西奥多·克莱门特·斯蒂尔

西奥多·克莱门特·斯蒂尔

T. C. Steele

艺术家名:西奥多·克莱门特·斯蒂尔(T. C. Steele)
生卒日期: 1847年9月11日 - 1926年7月24日
国籍:美国
西奥多·克莱门特·斯蒂尔的全部作品(132)

西奥多·克莱门特·斯蒂尔(Theodore Clement Steele)是一位美国印象派画家,以其印第安纳州风景画而闻名。斯蒂尔是美国中西部绘画的创新者和领军人物,也是印第安纳州“胡西尔画派”(Hoosier Group)中最著名的画家之一。除了绘画之外,斯蒂尔还著述颇丰,举办过公开讲座,并长期担任艺术评审,为国内外展览挑选作品,其中最著名的包括1900年在法国巴黎举办的世界博览会和1904年在密苏里州圣路易斯举办的路易斯安那购地博览会。他还参与组织了一些开创性的艺术协会,例如西部艺术家协会。

斯蒂尔的作品曾在许多著名展览中展出,包括伊利诺伊州芝加哥的世界哥伦布博览会(1893 年);芝加哥的五位印第安纳画家展览(1894 年);圣路易斯的路易斯安那购地博览会(1904 年);阿根廷布宜诺斯艾利斯和智利圣地亚哥的国际美术展览会(1910 年);以及加利福尼亚州旧金山的巴拿马太平洋国际博览会(1915 年)。

斯蒂尔的作品被众多博物馆和私人收藏家收藏。他的画作被印第安纳州哈恩大厦艺术博物馆、 印第安纳州立博物馆、印第安纳波利斯艺术博物馆、洛杉矶郡艺术博物馆以及位于印第安纳州布卢明顿的印第安纳大学艺术博物馆等公共机构收藏。

斯蒂尔的贡献得到了认可,他分别于 1900 年和1916 年获得瓦巴什学院和印第安纳大学的荣誉学位。此外,斯蒂尔于 1913 年当选为纽约国家设计学院的准会员。

早年生活和教育

斯蒂尔于1847年9月11日出生于印第安纳州欧文县戈斯波特附近,是塞缪尔·汉密尔顿·斯蒂尔和哈丽特·纽厄尔·埃文斯·斯蒂尔的长子。斯蒂尔的父亲是一位马鞍匠兼农民。 1852年,全家搬到了印第安纳州蒙哥马利县的韦弗兰,斯蒂尔在那里对艺术产生了兴趣并学习绘画。位于韦弗兰的 TC ·斯蒂尔故居于2003年被列入国家史迹名录。

斯蒂尔少年时期在韦弗兰学院(现韦弗兰学院)开始接受正规的艺术训练。十六岁时,他继续在印第安纳州格林卡斯尔的阿斯伯里学院(现德堡大学)深造。斯蒂尔还曾在伊利诺伊州芝加哥和俄亥俄州辛辛那提短暂学习,之后返回印第安纳州,开始接受肖像画委托。

婚姻与家庭

1870年,斯蒂尔与玛丽·伊丽莎白(莉比)·莱金结婚。这对夫妇搬到了密歇根州的巴特尔克里克,他们的儿子伦勃朗(或布兰特)于1870年出生;女儿玛格丽特(黛西)于1872年出生。黛西出生后不久,一家人搬到了印第安纳州的印第安纳波利斯。尽管生活艰辛,斯蒂尔还是靠绘制委托肖像和商业招牌来维持生计。此外,斯蒂尔偶尔也会举办公开展览, 例如1878年5月7日在印第安纳艺术学院举办的印第安纳艺术协会第一季度展览,参展艺术家包括他的印第安纳州同乡艺术家雅各布·考克斯(1810-1892)、威廉·福赛斯(1854-1935)、查尔斯·约瑟夫·菲斯库斯(1861-1884)等人。另一个儿子雪莉于 1879 年出生于印第安纳波利斯。莉比患有慢性类风湿性关节炎和肺结核,于 1899 年去世。黛西·斯蒂尔于 1905 年嫁给了印第安纳波利斯的古斯塔夫·纽巴赫。

1907年8月9日,斯蒂尔在印第安纳波利斯与塞尔玛·劳拉·诺伊巴赫结婚。塞尔玛是一位印第安纳波利斯的艺术教育家,也是古斯塔夫的姐姐。这对新婚夫妇立即搬进了位于印第安纳州布朗县山顶上新建的四居室住宅,并将其命名为“歌唱之风之家”。这片土地占地超过171英亩(69公顷)。1910年,斯蒂尔又购买了毗邻的40英亩土地,将其并入原有的171英亩土地,使总面积达到211英亩(85公顷)。斯蒂尔和比他小25岁的塞尔玛没有子女。塞尔玛于1945年8月28日去世。

职业

德国慕尼黑

为了帮助斯蒂尔在欧洲接受更多艺术训练,他的朋友兼艺术赞助人赫尔曼·利伯安排为斯蒂尔一家提供经济资助,以便斯蒂尔能够进入慕尼黑美术学院学习。作为交换,十三位赞助人每人承诺捐赠100美元,资助斯蒂尔的学业,并承诺未来会提供斯蒂尔的画作。1880年,斯蒂尔一家与同为印第安纳州人的J·奥蒂斯·亚当斯、凯莉·沃尔夫、奥古斯特·梅茨纳和塞缪尔·理查兹一同乘船前往欧洲。两年后,印第安纳州艺术家威廉·福赛斯也加入了他们的行列。除了在皇家美术学院师从艺术家久拉·本茨尔和路德维希·勒夫茨之外,斯蒂尔还在慕尼黑老绘画陈列馆花费大量时间研究古典大师的画作。 他还与家人和其他艺术家,包括波士顿风景画家J·弗兰克·柯里尔,一起在乡村写生。斯蒂尔喜欢户外写生,这在他的许多风景画中都有所体现。应斯蒂尔的要求,他的赞助人延长了资助期限,使他得以在慕尼黑继续学习两年。 斯蒂尔还利用临摹古典大师作品的收入,支付了全家于1885年返回印第安纳州之前的几个月的生活费用。

印第安纳州中部

斯蒂尔一家回到印第安纳波利斯后,租下了位于第十六街和宾夕法尼亚街交汇处的廷克宅邸(塔尔博特广场)。斯蒂尔在市中心设有一间工作室,在那里他可以作画并展示自己的作品,同时主要以肖像画家和美术教师的身份谋生。大约在1886年,斯蒂尔在廷克宅邸内建造了一间工作室,这座当时已是印第安纳波利斯地标的宅邸,成为了当地艺术界的中心。

斯蒂尔从慕尼黑返回后,他的绘画风格发生了显著变化。他在慕尼黑时期的画作以暗沉、单调的色彩和强烈的对比为特色,而他在印第安纳州的作品则逐渐转向更加明亮、鲜艳的色调。斯蒂尔尤其热衷于通过光影和色彩的运用来捕捉自然之美。他的画作涵盖了城市和乡村风光,描绘了季节的更迭以及雪、雨、晴等天气状况。斯蒂尔的作品展现出他对主题的“同情”和“精湛的技艺”,以及他对“自然雄伟壮丽的理解”,并“对光线和氛围的影响有着深刻的体会”。

除了在当地举办展览外,斯蒂尔的作品也曾在印第安纳州以外的地方展出,包括1886年在纽约大都会艺术博物馆 举办的美国艺术家协会第八届年度展览。 夏季,斯蒂尔会带着家人去乡下,在那里他创作乡村风景画。印第安纳州弗农附近的马斯卡塔图克河是他最喜欢的地方之一。另一位风景画家福赛斯经常陪伴斯蒂尔进行这些旅行。斯蒂尔也曾在佛蒙特州和田纳西州写生,他曾带着他的第一任妻子莉比去那里,希望改善她的健康状况。

19世纪90年代是斯蒂尔艺术生涯的转折点。1890年,斯蒂尔出版了《斯蒂尔作品集》,其中收录了25幅他的画作照相凹版印刷品,包括他在慕尼黑获奖的学生作品《摆渡人》。1891年,福赛斯加入斯蒂尔的行列,在斯蒂尔于1889年创办的印第安纳艺术学院担任教师。斯蒂尔一直任教至1895年,之后才重拾画笔,全身心投入绘画创作。1894年11月,印第安纳波利斯艺术协会举办了斯蒂尔、福赛斯、理查德·B·格鲁埃尔和奥托·斯塔克的夏季作品展。此次展览给艺术评论家兼小说家哈姆林·加兰留下了深刻的印象,他安排在芝加哥再次展出。在中央艺术协会的赞助下,印第安纳州的展览名为“五位印第安纳画家”,并扩充了展品,纳入了亚当斯的作品。这次芝加哥展览被认为是印第安纳州画家群体“印第安纳画派”的开端。

整个19世纪90年代,斯蒂尔在温暖的月份里创作风景画,冬季则回到工作室绘制肖像画,肖像画仍然是他的主要收入来源。此外,斯蒂尔积极举办展览、发表演讲,并协助组织了西部艺术家协会,该协会的年度展览吸引了全国的关注。斯蒂尔后来成为该协会的主席。斯蒂尔最初在弗农附近进行户外写生,之后搬到了印第安纳州门罗县的布卢明顿和富兰克林县的梅塔莫拉,在那里他创作了一些最优秀的作品。梅塔莫拉周边地区对印第安纳州风景画的发展起到了至关重要的作用。亚当斯、福赛斯、斯塔克等风景画家也加入了斯蒂尔的户外写生队伍。1898年,斯蒂尔和亚当斯在印第安纳州布鲁克维尔买了一处房产,位于梅塔莫拉以东8英里处,以便更方便地欣赏该地区的优美风景。这座名为“隐居处”的住所环境清幽僻静,为艺术家们提供了一个不受干扰的创作场所。 1899年,斯蒂尔成为评审团成员,负责挑选美国绘画作品参加1900年巴黎世界博览会。这场世界博览会预计将吸引数百万游客。不幸的是,斯蒂尔的妻子莉比于1899年11月去世,年仅49岁。

新世纪给斯蒂尔的生活带来了诸多变化。1900年,他获得了印第安纳州克劳福兹维尔市瓦巴什学院授予的荣誉艺术硕士学位。同年,印第安纳波利斯艺术协会收到约翰·赫伦的一笔巨款,用于在该市建立一座博物馆和艺术学校。协会选定了斯蒂尔在印第安纳波利斯的住所——廷克大厦,并从房东手中购得了这处房产。斯蒂尔的艺术工作室成为了第一所赫伦艺术学校。斯蒂尔在印第安纳波利斯东圣克莱尔街租下了另一处住所。肖像画委托仍然是斯蒂尔的主要收入来源,他的委托对象包括诗人詹姆斯·惠特科姆·莱利、几位印第安纳州州长的官方肖像、本杰明·哈里森总统以及其他印第安纳州的知名人士。

1902年,斯蒂尔和女儿黛西前往西海岸,探望居住在俄勒冈州和加利福尼亚州雷德兰兹的家人。这次横跨美国的旅行激发了斯蒂尔的创作灵感,他创作了十几幅杰出的艺术作品。他将几幅西海岸主题的画作送往西部艺术家协会第六届年度展览,这些作品受到了艺术评论家的好评。1903年,斯蒂尔和女儿再次进行了一次横跨美国的旅行。一年后,斯蒂尔受邀担任路易斯安那购地博览会(即1904年在圣路易斯举办的世界博览会)的评委。斯蒂尔的四幅画作入选博览会,另有五幅画作在印第安纳馆展出。回到印第安纳波利斯后,斯蒂尔积极参与艺术协会新博物馆的筹建工作,并担任藏品征集委员会主席。1905年,廷克故居被拆除,为赫伦艺术学院的建设腾出空间。 1906 年,斯蒂尔将他在布鲁克维尔隐居处的股份卖给了亚当斯,然后返回印第安纳波利斯,继续活跃于当地的艺术界。

印第安纳州布朗县

在斯蒂尔探索新的绘画地点时,他发现了印第安纳州布朗县一处偏僻的地方,并在那里建造了一座山顶工作室兼住宅。这片土地占地60英亩(24公顷) ,位于印第安纳州布卢明顿和纳什维尔之间,贝尔蒙特以南一英里半处。1907年8月,斯蒂尔和他的第二任妻子塞尔玛搬进了这座新的避暑别墅。受吹过小屋纱窗门廊的微风启发,他们将别墅命名为“歌唱之风之家”。这片土地虽然不适合耕种,却为斯蒂尔提供了“风景如画的树林、山丘和山谷”。

随着时间的推移,斯蒂尔夫妇逐步开发了他们在布朗县的房产,不断购置土地,使其总面积达到211英亩(85公顷),并进行了进一步的改造,包括扩建住宅,周围环绕着美丽的花园、谷仓大小的工作室兼画廊以及其他几座附属建筑。1912年,这对夫妇将这里作为他们的常住住所。

1945年塞尔玛去世前不久,她将占地211英亩(85公顷)的房产捐赠给了印第安纳州自然资源保护部(现印第安纳州自然资源部),以建立州级历史遗址,纪念她的丈夫。该房产于1973年被列入国家史迹名录,名为西奥多·克莱门特·斯蒂尔故居及工作室。 印第安纳州自然资源部负责运营TC·斯蒂尔州立历史遗址,直到印第安纳州立博物馆和历史遗址管理局接管管理。该遗址对公众开放,并提供故居和工作室的导览服务。

斯蒂尔在印第安纳波利斯设有工作室,但他位于布朗县乡村的家却越来越吸引游客和其他艺术家前来。尽管位置偏僻,但游客们出于好奇,纷纷前来欣赏画家故居周围的秀丽风光。斯蒂尔在布朗县的存在,以及其他常驻艺术家,如威尔·沃特、古斯塔夫·鲍曼、戴尔·贝西尔等人,都为日益壮大的布朗县艺术社区吸引了更多新人。

斯蒂尔在艺术界的声誉持续上升。1913年,他当选为纽约国家设计学院的准艺术家,这巩固了他作为当时最著名的印第安纳州艺术家的地位。1915年,他的三幅画作入选了在加利福尼亚州旧金山举办的著名的巴拿马太平洋国际博览会。

晚年

1922年,斯蒂尔接受了印第安纳大学的聘任,成为该校首位驻校艺术家。斯蒂尔和妻子塞尔玛在冬季租住在印第安纳州布卢明顿的一处住宅,但每年夏天都会返回他们在布朗县的家。在校园里,斯蒂尔在印第安纳大学图书馆(现为富兰克林楼)的顶层设有一间工作室,他和妻子在那里接待来访者,学生们也可以观看他作画。

斯蒂尔继续举办艺术展览,其中包括在芝加哥举办的名为“印第安纳沙龙”的大型展览,该展览由印第安纳州女儿会组织。他还保持着繁忙的演讲日程。

死亡与遗产

1925年12月,斯蒂尔突发心脏病。虽然他康复后继续作画,但次年6月病情加重,并于1926年7月24日在布朗县的家中去世。 他的骨灰被安葬在印第安纳州布朗县贝尔蒙特附近斯蒂尔家族土地上的一处山坡上,那里是为家族预留的墓地(TC·斯蒂尔纪念公墓)。


西奥多·克莱门特·斯蒂尔作品收藏于:

印第安纳州立博物馆(11)

印第安纳波利斯艺术博物馆(10)

DePauw University(6)

Indiana Memorial Union(1)

Morris-Butler House Museum(1)

里士满艺术博物馆(1)

Evansville Museum of Arts, History and Sience(1)

H. Vance Swope Art Gallery(1)

印第安纳大学艺术博物馆(1)

Indiana Historical Society(1)