斯坦尼斯瓦夫·伊格纳西·维特凯维奇
Stanisław Ignacy Witkiewicz
艺术家名：斯坦尼斯瓦夫·伊格纳西·维特凯维奇（Stanisław Ignacy Witkiewicz）
生卒日期： 1885年2月24日 - 1939年9月18日
国籍：波兰
斯坦尼斯瓦夫·伊格纳西·维特凯维奇的全部作品（51）
斯坦尼斯瓦夫·伊格纳西·维特凯维奇（Stanisław Ignacy Witkiewicz），俗称维特卡西（Witkacy），是波兰作家、画家、哲学家、理论家、剧作家、小说家和摄影师，活跃于第一次世界大战之前和期间两次世界大战期间。
生活
斯坦尼斯瓦夫·伊格纳西·维特凯维奇出生于华沙，是画家、建筑师和艺术评论家斯坦尼斯瓦夫·维特凯维奇（Stanisław Witkiewicz，1851-1915）的儿子。他的母亲是玛丽亚·皮耶茨凯维奇·维特凯维奇佐娃（Maria Pietrzkiewicz Witkiewiczowa）。他的父母都出生在立陶宛的萨莫吉希亚（Samogitia）地区。他的教母是国际著名女演员海伦娜·莫杰耶夫斯卡 (Helena Modrzejewska)。
维特凯维奇在扎科帕内（Zakopane）的家中长大。根据他父亲对“学校的奴役”的反感，他在家接受教育，并被鼓励在一系列创意领域发展自己的才能。他违背父亲的意愿，在克拉科夫美术学院（Kraków Academy of Fine Arts ）跟随Józef Mehoffer和扬·斯坦尼斯瓦夫斯基学习。
维特凯维奇与作曲家卡罗尔·西曼诺夫斯基（Karol Szymanowski）是亲密的朋友，并且从小就与布罗尼斯瓦 夫·马林诺夫斯基（Bronisław Malinowski）和佐菲亚·罗默（Zofia Romer）成为亲密的朋友。罗默与布罗尼斯瓦夫·马林诺夫斯基和维特凯维奇都有过恋爱关系。他与著名女演员伊雷娜·索尔斯卡(Irena Solska ) 有着一段动荡的恋情，根据安娜·米辛斯卡(Anna Micińska)的说法，伊雷娜·索尔斯卡 (Irena Solska) 在他的第一部小说《邦戈622的堕落或恶魔女人》 (The 622 Downfalls of Bungo or The Demonic Woman，1911） 中被描绘成女主角阿克内·蒙特卡菲 (Akne Montecalfi)。 根据米辛斯卡的说法，他还将自己扮演为邦戈（Bungo），而马林诺夫斯基（Malinowski）则扮演公爵（Duke of Nevermore）。这部未完成的小说直到 1972 年才出版，其中还描述了邦戈和公爵之间的情色遭遇。由他的父亲教授湿版摄影，正是在这一时期，他也开始创作他所熟知的亲密肖像摄影，为他在扎科帕内的圈子创作了引人注目的肖像画和许多自画像。
1914年，维特凯维奇因未婚妻雅德维加·扬切夫斯卡（Jadwiga Janczewska）的自杀而自责，导致他的个人生活陷入危机，他受马林诺夫斯基的邀请，在前往当时的巴布亚领土的人类学探险中担任绘图员和摄影师 ，途经锡兰和澳大利亚。这一冒险因第一次世界大战的爆发而中断。在澳大利亚与马林诺夫斯基发生争执后，出生为俄罗斯帝国臣民的维特凯维奇从悉尼前往圣彼得堡（当时的彼得格勒），并被任命为俄罗斯帝国陆军巴甫洛夫斯基团的军官。他生病的父亲是一位波兰爱国者，他对儿子的决定深感悲痛，并于 1915 年去世，没有再见到他。
1916 年 7 月，他在斯托克希德河（现在的乌克兰境内）的战斗中受重伤，被疏散到圣彼得堡，在那里他亲眼目睹了俄国革命。他声称，他在炮火袭击中制定了自己的哲学原则，当革命爆发时，他被选为团的政治委员。他后来的作品常常以荒诞主义语言表达他对社会革命和外国入侵的恐惧。
他开始通过肖像画养活自己，并在返回波兰扎科帕内（Zakopane）后继续这样做。他很快进入了一个重要的创作阶段，在《绘画新形式》（New Forms in Painting ）和《戏剧纯粹形式理论导论》（Introduction to the Theory of Pure Form in the Theatre）中阐述了他的原则。他在20年代初与一群“形式主义”艺术家交往，并在此期间创作了他的大部分戏剧。维特凯维奇在 1918 年至 1925 年间创作的大约 40 部戏剧中，只有 21 部流传下来，只有《扬·马切伊·卡罗尔·地狱猫 》(Jan Maciej Karol Hellcat)在作者生前获得了公众的成功。《疯狂机车》（The Crazy Locomotive）的波兰原稿也丢失了，该剧由两个法文版本反向翻译，直到 1962 年才出版。
1925 年后，这位艺术家以“维特卡西”（Witkacy）为名，讽刺地将他的肖像画重新命名为维特凯维奇肖像画公司（The S.I. Witkiewicz Portrait Painting Company），这为他提供了经济来源，并带有半开玩笑的座右铭：“顾客必须永远满意”。提供了几种所谓的肖像画等级，从纯粹的代表性到更具表现主义和麻醉辅助的。他的许多画作都附有助记符，列出了在画特定画作时服用的药物，即使这恰好只是一杯咖啡。他还改变了自己名字的拼写，将自己的名字命名为Witkac、Witkatze、Witkacjusz、Vitkacius和Vitecasse—— 最后一个是法语，意思是“快速打破”。
20年代末转向小说创作，创作了《告别秋天》（Farewell to Autumn）和《贪得无厌》（Insatiability）两部作品。后者是他的主要著作，涵盖地缘政治学、精神药物和哲学。1935年，他因其小说荣获波兰文学学院金桂冠（Golden Laurel of the Polish Academy of Literature）。
在 1930 年代，维特凯维奇发表了一篇关于他的麻醉经历的文章，其中包括仙人掌，并追求他对哲学写作的兴趣，《存在概念所暗示的概念和原则》（Concepts and Principles Implied by the Concept of Existence，1935年） 。 1934 年，他完成了也许是他最著名的文学作品，戏剧《鞋匠》（Szewcy）最终于1948年出版。 他还宣传了布鲁诺·舒尔茨（Bruno Schulz）等新兴作家。
死亡
1939 年 9 月波兰被德国入侵后不久，维特凯维奇与他年轻的情人切斯瓦瓦·奥克宁斯卡 (Czesława Oknińska ) 逃到了当时波兰东部的乡村边境小镇杰吉奥里 ( Jeziory)。1939 年 9 月 17 日听到苏联入侵波兰的消息后，维特卡西于 9 月 18 日服用过量药物并试图割腕自杀。他说服切斯瓦娃与他一起尝试服用鲁米那（Luminal，苯巴比妥）自杀，但她活了下来。由雅采克·科普罗维奇（Jacek Koprowicz）编剧和导演的电影《神秘化》（Mystification，2010）以超现实主义的方式提出，维特凯维奇伪造了自己的死亡，并秘密生活在波兰直到1968年。
遗产
维特凯维奇去世时默默无闻，但战争结束后不久，他的名声开始上升，这场战争毁了他的生活，也摧毁了波兰。在波兰之外，他的作品在马丁·埃斯林 (Martin Esslin) 1961 年颇具影响力的“荒诞派戏剧”中被讨论为二战后欧洲戏剧的先驱， ，后来在汉斯·蒂斯·莱曼 (Hans-Thies Lehmann) 2006 年的“后戏剧戏剧”中被讨论。 康斯坦蒂·普兹纳 (Konstanty Puzyna)在 1962 年的《戏剧》(Dramas) 中将他现存的戏剧作品收集成两卷，这重新激起了波兰人对他的戏剧的兴趣。通过他的翻译和学术研究，丹尼尔·杰罗德（Daniel Gerould）向英语读者介绍了维特凯维奇的作品。
切斯瓦夫·米沃什（Czesław Miłosz）在《囚禁的心灵》（The Captive Mind）中围绕维特凯维奇的小说《贪得无厌》（Insatiability）的讨论构建了他的论点。艺术家兼戏剧导演塔德乌什·坎托尔 (Tadeusz Kantor)受到Cricot剧团的启发，Witkiewicz 通过该剧团在克拉科夫上演了他最后的戏剧。坎特首先在波兰，然后在国际上使许多戏剧重新流行起来，包括《乌贼》（The Cuttlefish，1956）和《水母鸡》（The Water Hen，1969）。视觉艺术家宝琳娜·奥洛斯卡（Paulina Olowska）于 2015 年在泰特现代美术馆制作了 维特凯维奇的《母亲：一部令人厌恶的两幕剧和一个尾声》（The Mother: An Unsavoury Play in Two Acts and an Epilogue）。
根据他的作品改编的电影包括Ludiot i kalugericata 1968，《告别秋天》（Farewell to Autumn，1990年）， 《贪得无厌》（Insatiability，2003年）， 《图特利-普特利夫人》（Madame Tutli-Putli，2007年）和《狂人童谣》（Nursery Rhyme of a Madman，2017年）。
维特凯维奇的绘画和粉彩画被华沙国家博物馆、 克拉科夫国家博物馆、华沙文学博物馆和中波美拉尼亚博物馆收藏，斯武普斯克城堡内藏有 125 幅作品。纽约大都会艺术博物馆 和现代艺术博物馆 ，以及悉尼新南威尔士州美术馆收藏着他的作品。扎科帕内塔特拉博物馆的奥克萨别墅画廊 (Villa Oksza Gallery) 展示 20 世纪艺术，藏有他的摄影和粉彩画的重要作品。
战后，波兰人民共和国文化部决定挖出维特凯维奇的遗体，移至扎科帕内，并举行隆重的葬礼。这是按计划进行的，尽管没有人被允许打开苏联当局交付的棺材。
1994 年 11 月 26 日，波兰文化艺术部下令挖掘扎科帕内维特凯维奇的推测坟墓。对剩余骨头的基因测试证明，尸体属于一位不知名的女性——这是维特卡西最后一部小说出版五十年后的最后一个荒诞笑话。
生卒日期： 1885年2月24日 - 1939年9月18日
国籍：波兰
斯坦尼斯瓦夫·伊格纳西·维特凯维奇的全部作品（51）
斯坦尼斯瓦夫·伊格纳西·维特凯维奇（Stanisław Ignacy Witkiewicz），俗称维特卡西（Witkacy），是波兰作家、画家、哲学家、理论家、剧作家、小说家和摄影师，活跃于第一次世界大战之前和期间两次世界大战期间。
生活
斯坦尼斯瓦夫·伊格纳西·维特凯维奇出生于华沙，是画家、建筑师和艺术评论家斯坦尼斯瓦夫·维特凯维奇（Stanisław Witkiewicz，1851-1915）的儿子。他的母亲是玛丽亚·皮耶茨凯维奇·维特凯维奇佐娃（Maria Pietrzkiewicz Witkiewiczowa）。他的父母都出生在立陶宛的萨莫吉希亚（Samogitia）地区。他的教母是国际著名女演员海伦娜·莫杰耶夫斯卡 (Helena Modrzejewska)。
维特凯维奇在扎科帕内（Zakopane）的家中长大。根据他父亲对“学校的奴役”的反感，他在家接受教育，并被鼓励在一系列创意领域发展自己的才能。他违背父亲的意愿，在克拉科夫美术学院（Kraków Academy of Fine Arts ）跟随Józef Mehoffer和扬·斯坦尼斯瓦夫斯基学习。
维特凯维奇与作曲家卡罗尔·西曼诺夫斯基（Karol Szymanowski）是亲密的朋友，并且从小就与布罗尼斯瓦 夫·马林诺夫斯基（Bronisław Malinowski）和佐菲亚·罗默（Zofia Romer）成为亲密的朋友。罗默与布罗尼斯瓦夫·马林诺夫斯基和维特凯维奇都有过恋爱关系。他与著名女演员伊雷娜·索尔斯卡(Irena Solska ) 有着一段动荡的恋情，根据安娜·米辛斯卡(Anna Micińska)的说法，伊雷娜·索尔斯卡 (Irena Solska) 在他的第一部小说《邦戈622的堕落或恶魔女人》 (The 622 Downfalls of Bungo or The Demonic Woman，1911） 中被描绘成女主角阿克内·蒙特卡菲 (Akne Montecalfi)。 根据米辛斯卡的说法，他还将自己扮演为邦戈（Bungo），而马林诺夫斯基（Malinowski）则扮演公爵（Duke of Nevermore）。这部未完成的小说直到 1972 年才出版，其中还描述了邦戈和公爵之间的情色遭遇。由他的父亲教授湿版摄影，正是在这一时期，他也开始创作他所熟知的亲密肖像摄影，为他在扎科帕内的圈子创作了引人注目的肖像画和许多自画像。
1914年，维特凯维奇因未婚妻雅德维加·扬切夫斯卡（Jadwiga Janczewska）的自杀而自责，导致他的个人生活陷入危机，他受马林诺夫斯基的邀请，在前往当时的巴布亚领土的人类学探险中担任绘图员和摄影师 ，途经锡兰和澳大利亚。这一冒险因第一次世界大战的爆发而中断。在澳大利亚与马林诺夫斯基发生争执后，出生为俄罗斯帝国臣民的维特凯维奇从悉尼前往圣彼得堡（当时的彼得格勒），并被任命为俄罗斯帝国陆军巴甫洛夫斯基团的军官。他生病的父亲是一位波兰爱国者，他对儿子的决定深感悲痛，并于 1915 年去世，没有再见到他。
1916 年 7 月，他在斯托克希德河（现在的乌克兰境内）的战斗中受重伤，被疏散到圣彼得堡，在那里他亲眼目睹了俄国革命。他声称，他在炮火袭击中制定了自己的哲学原则，当革命爆发时，他被选为团的政治委员。他后来的作品常常以荒诞主义语言表达他对社会革命和外国入侵的恐惧。
他开始通过肖像画养活自己，并在返回波兰扎科帕内（Zakopane）后继续这样做。他很快进入了一个重要的创作阶段，在《绘画新形式》（New Forms in Painting ）和《戏剧纯粹形式理论导论》（Introduction to the Theory of Pure Form in the Theatre）中阐述了他的原则。他在20年代初与一群“形式主义”艺术家交往，并在此期间创作了他的大部分戏剧。维特凯维奇在 1918 年至 1925 年间创作的大约 40 部戏剧中，只有 21 部流传下来，只有《扬·马切伊·卡罗尔·地狱猫 》(Jan Maciej Karol Hellcat)在作者生前获得了公众的成功。《疯狂机车》（The Crazy Locomotive）的波兰原稿也丢失了，该剧由两个法文版本反向翻译，直到 1962 年才出版。
1925 年后，这位艺术家以“维特卡西”（Witkacy）为名，讽刺地将他的肖像画重新命名为维特凯维奇肖像画公司（The S.I. Witkiewicz Portrait Painting Company），这为他提供了经济来源，并带有半开玩笑的座右铭：“顾客必须永远满意”。提供了几种所谓的肖像画等级，从纯粹的代表性到更具表现主义和麻醉辅助的。他的许多画作都附有助记符，列出了在画特定画作时服用的药物，即使这恰好只是一杯咖啡。他还改变了自己名字的拼写，将自己的名字命名为Witkac、Witkatze、Witkacjusz、Vitkacius和Vitecasse—— 最后一个是法语，意思是“快速打破”。
20年代末转向小说创作，创作了《告别秋天》（Farewell to Autumn）和《贪得无厌》（Insatiability）两部作品。后者是他的主要著作，涵盖地缘政治学、精神药物和哲学。1935年，他因其小说荣获波兰文学学院金桂冠（Golden Laurel of the Polish Academy of Literature）。
在 1930 年代，维特凯维奇发表了一篇关于他的麻醉经历的文章，其中包括仙人掌，并追求他对哲学写作的兴趣，《存在概念所暗示的概念和原则》（Concepts and Principles Implied by the Concept of Existence，1935年） 。 1934 年，他完成了也许是他最著名的文学作品，戏剧《鞋匠》（Szewcy）最终于1948年出版。 他还宣传了布鲁诺·舒尔茨（Bruno Schulz）等新兴作家。
死亡
1939 年 9 月波兰被德国入侵后不久，维特凯维奇与他年轻的情人切斯瓦瓦·奥克宁斯卡 (Czesława Oknińska ) 逃到了当时波兰东部的乡村边境小镇杰吉奥里 ( Jeziory)。1939 年 9 月 17 日听到苏联入侵波兰的消息后，维特卡西于 9 月 18 日服用过量药物并试图割腕自杀。他说服切斯瓦娃与他一起尝试服用鲁米那（Luminal，苯巴比妥）自杀，但她活了下来。由雅采克·科普罗维奇（Jacek Koprowicz）编剧和导演的电影《神秘化》（Mystification，2010）以超现实主义的方式提出，维特凯维奇伪造了自己的死亡，并秘密生活在波兰直到1968年。
遗产
维特凯维奇去世时默默无闻，但战争结束后不久，他的名声开始上升，这场战争毁了他的生活，也摧毁了波兰。在波兰之外，他的作品在马丁·埃斯林 (Martin Esslin) 1961 年颇具影响力的“荒诞派戏剧”中被讨论为二战后欧洲戏剧的先驱， ，后来在汉斯·蒂斯·莱曼 (Hans-Thies Lehmann) 2006 年的“后戏剧戏剧”中被讨论。 康斯坦蒂·普兹纳 (Konstanty Puzyna)在 1962 年的《戏剧》(Dramas) 中将他现存的戏剧作品收集成两卷，这重新激起了波兰人对他的戏剧的兴趣。通过他的翻译和学术研究，丹尼尔·杰罗德（Daniel Gerould）向英语读者介绍了维特凯维奇的作品。
切斯瓦夫·米沃什（Czesław Miłosz）在《囚禁的心灵》（The Captive Mind）中围绕维特凯维奇的小说《贪得无厌》（Insatiability）的讨论构建了他的论点。艺术家兼戏剧导演塔德乌什·坎托尔 (Tadeusz Kantor)受到Cricot剧团的启发，Witkiewicz 通过该剧团在克拉科夫上演了他最后的戏剧。坎特首先在波兰，然后在国际上使许多戏剧重新流行起来，包括《乌贼》（The Cuttlefish，1956）和《水母鸡》（The Water Hen，1969）。视觉艺术家宝琳娜·奥洛斯卡（Paulina Olowska）于 2015 年在泰特现代美术馆制作了 维特凯维奇的《母亲：一部令人厌恶的两幕剧和一个尾声》（The Mother: An Unsavoury Play in Two Acts and an Epilogue）。
根据他的作品改编的电影包括Ludiot i kalugericata 1968，《告别秋天》（Farewell to Autumn，1990年）， 《贪得无厌》（Insatiability，2003年）， 《图特利-普特利夫人》（Madame Tutli-Putli，2007年）和《狂人童谣》（Nursery Rhyme of a Madman，2017年）。
维特凯维奇的绘画和粉彩画被华沙国家博物馆、 克拉科夫国家博物馆、华沙文学博物馆和中波美拉尼亚博物馆收藏，斯武普斯克城堡内藏有 125 幅作品。纽约大都会艺术博物馆 和现代艺术博物馆 ，以及悉尼新南威尔士州美术馆收藏着他的作品。扎科帕内塔特拉博物馆的奥克萨别墅画廊 (Villa Oksza Gallery) 展示 20 世纪艺术，藏有他的摄影和粉彩画的重要作品。
战后，波兰人民共和国文化部决定挖出维特凯维奇的遗体，移至扎科帕内，并举行隆重的葬礼。这是按计划进行的，尽管没有人被允许打开苏联当局交付的棺材。
1994 年 11 月 26 日，波兰文化艺术部下令挖掘扎科帕内维特凯维奇的推测坟墓。对剩余骨头的基因测试证明，尸体属于一位不知名的女性——这是维特卡西最后一部小说出版五十年后的最后一个荒诞笑话。
