威廉·赫伯特·艾伦
William Herbert Allen
代表作品：
艺术家名：威廉·赫伯特·艾伦（William Herbert Allen）
生卒日期： 1863年9月14日 - 1943年
国籍：英国
威廉·赫伯特·艾伦的全部作品（124）
威廉·赫伯特·艾伦（William Herbert Allen）是一位英国山水水彩艺术家，他的职业生涯从19世纪80年代到40年代跨越了50多年，他总是被称为“W.H.”，而不是他的名字。
他于1863年9月14日出生，1903年成为皇家水彩画学会会员，1904年成为英国皇家艺术家学会会员，1927年在皇家学院展出。1932年，他从萨里搬到威尔特郡的怀里，安葬在圣尼古拉斯教堂，费舍顿德拉梅雷。艾伦的许多画作经常在阿尔顿的艾伦画廊展出。其中包括20世纪初东汉普郡乡村的风景。
他的许多绘画作品都是在“田野”中创作的，它们大胆地描绘了光和影，或是不断变化的天气状况。他的工作室作品通常更大，更详细。很少有人在公开市场上出售，但他确实定期在各大画廊和年度展览上展出。
艾伦接受了许多风格和技术，从生动、几乎抽象的水彩画到更传统的油画和水彩画。他的田野素描和研究被认为是特别成功的，在任何天气和条件下都能画出来。
他是一个谦虚的人，改变了人们对周围环境的看法。在这本书中，他得到了同住法恩罕的居民和朋友乔治·斯图特的帮助，他的作品反映了艾伦对乡村生活和变化的记录方法。多亏了他们的工作，在“进步”引起全面变化的时候，城乡景观开始得到保护。
在19世纪80年代，对农村生活和工作的描写有两种截然不同的方式，一种是传统的乡村浪漫主义/多愁善感——门前挂着玫瑰的茅草屋和满足的丰收景象（如迈尔斯·伯克特·福斯特），另一种是社会现实主义——记录童工和剥削，农业萧条、恶劣天气、艰苦劳动和艰苦劳动（例如乔治·克劳森爵士）。19世纪90年代，艾伦开始录制法尔纳姆周围的乡村，英国陷入了严重的农业萧条，这种萧条一直持续到20世纪30年代末，这反映了他的艺术作品。
艾伦于1884年进入皇家艺术学院，在那里他受到了该学院院长托马斯·阿姆斯特朗的影响，他是威廉·莫里斯和工艺美术运动的信徒。在他作为艺术家和教师的整个职业生涯中，这一直是他最主要的影响因素。1888年，他获得了一枚银质奖章和50英镑的奖学金，使他得以前往欧洲旅行，这是他许多大陆旅行中的第一次，这也是他一些最优秀作品的成果。
艾伦还是皇家艺术学院的一名学生，当时他成为一名夜校设计讲师，同时获得了学院的社交文凭。后来，他在收到大学校长的推荐信后，成为了西德纳姆艺术班的老师，校长认为他是“我所认识的最成功的讲师和导师”。
1889年11月，艾伦被任命为法尔纳姆艺术学校的校长，他的能力很快得到了法纳姆市区议会和后来的萨里县议会的认可，他被任命为艺术学校的主任，直到1927年12月退休。艾伦给哈罗德·福克纳（Harold Farkner）上了私人木雕课，后来他成为了一名建筑师，并在保护格鲁吉亚法尔纳姆（Farnham）方面发挥了主导作用。
到1897年，艾伦在法恩汉姆地区定居下来，委托哈罗德·福克纳为他设计一座房子。“陌生人角”位于蒂尔福德路，一直到1932年都是艾伦的家，也是他最著名的画作之一的主题，现藏于法恩汉姆博物馆。福克纳后来在1942年7月发表在《乡村生活》（Country Life）上的一篇文章中赞扬了艾伦对早期建筑保护运动所作的贡献：“艾伦改变了我们的观点，认为我们格鲁吉亚人的过去一点都不重要，如果家具不锯开，就把它的家具放在阁楼上”。
生卒日期： 1863年9月14日 - 1943年
国籍：英国
威廉·赫伯特·艾伦的全部作品（124）
威廉·赫伯特·艾伦（William Herbert Allen）是一位英国山水水彩艺术家，他的职业生涯从19世纪80年代到40年代跨越了50多年，他总是被称为“W.H.”，而不是他的名字。
他于1863年9月14日出生，1903年成为皇家水彩画学会会员，1904年成为英国皇家艺术家学会会员，1927年在皇家学院展出。1932年，他从萨里搬到威尔特郡的怀里，安葬在圣尼古拉斯教堂，费舍顿德拉梅雷。艾伦的许多画作经常在阿尔顿的艾伦画廊展出。其中包括20世纪初东汉普郡乡村的风景。
他的许多绘画作品都是在“田野”中创作的，它们大胆地描绘了光和影，或是不断变化的天气状况。他的工作室作品通常更大，更详细。很少有人在公开市场上出售，但他确实定期在各大画廊和年度展览上展出。
艾伦接受了许多风格和技术，从生动、几乎抽象的水彩画到更传统的油画和水彩画。他的田野素描和研究被认为是特别成功的，在任何天气和条件下都能画出来。
他是一个谦虚的人，改变了人们对周围环境的看法。在这本书中，他得到了同住法恩罕的居民和朋友乔治·斯图特的帮助，他的作品反映了艾伦对乡村生活和变化的记录方法。多亏了他们的工作，在“进步”引起全面变化的时候，城乡景观开始得到保护。
在19世纪80年代，对农村生活和工作的描写有两种截然不同的方式，一种是传统的乡村浪漫主义/多愁善感——门前挂着玫瑰的茅草屋和满足的丰收景象（如迈尔斯·伯克特·福斯特），另一种是社会现实主义——记录童工和剥削，农业萧条、恶劣天气、艰苦劳动和艰苦劳动（例如乔治·克劳森爵士）。19世纪90年代，艾伦开始录制法尔纳姆周围的乡村，英国陷入了严重的农业萧条，这种萧条一直持续到20世纪30年代末，这反映了他的艺术作品。
艾伦于1884年进入皇家艺术学院，在那里他受到了该学院院长托马斯·阿姆斯特朗的影响，他是威廉·莫里斯和工艺美术运动的信徒。在他作为艺术家和教师的整个职业生涯中，这一直是他最主要的影响因素。1888年，他获得了一枚银质奖章和50英镑的奖学金，使他得以前往欧洲旅行，这是他许多大陆旅行中的第一次，这也是他一些最优秀作品的成果。
艾伦还是皇家艺术学院的一名学生，当时他成为一名夜校设计讲师，同时获得了学院的社交文凭。后来，他在收到大学校长的推荐信后，成为了西德纳姆艺术班的老师，校长认为他是“我所认识的最成功的讲师和导师”。
1889年11月，艾伦被任命为法尔纳姆艺术学校的校长，他的能力很快得到了法纳姆市区议会和后来的萨里县议会的认可，他被任命为艺术学校的主任，直到1927年12月退休。艾伦给哈罗德·福克纳（Harold Farkner）上了私人木雕课，后来他成为了一名建筑师，并在保护格鲁吉亚法尔纳姆（Farnham）方面发挥了主导作用。
到1897年，艾伦在法恩汉姆地区定居下来，委托哈罗德·福克纳为他设计一座房子。“陌生人角”位于蒂尔福德路，一直到1932年都是艾伦的家，也是他最著名的画作之一的主题，现藏于法恩汉姆博物馆。福克纳后来在1942年7月发表在《乡村生活》（Country Life）上的一篇文章中赞扬了艾伦对早期建筑保护运动所作的贡献：“艾伦改变了我们的观点，认为我们格鲁吉亚人的过去一点都不重要，如果家具不锯开，就把它的家具放在阁楼上”。
