安吉丽卡·考夫曼
Angelica Kauffman
代表作品：
艺术家名：安吉丽卡·考夫曼（Angelica Kauffman）
生卒日期： 1741年10月30日 - 1807年11月5日
国籍：瑞士
安吉丽卡·考夫曼的全部作品（179）
玛丽亚·安娜·安吉丽卡·考夫曼（Maria Anna Angelika Kauffmann），是一位瑞士新古典主义画家，在伦敦和罗马有着成功的事业。考夫曼最初作为一名历史画家，是一名熟练的肖像画家、风景画和装饰画家。1768年，她和Mary Moser是伦敦皇家学院的两位女创始成员之一。
考夫曼出生在瑞士格劳本登（Graubünden）的丘尔（Chur）。她的家人在1742年搬到莫尔贝格诺（Morbegno），然后在1752年在伦巴第的科莫在奥地利统治下。1757年，她陪同父亲来到奥地利沃拉尔贝格的施瓦辛格堡，父亲在那里为当地主教工作。她的父亲约瑟夫·约翰·考夫曼（Joseph Johann Kauffmann）是一个相对贫穷的人，但他是一个技术娴熟的奥地利壁画家和画家，她经常出差为他的工作。他训练了安吉丽卡，她做了他的助手，辗转于瑞士、奥地利和意大利。安吉丽卡，一个神童，很快从她的母亲克莱奥菲娅·卢茨那里学会了几种语言，包括德语、意大利语、法语和英语。她还表现出音乐家的才华，被迫在歌剧和艺术之间做出选择。她很快选择了艺术，因为一位天主教牧师告诉考夫曼，歌剧院是一个充满“下流人”的危险场所。到了12岁时，她已成为一名画家，主教和贵族都是她的看护者。
1754年，她母亲去世，父亲决定搬到米兰。随后又对意大利进行了长时间的访问。1762年，她成为佛罗伦萨美术学院的成员。1763年她访问了罗马，1764年又回来了。从罗马到博洛尼亚和威尼斯，到处都是她的才华和魅力的盛宴。1764年8月，温克尔曼从罗马写信给他的朋友弗兰克，提到了她的受欢迎程度；当时她正在给他的画画一幅半长的画；她还画了一幅蚀刻画。他说，她会说意大利语和德语，用法语和英语表达自己的意思，最后一项成就就是她成为了英国游客在罗马的受欢迎的肖像画家。他补充道：“她可能被认为是美丽的，在歌唱方面可能会与我们最好的演奏家竞争”。1765年，她的作品出现在英国自由艺术家协会的展览上。不久后，她移居英国，成为一名杰出的艺术家。
在威尼斯期间，考夫曼被英国大使夫人温特沃思夫人说服，陪她去伦敦。她在伦敦完成的第一批作品之一是大卫·加里克的肖像画，在她到达“梅登巷莫林先生的大房间”的那一年展出。温特沃思夫人的地位向她敞开了大门，她在任何地方都受到好评，皇室尤其青睐她。不过，这里最坚定的朋友是约书亚·雷诺兹爵士。在他的口袋里，她的名字“安吉丽卡小姐”或“安琪尔小姐”经常出现；1766年，他给她画了一幅画，这是她对约书亚·雷诺兹爵士肖像的一种赞美。
1767年考夫曼被一个名叫弗雷德里克·德霍恩伯爵（Count Frederick de Horn）的冒名顶替者引诱，并与她结婚，但第二年他们分居了。可能是因为雷诺兹的斡旋，她才成为向国王请愿建立皇家学院的签名者之一。在1769年的第一本目录中，她以“R.A.”出现在她的名字后面（这是她与另一位女士Mary Moser共同享有的荣誉）；她还参与了对赫克托和安德罗马赫的采访，以及其他三部经典作品。1771年，她在爱尔兰待了几个月，作为爱尔兰上尉勋爵的客人，并在那里接受了一些肖像画委托。她著名的爱尔兰肖像画包括爱尔兰司法部长菲利普·蒂斯达尔（Philip Tisdall）和他的妻子玛丽（Mary），以及伊利第一伯爵亨利·洛夫特斯（Henry Loftus）和他的家人，包括他的侄女多萝西娅·门罗（Dorothea Monroe），她是当时最受赞赏的爱尔兰美人。她的朋友圈里似乎有一个叫简·保罗·马拉特（Jean-Paul Marat）的人，当时住在伦敦行医，她可能和他有外遇。
1775年，她与雷诺兹的友谊遭到了同为院士的纳撒尼尔·霍恩（Nathaniel Hone）的批评，1775年，他以讽刺的画作《魔术师》（The Magnier）引发争议。这幅画被认为是攻击意大利文艺复兴时期艺术的时尚，并嘲笑约书亚·雷诺兹爵士，导致皇家学院拒绝接受这幅画。它最初还包括了考夫曼在左上角的裸体漫画，在考夫曼向学院投诉后，他画了出来。一个小女孩和一个老人的结合也被看作是考夫曼和雷诺兹亲密、年龄差异和流言蜚语的象征。
从1769年到1782年，考夫曼每年都会参加皇家学院的展览，有时会发送多达七幅图片，通常是关于古典或寓言题材的。其中最引人注目的是列奥纳多在弗朗西斯一世（1778）的怀抱中死去。
1773年，学院指派她和其他人一起装饰圣保罗大教堂，这一计划从未实施过，正是她和比亚吉奥·丽贝卡一起，粉刷了学院位于萨默塞特之家的旧教室。
考夫曼创作了许多类型的艺术作品，但她把自己主要定位为历史画家，这是18世纪女性艺术家的一个不寻常的称谓。在这段时间里，历史画被认为是学术绘画中最优秀和最赚钱的类别，在约书亚·雷诺兹爵士的指导下，皇家画院大力向对委托和购买肖像画和风景画感兴趣的本地观众推广历史画。尽管考夫曼在英国社会很受欢迎，作为一名艺术家她在那里取得了成功，但她对英国人对历史绘画的相对冷漠感到失望。最终，她离开英国来到了欧洲大陆，那里的历史画更为悠久，英雄受到更高的尊重和赞许。
历史画是学术艺术理论中最高级的范畴。它的主题是根据历史、神话、文学和经文的主题来表现人类的行为。这需要广泛学习圣经和古典文学，艺术理论知识和实践训练，包括研究男性裸体解剖学。大多数女性被剥夺了接受此类培训的机会，尤其是无法从裸体模特身上画画；然而考夫曼还是设法跨越了性别界限，获得了必要的技能，从而树立了一个受到同事们赞赏和赞助人热切追求的成功历史画家的声誉。
1781年，在她的第一任丈夫去世后（她与丈夫分居已久），她嫁给了Antonio Zucchi，一位威尼斯艺术家，当时居住在英国。不久之后，她退休到罗马，在那里，她和约翰·沃尔夫冈·冯·歌德（Johann Wolfgang von Goethe）成为了朋友；然而，她总是不耐烦，她想做更多的事情，并以她过去的威望生活了25年。
1782年，考夫曼的父亲去世，1795年她的丈夫也去世了。1794年，她画了一幅在绘画和音乐之间徘徊的自画像，在这幅画中，她强调了选择绘画作为唯一职业的艰难选择，以献身于母亲的去世。她还时不时地为伦敦皇家学院捐款，最后一次展览是在1797年。在这之后，她很少生产，1807年她死在罗马，在卡诺瓦的指导下举行了一场盛大的葬礼。整个圣卢克学院，以及众多的传教士和艺术大师，都跟着她来到了圣安德烈亚·德尔·弗拉特的坟墓，在拉斐尔的葬礼上，她最好的两幅画作也被带到了游行队伍中。
到了1911年，装饰着她的作品的房间仍然在各个角落出现。在汉普顿宫有一幅不伦瑞克公爵夫人的肖像；在国家肖像画廊，是一幅自画像（NPG 430）。
还有她在巴黎、德累斯顿、圣彼得堡的隐居处、慕尼黑的阿尔特皮纳科塞克、卡德里奥宫、塔林（爱沙尼亚）和格拉茨的乔安妮·阿尔特·加列里（Joanneum Alte Galerie）的其他照片。慕尼黑的例子是另一幅她自己的肖像，佛罗伦萨的乌菲齐画作中还有第三幅。她的一些私人收藏的作品在伯灵顿宫的老主人中间展出。
考夫曼也因其设计中的大量雕刻而闻名于世，其中包括斯齐亚沃内蒂（Schiavonetti）、弗朗西斯科·巴托洛齐（Francesco Bartolozzi）等。巴托洛齐的作品尤其受到收藏家的青睐。查尔斯·威尔森·皮尔（Charles Willson Peale，1741-1827），艺术家、爱国者和美国一个主要艺术王朝的创始人，以欧洲著名艺术家的名字命名了他的几个孩子，其中包括一个女儿安吉丽卡·考夫曼·皮尔。
乔瓦尼·格拉多·德罗西于1810年出版了考夫曼的传记。因此，这本书是莱昂德韦利（1838年）浪漫小说的基础，它促使安妮·伊莎贝拉·萨克雷于1875年为康希尔杂志投稿的小说《天使小姐》。
安吉丽卡·考夫曼博物馆（Angelika Kauffmann Museum）成立于2007年，位于奥地利沃拉尔贝格的施瓦岑伯格。每年一次的展览集中在她艺术作品的不同方面和主题上。在2019年的“安吉丽卡·考夫曼：来自沃拉尔伯格私人收藏的未知宝藏”展览中，她的许多画作首次向公众展出，因为她的大部分作品都是私人收藏家所有。博物馆坐落在所谓的“克莱伯豪斯”（Kleberhaus）里，这是一座古老的农舍，具有该地区典型的建筑风格。
生卒日期： 1741年10月30日 - 1807年11月5日
国籍：瑞士
安吉丽卡·考夫曼的全部作品（179）
玛丽亚·安娜·安吉丽卡·考夫曼（Maria Anna Angelika Kauffmann），是一位瑞士新古典主义画家，在伦敦和罗马有着成功的事业。考夫曼最初作为一名历史画家，是一名熟练的肖像画家、风景画和装饰画家。1768年，她和Mary Moser是伦敦皇家学院的两位女创始成员之一。
考夫曼出生在瑞士格劳本登（Graubünden）的丘尔（Chur）。她的家人在1742年搬到莫尔贝格诺（Morbegno），然后在1752年在伦巴第的科莫在奥地利统治下。1757年，她陪同父亲来到奥地利沃拉尔贝格的施瓦辛格堡，父亲在那里为当地主教工作。她的父亲约瑟夫·约翰·考夫曼（Joseph Johann Kauffmann）是一个相对贫穷的人，但他是一个技术娴熟的奥地利壁画家和画家，她经常出差为他的工作。他训练了安吉丽卡，她做了他的助手，辗转于瑞士、奥地利和意大利。安吉丽卡，一个神童，很快从她的母亲克莱奥菲娅·卢茨那里学会了几种语言，包括德语、意大利语、法语和英语。她还表现出音乐家的才华，被迫在歌剧和艺术之间做出选择。她很快选择了艺术，因为一位天主教牧师告诉考夫曼，歌剧院是一个充满“下流人”的危险场所。到了12岁时，她已成为一名画家，主教和贵族都是她的看护者。
1754年，她母亲去世，父亲决定搬到米兰。随后又对意大利进行了长时间的访问。1762年，她成为佛罗伦萨美术学院的成员。1763年她访问了罗马，1764年又回来了。从罗马到博洛尼亚和威尼斯，到处都是她的才华和魅力的盛宴。1764年8月，温克尔曼从罗马写信给他的朋友弗兰克，提到了她的受欢迎程度；当时她正在给他的画画一幅半长的画；她还画了一幅蚀刻画。他说，她会说意大利语和德语，用法语和英语表达自己的意思，最后一项成就就是她成为了英国游客在罗马的受欢迎的肖像画家。他补充道：“她可能被认为是美丽的，在歌唱方面可能会与我们最好的演奏家竞争”。1765年，她的作品出现在英国自由艺术家协会的展览上。不久后，她移居英国，成为一名杰出的艺术家。
在威尼斯期间，考夫曼被英国大使夫人温特沃思夫人说服，陪她去伦敦。她在伦敦完成的第一批作品之一是大卫·加里克的肖像画，在她到达“梅登巷莫林先生的大房间”的那一年展出。温特沃思夫人的地位向她敞开了大门，她在任何地方都受到好评，皇室尤其青睐她。不过，这里最坚定的朋友是约书亚·雷诺兹爵士。在他的口袋里，她的名字“安吉丽卡小姐”或“安琪尔小姐”经常出现；1766年，他给她画了一幅画，这是她对约书亚·雷诺兹爵士肖像的一种赞美。
1767年考夫曼被一个名叫弗雷德里克·德霍恩伯爵（Count Frederick de Horn）的冒名顶替者引诱，并与她结婚，但第二年他们分居了。可能是因为雷诺兹的斡旋，她才成为向国王请愿建立皇家学院的签名者之一。在1769年的第一本目录中，她以“R.A.”出现在她的名字后面（这是她与另一位女士Mary Moser共同享有的荣誉）；她还参与了对赫克托和安德罗马赫的采访，以及其他三部经典作品。1771年，她在爱尔兰待了几个月，作为爱尔兰上尉勋爵的客人，并在那里接受了一些肖像画委托。她著名的爱尔兰肖像画包括爱尔兰司法部长菲利普·蒂斯达尔（Philip Tisdall）和他的妻子玛丽（Mary），以及伊利第一伯爵亨利·洛夫特斯（Henry Loftus）和他的家人，包括他的侄女多萝西娅·门罗（Dorothea Monroe），她是当时最受赞赏的爱尔兰美人。她的朋友圈里似乎有一个叫简·保罗·马拉特（Jean-Paul Marat）的人，当时住在伦敦行医，她可能和他有外遇。
1775年，她与雷诺兹的友谊遭到了同为院士的纳撒尼尔·霍恩（Nathaniel Hone）的批评，1775年，他以讽刺的画作《魔术师》（The Magnier）引发争议。这幅画被认为是攻击意大利文艺复兴时期艺术的时尚，并嘲笑约书亚·雷诺兹爵士，导致皇家学院拒绝接受这幅画。它最初还包括了考夫曼在左上角的裸体漫画，在考夫曼向学院投诉后，他画了出来。一个小女孩和一个老人的结合也被看作是考夫曼和雷诺兹亲密、年龄差异和流言蜚语的象征。
从1769年到1782年，考夫曼每年都会参加皇家学院的展览，有时会发送多达七幅图片，通常是关于古典或寓言题材的。其中最引人注目的是列奥纳多在弗朗西斯一世（1778）的怀抱中死去。
1773年，学院指派她和其他人一起装饰圣保罗大教堂，这一计划从未实施过，正是她和比亚吉奥·丽贝卡一起，粉刷了学院位于萨默塞特之家的旧教室。
考夫曼创作了许多类型的艺术作品，但她把自己主要定位为历史画家，这是18世纪女性艺术家的一个不寻常的称谓。在这段时间里，历史画被认为是学术绘画中最优秀和最赚钱的类别，在约书亚·雷诺兹爵士的指导下，皇家画院大力向对委托和购买肖像画和风景画感兴趣的本地观众推广历史画。尽管考夫曼在英国社会很受欢迎，作为一名艺术家她在那里取得了成功，但她对英国人对历史绘画的相对冷漠感到失望。最终，她离开英国来到了欧洲大陆，那里的历史画更为悠久，英雄受到更高的尊重和赞许。
历史画是学术艺术理论中最高级的范畴。它的主题是根据历史、神话、文学和经文的主题来表现人类的行为。这需要广泛学习圣经和古典文学，艺术理论知识和实践训练，包括研究男性裸体解剖学。大多数女性被剥夺了接受此类培训的机会，尤其是无法从裸体模特身上画画；然而考夫曼还是设法跨越了性别界限，获得了必要的技能，从而树立了一个受到同事们赞赏和赞助人热切追求的成功历史画家的声誉。
1781年，在她的第一任丈夫去世后（她与丈夫分居已久），她嫁给了Antonio Zucchi，一位威尼斯艺术家，当时居住在英国。不久之后，她退休到罗马，在那里，她和约翰·沃尔夫冈·冯·歌德（Johann Wolfgang von Goethe）成为了朋友；然而，她总是不耐烦，她想做更多的事情，并以她过去的威望生活了25年。
1782年，考夫曼的父亲去世，1795年她的丈夫也去世了。1794年，她画了一幅在绘画和音乐之间徘徊的自画像，在这幅画中，她强调了选择绘画作为唯一职业的艰难选择，以献身于母亲的去世。她还时不时地为伦敦皇家学院捐款，最后一次展览是在1797年。在这之后，她很少生产，1807年她死在罗马，在卡诺瓦的指导下举行了一场盛大的葬礼。整个圣卢克学院，以及众多的传教士和艺术大师，都跟着她来到了圣安德烈亚·德尔·弗拉特的坟墓，在拉斐尔的葬礼上，她最好的两幅画作也被带到了游行队伍中。
到了1911年，装饰着她的作品的房间仍然在各个角落出现。在汉普顿宫有一幅不伦瑞克公爵夫人的肖像；在国家肖像画廊，是一幅自画像（NPG 430）。
还有她在巴黎、德累斯顿、圣彼得堡的隐居处、慕尼黑的阿尔特皮纳科塞克、卡德里奥宫、塔林（爱沙尼亚）和格拉茨的乔安妮·阿尔特·加列里（Joanneum Alte Galerie）的其他照片。慕尼黑的例子是另一幅她自己的肖像，佛罗伦萨的乌菲齐画作中还有第三幅。她的一些私人收藏的作品在伯灵顿宫的老主人中间展出。
考夫曼也因其设计中的大量雕刻而闻名于世，其中包括斯齐亚沃内蒂（Schiavonetti）、弗朗西斯科·巴托洛齐（Francesco Bartolozzi）等。巴托洛齐的作品尤其受到收藏家的青睐。查尔斯·威尔森·皮尔（Charles Willson Peale，1741-1827），艺术家、爱国者和美国一个主要艺术王朝的创始人，以欧洲著名艺术家的名字命名了他的几个孩子，其中包括一个女儿安吉丽卡·考夫曼·皮尔。
乔瓦尼·格拉多·德罗西于1810年出版了考夫曼的传记。因此，这本书是莱昂德韦利（1838年）浪漫小说的基础，它促使安妮·伊莎贝拉·萨克雷于1875年为康希尔杂志投稿的小说《天使小姐》。
安吉丽卡·考夫曼博物馆（Angelika Kauffmann Museum）成立于2007年，位于奥地利沃拉尔贝格的施瓦岑伯格。每年一次的展览集中在她艺术作品的不同方面和主题上。在2019年的“安吉丽卡·考夫曼：来自沃拉尔伯格私人收藏的未知宝藏”展览中，她的许多画作首次向公众展出，因为她的大部分作品都是私人收藏家所有。博物馆坐落在所谓的“克莱伯豪斯”（Kleberhaus）里，这是一座古老的农舍，具有该地区典型的建筑风格。
