梅拉·穆特
Mela Muter
代表作品：
艺术家名：梅拉·穆特（Mela Muter）
生卒日期： 1876年4月26日 - 1967年
国籍：波兰
梅拉·穆特的全部作品（158）
玛丽亚·梅拉尼娅·穆特米尔奇（Maria Melania Mutermilch）是波兰犹太画家。梅拉·穆特（Mela Muter）是笔名。
她一生的大部分时间都住在法国。穆特在1901年25岁时从波兰移居巴黎后，她的绘画事业开始蓬勃发展。在第一次世界大战之前，穆特的绘画实践与自然主义运动相一致，她的标志性作品包含生动的色调和强烈的笔触。穆特在巴黎迅速走红，在她定居巴黎的五年内，就已经开始展示她的作品。穆特于1927年获得法国国籍。第二次世界大战爆发后，穆特在纳粹占领期间为了安全逃到了阿维尼翁。战后，穆特回到巴黎工作和居住，直到1967年去世。
在梅拉·穆特改名之前，她出生于玛丽亚·梅拉尼娅·克林斯兰·穆特米尔奇。玛丽亚出生时，她的家人住在波兰的华沙，在华沙的社会精英中享有一席之地。穆特的父亲费边·克林斯兰是艺术和文化的支持者。克林斯兰家族在经济上慷慨大方，在道德上博览群书，这两个因素都会反映在梅拉的艺术敏感性上。穆特的父母让梅拉在16岁的时候参加钢琴和绘画课程。梅拉有三个兄弟姐妹：一个哥哥和两个姐妹。她在波兰大使馆的弟弟，也影响了克林森的文化。
这个家庭的地位使梅拉扩大了她的艺术兴趣。23岁那年，她嫁给了波兰犹太人米哈尔·穆特米尔奇（Michal Mutermilch）。米哈尔曾是波兰社会党的成员，并享有艺术评论家和作家的职业生涯。1900年，玛丽亚和米哈尔迎来了他们的第一个也是唯一的孩子，安德烈。玛丽亚继续在女子绘画学院学习艺术。穆特早期的作品以象征性的风格为标志，表达了风景画和肖像画的理想。即使在这一阶段，她的作品也表现出一种反思性的特质，完全否定了具象性的界限。
1901年，梅拉在丈夫和儿子的陪同下搬到巴黎。穆特继续在科拉罗西学院和大乔米学院学习。1902年，她开始在巴黎沙龙展出她的作品。她参加了独立沙龙、国家美容艺术协会、图伊勒里沙龙和现代女性艺术沙龙的展览，并在波兰展出了她的作品。穆特是巴黎一位很受欢迎的肖像画家。她还为法国《明晰》（ Clarté）杂志提供插图。穆特是被称为巴黎学派（ School of Paris）的艺术家团体的首批成员之一。
在离开华沙后的十年里，穆特和她的家人周游了整个西欧。正是通过这些旅行，穆特的注意力从她看到的风景转移到居住在那里的人们身上。
当她的丈夫米哈尔在第一次世界大战期间不在家时，梅拉与法国作家、政治活动家雷蒙德·列斐伏尔（Raymond Lefebvre ）有染，导致她与丈夫离婚。在接受了与前夫的宗教离婚后，梅拉照顾并与雷蒙德住在一起。列斐伏尔后来在1920年的一次俄罗斯之行中死于神秘的环境中。
梅拉对基督教产生了兴趣，并于1923年受洗。1924年12月，穆特在与骨结核的斗争中失去了她唯一的孩子。她也为她的朋友雷纳·玛丽亚·里尔克（ Rainer Maria Rilke）的去世感到悲伤。
穆特于1927年成为法国公民。她成为了国家美术协会和现代女性艺术家协会的会员。二战期间德国占领法国期间，穆特躲在法国南部。有一段时间，由于视力逐渐丧失，她无法画画。1953年在巴黎举行了她的作品回顾展。1965年，她做了白内障手术，重返绘画界，并在科隆、巴黎和纽约市展出作品。
穆特在巴黎的工作室去世，享年91岁。穆特被埋葬在巴黎圣母院。
在穆特早期作品中，由于其绘画的模式和应用，她可以被归为后印象派。在绘画风格和运用上，文森特·梵高对穆特早期作品有着明显的影响。到了30岁出头的时候，穆特的绘画风格以浓重的笔触为特色，在她画的人的脸和手上画出层层的颜料，以表示重要的区域。在她成年后，穆特的作品与表现主义运动有联系，以更明亮的调色板和更尖锐的构图为标志，经常使画布区域裸露。
穆特作为巴黎首屈一指的肖像画家而闻名于世，在20、30年代，穆特为巴黎的精英人物画肖像，比如：雕刻家查娜·奥尔洛夫、女演员多迪·康拉德和艺术家查尔斯·弗洛姆斯。虽然穆特很享受与富人的成功，但她的工作绝不局限于富人。穆特还完成了许多以母性为中心主题的作品。
梅拉越是希望捕捉到她坐着的人的本质，她的画就越是表现主义。穆特在谈到她的肖像画创作过程时写道：“我不会问自己，在我画架前的一个人是好的、假的、慷慨的、聪明的。我试图支配它们，表现它们，就像我在花、西红柿或树上所做的那样；感受它们的本质；如果我做到了，我就通过它们的个性来表达自己。”
在目睹了第一次世界大战的悲剧之后，穆特的风格又发生了变化。穆特不再专注于严酷的现实，他希望能捕捉到周围环境的美丽和希望。这反映在她新发现的使用明亮的颜色和更自由的油漆应用。她的作品呈现出新的活力。
生卒日期： 1876年4月26日 - 1967年
国籍：波兰
梅拉·穆特的全部作品（158）
玛丽亚·梅拉尼娅·穆特米尔奇（Maria Melania Mutermilch）是波兰犹太画家。梅拉·穆特（Mela Muter）是笔名。
她一生的大部分时间都住在法国。穆特在1901年25岁时从波兰移居巴黎后，她的绘画事业开始蓬勃发展。在第一次世界大战之前，穆特的绘画实践与自然主义运动相一致，她的标志性作品包含生动的色调和强烈的笔触。穆特在巴黎迅速走红，在她定居巴黎的五年内，就已经开始展示她的作品。穆特于1927年获得法国国籍。第二次世界大战爆发后，穆特在纳粹占领期间为了安全逃到了阿维尼翁。战后，穆特回到巴黎工作和居住，直到1967年去世。
在梅拉·穆特改名之前，她出生于玛丽亚·梅拉尼娅·克林斯兰·穆特米尔奇。玛丽亚出生时，她的家人住在波兰的华沙，在华沙的社会精英中享有一席之地。穆特的父亲费边·克林斯兰是艺术和文化的支持者。克林斯兰家族在经济上慷慨大方，在道德上博览群书，这两个因素都会反映在梅拉的艺术敏感性上。穆特的父母让梅拉在16岁的时候参加钢琴和绘画课程。梅拉有三个兄弟姐妹：一个哥哥和两个姐妹。她在波兰大使馆的弟弟，也影响了克林森的文化。
这个家庭的地位使梅拉扩大了她的艺术兴趣。23岁那年，她嫁给了波兰犹太人米哈尔·穆特米尔奇（Michal Mutermilch）。米哈尔曾是波兰社会党的成员，并享有艺术评论家和作家的职业生涯。1900年，玛丽亚和米哈尔迎来了他们的第一个也是唯一的孩子，安德烈。玛丽亚继续在女子绘画学院学习艺术。穆特早期的作品以象征性的风格为标志，表达了风景画和肖像画的理想。即使在这一阶段，她的作品也表现出一种反思性的特质，完全否定了具象性的界限。
1901年，梅拉在丈夫和儿子的陪同下搬到巴黎。穆特继续在科拉罗西学院和大乔米学院学习。1902年，她开始在巴黎沙龙展出她的作品。她参加了独立沙龙、国家美容艺术协会、图伊勒里沙龙和现代女性艺术沙龙的展览，并在波兰展出了她的作品。穆特是巴黎一位很受欢迎的肖像画家。她还为法国《明晰》（ Clarté）杂志提供插图。穆特是被称为巴黎学派（ School of Paris）的艺术家团体的首批成员之一。
在离开华沙后的十年里，穆特和她的家人周游了整个西欧。正是通过这些旅行，穆特的注意力从她看到的风景转移到居住在那里的人们身上。
当她的丈夫米哈尔在第一次世界大战期间不在家时，梅拉与法国作家、政治活动家雷蒙德·列斐伏尔（Raymond Lefebvre ）有染，导致她与丈夫离婚。在接受了与前夫的宗教离婚后，梅拉照顾并与雷蒙德住在一起。列斐伏尔后来在1920年的一次俄罗斯之行中死于神秘的环境中。
梅拉对基督教产生了兴趣，并于1923年受洗。1924年12月，穆特在与骨结核的斗争中失去了她唯一的孩子。她也为她的朋友雷纳·玛丽亚·里尔克（ Rainer Maria Rilke）的去世感到悲伤。
穆特于1927年成为法国公民。她成为了国家美术协会和现代女性艺术家协会的会员。二战期间德国占领法国期间，穆特躲在法国南部。有一段时间，由于视力逐渐丧失，她无法画画。1953年在巴黎举行了她的作品回顾展。1965年，她做了白内障手术，重返绘画界，并在科隆、巴黎和纽约市展出作品。
穆特在巴黎的工作室去世，享年91岁。穆特被埋葬在巴黎圣母院。
在穆特早期作品中，由于其绘画的模式和应用，她可以被归为后印象派。在绘画风格和运用上，文森特·梵高对穆特早期作品有着明显的影响。到了30岁出头的时候，穆特的绘画风格以浓重的笔触为特色，在她画的人的脸和手上画出层层的颜料，以表示重要的区域。在她成年后，穆特的作品与表现主义运动有联系，以更明亮的调色板和更尖锐的构图为标志，经常使画布区域裸露。
穆特作为巴黎首屈一指的肖像画家而闻名于世，在20、30年代，穆特为巴黎的精英人物画肖像，比如：雕刻家查娜·奥尔洛夫、女演员多迪·康拉德和艺术家查尔斯·弗洛姆斯。虽然穆特很享受与富人的成功，但她的工作绝不局限于富人。穆特还完成了许多以母性为中心主题的作品。
梅拉越是希望捕捉到她坐着的人的本质，她的画就越是表现主义。穆特在谈到她的肖像画创作过程时写道：“我不会问自己，在我画架前的一个人是好的、假的、慷慨的、聪明的。我试图支配它们，表现它们，就像我在花、西红柿或树上所做的那样；感受它们的本质；如果我做到了，我就通过它们的个性来表达自己。”
在目睹了第一次世界大战的悲剧之后，穆特的风格又发生了变化。穆特不再专注于严酷的现实，他希望能捕捉到周围环境的美丽和希望。这反映在她新发现的使用明亮的颜色和更自由的油漆应用。她的作品呈现出新的活力。
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