威廉·特鲁布纳
Wilhelm Trübner
代表作品：
艺术家名：威廉·特鲁布纳（Wilhelm Trübner）
生卒日期： 1851年2月3日 - 1917年12月21日
国籍：德国
威廉·特鲁布纳的全部作品（122）
威廉·特鲁布纳（Wilhelm Trübner）是德国现实主义画家威廉·莱布尔的圈子。
特鲁布纳出生在海德堡。他是一个银匠和金匠约翰·格奥尔格·特鲁布纳（ Johann Georg Trübner）和他的妻子安娜·玛丽亚（ Anna Maria）的第三个儿子。1867年，他开始在哈瑙接受金匠培训，并结识了古典主义画家Anselm Feuerbach，后者鼓励他学习绘画。在那一年，他开始在卡尔斯鲁厄的艺术学院学习，在卡尔·弗里德里希·希克（Karl Friedrich Schick）的领导下。他受到了在卡尔斯鲁厄遇到的艺术家的影响，比如汉斯·卡农（Hans Canon）和费奥多·迪茨（Feodor Dietz）。1869年，他开始在慕尼黑的艺术学校学习，在那里，Wilhelm Leibl和古斯塔夫·库尔贝的国际画展给他留下了深刻的印象。库尔贝于1869年访问慕尼黑，不仅展出了他的作品，而且在公众表演中展示了他从大自然中快速工作的原始方法。这对该市的许多年轻艺术家产生了直接的影响，他们发现库尔贝的方法是一种振奋人心的替代传统的陈腐的学术传统。
1870年，他结识了卡尔·舒奇和Albert Lang。1871年8月，这三位艺术家在霍恩施旺戈和伯里德徒步旅行时一起画风景画，在那里他们遇见了Wilhelm Leibl。1872年，特鲁布纳遇到了另一位德国画家汉斯·托马，他非常欣赏Wilhelm Leibl的无感情的现实主义。特鲁布纳、舒克、朗和托马共同组成了这个被称为“莱布尔圈”的艺术家群体的核心。
19世纪70年代早期是特鲁布纳发现的时期。他游历了意大利、荷兰和比利时，在巴黎遇到了爱德华·马奈的艺术，其影响可以从特鲁布纳的肖像画和风景画的自然而克制的风格中看出。根据艺术史学家埃伯哈德·鲁默（Eberhard Ruhmer）的说法，“特鲁布纳在1872年至1876年间达到了相对短暂的艺术高峰，在这段时间里，他为莱布勒画派的成就做出了一些最重要的贡献，并创作了他所称的“纯粹主义绘画”的最有效的例子，即形式关注优先于主题的绘画。他在这一时期的作品，如《沙发上》（1872）和《威斯林湖畔的木匠》（1876年），以阴沉的现实主义和柔和的色彩描绘了平淡的场景。随后，特鲁布纳试图通过点亮调色板来获得更大的成功，他经常画历史和文学题材。
他在1892年和1898年发表了关于艺术理论的著作，这些著作首先表达了“美必须存在于绘画本身，而不在于主题”的思想。通过敦促观众发现绘画的形式价值、色彩、比例和表面美，特鲁布纳提出了“为艺术而艺术”的哲学。1901年，他加入了最近成立的柏林分裂主义，当时是德国最重要的前卫艺术展览论坛。从1903年到1917年去世，他是卡尔斯鲁厄艺术学院的教授，同时在1904年至1910年期间担任主任。
特鲁布纳的画作被许多公众收藏，尤其是在德国，包括柏林的阿尔特国家美术馆、维也纳的《贝尔维代尔美术馆》和慕尼黑的《新皮纳科特克》。
生卒日期： 1851年2月3日 - 1917年12月21日
国籍：德国
威廉·特鲁布纳的全部作品（122）
威廉·特鲁布纳（Wilhelm Trübner）是德国现实主义画家威廉·莱布尔的圈子。
特鲁布纳出生在海德堡。他是一个银匠和金匠约翰·格奥尔格·特鲁布纳（ Johann Georg Trübner）和他的妻子安娜·玛丽亚（ Anna Maria）的第三个儿子。1867年，他开始在哈瑙接受金匠培训，并结识了古典主义画家Anselm Feuerbach，后者鼓励他学习绘画。在那一年，他开始在卡尔斯鲁厄的艺术学院学习，在卡尔·弗里德里希·希克（Karl Friedrich Schick）的领导下。他受到了在卡尔斯鲁厄遇到的艺术家的影响，比如汉斯·卡农（Hans Canon）和费奥多·迪茨（Feodor Dietz）。1869年，他开始在慕尼黑的艺术学校学习，在那里，Wilhelm Leibl和古斯塔夫·库尔贝的国际画展给他留下了深刻的印象。库尔贝于1869年访问慕尼黑，不仅展出了他的作品，而且在公众表演中展示了他从大自然中快速工作的原始方法。这对该市的许多年轻艺术家产生了直接的影响，他们发现库尔贝的方法是一种振奋人心的替代传统的陈腐的学术传统。
1870年，他结识了卡尔·舒奇和Albert Lang。1871年8月，这三位艺术家在霍恩施旺戈和伯里德徒步旅行时一起画风景画，在那里他们遇见了Wilhelm Leibl。1872年，特鲁布纳遇到了另一位德国画家汉斯·托马，他非常欣赏Wilhelm Leibl的无感情的现实主义。特鲁布纳、舒克、朗和托马共同组成了这个被称为“莱布尔圈”的艺术家群体的核心。
19世纪70年代早期是特鲁布纳发现的时期。他游历了意大利、荷兰和比利时，在巴黎遇到了爱德华·马奈的艺术，其影响可以从特鲁布纳的肖像画和风景画的自然而克制的风格中看出。根据艺术史学家埃伯哈德·鲁默（Eberhard Ruhmer）的说法，“特鲁布纳在1872年至1876年间达到了相对短暂的艺术高峰，在这段时间里，他为莱布勒画派的成就做出了一些最重要的贡献，并创作了他所称的“纯粹主义绘画”的最有效的例子，即形式关注优先于主题的绘画。他在这一时期的作品，如《沙发上》（1872）和《威斯林湖畔的木匠》（1876年），以阴沉的现实主义和柔和的色彩描绘了平淡的场景。随后，特鲁布纳试图通过点亮调色板来获得更大的成功，他经常画历史和文学题材。
他在1892年和1898年发表了关于艺术理论的著作，这些著作首先表达了“美必须存在于绘画本身，而不在于主题”的思想。通过敦促观众发现绘画的形式价值、色彩、比例和表面美，特鲁布纳提出了“为艺术而艺术”的哲学。1901年，他加入了最近成立的柏林分裂主义，当时是德国最重要的前卫艺术展览论坛。从1903年到1917年去世，他是卡尔斯鲁厄艺术学院的教授，同时在1904年至1910年期间担任主任。
特鲁布纳的画作被许多公众收藏，尤其是在德国，包括柏林的阿尔特国家美术馆、维也纳的《贝尔维代尔美术馆》和慕尼黑的《新皮纳科特克》。
