约翰·派珀
John Piper
代表作品：
艺术家名：约翰·派珀（John Piper）
生卒日期： 1903年12月13日 - 1992年6月28日
国籍：英国
约翰·派珀的全部作品（108）
约翰·埃格顿·克里斯莫斯·派珀（John Egerton Christmas Piper）是英国画家、版画家和彩色玻璃窗以及歌剧院和剧院布景的设计师。
他的作品经常聚焦于英国的风景，尤其是教堂和纪念碑，包括挂毯设计、书套、丝网印刷、摄影、织物和陶瓷。他在爱普生学院接受教育，在里士满艺术学院接受培训，随后在伦敦皇家艺术学院接受培训。在他的职业生涯早期，他从抽象转向了一种更自然但又与众不同的方法，但在整个职业生涯中，他经常以几种不同的风格工作。
派珀是第二次世界大战期间的一位官方战争艺术家，他在战时对被炸弹炸毁的教堂和地标的描绘，尤其是考文垂大教堂的那些，使派珀家喻户晓，并导致他的作品被一些公共收藏品收购。派珀与许多其他人合作，包括诗人约翰·贝杰曼（ John Betjeman）和杰弗里·格里森（Geoffrey Grigson ）在《贝壳指南》、陶工杰弗里·伊斯托普（Geoffrey Eastop）和艺术家本·尼科尔森。晚年他创作了许多限量版印刷品。
约翰·派珀出生在萨里郡的爱普生，是律师查尔斯·阿尔弗雷德·派珀（Charles Alfred Piper）和妻子玛丽·埃伦·马修斯（Mary Ellen Matthews）三个儿子中最小的一个。查尔斯·阿尔弗雷德·派珀的父亲查尔斯·克里斯莫斯·派珀接管了家族制鞋生意，同时也是一家印刷和文具公司的合伙人。在派珀的童年时期，爱普生仍主要生活在乡下。他骑着自行车去探险，在路上画了许多古老的教堂和纪念碑。他很小的时候就开始制作图文并茂的指南书。派珀的兄弟都在第一次世界大战中服役，其中一人于1915年在伊普尔被杀。
约翰·派珀从1919年开始就读于爱普生学院。他不喜欢这所大学，但在艺术中找到了避难所。1922年离开爱普生学院时，派珀出版了一本诗集，他想学习成为一名艺术家。然而，他的父亲不同意，坚持要他加入威斯敏斯特的家族律师事务所。派珀在伦敦和他父亲一起工作了三年，并写了文章，但拒绝了在这家公司合伙的提议。这一拒绝使派珀失去了继承权，但使他得以自由地进入里士满艺术学院学习。在里士满，艺术家雷蒙德·科克森（ Raymond Coxon）为派珀准备了1928年进入皇家艺术学院的入学考试。在里士满学习期间，派珀遇到了一个同学艾琳·霍尔德（Eileen Holding），他于1929年8月结婚。
派珀不喜欢皇家艺术学院的政权，于1929年12月离开。派珀和他的妻子住在哈默史密斯，并于1931年在伦敦的希尔公司（Heal's）举办了他们的艺术作品联合展览。派珀还为数家报纸和杂志撰写艺术和音乐评论，尤其是《国家和神庙》（The Nation and Athenaeum）。有一次，对艺术家爱德华·沃兹沃斯（Edward Wadsworth）的作品进行了这样的评论，本·尼科尔森（Ben Nicholson）邀请派珀加入七五现代艺术家协会（Seven and Five Society of modern Artisters）。在接下来的几年里，派珀参与了不同媒体的各种项目。除了抽象画，他还创作了拼贴画，通常以英国风景或海滨为主题。他画了一系列关于威尔士不合规小教堂的文章，发表了关于英语排版的文章，并为英国广播公司制作了艺术节目。他尝试在画布表面放置销钉杆，并使用沙子和油漆的混合物。
1935年1月，派珀与梅凡维·埃文斯（ Myfanwy Evans）共同创办了当代艺术杂志《轴》（Axis）。作为听众的艺术评论家，通过在《轴》上的工作以及他在伦敦团体和七五协会的成员，派珀在整个1930年代处于英国现代主义运动的最前沿。1935年，派珀和埃文斯开始记录英国教堂中的早期英国雕塑。派珀认为盎格鲁-撒克逊和罗马式雕塑，作为一种流行的艺术形式，与当代艺术有相似之处。1937年，通过埃文斯，派珀认识了约翰·贝杰曼（John Betjeman），贝杰曼要求派珀编写他正在编辑的壳牌指南。派珀撰写并举例说明了牛津郡的指南，重点是乡村教堂。1938年3月，斯蒂芬·斯宾德（Stephen Spender）要求派珀为他制作的《审判法官》（Trial of a Judge）设计布景。1938年5月，派珀的第一次个人画展包括抽象画、拼贴画和更传统的风景画。1940年3月，他在莱斯特美术馆的第二次展览中展出了几幅被遗弃的废墟的照片，这是他的第二次拍卖。
第二年早些时候，亨利和埃文斯在米尔法尔附近的农场搬进了另一个艺术家的房子。农舍没有电力供应，没有自来水供应，也没有电话连接。他们于1937年结婚。他们逐渐将农场的外屋改建成工作室，用于制作艺术品，但直到20世纪60年代，他们才有能力对农场进行现代化改造。
第二次世界大战开始时，派珀自愿为英国皇家空军翻译空中侦察照片，但在肯尼斯·克拉克爵士的劝说下，他在战争艺术家咨询委员会（WAAC）担任官方战争艺术家，他于1940年至1944年签有短期合同。派珀是仅有的两位艺术家之一，另一位是Meredith Frampton，受委托在空袭防范（ARP）控制室内作画。1940年初，派珀被秘密带到布里斯托尔的阿尔普地下中心，在那里他画了两幅画。
1940年11月，派珀说服了WAAC委员会，他应该被允许专注于粉刷被炸毁的教堂。这可能反映了他战前皈依圣公会的信仰，正如他之前对描绘被遗弃的建筑废墟的兴趣一样。这个委员会的条款意味着派珀将在空袭后尽快访问被炸毁的城市和其他地点：通常是“第二天早上，在清理之前”。因此，他在1940年11月14日考文垂闪电空袭造成1000人伤亡和中世纪考文垂大教堂被毁后的第二天早上抵达考文垂。派珀画了这座大教堂和城市里其他被挖空的教堂的图画，随后他在工作室里把这些画成油画。派珀的第一幅被炸毁的大教堂，《考文垂大教堂的内部》（Interior of Coventry Cathedral），现在在赫伯特美术馆展出，被杰弗里·丹尼尔斯在《泰晤士报》中形容为“排除了人类因素更加令人心酸”。派珀对大教堂东端的描绘在战争期间作为一张明信片印刷，销路很好。1962年，同样的图像也出现在大教堂官方纪念品指南的封面上。”
1940年11月24日对布里斯托尔的轰炸之后，派珀一天，或者两天之后到达了这座城市。派珀在这座城市只呆了几个小时，但到1941年1月，他的素描画出了三幅被毁坏教堂的油画。派珀还画了伦敦和纽波特帕格内尔被炸毁的教堂和其他建筑，并在1942年4月巴斯闪电空袭后花了一周时间在巴斯画画。1941年夏天，派珀与亨利·斯宾赛·摩尔和格雷厄姆·萨瑟兰在利兹的坦普尔·纽瑟兰（Temple Newsam）参加了一次集体展览。这次演出非常成功，吸引了大约52000名游客，之后又去了英国的其他城镇。
1943年，WAAC委托派珀前往位于布莱瑙·费斯蒂尼格（Blaenau Ffestiniog）的废弃板岩矿，在闪电战中，国家美术馆的画作被疏散到安全地带。派珀发现地下采石场的条件太难工作，但确实在附近地区画了一些风景画。他还骑自行车、骑自行车和攀岩游览了北威尔士，拍摄和描绘了哈莱赫、费斯蒂尼奥谷、卡德尔伊德里斯和阿兰·法德维的建筑和风景。派珀曾在1939年、1940年和1941年访问过斯诺多尼亚，战后经常返回那里。
派珀还受WAAC委托，记录了一系列关于防空洞设计和土地复垦工作的实验。他和维维安·皮特福思（ Vivian Pitchforth）一起，画了下议院被炸毁的内部。1944年7月，WAAC任命派珀担任由约翰·普拉特（John Platt ）在战争运输部（Ministry of War Transport）空出的全职艺术家职位。在这个角色中，派珀描绘了卡迪夫、布里斯托尔、南安普顿和其他南海岸地区的铁路和海上运输场景。战争初期，他也曾在斯温顿的机车厂作画。
在整个战争期间，派珀还为肯尼斯·克拉克（Kenneth Clark）发起的“英国录音”项目承担了工作，该项目旨在为被认为有可能遭受轰炸或忽视的历史遗迹进行粉刷。战争期间，他还接受了一些私人委托。雷德利子爵委托他创作了一系列的布拉格登大厅的水彩作品，这使得皇家委托他制作了温莎城堡和温莎大公园的一系列水彩作品，派珀于1942年3月完成了这一系列的创作。国王乔治六世对这些照片的暗色调不以为然，他评论道：“你的天气似乎不太好，派珀先生。”。
奥斯伯特·西特韦尔爵士邀请派珀到雷尼肖大厅粉刷房子，并为他正在写的自传配图。1942年，派珀第一次造访这个庄园。一家人保留了他的70张照片，大厅里有一个展览。派珀在诺尔宫为爱德华·萨克维尔·韦斯特绘制了一个类似的系列。1943年，派珀收到了伊林工作室的几张海报中的第一张。他为电影《钟声倾覆》（the Bells Go Down）拍摄的海报草稿中，有一幅圣保罗大教堂（St Paul's Cathedral）的风景画，矗立在纪念碑废墟中。
从1950年起，派珀开始与帕特里克·雷恩蒂斯（Patrick Reyntiens）合作，在彩色玻璃领域工作，他是通过约翰·贝杰曼认识的。他们第一次完成的任务是为奥德尔学校的小礼拜堂，于是巴兹尔·斯彭斯委托他们为新的考文垂大教堂设计彩色玻璃洗礼窗。他们制作了一个抽象的设计，占据了整个弯曲的洗礼台的高度，包括195块从白色到深蓝色的窗格。派珀和雷诺接着为剑桥罗宾逊学院的小教堂设计了大型彩色玻璃窗，“大地是光明的”，华盛顿国家大教堂的一扇大窗户，以及许多小教堂的窗户。利物浦大都会大教堂，建成于1967年，有一个由派珀和雷恩蒂斯设计的创新彩色玻璃灯。灯笼板是用环氧树脂和薄混凝土肋条粘在一起的，这是一种为此发明的技术。侧堂也按照他们的设计用玻璃框起来。
1966年，奇切斯特大教堂（Chichester Cathedral）的院长沃尔特·胡塞（Walter Hussey）委托派珀制作一幅挂毯，以活跃大教堂高坛周围的黑暗区域。他在1955年为布道家设计了一幅色彩鲜艳的三位一体挂毯。尽管这幅挂毯在公众中引起了一种复杂的、大多是负面的反应，但派珀还是被委托制作了一套牧师礼服，以补充1967年的作品。派珀还为赫里福德大教堂和加的夫的兰达夫大教堂制作了挂毯。
1936年和1939年，派珀对南威尔士进行了工作访问，从1943年到1951年，他每年都要去斯诺多尼亚画画。1951年后，他没有在威尔士山区画画，但确实去过那里，并于1954年在阿伯伦画画。派珀的斯诺多尼亚绘画和绘画分别于1947年9月和1950年5月在纽约展出，两次都在柯特·瓦伦丁的布赫霍尔茨画廊展出。前一个节目是派珀在美国的第一个大型个人表演。
在1951年的英国艺术节上，英国艺术委员会委托派珀创作了一幅大型壁画《英国人的家》，它由42块胶合板组成，描绘了从村舍到城堡的民居。这幅壁画被陈列在南岸艺术节现场的一个大的开放门廊里。20世纪50年代后期，派珀为亚瑟·桑德森有限公司和大卫·怀特黑德有限公司（David Whitehead Ltd）制作了装饰织物的开创性设计，作为将艺术和设计带给大众运动的一部分。他还为书籍设计了一些防尘套，经常在戏剧框架内描绘自然和建筑形式，经常处于腐朽状态。
他还为伊顿学院教堂设计了窗户，这些窗户是由雷恩提安斯设计的。
派珀继续在书和文章中广泛地写有关现代艺术的文章。从1946年到1954年，派珀担任泰特美术馆的受托人。在上世纪六七十年代，他经常到彭布鲁克郡画画。他是一个剧院布景设计师，包括泰晤士河亨利的肯顿剧院。他设计了许多本杰明·布里顿歌剧首映式作品，包括格林德伯恩歌剧院、皇家歌剧院、拉芬尼斯和奥尔德堡音乐节，以及阿伦·霍迪诺特的一些歌剧。派珀还设计了烟火表演，最引人注目的是1977年伊丽莎白二世银禧。
约翰·派珀死在他位于白金汉郡法利堡的家中，在那里他和妻子米凡维一起生活了大半辈子。他的孩子是克拉丽莎·刘易斯、画家爱德华·派珀（已故）、苏珊娜·布鲁克斯和塞巴斯蒂安·派珀；他的孙子孙女包括画家卢克·派珀和雕塑家亨利·派珀。
泰特收藏馆收藏了派珀的180件作品，包括蚀刻和一些早期的抽象作品。收藏派珀作品的其他藏品包括芝加哥艺术学院、伯明翰博物馆和美术馆、达拉斯艺术博物馆、苏格兰国家美术馆、比弗布鲁克美术馆、切尔滕纳姆美术馆和博物馆、克利夫兰艺术博物馆、柯里尔美术馆、赫斯霍恩博物馆和雕塑花园、印第安纳波利斯艺术博物馆，曼城美术馆、诺维奇博物馆、帕兰特豪斯美术馆、费城艺术博物馆、南安普顿市美术馆、赫普沃思韦克菲尔德美术馆、普里斯曼·西布鲁克收藏馆、林肯亚瑟画廊、维多利亚和阿尔伯特博物馆以及温尼伯美术馆。
英国泰特美术馆（1983-84）、德威美术馆、帝国战争博物馆、河流和划船博物馆、雷丁博物馆和多尔切斯特修道院都举办了大型回顾展。2012年，一个名为约翰·派珀和教堂的展览，由博洪画廊的帕特里夏·乔丹·埃文斯策划，考察了他与教会的关系以及他对教会内现代艺术发展的贡献。2017/2018年，泰特利物浦和华威艺术中心的米德画廊举办了一场联合展览，重点展示了派珀的早期职业生涯，重点展示了20世纪30年代和40年代。
生卒日期： 1903年12月13日 - 1992年6月28日
国籍：英国
约翰·派珀的全部作品（108）
约翰·埃格顿·克里斯莫斯·派珀（John Egerton Christmas Piper）是英国画家、版画家和彩色玻璃窗以及歌剧院和剧院布景的设计师。
他的作品经常聚焦于英国的风景，尤其是教堂和纪念碑，包括挂毯设计、书套、丝网印刷、摄影、织物和陶瓷。他在爱普生学院接受教育，在里士满艺术学院接受培训，随后在伦敦皇家艺术学院接受培训。在他的职业生涯早期，他从抽象转向了一种更自然但又与众不同的方法，但在整个职业生涯中，他经常以几种不同的风格工作。
派珀是第二次世界大战期间的一位官方战争艺术家，他在战时对被炸弹炸毁的教堂和地标的描绘，尤其是考文垂大教堂的那些，使派珀家喻户晓，并导致他的作品被一些公共收藏品收购。派珀与许多其他人合作，包括诗人约翰·贝杰曼（ John Betjeman）和杰弗里·格里森（Geoffrey Grigson ）在《贝壳指南》、陶工杰弗里·伊斯托普（Geoffrey Eastop）和艺术家本·尼科尔森。晚年他创作了许多限量版印刷品。
约翰·派珀出生在萨里郡的爱普生，是律师查尔斯·阿尔弗雷德·派珀（Charles Alfred Piper）和妻子玛丽·埃伦·马修斯（Mary Ellen Matthews）三个儿子中最小的一个。查尔斯·阿尔弗雷德·派珀的父亲查尔斯·克里斯莫斯·派珀接管了家族制鞋生意，同时也是一家印刷和文具公司的合伙人。在派珀的童年时期，爱普生仍主要生活在乡下。他骑着自行车去探险，在路上画了许多古老的教堂和纪念碑。他很小的时候就开始制作图文并茂的指南书。派珀的兄弟都在第一次世界大战中服役，其中一人于1915年在伊普尔被杀。
约翰·派珀从1919年开始就读于爱普生学院。他不喜欢这所大学，但在艺术中找到了避难所。1922年离开爱普生学院时，派珀出版了一本诗集，他想学习成为一名艺术家。然而，他的父亲不同意，坚持要他加入威斯敏斯特的家族律师事务所。派珀在伦敦和他父亲一起工作了三年，并写了文章，但拒绝了在这家公司合伙的提议。这一拒绝使派珀失去了继承权，但使他得以自由地进入里士满艺术学院学习。在里士满，艺术家雷蒙德·科克森（ Raymond Coxon）为派珀准备了1928年进入皇家艺术学院的入学考试。在里士满学习期间，派珀遇到了一个同学艾琳·霍尔德（Eileen Holding），他于1929年8月结婚。
派珀不喜欢皇家艺术学院的政权，于1929年12月离开。派珀和他的妻子住在哈默史密斯，并于1931年在伦敦的希尔公司（Heal's）举办了他们的艺术作品联合展览。派珀还为数家报纸和杂志撰写艺术和音乐评论，尤其是《国家和神庙》（The Nation and Athenaeum）。有一次，对艺术家爱德华·沃兹沃斯（Edward Wadsworth）的作品进行了这样的评论，本·尼科尔森（Ben Nicholson）邀请派珀加入七五现代艺术家协会（Seven and Five Society of modern Artisters）。在接下来的几年里，派珀参与了不同媒体的各种项目。除了抽象画，他还创作了拼贴画，通常以英国风景或海滨为主题。他画了一系列关于威尔士不合规小教堂的文章，发表了关于英语排版的文章，并为英国广播公司制作了艺术节目。他尝试在画布表面放置销钉杆，并使用沙子和油漆的混合物。
1935年1月，派珀与梅凡维·埃文斯（ Myfanwy Evans）共同创办了当代艺术杂志《轴》（Axis）。作为听众的艺术评论家，通过在《轴》上的工作以及他在伦敦团体和七五协会的成员，派珀在整个1930年代处于英国现代主义运动的最前沿。1935年，派珀和埃文斯开始记录英国教堂中的早期英国雕塑。派珀认为盎格鲁-撒克逊和罗马式雕塑，作为一种流行的艺术形式，与当代艺术有相似之处。1937年，通过埃文斯，派珀认识了约翰·贝杰曼（John Betjeman），贝杰曼要求派珀编写他正在编辑的壳牌指南。派珀撰写并举例说明了牛津郡的指南，重点是乡村教堂。1938年3月，斯蒂芬·斯宾德（Stephen Spender）要求派珀为他制作的《审判法官》（Trial of a Judge）设计布景。1938年5月，派珀的第一次个人画展包括抽象画、拼贴画和更传统的风景画。1940年3月，他在莱斯特美术馆的第二次展览中展出了几幅被遗弃的废墟的照片，这是他的第二次拍卖。
第二年早些时候，亨利和埃文斯在米尔法尔附近的农场搬进了另一个艺术家的房子。农舍没有电力供应，没有自来水供应，也没有电话连接。他们于1937年结婚。他们逐渐将农场的外屋改建成工作室，用于制作艺术品，但直到20世纪60年代，他们才有能力对农场进行现代化改造。
第二次世界大战开始时，派珀自愿为英国皇家空军翻译空中侦察照片，但在肯尼斯·克拉克爵士的劝说下，他在战争艺术家咨询委员会（WAAC）担任官方战争艺术家，他于1940年至1944年签有短期合同。派珀是仅有的两位艺术家之一，另一位是Meredith Frampton，受委托在空袭防范（ARP）控制室内作画。1940年初，派珀被秘密带到布里斯托尔的阿尔普地下中心，在那里他画了两幅画。
1940年11月，派珀说服了WAAC委员会，他应该被允许专注于粉刷被炸毁的教堂。这可能反映了他战前皈依圣公会的信仰，正如他之前对描绘被遗弃的建筑废墟的兴趣一样。这个委员会的条款意味着派珀将在空袭后尽快访问被炸毁的城市和其他地点：通常是“第二天早上，在清理之前”。因此，他在1940年11月14日考文垂闪电空袭造成1000人伤亡和中世纪考文垂大教堂被毁后的第二天早上抵达考文垂。派珀画了这座大教堂和城市里其他被挖空的教堂的图画，随后他在工作室里把这些画成油画。派珀的第一幅被炸毁的大教堂，《考文垂大教堂的内部》（Interior of Coventry Cathedral），现在在赫伯特美术馆展出，被杰弗里·丹尼尔斯在《泰晤士报》中形容为“排除了人类因素更加令人心酸”。派珀对大教堂东端的描绘在战争期间作为一张明信片印刷，销路很好。1962年，同样的图像也出现在大教堂官方纪念品指南的封面上。”
1940年11月24日对布里斯托尔的轰炸之后，派珀一天，或者两天之后到达了这座城市。派珀在这座城市只呆了几个小时，但到1941年1月，他的素描画出了三幅被毁坏教堂的油画。派珀还画了伦敦和纽波特帕格内尔被炸毁的教堂和其他建筑，并在1942年4月巴斯闪电空袭后花了一周时间在巴斯画画。1941年夏天，派珀与亨利·斯宾赛·摩尔和格雷厄姆·萨瑟兰在利兹的坦普尔·纽瑟兰（Temple Newsam）参加了一次集体展览。这次演出非常成功，吸引了大约52000名游客，之后又去了英国的其他城镇。
1943年，WAAC委托派珀前往位于布莱瑙·费斯蒂尼格（Blaenau Ffestiniog）的废弃板岩矿，在闪电战中，国家美术馆的画作被疏散到安全地带。派珀发现地下采石场的条件太难工作，但确实在附近地区画了一些风景画。他还骑自行车、骑自行车和攀岩游览了北威尔士，拍摄和描绘了哈莱赫、费斯蒂尼奥谷、卡德尔伊德里斯和阿兰·法德维的建筑和风景。派珀曾在1939年、1940年和1941年访问过斯诺多尼亚，战后经常返回那里。
派珀还受WAAC委托，记录了一系列关于防空洞设计和土地复垦工作的实验。他和维维安·皮特福思（ Vivian Pitchforth）一起，画了下议院被炸毁的内部。1944年7月，WAAC任命派珀担任由约翰·普拉特（John Platt ）在战争运输部（Ministry of War Transport）空出的全职艺术家职位。在这个角色中，派珀描绘了卡迪夫、布里斯托尔、南安普顿和其他南海岸地区的铁路和海上运输场景。战争初期，他也曾在斯温顿的机车厂作画。
在整个战争期间，派珀还为肯尼斯·克拉克（Kenneth Clark）发起的“英国录音”项目承担了工作，该项目旨在为被认为有可能遭受轰炸或忽视的历史遗迹进行粉刷。战争期间，他还接受了一些私人委托。雷德利子爵委托他创作了一系列的布拉格登大厅的水彩作品，这使得皇家委托他制作了温莎城堡和温莎大公园的一系列水彩作品，派珀于1942年3月完成了这一系列的创作。国王乔治六世对这些照片的暗色调不以为然，他评论道：“你的天气似乎不太好，派珀先生。”。
奥斯伯特·西特韦尔爵士邀请派珀到雷尼肖大厅粉刷房子，并为他正在写的自传配图。1942年，派珀第一次造访这个庄园。一家人保留了他的70张照片，大厅里有一个展览。派珀在诺尔宫为爱德华·萨克维尔·韦斯特绘制了一个类似的系列。1943年，派珀收到了伊林工作室的几张海报中的第一张。他为电影《钟声倾覆》（the Bells Go Down）拍摄的海报草稿中，有一幅圣保罗大教堂（St Paul's Cathedral）的风景画，矗立在纪念碑废墟中。
从1950年起，派珀开始与帕特里克·雷恩蒂斯（Patrick Reyntiens）合作，在彩色玻璃领域工作，他是通过约翰·贝杰曼认识的。他们第一次完成的任务是为奥德尔学校的小礼拜堂，于是巴兹尔·斯彭斯委托他们为新的考文垂大教堂设计彩色玻璃洗礼窗。他们制作了一个抽象的设计，占据了整个弯曲的洗礼台的高度，包括195块从白色到深蓝色的窗格。派珀和雷诺接着为剑桥罗宾逊学院的小教堂设计了大型彩色玻璃窗，“大地是光明的”，华盛顿国家大教堂的一扇大窗户，以及许多小教堂的窗户。利物浦大都会大教堂，建成于1967年，有一个由派珀和雷恩蒂斯设计的创新彩色玻璃灯。灯笼板是用环氧树脂和薄混凝土肋条粘在一起的，这是一种为此发明的技术。侧堂也按照他们的设计用玻璃框起来。
1966年，奇切斯特大教堂（Chichester Cathedral）的院长沃尔特·胡塞（Walter Hussey）委托派珀制作一幅挂毯，以活跃大教堂高坛周围的黑暗区域。他在1955年为布道家设计了一幅色彩鲜艳的三位一体挂毯。尽管这幅挂毯在公众中引起了一种复杂的、大多是负面的反应，但派珀还是被委托制作了一套牧师礼服，以补充1967年的作品。派珀还为赫里福德大教堂和加的夫的兰达夫大教堂制作了挂毯。
1936年和1939年，派珀对南威尔士进行了工作访问，从1943年到1951年，他每年都要去斯诺多尼亚画画。1951年后，他没有在威尔士山区画画，但确实去过那里，并于1954年在阿伯伦画画。派珀的斯诺多尼亚绘画和绘画分别于1947年9月和1950年5月在纽约展出，两次都在柯特·瓦伦丁的布赫霍尔茨画廊展出。前一个节目是派珀在美国的第一个大型个人表演。
在1951年的英国艺术节上，英国艺术委员会委托派珀创作了一幅大型壁画《英国人的家》，它由42块胶合板组成，描绘了从村舍到城堡的民居。这幅壁画被陈列在南岸艺术节现场的一个大的开放门廊里。20世纪50年代后期，派珀为亚瑟·桑德森有限公司和大卫·怀特黑德有限公司（David Whitehead Ltd）制作了装饰织物的开创性设计，作为将艺术和设计带给大众运动的一部分。他还为书籍设计了一些防尘套，经常在戏剧框架内描绘自然和建筑形式，经常处于腐朽状态。
他还为伊顿学院教堂设计了窗户，这些窗户是由雷恩提安斯设计的。
派珀继续在书和文章中广泛地写有关现代艺术的文章。从1946年到1954年，派珀担任泰特美术馆的受托人。在上世纪六七十年代，他经常到彭布鲁克郡画画。他是一个剧院布景设计师，包括泰晤士河亨利的肯顿剧院。他设计了许多本杰明·布里顿歌剧首映式作品，包括格林德伯恩歌剧院、皇家歌剧院、拉芬尼斯和奥尔德堡音乐节，以及阿伦·霍迪诺特的一些歌剧。派珀还设计了烟火表演，最引人注目的是1977年伊丽莎白二世银禧。
约翰·派珀死在他位于白金汉郡法利堡的家中，在那里他和妻子米凡维一起生活了大半辈子。他的孩子是克拉丽莎·刘易斯、画家爱德华·派珀（已故）、苏珊娜·布鲁克斯和塞巴斯蒂安·派珀；他的孙子孙女包括画家卢克·派珀和雕塑家亨利·派珀。
泰特收藏馆收藏了派珀的180件作品，包括蚀刻和一些早期的抽象作品。收藏派珀作品的其他藏品包括芝加哥艺术学院、伯明翰博物馆和美术馆、达拉斯艺术博物馆、苏格兰国家美术馆、比弗布鲁克美术馆、切尔滕纳姆美术馆和博物馆、克利夫兰艺术博物馆、柯里尔美术馆、赫斯霍恩博物馆和雕塑花园、印第安纳波利斯艺术博物馆，曼城美术馆、诺维奇博物馆、帕兰特豪斯美术馆、费城艺术博物馆、南安普顿市美术馆、赫普沃思韦克菲尔德美术馆、普里斯曼·西布鲁克收藏馆、林肯亚瑟画廊、维多利亚和阿尔伯特博物馆以及温尼伯美术馆。
英国泰特美术馆（1983-84）、德威美术馆、帝国战争博物馆、河流和划船博物馆、雷丁博物馆和多尔切斯特修道院都举办了大型回顾展。2012年，一个名为约翰·派珀和教堂的展览，由博洪画廊的帕特里夏·乔丹·埃文斯策划，考察了他与教会的关系以及他对教会内现代艺术发展的贡献。2017/2018年，泰特利物浦和华威艺术中心的米德画廊举办了一场联合展览，重点展示了派珀的早期职业生涯，重点展示了20世纪30年代和40年代。
