威廉·哈特
William Hart
艺术家名：威廉·哈特（William Hart）
生卒日期： 1823年3月11日 - 1894年6月17日
国籍：美国
威廉·哈特的全部作品（65）
威廉·哈特（William Hart）是一位出生于苏格兰的美国风景画家和牛画家，也是哈德逊河画派的代表人物。他的弟弟詹姆斯·麦克杜格尔·哈特（James McDougal Hart）和妹妹朱莉·哈特·比尔斯（Julie Hart Beers）也是哈德逊河画派的艺术家，他的侄女莱蒂西亚·博内特·哈特（Letitia Bonnet Hart）和玛丽·特蕾莎·哈特（Mary Theresa Hart）也成为了知名画家。他的另一个侄女安妮·L·Y·奥尔夫（Annie LY Orff）则成为了一名编辑和出版商。他曾师从朱尔斯-约瑟夫·勒费弗尔（Jules-Joseph Lefebvre）。
生活与工作
威廉·哈特出生于苏格兰佩斯利，1831年随家人移民美国，定居于纽约州奥尔巴尼。他先后在奥尔巴尼和特洛伊跟随一位装饰画家学习，最初的艺术经历是为马车车厢面板绘制风景画。 1834年之后，他可能也从事过肖像画创作。19世纪30年代末，他游历了美国中西部各州，主要集中在密歇根州，寻求肖像画委托，但未能成功。1848年，他的作品首次在国家设计学院展出，并于1849年永久返回奥尔巴尼。1849年末，他获得詹姆斯·H·阿姆斯比博士的资助，前往欧洲学习风景画。 1852年之前，他主要在苏格兰作画，之后返回奥尔巴尼，并于1853年移居纽约市。回到美国时，哈特已将精力转向风景画创作。与当时大多数美国主要风景画家一样，哈特定居纽约市，并于1858年在第十街工作室大楼开设了自己的工作室。 1865年，他当选为布鲁克林设计学院院长。
哈特于1858年成为美国国家艺术学院的正式成员，并一直到19世纪70年代中期定期在该学院展出他的画作。他还曾在布鲁克林艺术协会以及全国各地的重要展览上展出作品。哈特是美国水彩画协会的成员，并于1870年至1873年担任该协会主席。
他成熟的风景画风格吸收了哈德逊河画派晚期的风格主义，强调光线和氛围。他尤其擅长描绘倾斜的阳光和前景阴影；这方面的代表作包括： 纽约 大都会艺术博物馆藏的《海滨清晨》（1866年） ；波士顿美术博物馆藏的《暴风雨之后》（19世纪60年代）；亚特兰大 高等艺术博物馆藏的《最后的曙光》（1865年） ；以及私人收藏的《山谷日落》 （1870年），该画作收录于约翰·德里斯科尔所著《 我们周围的一切美好：哈德逊河画派绘画作品集》第82-83页。
哈特后期的作品体现了他创作大量且有时略显程式化的牛主题绘画。牛是哈德逊河画派艺术中常见的题材，几乎每位艺术家都会在至少一些风景画中描绘牛，将其作为人类与自然和谐关系的象征。一些艺术家，包括威廉·哈特、詹姆斯·哈特以及托马斯·比格洛·克雷格，专门创作牛的肖像画。这些画作在19世纪末的美国收藏家中非常受欢迎，通常描绘几头牛在前景或中景吃草或饮水，而风景则作为田园风光的背景，起到辅助作用。G·W·谢尔顿在1879年写道，哈特后期的风景画“几乎可以在所有拍卖行以及大西洋沿岸城市的主要私人收藏中找到”。
哈特也以其杰出的蚀刻版画而闻名。1883年，波士顿新英格兰制造商和机械师学院的艺术系举办了一场重要的美国当代艺术展。展览主要集中于美国素描和蚀刻版画，展览图录列出了731件重要的原创艺术作品。威廉·哈特的标志性蚀刻版画《纽约州阿尔斯特县纳波诺克（纳波诺奇）风景》首次在此次展览中展出，并在图录中编号为362。 1883年创作的一幅同样描绘纳波诺克（纳波诺奇）风景的布面油画现藏于大都会艺术博物馆，这是哈特的女儿杰西·哈特·怀特的直接遗赠。 1885年，哈特创作了《静谧角落》，现藏于华盛顿特区的史密森尼美国艺术博物馆。
奥尔巴尼历史艺术博物馆收藏了400多幅素描、水彩画和速写本，这些作品是艺术家去世后，由其后一位捐赠者的家人从其工作室集体保存下来的。由于每件作品都带有签名、日期和地点标注，许多此前未署名或归属不明的画作如今都被确认为出自这位艺术家之手。博物馆正在筹备举办此次展览。
哈特于1894年6月17日逝世于纽约州弗农山。他的女儿杰西·哈特·怀特是E·B·怀特的母亲。他被安葬在纽约市 布鲁克林的绿荫公墓。
生卒日期： 1823年3月11日 - 1894年6月17日
国籍：美国
威廉·哈特的全部作品（65）
威廉·哈特（William Hart）是一位出生于苏格兰的美国风景画家和牛画家，也是哈德逊河画派的代表人物。他的弟弟詹姆斯·麦克杜格尔·哈特（James McDougal Hart）和妹妹朱莉·哈特·比尔斯（Julie Hart Beers）也是哈德逊河画派的艺术家，他的侄女莱蒂西亚·博内特·哈特（Letitia Bonnet Hart）和玛丽·特蕾莎·哈特（Mary Theresa Hart）也成为了知名画家。他的另一个侄女安妮·L·Y·奥尔夫（Annie LY Orff）则成为了一名编辑和出版商。他曾师从朱尔斯-约瑟夫·勒费弗尔（Jules-Joseph Lefebvre）。
生活与工作
威廉·哈特出生于苏格兰佩斯利，1831年随家人移民美国，定居于纽约州奥尔巴尼。他先后在奥尔巴尼和特洛伊跟随一位装饰画家学习，最初的艺术经历是为马车车厢面板绘制风景画。 1834年之后，他可能也从事过肖像画创作。19世纪30年代末，他游历了美国中西部各州，主要集中在密歇根州，寻求肖像画委托，但未能成功。1848年，他的作品首次在国家设计学院展出，并于1849年永久返回奥尔巴尼。1849年末，他获得詹姆斯·H·阿姆斯比博士的资助，前往欧洲学习风景画。 1852年之前，他主要在苏格兰作画，之后返回奥尔巴尼，并于1853年移居纽约市。回到美国时，哈特已将精力转向风景画创作。与当时大多数美国主要风景画家一样，哈特定居纽约市，并于1858年在第十街工作室大楼开设了自己的工作室。 1865年，他当选为布鲁克林设计学院院长。
哈特于1858年成为美国国家艺术学院的正式成员，并一直到19世纪70年代中期定期在该学院展出他的画作。他还曾在布鲁克林艺术协会以及全国各地的重要展览上展出作品。哈特是美国水彩画协会的成员，并于1870年至1873年担任该协会主席。
他成熟的风景画风格吸收了哈德逊河画派晚期的风格主义，强调光线和氛围。他尤其擅长描绘倾斜的阳光和前景阴影；这方面的代表作包括： 纽约 大都会艺术博物馆藏的《海滨清晨》（1866年） ；波士顿美术博物馆藏的《暴风雨之后》（19世纪60年代）；亚特兰大 高等艺术博物馆藏的《最后的曙光》（1865年） ；以及私人收藏的《山谷日落》 （1870年），该画作收录于约翰·德里斯科尔所著《 我们周围的一切美好：哈德逊河画派绘画作品集》第82-83页。
哈特后期的作品体现了他创作大量且有时略显程式化的牛主题绘画。牛是哈德逊河画派艺术中常见的题材，几乎每位艺术家都会在至少一些风景画中描绘牛，将其作为人类与自然和谐关系的象征。一些艺术家，包括威廉·哈特、詹姆斯·哈特以及托马斯·比格洛·克雷格，专门创作牛的肖像画。这些画作在19世纪末的美国收藏家中非常受欢迎，通常描绘几头牛在前景或中景吃草或饮水，而风景则作为田园风光的背景，起到辅助作用。G·W·谢尔顿在1879年写道，哈特后期的风景画“几乎可以在所有拍卖行以及大西洋沿岸城市的主要私人收藏中找到”。
哈特也以其杰出的蚀刻版画而闻名。1883年，波士顿新英格兰制造商和机械师学院的艺术系举办了一场重要的美国当代艺术展。展览主要集中于美国素描和蚀刻版画，展览图录列出了731件重要的原创艺术作品。威廉·哈特的标志性蚀刻版画《纽约州阿尔斯特县纳波诺克（纳波诺奇）风景》首次在此次展览中展出，并在图录中编号为362。 1883年创作的一幅同样描绘纳波诺克（纳波诺奇）风景的布面油画现藏于大都会艺术博物馆，这是哈特的女儿杰西·哈特·怀特的直接遗赠。 1885年，哈特创作了《静谧角落》，现藏于华盛顿特区的史密森尼美国艺术博物馆。
奥尔巴尼历史艺术博物馆收藏了400多幅素描、水彩画和速写本，这些作品是艺术家去世后，由其后一位捐赠者的家人从其工作室集体保存下来的。由于每件作品都带有签名、日期和地点标注，许多此前未署名或归属不明的画作如今都被确认为出自这位艺术家之手。博物馆正在筹备举办此次展览。
哈特于1894年6月17日逝世于纽约州弗农山。他的女儿杰西·哈特·怀特是E·B·怀特的母亲。他被安葬在纽约市 布鲁克林的绿荫公墓。
