贺拉斯·皮平
Horace Pippin
代表作品：
艺术家名：贺拉斯·皮平（Horace Pippin）
生卒日期： 1888年2月22日 - 1946年7月6日
国籍：美国
贺拉斯·皮平的全部作品（105）
贺拉斯·皮平（Horace Pippin）是一位自学成才的美国艺术家，他画了一系列主题，包括受他在第一次世界大战中服役启发的场景、风景画、肖像画和圣经主题。他的一些最著名的作品讲述了美国奴隶制和种族隔离的历史。他是第一位成为专著主题的黑人艺术家，塞尔登·罗德曼（Selden Rodman）的《美国黑人画家贺拉斯·皮平》（Horace Pippin, A Negro Painter in America，1947），纽约时报称赞他是美国历史上“最重要的黑人画家”。他被安葬在宾夕法尼亚州切斯特县西戈森镇的栗树林附属公墓。宾夕法尼亚州西切斯特盖伊街327号的一个宾夕法尼亚州历史标记，标明了他去世时的家，并纪念了他的成就。
1888年2月22日，华盛顿的生日，他出生在宾夕法尼亚州的西切斯特，父亲的身份不详。他在纽约的戈森及其周围长大，但成年后会回到宾夕法尼亚州西切斯特。他在种族隔离学校上学，直到15岁，那时他去工作养活生病的母亲。小时候，贺拉斯参加了一家艺术用品公司的广告比赛，赢得了他的第一套蜡笔和一盒水彩画。作为一个年轻人，皮平画的赛马和骑师从歌神的著名赛马场。在第一次世界大战服役之前，皮平做过旅馆搬运工、家具包装工和铁模工。他是圣约翰非洲联盟卫理公会新教教会的成员。1920年，皮平与珍妮·费瑟斯通·韦德·吉尔斯（Jennie Fetherstone Wade Giles）结婚，后者曾两次丧偶，有一个6岁的儿子。
在第一次世界大战中，皮平在K连服役，K连是369步兵团的第3营，以在战斗中的勇敢而闻名，被称为著名的哈林地狱战士。以黑人为主的部队面临着巨大的种族歧视，尤其是在他们被移交给法国军队指挥之前。他们是美军在前线服役时间最长的一个团，从7月中旬到战争结束，他们几乎不间断地坚守阵地抵抗敌人的炮火。整个团被授予法国游击队。1918年9月，皮平被德国狙击手射中右肩。受伤一开始使他失去了使用手臂的能力，而且总是限制了他的活动范围。他于1919年光荣退伍。1945年，他因战伤被授予紫心勋章。他谈到自己的战斗经历时说：
我不在乎我去了什么地方。我请求上帝帮助我，他照做了。我就是这样走过那可怕的地狱般的地方的。因为整个战场都是地狱，所以任何人都不能在那里。
战后，皮平创作了四本回忆录，其中一本附有插图，详细描述了他悲惨的兵役经历。在20世纪30年代和40年代，他周期性地回到战争题材，后来他说第一次世界大战“激发了我所有的艺术”。
皮平在20世纪20年代开始从事艺术，据说部分原因是为了修复受伤的手臂，1930年随着战争的结束，他开始在拉伸的织物上作画：开始回家。他后来解释了他的创作过程：“我已经画过的画在我的脑海里，如果对我来说这是一幅值得一看的画，我就画它。”他谈到了一系列的主题，从风景画和静物画到圣经主题和政治声明。有些人借鉴了他个人经历的战争或世纪之交的家庭生活。
他被“发现”时，他提交了两幅画给当地的艺术展切斯特县艺术协会（CCAA）的年度展览，据报道，在援助和鼓励的各种当地人，包括CCAA联合创始人艺术评论家克里斯蒂安布林顿和艺术家N.C.惠氏。布林顿立即组织了个展，由CCAA和跨种族西切斯特社区中心共同赞助，他与MoMA策展人多萝西·米勒（Dorothy Miller）和霍尔格·卡希尔（Holger Cahill）以及1940年费城艺术经销商罗伯特·卡伦（ Robert Carlen）和收藏家阿尔伯特·C·巴恩斯（Albert C. Barnes）联系在一起。皮平在1940年春季学期参加了巴恩斯基金会的艺术鉴赏班。卡伦，巴恩斯，从1941年开始，商人伊迪丝·格雷戈尔·哈尔珀特在皮平的职业生涯中扮演了重要角色。
从他在现代艺术博物馆巡回展览“大众绘画大师”（1938年）的全国首演到他58岁去世的8年间，皮平在全国和国际上的知名度呈指数级增长。在此期间，他曾在费城（1940年、1941年）和纽约（1940年、1944年）的商业画廊以及芝加哥艺术俱乐部（1941年）和旧金山现代艺术博物馆（1942年）举办个展。私人收藏和博物馆，如巴恩斯基金会，费城艺术博物馆和惠特尼美国艺术博物馆获得了他的作品。他的画作曾在伊利诺伊州芝加哥艺术学院、宾夕法尼亚州匹兹堡卡内基学院、华盛顿特区科科兰美术馆、宾夕法尼亚州费城宾夕法尼亚美术学院和纽约惠特尼美国艺术博物馆举办年度或双年展，并在俄亥俄州代顿艺术学院举办专题调查；国家美术馆，华盛顿特区；纽瓦克博物馆，纽瓦克，新泽西州；泰特美术馆，伦敦，英国。
在他1947年的一次纪念展览的目录中，评论家阿兰·洛克（Alain Locke）将皮平描述为“一个真正的、罕见的天才，将民间品质与艺术成熟结合在一起，独一无二，几乎无法归类。”
皮平的作品包括多种主题和创作策略。他从20世纪20年代开始，将设计烧成木板，主要是雪景，并用一两种颜色的颜料来突出图像的特定部分。
他的第一幅油画《战争结束：回家》，描绘了他在塞克豪特战役中被枪击的一幕。（它没有描绘1918年11月11日德国正式投降的情景，当时他正在法国一家医院康复。）他还制作了这个框架，并用手工雕刻的战争物资装饰，包括德国和法国的头盔和武器。此后，他在1930年代和1945年分别画了几次第一次世界大战。
皮平画了一些宗教题材，既有圣经段落的插图，也有像他的圣山系列这样更具远见的陈述。他是个信教的人，一生都与教会亲近，在主日学校教书，在教堂唱诗班唱歌。
皮平最著名的画作是他的圣山系列（Holy Mountain）的三幅画作，这些画作让人想起教友会艺术家爱德华·希克斯的田园《和平王国》（Peaceable Kingdom）画作，这些画作描绘了掠食者和猎物。皮平的作品中包含了一些为他自己的时代而绘制的元素，这些元素暗示着不和谐与和谐永远不会相隔太远。树木繁茂的背景包括士兵、墓地、战机和炸弹，这些都与前景中描绘的和平相悖。据《上帝的知识》（The Knowledge of God）和《圣山三号》（The Holy Mountain III）所知，挂在树上的棕色小人指的是美国南部种族隔离地区持续不断的私刑祸害。他把破坏与和平的概念联系在一起，在每幅画上都刻上一战的重要日期。《圣山一号》（The Holy Mountain I ）标有“1944年6月6日”，盟军登陆诺曼底的日期，也就是D日。上帝的知识被标记为“1944年12月7日”，珍珠港事件三周年纪念日。最后，《圣山三号》（The Holy Mountain III）被标记为“1945年8月9日”，即美国在日本长崎投下原子弹的那一天。一些人认为，中央放置牧羊人的形象类似于艺术家。皮平的经纪人罗伯特·卡伦（Robert Carlen）因为让皮平接触希克斯的系列作品而受到赞扬，因为他是这两位自学成才的艺术家的原则倡导者。
皮平画了两幅自画像，其中一幅坐在画架上。他画的《约翰·布朗将被绞死》收藏在费城宾夕法尼亚美术学院，这幅作品是关于废奴主义者的三部曲的一部分，有时被认为是引发内战的元凶。
《偏见先生》是在第二次世界大战期间，应一位身份不明的赞助人的要求制作的，在皮平的作品中是独一无二的，因为它的实验性构图和象征性方案。杂志封面大小相对较小的图像按种族对数字进行分类。左下象限是一个身穿黑色军装的军人，一个医生和一个机械师，他们中的大多数人都面朝着观众。一些人把中间左边的棕色皮肤的人物，穿着一场不合时宜的一战制服，当作自画像。一组类似的白人男性占据了右下象限，他们中的大多数人都转向左边。上排的是一个白人，他拿着一把大锤，把一个楔子敲进一个大V，这是二战中盟军“V代表胜利”的口号。非裔美国人设计了“双V”运动，倡导在国外取得军事胜利，在国内战胜种族主义。在左上角，一座棕色皮肤的自由女神像举起手电筒，照亮通往自由的道路。在右上角，一个身穿红色衣服、皮肤较浅的宽大人影手持套索，凝视着自由女神，一个戴着头巾的三K党人隐约出现在他的上方。
皮平的风俗画是他最受欢迎的作品之一；例如，《多米诺游戏》（ Domino Game，1943），在菲利普斯收藏，华盛顿特区，和几个版本的小屋在棉花。其中一些，包括《晚饭后，西切斯特》和《歌珊的送奶工》，与他在纽约州的童年有关。在大迁徙之前，黑人家庭日常活动的观点“对白人大众来说往往是相对看不见的”，因此皮平的家庭场景提供了一种特权视角。
皮平还创作了与流行文化相关的形象，包括《老黑乔》，根据歌曲《老黑乔》改编；根据小说《汤姆叔叔的小屋》改编的《汤姆叔叔》和它的许多改编，也许还有《天空中的小屋》的音乐剧和电影。他为著名的黑人女低音歌唱家玛丽安·安德森（Marian Anderson）画了两幅肖像，就在她1939年在林肯纪念堂（Lincoln Memorial）台阶上举行著名音乐会后不久，他还为保罗·罗伯森（Paul Robeson）画了一幅画。
1946年，皮平去世时，他把公园的长椅留在了自己的工作室里。罗马尔·比尔登（Romare Bearden）后来说：“我认为，这个人象征着皮平本人，他完成了自己的旅程和使命，在一年的秋天，独自坐在公园的长椅上，满怀渴望。”
生卒日期： 1888年2月22日 - 1946年7月6日
国籍：美国
贺拉斯·皮平的全部作品（105）
贺拉斯·皮平（Horace Pippin）是一位自学成才的美国艺术家，他画了一系列主题，包括受他在第一次世界大战中服役启发的场景、风景画、肖像画和圣经主题。他的一些最著名的作品讲述了美国奴隶制和种族隔离的历史。他是第一位成为专著主题的黑人艺术家，塞尔登·罗德曼（Selden Rodman）的《美国黑人画家贺拉斯·皮平》（Horace Pippin, A Negro Painter in America，1947），纽约时报称赞他是美国历史上“最重要的黑人画家”。他被安葬在宾夕法尼亚州切斯特县西戈森镇的栗树林附属公墓。宾夕法尼亚州西切斯特盖伊街327号的一个宾夕法尼亚州历史标记，标明了他去世时的家，并纪念了他的成就。
1888年2月22日，华盛顿的生日，他出生在宾夕法尼亚州的西切斯特，父亲的身份不详。他在纽约的戈森及其周围长大，但成年后会回到宾夕法尼亚州西切斯特。他在种族隔离学校上学，直到15岁，那时他去工作养活生病的母亲。小时候，贺拉斯参加了一家艺术用品公司的广告比赛，赢得了他的第一套蜡笔和一盒水彩画。作为一个年轻人，皮平画的赛马和骑师从歌神的著名赛马场。在第一次世界大战服役之前，皮平做过旅馆搬运工、家具包装工和铁模工。他是圣约翰非洲联盟卫理公会新教教会的成员。1920年，皮平与珍妮·费瑟斯通·韦德·吉尔斯（Jennie Fetherstone Wade Giles）结婚，后者曾两次丧偶，有一个6岁的儿子。
在第一次世界大战中，皮平在K连服役，K连是369步兵团的第3营，以在战斗中的勇敢而闻名，被称为著名的哈林地狱战士。以黑人为主的部队面临着巨大的种族歧视，尤其是在他们被移交给法国军队指挥之前。他们是美军在前线服役时间最长的一个团，从7月中旬到战争结束，他们几乎不间断地坚守阵地抵抗敌人的炮火。整个团被授予法国游击队。1918年9月，皮平被德国狙击手射中右肩。受伤一开始使他失去了使用手臂的能力，而且总是限制了他的活动范围。他于1919年光荣退伍。1945年，他因战伤被授予紫心勋章。他谈到自己的战斗经历时说：
我不在乎我去了什么地方。我请求上帝帮助我，他照做了。我就是这样走过那可怕的地狱般的地方的。因为整个战场都是地狱，所以任何人都不能在那里。
战后，皮平创作了四本回忆录，其中一本附有插图，详细描述了他悲惨的兵役经历。在20世纪30年代和40年代，他周期性地回到战争题材，后来他说第一次世界大战“激发了我所有的艺术”。
皮平在20世纪20年代开始从事艺术，据说部分原因是为了修复受伤的手臂，1930年随着战争的结束，他开始在拉伸的织物上作画：开始回家。他后来解释了他的创作过程：“我已经画过的画在我的脑海里，如果对我来说这是一幅值得一看的画，我就画它。”他谈到了一系列的主题，从风景画和静物画到圣经主题和政治声明。有些人借鉴了他个人经历的战争或世纪之交的家庭生活。
他被“发现”时，他提交了两幅画给当地的艺术展切斯特县艺术协会（CCAA）的年度展览，据报道，在援助和鼓励的各种当地人，包括CCAA联合创始人艺术评论家克里斯蒂安布林顿和艺术家N.C.惠氏。布林顿立即组织了个展，由CCAA和跨种族西切斯特社区中心共同赞助，他与MoMA策展人多萝西·米勒（Dorothy Miller）和霍尔格·卡希尔（Holger Cahill）以及1940年费城艺术经销商罗伯特·卡伦（ Robert Carlen）和收藏家阿尔伯特·C·巴恩斯（Albert C. Barnes）联系在一起。皮平在1940年春季学期参加了巴恩斯基金会的艺术鉴赏班。卡伦，巴恩斯，从1941年开始，商人伊迪丝·格雷戈尔·哈尔珀特在皮平的职业生涯中扮演了重要角色。
从他在现代艺术博物馆巡回展览“大众绘画大师”（1938年）的全国首演到他58岁去世的8年间，皮平在全国和国际上的知名度呈指数级增长。在此期间，他曾在费城（1940年、1941年）和纽约（1940年、1944年）的商业画廊以及芝加哥艺术俱乐部（1941年）和旧金山现代艺术博物馆（1942年）举办个展。私人收藏和博物馆，如巴恩斯基金会，费城艺术博物馆和惠特尼美国艺术博物馆获得了他的作品。他的画作曾在伊利诺伊州芝加哥艺术学院、宾夕法尼亚州匹兹堡卡内基学院、华盛顿特区科科兰美术馆、宾夕法尼亚州费城宾夕法尼亚美术学院和纽约惠特尼美国艺术博物馆举办年度或双年展，并在俄亥俄州代顿艺术学院举办专题调查；国家美术馆，华盛顿特区；纽瓦克博物馆，纽瓦克，新泽西州；泰特美术馆，伦敦，英国。
在他1947年的一次纪念展览的目录中，评论家阿兰·洛克（Alain Locke）将皮平描述为“一个真正的、罕见的天才，将民间品质与艺术成熟结合在一起，独一无二，几乎无法归类。”
皮平的作品包括多种主题和创作策略。他从20世纪20年代开始，将设计烧成木板，主要是雪景，并用一两种颜色的颜料来突出图像的特定部分。
他的第一幅油画《战争结束：回家》，描绘了他在塞克豪特战役中被枪击的一幕。（它没有描绘1918年11月11日德国正式投降的情景，当时他正在法国一家医院康复。）他还制作了这个框架，并用手工雕刻的战争物资装饰，包括德国和法国的头盔和武器。此后，他在1930年代和1945年分别画了几次第一次世界大战。
皮平画了一些宗教题材，既有圣经段落的插图，也有像他的圣山系列这样更具远见的陈述。他是个信教的人，一生都与教会亲近，在主日学校教书，在教堂唱诗班唱歌。
皮平最著名的画作是他的圣山系列（Holy Mountain）的三幅画作，这些画作让人想起教友会艺术家爱德华·希克斯的田园《和平王国》（Peaceable Kingdom）画作，这些画作描绘了掠食者和猎物。皮平的作品中包含了一些为他自己的时代而绘制的元素，这些元素暗示着不和谐与和谐永远不会相隔太远。树木繁茂的背景包括士兵、墓地、战机和炸弹，这些都与前景中描绘的和平相悖。据《上帝的知识》（The Knowledge of God）和《圣山三号》（The Holy Mountain III）所知，挂在树上的棕色小人指的是美国南部种族隔离地区持续不断的私刑祸害。他把破坏与和平的概念联系在一起，在每幅画上都刻上一战的重要日期。《圣山一号》（The Holy Mountain I ）标有“1944年6月6日”，盟军登陆诺曼底的日期，也就是D日。上帝的知识被标记为“1944年12月7日”，珍珠港事件三周年纪念日。最后，《圣山三号》（The Holy Mountain III）被标记为“1945年8月9日”，即美国在日本长崎投下原子弹的那一天。一些人认为，中央放置牧羊人的形象类似于艺术家。皮平的经纪人罗伯特·卡伦（Robert Carlen）因为让皮平接触希克斯的系列作品而受到赞扬，因为他是这两位自学成才的艺术家的原则倡导者。
皮平画了两幅自画像，其中一幅坐在画架上。他画的《约翰·布朗将被绞死》收藏在费城宾夕法尼亚美术学院，这幅作品是关于废奴主义者的三部曲的一部分，有时被认为是引发内战的元凶。
《偏见先生》是在第二次世界大战期间，应一位身份不明的赞助人的要求制作的，在皮平的作品中是独一无二的，因为它的实验性构图和象征性方案。杂志封面大小相对较小的图像按种族对数字进行分类。左下象限是一个身穿黑色军装的军人，一个医生和一个机械师，他们中的大多数人都面朝着观众。一些人把中间左边的棕色皮肤的人物，穿着一场不合时宜的一战制服，当作自画像。一组类似的白人男性占据了右下象限，他们中的大多数人都转向左边。上排的是一个白人，他拿着一把大锤，把一个楔子敲进一个大V，这是二战中盟军“V代表胜利”的口号。非裔美国人设计了“双V”运动，倡导在国外取得军事胜利，在国内战胜种族主义。在左上角，一座棕色皮肤的自由女神像举起手电筒，照亮通往自由的道路。在右上角，一个身穿红色衣服、皮肤较浅的宽大人影手持套索，凝视着自由女神，一个戴着头巾的三K党人隐约出现在他的上方。
皮平的风俗画是他最受欢迎的作品之一；例如，《多米诺游戏》（ Domino Game，1943），在菲利普斯收藏，华盛顿特区，和几个版本的小屋在棉花。其中一些，包括《晚饭后，西切斯特》和《歌珊的送奶工》，与他在纽约州的童年有关。在大迁徙之前，黑人家庭日常活动的观点“对白人大众来说往往是相对看不见的”，因此皮平的家庭场景提供了一种特权视角。
皮平还创作了与流行文化相关的形象，包括《老黑乔》，根据歌曲《老黑乔》改编；根据小说《汤姆叔叔的小屋》改编的《汤姆叔叔》和它的许多改编，也许还有《天空中的小屋》的音乐剧和电影。他为著名的黑人女低音歌唱家玛丽安·安德森（Marian Anderson）画了两幅肖像，就在她1939年在林肯纪念堂（Lincoln Memorial）台阶上举行著名音乐会后不久，他还为保罗·罗伯森（Paul Robeson）画了一幅画。
1946年，皮平去世时，他把公园的长椅留在了自己的工作室里。罗马尔·比尔登（Romare Bearden）后来说：“我认为，这个人象征着皮平本人，他完成了自己的旅程和使命，在一年的秋天，独自坐在公园的长椅上，满怀渴望。”
