斯面孔,周围环绕着陌生而异国情调的环境。他写信给他的朋友公民斯塔索夫:“这个想法描述了我目前的情况,也许,也描述了我们所有俄罗斯艺术的情况”。 1876 年,他的《萨达科》为他赢得了俄罗斯美术学院的一席之地。

1874 年 4 月,他在巴黎举行了第一届印象派画展。 1875 年,他写信给斯塔索夫关于“‘印象派’、爱德华·马奈克劳德·莫奈等人的自由,以及他们幼稚的真实性。” 1876 年,他按照爱德华·马奈贝尔特·莫里索 的肖像画了一幅他妻子维拉的肖像。作为对马奈和莫里索的致敬。尽管他欣赏一些印象派的技巧,尤其是他们对光和颜色的描绘,但他觉得他们的作品缺乏道德或社会目的,这是他自己艺术的关键因素。

遵循印象派的想法,他在诺曼底的 沃勒莱罗斯 呆了两个月,在露天画风景。 1874-1876 年间,他为巴黎的沙龙做出了贡献。 1876年,他写信给俄罗斯艺术学院的秘书:“你告诉我不要成为‘法兰西人’。你在说什么?我所想的只是回到俄罗斯认真工作。但巴黎对我来说非常有用,不能否认。”

莫斯科和“流浪者”(1876-1885)

1876年列宾回到俄罗斯。次年他的儿子尤里出生。

那年他搬到莫斯科,创作了各种各样的作品,包括画家阿基普·奎因芝伊万·希什金 的肖像。他参与了 1863 年在圣彼得堡创立的艺术运动“流浪者”。流浪者的风格是坚决的现实主义、爱国主义和政治参与,决心与古典模式决裂,创造出一种专门的俄罗斯艺术。它不仅涉及画家,还涉及雕塑家、作家和作曲家。

列宾创作了一系列重要的历史作品,包括在第 12 届流浪者年度博览会上展出的《库尔斯克省的宗教游行》(1883 年)。它以非凡的现实人物群体而著称,包括粗暴的警察、疲惫的僧侣、儿童和乞丐,每个人都表现出鲜明的个性。他还尝试了户外阳光效果,显然受到印象派和他在法国的户外研究的影响。他这一时期的下一部主要作品是《伊凡雷帝杀子》。这幅画描绘了沙皇在发狂的怒火中用权杖杀死了自己的儿子之后,脸上充满了恐惧。引发了一场丑闻。一些批评者认为这是对沙皇亚历山大三世的含蓄批评,后者在暗杀未遂后残酷镇压了反对派。它也受到了流浪者的审美派系的攻击,他们认为它过于耸人听闻。它被破坏了两次,最后在沙皇的要求下被从展览中移除。沙皇重新考虑了他的决定,这幅画最后又重新出现在人们面前。

沙皇索菲亚·阿列克谢耶夫娜的肖像是他最悲惨的历史作品之一。它描绘了沙皇亚历克西斯的女儿,她在父亲去世后成为俄罗斯的摄政王,但随后于 1689 年被废黜,并被她同父异母的兄弟彼得大帝锁在修道院里。当她意识到自己的未来生活时,这幅画捕捉到了她的愤怒。

“他们没想到他”。 (They Did Not Expect Him,特列季亚科夫画廊)是这一时期著名而微妙的历史作品,描绘了一个年轻人,一个前“民粹主义”或革命者,从监狱和流放中憔悴而虚弱,出人意料地回到了他的家人身边。这个故事是通过他家人脸上不同的表情来讲述的。还有一些小细节,例如沙皇亚历山大三世的肖像和墙上最喜欢的俄罗斯诗人的肖像。

列宾和托尔斯泰

1880 年,列夫·托尔斯泰来到列宾位于莫斯科莫斯科大剧院特鲁尼街的小工作室介绍自己。这产生了 36 岁的画家和 52 岁的作家之间的友谊,这种友谊持续了 30 年,直到 1910 年托尔斯泰去世。列宾定期访问托尔斯泰在莫斯科的住所和他在亚斯纳亚波利亚纳的乡村庄园。他画了一系列托尔斯泰的肖像,他穿着农民的衣服,在亚斯纳亚波利亚纳的一棵树下工作和阅读。托尔斯泰写下了列宾 1887 年的一次访问:“列宾来看我并画了一幅精美的肖像。我越来越欣赏他;他是一个活泼的人,接近我们所有人所渴望的光,包括我们这些可怜的罪人。”他最后一次去亚斯纳亚波利亚纳看托尔斯泰是在 1907 年,当时托尔斯泰 79 岁。尽管年事已高,托尔斯泰还是和列宾一起骑马,犁过田地,清理灌木丛,徒步穿越乡间长达 9 个小时,同时讨论哲学和道德。列宾穿着乡村服饰的托尔斯泰肖像被多次展出,这也帮助塑造了托尔斯泰的传奇形象。

列宾和俄罗斯作曲家

除了托尔斯泰和俄罗斯作家的肖像,列宾还画了他那个时代的主要俄罗斯作曲家的肖像,他的形象,就像他的托尔斯泰和其他作家的画一样,成为了俄罗斯形象的一个组成部分。

在这些作曲家肖像中,他的莫德斯特·穆索尔斯基( Modest Moussorgsky)肖像特别有名。这个作曲家患有酗酒和抑郁症。列宾在他去世前四天时开始为他画了四遍肖像。穆索尔斯基去世后,列宾用出售这幅画的收益为这位作曲家竖立了一座纪念碑。

他为歌剧《鲁斯兰与柳德米拉》(Ruslan and Ludmilla,1887 年)的作曲家米哈伊尔·格林卡(Mikhail Glinka)的肖像对列宾来说是一部不同寻常的作品。它是在格林卡死后画的,列宾从未见过他,是基于他人的绘画和回忆才完成作品的。列宾画的其他作曲家还包括刚刚完成鲍罗丁(Borodin)歌剧《伊戈尔王子》(Prince Igor)的亚历山大·格拉祖诺夫( Alexander Glazunov),以及圣彼得堡音乐学院的创始人安东·鲁宾斯坦( Anton Rubinstein)。

他的第三个女儿塔季扬娜出生于 1880 年。他经常光顾 萨瓦·马蒙托夫 的艺术圈,他们聚集在他位于莫斯科附近的庄园 阿布拉姆切沃。在这里,列宾会见了当时的许多主要画家,包括瓦西里·波列诺夫瓦伦丁·谢罗夫米哈伊尔·弗鲁贝尔。 1882 年,他与维拉离婚,不过之后他们仍保持着友好的关系。

列宾的同时代人经常评论他在作品中捕捉农民生活的特殊能力。在 1876 年给斯塔索夫的一封信中,克拉姆斯科伊写道:“列宾能够准确地描绘出俄罗斯农民的本来面目。我认识许多画过农民的艺术家,其中有些人画得非常好,但没有一个人能接近列宾的画作 。”列夫·托尔斯泰后来表示,列宾“比任何其他俄罗斯艺术家都更好地描绘了人民的生活”。他以强大而生动的力量再现人类生活的能力而受到称赞。

扎波罗热哥萨克的回信

1883 年,他与弗拉基米尔·斯塔索夫(Vladimir Stasov)一起环游了西欧。列宾画作《库尔斯克省的宗教游行》在第十一届巡回社团展上展出。 1886 年,他与阿基普·奎因芝一起前往克里米亚,创作有关圣经主题的图画和素描。

1887 年,他访问了奥地利、意大利和德国,并从流浪者董事会退休,在亚斯纳亚波利亚纳画了两幅列夫·托尔斯泰的肖像,并在黑海沿岸画了亚历山大·普希金(与伊万·艾瓦佐夫斯基合作)。 1888 年,他前往俄罗斯南部和高加索地区,在那里他对扎波罗热哥萨克的后裔进行素描和研究。

列宾的许多最好的肖像画都是在 1880 年代制作的。这些肖像通过真实面孔的呈现,表达了那个时期丰富、悲惨和充满希望的精神。他的 亚历克赛·费奥菲拉克托维奇·皮塞姆斯基 ( Aleksey Pisemsky,1880)、莫杰斯特·彼得罗维奇·穆索尔斯基 ( Modest Mussorgsky,1881) 和其他十年间创作的肖像已为俄罗斯人所熟悉。每一个都栩栩如生,传达出坐者心境瞬息万变的本质。它们强烈体现了为他而坐的人们的身体和精神生活。

1887年,他与妻子维拉分居。他在亚斯纳亚波利亚纳拜访了托尔斯泰,画了他的肖像,然后沿着伏尔加河和顿河长途跋涉到了哥萨克地区。这次旅行为他最著名的历史著作《扎波罗热人回信给土耳其苏丹》提供了素材。这幅画描绘了 1678 年的一个事件,当时一群哥萨克人自娱自乐地起草了一封高度侮辱土耳其苏丹的信,称他为“大白痴”。列宾在 1880 年至 1891 年间定期创作这幅画,创作了一组非凡的富有表现力的面孔。事实上,这些模特大多是来自艺术学院的教职员工。完成的作品非常受欢迎,以至于他画了第二个版本。 1894年,他成为圣彼得堡美术学院绘画工作室的负责人。他一直担任这一职务,直到 1905 年他辞职以抗议政府士兵向圣彼得堡冬宫外的示威人群开枪。列宾将 1905 年描述为“灾难和耻辱的一年”。

1890 年,他获得了一个政府委员会,负责制定艺术学院的新章程。 1891 年,他从流浪者队( Wanderers)辞职,以抗议限制年轻艺术家权利的新法规。在艺术学院举办了列宾和伊万·希什金的作品展,包括《扎波罗热人回信给土耳其苏丹》。 1892年,他举办了一次单人展览在莫斯科历史博物馆。 1893年,他访问了华沙、克拉科夫、慕尼黑、维也纳和巴黎的学术艺术学校,观察和研究教学方法。他在意大利度过了冬天,并发表了他的散文《艺术书信》。

1894 年,他开始在附属于艺术学院的高等艺术学校教授一门课程,直到 1907 年,他断断续续地担任该职位。1895 年,他画了尼古拉斯二世皇帝和玛丽亚·特尼舍娃公主的肖像。 1896年,他参加了在下诺夫哥罗德举行的全俄展览。他的画作在圣彼得堡的创意艺术作品展上展出。他今年的画作包括《决斗》和《石头客唐璜和唐娜安娜》。 1897年,他重新加入流浪者,并被任命为高等艺术学校的校长一年。 1898 年,他前往圣地,为耶路撒冷的俄罗斯东正教亚历山大涅夫斯基大教堂绘制了《背着十字架》的圣像。回到俄罗斯后,他参加了帕维尔·特列季亚科夫的葬礼。 1899年,他加入了《艺术世界》杂志的编辑委员会,但很快就辞职了。

移居芬兰 (1890)

1890 年,列宾遇到了纳塔利娅·诺德曼(Natalia Nordman,1863-1914 年),后者成为了他的普通法妻子。她是一位海军上将的女儿,一位作家和女权主义者,一位改善工作条件的活动家。她提倡亲近自然的简单生活。 1899 年,他在圣彼得堡以北约 40 公里的 库卡拉 村附近获得了土地,他们建造了一座名为 佩内茨 的乡间别墅,成为他接下来 30 年的家。它位于芬兰大公国,当时是俄罗斯帝国的一部分。从圣彼得堡乘火车大约一个小时。起初他只将它用作避暑别墅,但在他于 1907 年从圣彼得堡美术学院辞职后,它成为了他的全职住所和工作室。这是一个相当古怪的庄园,包括一个覆盖着金字塔形灯笼屋顶的工作室、一个拥有“普希金小巷”的景观花园、一个埃及风格的多彩音乐亭和一个俯瞰芬兰湾的望远镜。他为他的客人举办素食早餐(他从托尔斯泰改编而来的做法),并在周三举行了非常精心的招待会。他周三的嘉宾包括歌剧歌手夏利亚平(Chaliapin)、作家马克西姆·高尔基( Maxim Gorky)、作曲家亚历山大·格拉祖诺夫( Alexander Glazunov)、作家亚历山大·库普林( Aleksandr Kuprin)、艺术家 瓦西里·波列诺夫伊萨克·布罗茨基尼古拉·费钦以及诗人 弗拉基米尔·马亚科夫斯基( Vladimir Mayakovsky)、哲学家 瓦西里·罗扎诺夫( Vasily Rozanov )和科学家 弗拉基米尔·别赫捷列夫(Vladimir Bekhterev)。

1900 年,他带诺德曼参加了在巴黎举行的世界博览会,并担任绘画评委。他们参观了慕尼黑、蒂罗尔和布拉格,他的画作《让你在我身后,撒旦!》(Get Thee Behind Me, Satan! )在第29届巡回画派展出。 1901 年,他从沙皇那里获得了他最大的委托之一,为 60 幅国务委员会成员画像。他在照片的帮助下和他的两个学生的帮助下继续前进。该系列的主题之一是亚历山大·克伦斯基,他是布尔什维克夺权前的俄罗斯总统。除了他的政府委员会,他还抽出时间来完成一个完全不同的主题。 1902 年至 1903 年的一幅名为“何等自由!”的画作描绘了两名学生完成考试后在海滩的海浪中跳舞。

1900-1905 - 革命与幻灭

20世纪初的小规模民主运动激发了列宾的灵感,他加入了立宪民主党,被任命为国务委员,并应邀在国民议会杜马中占有一席之地。 他为庆祝1905年新的俄罗斯宪法绘制了一幅色彩鲜艳的油画。后来,他为新当选的俄罗斯总统亚历山大·克伦斯基(Alexander Kerensky)绘制了肖像。然而,1905年圣彼得堡冬宫前民众示威的残酷镇压很快使他幻灭,他称1905年为“灾难和耻辱之年”。辞去美术学院教职,专心绘画。

列宾专注于撰写他的回忆录,并于 1915 年完成。他参观了圣彼得堡以观看展览,其中包括 1909 年现代主义者瓦西里·康定斯基的作品展。列宾没有留下深刻印象。他说它是“艺术腐败的沼泽”。

1900 年,他带着他的同居妻子娜塔莉亚·诺德曼(Natalia Nordman)参加了在巴黎举行的世界博览会,在那里他担任了绘画评委。他参观了慕尼黑、蒂罗尔和布拉格,并画了《戴蒂罗尔帽子的娜塔莉亚·诺德曼》( Natalia Nordman in a Tyrolese Hat)和《阳光下:娜杰日达·雷皮纳的肖像》(In the Sunlight: Portrait of Nadezhda Repina)。 1901年,他被授予荣誉军团勋章。他的画作《让你在我身后,撒旦!》(Get Thee Behind Me, Satan! )在第29届巡回社团展上展出。 1902-1903年间,他的作品包括画作《国务院常务会议》和《多么自由!》( What a Freedom!)、四十多幅肖像习作,以及谢尔盖·维特( Sergei Witte)和维亚切斯拉夫·冯·普列夫( Vyacheslav von Plehve)的肖像。《国务院仪式会议》(Ceremonial Meeting of the State Council)是列宾委托的最艰巨的工作,需要对所描绘的 100 名议员进行大量研究,这需要列宾的两个学生的帮助。

1904 年,他在艺术家瓦西里·韦雷什查金的纪念聚会上发表演讲。他画了作家列昂尼德·安德烈耶夫(Leonid Andreyev)的肖像和他的作品《哥萨克中队指挥官季诺维耶夫之死》(The Death of the Cossack Squadron Commander Zinovyev)。他绘制了描绘政府军队在 1905 年 12 月 9 日和平示威中开火的素描。1905 年期间,列宾参加了许多反对流血和沙皇镇压的抗议活动,并试图在他的画作中传达他对这些充满情感和政治色彩的事件的印象。

他还为马克西姆·高尔基(Maxim Gorky)和弗拉基米尔·斯塔索夫(Vladimir Stasov)的肖像以及娜塔莉亚·诺德曼(Natalia Nordman)的两幅肖像画素描。 1907年,他从艺术学院辞职,访问了楚古耶夫和克里米亚,并撰写了弗拉基米尔·斯塔索夫的回忆录。 1908年,他在俄罗斯公开谴责死刑。他为列昂尼德·安德烈耶夫(Leonid Andreyev)的故事《被绞死的七人》(The Seven Who Were Hanged)画了插图,他的画作《来自黑海沿岸的哥萨克人》(The Cossacks from the Black Sea Coast)在巡回画派展览中展出。 1909 年,他画了果戈理烧死灵魂第二部分的手稿,并于 1910 年画了彼得·斯托雷平( Pyotr Stolypin)和儿童作家兼诗人科尔尼·楚科夫斯基( Korney Chukovsky)的肖像。

战争、布尔什维克革命及晚年(1917-1930)

1914年第一次世界大战的爆发给列宾带来了一系列的挫折和悲剧。他的妻子患上了肺结核,并前往瑞士洛迦诺接受治疗。她拒绝了家人的帮助,于 1914 年在瑞士去世。随后,在 1917 年 10 月布尔什维克革命之后,芬兰,包括 佩内茨,宣布从俄罗斯独立。边境关闭,列宾拒绝返回俄罗斯。他转向芬兰寻找新客户,为芬兰著名领导人和艺术家画了一幅大型集体肖像,其中包括建筑师埃利尔·沙里宁(Eliel Saarinen)、作曲家让·西贝柳斯( Jean Sibelius)和未来的芬兰总统卡尔·古斯塔夫·曼纳海姆( Carl Gustav Mannerheim)。列宾在画中加入了自己的后脑勺。

1916 年,列宾在 科尔尼·楚科夫斯基(Korney Chukovsky)的协助下完成了他的回忆录《远近》(Far and Near)。他对 1917 年 2 月俄国革命的早期阶段表示欢迎。1919 年,他将自己收藏的俄罗斯艺术家的作品和自己的作品捐赠给赫尔辛基的芬兰国家美术馆,并于 1920 年在芬兰的艺术界举办了列宾的荣誉庆祝活动。 .在 1921-1922 年,他画了《先知以利亚的升天》(The Ascent of Elijah the Prophet )和《基督与抹大拉的马利亚》(Christ and Mary Magdalene,The Morning of the Resurrection)。

1918年战争结束后,列宾又可以旅行了。 1923年,列宾在布拉格举办了一场单人画展。 1924 年在库奥卡拉举行了庆祝列宾 80 岁生日的活动,并在莫斯科举办了他的作品展览。 1925年在列宁格勒的俄罗斯博物馆举办了他的作品禧年展,新崛起的苏联领导人约瑟夫·斯大林(Josef Stalin)派出了一个由苏联艺术家组成的代表团,其中包括列宾的前学生伊萨克·布罗茨基,说服列宾回到圣彼得堡。圣彼得堡,并放弃了他在芬兰的居住地。但列宾不想受斯大林的控制,拒绝了,但他将三幅关于 1905 年革命的素描和亚历山大·克伦斯基的肖像捐赠给了 1905 年革命博物馆。1928-29 年,他仍在芬兰,继续创作于 1926 年开始的画作《霍帕克舞》(The Hopak Dance,T​​he Zaporozhye Cossacks Dancing),这是他的最后一部作品。它一次又一次地描绘了列宾对乌克兰及其文化的钦佩。列宾在油毡上涂了油,因为他找不到足够大的画布。

列宾于 1930 年去世,并被安葬在佩内茨。第二次世界大战后,库奥卡拉的领土被苏联吞并。 1948年,为了纪念他,它更名为雷皮诺。佩内茨 于 1940 年成为博物馆。现在是联合国教科文组织世界遗产。

肖像

列宾尤其擅长肖像画。在他的职业生涯中,他创作了三百多幅肖像。他画了当时大多数著名的政治人物、作家和作曲家。一个例外是陀思妥耶夫斯基,列宾根本不欣赏他的神秘主义。他在每幅肖像之前画了六七幅草图。他不得不说服不情愿的托尔斯泰同意被描绘成赤脚在田野里工作,就像他通常做的那样。

列宾坚持不懈地寻找新的技术和内容,使他的作品更加丰富和有深度。虽然列宾有他最喜欢的一组的主题,以及他提供画肖像服务的有限人群,但他的美学有着深刻的目的感,并具有伟大的艺术天赋,可以感知时代精神及其在个人生活和性格中的反映。列宾对真理和理想的追寻使他在艺术上走向不同的方向,受到社会和精神体验以及民族文化的潜移默化的影响。像他那个时代的大多数俄罗斯现实主义者一样,列宾的作品经常以戏剧冲突为基础,取材于当代生活或历史。他还使用具有强烈目的感的神话形象,一些宗教画作也是他最杰出的作品。

图纸和草图

列宾用他的一些画作做了一百多幅初步草图。他以铅笔或木炭素描开始他的作品,使用线条和交叉影线。通常他会用手指或橡皮擦擦画,以获得他想要的精确阴影。他有时会用他孩子的素描或绘画来尝试不同的观点。对于他的大型画作,他进行了非常详细的研究,尝试构图并判断整体印象。

流派绘画

没有 19 世纪或 20 世纪的俄罗斯画家比他更擅长风俗画,以富有同情心和感性的方式描绘日常生活场景,赋予每个角色独特的目的和个性。他的作品从家庭场景到小型戏剧,例如警察逮捕一名分发革命传单的年轻武装分子。

列宾和乌克兰

在 1870 年代至 1880 年代,他拜访了楚古耶夫并为他未来的作品收集材料。在那里,他画了他的副主教。

受乌克兰文化启发的列宾画作包括:

位于楚格耶夫出生地的列宾博物馆展示了他早年在乌克兰生活的物品和作品。

眼睛不好的人(1876 年)
围墙边的乌克兰女孩(1876)
Chuguyev 附近的 Mohnachi 村(1877 年)
M. Murashko 的波特雷特 (1877)
扎波罗热人回信给土耳其苏丹(1880-1891,两个版本:圣彼得堡和哈尔科夫)
维乔尼齐 (1881)
乌克兰村妇(1886)
塔拉斯·舍甫琴科的肖像(1888 年)
海达摩卡 (1902)
黑海的哥萨克人 (1908)
普罗米修斯(1910,根据 T. Shevchenko 的诗)
跳(1930)

列宾是一个旨在为画家诗人塔拉斯·舍甫琴科(Taras Shevchenko)建造一座纪念碑的委员会的成员,他称其为“自由的使徒”。他为尼古拉果戈理(1872-82 年)的《塔拉斯·布尔巴》和《索罗钦斯基集市》等小说以及德米特罗·亚沃尔尼茨基(Dmytro Yavornytsky,1887 年)的古代传说和人物遗迹中的扎波里西亚等小说画了插图,并绘制了许多建筑草图以及乌克兰文化的不同流行方面.列宾的知识领域包括当时许多杰出的思想家,包括 马尔科·克罗皮夫尼茨基、米科拉·穆拉什科 和 德米特罗·亚沃尔尼茨基。

列宾帮助了 尼古拉耶夫 的视觉艺术联盟委员会。他还是文学艺术联盟和基辅古物艺术联盟的荣誉会员。他支持了众多画家、基辅的穆拉什科艺术学校、哈尔科夫的 M. 拉杰夫斯卡·伊万诺娃 和敖德萨的艺术学校。

在他最后的一封信中,他写道:“善良、亲爱的同胞们,我请求你们相信我的奉献精神和无尽的遗憾,因为我无法生活在一个甜蜜、快乐的乌克兰,从小就爱你们,伊利亚·列宾”。画家被安葬在“楚古耶夫山”中,这是他在佩内茨财产终结的地方。

风格和技术

列宾坚持不懈地寻找新的技术和内容,使他的作品更加丰富和有深度。虽然列宾有他最喜欢的一组的主题,以及他提供画肖像服务的有限人群,但他的美学有着深刻的目的感,并具有伟大的艺术天赋,可以感知时代精神及其在个人生活和性格中的反映。列宾对真理和理想的追寻使他在艺术上走向不同的方向,受到社会和精神体验以及民族文化的潜移默化的影响。像他那个时代的大多数俄罗斯现实主义者一样,列宾的作品经常以戏剧冲突为基础,取材于当代生活或历史。他还使用具有强烈目的感的神话形象,一些宗教画作也是他最杰出的作品。

他的方法与印象派的一般方法相反。他缓慢而仔细地创作作品。它们是仔细和详细研究的结果。他对自己的作品从不满意,经常画多个版本,相隔多年。他也不断地改变和调整他的方法,以获得更有效的排列、分组和色彩的力量。列宾的肖像画风格独特,但受爱德华·马奈委拉斯开兹的影响。

遗产

列宾是第一位使用专门的俄罗斯主题获得欧洲声誉的俄罗斯艺术家。他 1873 年的画作《伏尔加河上的纤夫》与以前的俄罗斯画作截然不同,使他成为俄罗斯艺术批判现实主义新运动的领导者。他选择自然和个性而不是形式主义。这部作品的成功广为流传,受到了弗拉基米尔·斯塔索夫( Vladimir Stasov)和费奥多尔·陀思妥耶夫斯基( Fyodor Dostoyevsky)等同时代人的称赞。这些画作表现了他对普通民众艰苦生活和俄罗斯命运的个人责任感。


伊利亚·列宾作品收藏于:

特列季亚科夫画廊(171)

俄罗斯博物馆(96)

国立基辅俄罗斯艺术博物馆(13)

芬兰国家美术馆(12)

维捷布斯克美术馆(11)

阿布拉姆塞沃博物馆(8)

哈尔科夫美术博物馆(7)

布罗德斯基公寓博物馆(5)

下诺夫哥罗德艺术博物馆(4)

大诺夫哥罗德州博物馆(3)

敖德萨艺术博物馆(3)

普斯科夫州历史与艺术博物馆(3)

布拉格国立美术馆(3)

乌里扬诺夫斯克区艺术博物馆(3)

亚美尼亚国家美术馆(3)

普希金之家(3)

埃尔米塔日博物馆(3)

阿尔汉格尔斯克区艺术博物馆(3)

辛菲罗波尔艺术博物馆(3)

滨海边疆区画廊(3)

国立白俄罗斯美术馆(3)

特维尔地区美术馆(3)

奔萨区艺术博物馆(2)

Greenville Museum of Art(2)

吉尔吉斯国家美术博物馆(2)

远东艺术博物馆(2)

伊尔库茨克艺术博物馆(2)

第聂伯罗彼得罗夫斯克艺术博物馆(2)

阿黛浓美术馆(芬兰国家美术馆)(2)

尼古拉耶夫美术馆(2)

普希金博物馆(2)

利沃夫国家美术馆(2)

格鲁吉亚美术馆(2)

下塔吉尔艺术博物馆(2)

库尔斯克德涅卡画廊(2)

波尔塔瓦艺术博物馆(2)

苏梅地区艺术博物馆(2)

萨马拉区艺术博物馆(2)

国立乌克兰美术馆(2)

楚瓦什共和国艺术博物馆(1)

罗斯托夫克里姆林宫(1)

卡累利阿艺术博物馆(1)

俄罗斯萨拉托夫州立艺术博物馆(1)

巴什基尔内斯特罗夫艺术博物馆(1)

伏尔加格勒美术博物馆(1)

克拉斯诺达尔艺术博物馆(1)

鞑靼斯坦共和国国家美术博物馆(1)

Fine Arts Museum of Udmurtia(1)

Leo Tolstoi Museum Estate(1)

图拉区艺术博物馆(1)

Bryansk Regional Art Museum(1)

戈尔洛夫卡艺术博物馆(1)

卡斯捷耶夫国家艺术博物馆(1)

伊万诺沃艺术博物馆(1)

弗拉季高加索艺术博物馆(1)

大都会艺术博物馆(1)

克拉斯诺亚尔斯克艺术博物馆(1)

叶卡捷琳堡美术博物馆(1)

Cherepovets Art Museum(1)

雅罗斯拉夫尔艺术博物馆(1)

巴黎奥赛美术馆(1)

Kumu Kunstimuuseum(1)

维亚特卡艺术博物馆(1)

俄罗斯国家历史博物馆(1)

梁赞区艺术博物馆(1)

阿斯特拉罕画廊(1)

基希讷乌国家美术博物馆(1)

伦敦国家美术馆(1)

塞瓦斯托波尔艺术博物馆(1)

秋明区艺术博物馆(1)

斯摩棱斯克博物馆(1)

罗斯托夫区艺术博物馆(1)

德国旧国家美术馆(1)