阿尔伯特·罗伊斯
Albert Reuss
代表作品：
艺术家名：阿尔伯特·罗伊斯（Albert Reuss）
生卒日期： 1889年10月2日 - 1975年11月4日
国籍：英国
阿尔伯特·罗伊斯的全部作品（76）
阿尔伯特·罗伊斯（Albert Reuss）是奥地利出生的英国画家和雕塑家。
他出生于维也纳，1938年阿道夫·希特勒将奥地利并入德意志帝国后逃到英国。在这个过程中，罗伊斯失去了许多家庭成员，也失去了他在维也纳作为艺术家所建立的声誉。他继续以流亡艺术家的身份工作，但他的风格发生了戏剧性的变化，反映了他所遭受的创伤。英格兰的几家省级画廊收藏了他的作品，最著名的是康沃尔的纽林美术馆、伦敦的大英博物馆和维多利亚与阿尔伯特博物馆、维也纳的奥斯特雷希奇·加利里·贝尔维迪埃（贝尔维迪埃画廊）和阿尔贝蒂纳美术馆，以及以色列的特拉维夫美术馆。
阿尔伯特·罗伊斯（Albert Reuss）是匈牙利犹太人，伊格纳兹·赖斯（Ignaz Reisz ，1855-1911年）和西多尼亚·内弗雷德（ Sidonia née Freund，1861-1928年）的儿子。伊格纳兹是一位屠夫和肉贩。这对夫妇在某个阶段搬到了前匈牙利的马拉基，现在是斯洛伐克，他们的前三个儿子都出生在那里。19世纪80年代末，这家人搬到了阿尔伯特出生的维也纳，随后又有六个孩子，其中三个在婴儿期死亡，总共留下七个幸存的孩子。奥地利当局将姓氏Reisz改为Reiss。阿尔伯特从小就与家人疏远了。他是一个体弱多病、易受伤害的孩子，似乎既不适合也不属于他出生的家庭。他身体不好，一生都很难与人交往。他是由一位富有的叔叔安德烈亚斯·里特·冯·赖辛格男爵（Baron Andreas Ritter von Reisinger）介绍给艺术界的，他与父亲的妹妹结了婚，似乎给这个小男孩灌输了一种终生自卑的情结。阿尔伯特的艺术才能在他只有五岁的时候就显现出来了，14岁时，他申请了《比尔登登康斯特博物馆》（Akademie der bildenden Künste Wien），但没有成功。由于无法实现成为艺术家的梦想，他不得不在离开学校时帮助父亲当屠夫。考虑到他细腻的性格和艺术敏感性，在屠宰场工作并不是一件合适的事。随后，出现了一系列同样不合适的工作，包括推销员、儿童保育员和演员，所有这些都以解雇告终。这些屡遭拒绝的经历只会使他更加缺乏自我价值。他决心通过临摹丽城画廊中的老大师来自学，并设法获得了这些画的几笔佣金，以及一些肖像画的佣金。
在第一次世界大战开始时，他被迫服兵役，但由于健康状况不佳，他被允许在维也纳服兵役，以逃避前线任务。1915年，他遇到了他未来的妻子罗莎·范斯坦（Rosa Feinstein，1891-1970），她是商人本杰明·范斯坦的女儿。本杰明出生在波兰的华沙，当时在帝国俄国的统治下，这使得他和他的家人在技术上是俄罗斯人。罗莎给予阿尔伯特他迫切需要的接受和鼓励。他们的婚姻持续了55年，在这段时间里，她实际上是他的经纪人和经理。
这对夫妇于1916年12月结婚，但不久之后，阿尔伯特染上肺结核，在疗养院度过了18个月。他利用自己的禁闭期，画了一些病人的肖像，从中他开始建立起肖像艺术家的声誉。他康复后，这对夫妇搬到了维也纳四号摩尔瓦尔德广场（Möllwaldplatz） 3号的一套公寓，阿尔伯特在那里建立了自己的工作室，并于1922年10月皈依了基督教。同样在这个时候，阿尔伯特开始使用“罗伊斯”（Reuss）这个姓氏，尽管直到1931年才正式承认这一改名。年轻的学生西尔维奥·梅茨格也搬进了公寓，并与阿尔伯特和罗莎建立了终身友谊。西尔维奥和这对夫妇之间的大量信件保存了下来，并与许多其他文件一起存放在维也纳的“维也纳基础”（basis wien）。
在20世纪20年代，罗伊斯逐渐成为一名艺术家，最初从事肖像画，然后发展出一种个人风格的线条画，他称之为他的线性作品。1922年，他在维也纳独立运动会（也称为奥地利艺术家联盟）展出了一幅肖像画，并于1926年在维尔特画廊（Würthle Galerie）举办了他的第一次个人展。1930年，一家报纸老板赞助他在戛纳待了一年，在那里他完成了四十幅油画肖像画和风景画，之后，他于1931年在维尔特画廊（Würthle Galerie）举办了第二次个人画展。他的展览在维也纳报刊上受到好评。罗伊斯后来成为著名艺术家协会哈根邦德（Hagenbund，Künstlerbund Hagen）的成员，在20世纪30年代，他曾多次与哈根邦德一起展出。
1926年至1938年，罗伊斯在服装业技术学院（Fachleranstalt für das Kleidungsgewerbe）任教。1934年，他还开始从事雕塑家工作，创作了维也纳议员约翰·格拉辛格（Johann Grassinger）和女演员玛丽亚·艾斯（ Maria Eis）的半身像，以及他妻子罗莎的习作，目前在特拉维夫艺术博物馆。在此期间，这对夫妇养成了中产阶级的生活方式，他们在维也纳的公寓里摆满了大量的书籍、艺术品和艺术品，其中包括埃贡·席勒的两件作品。因此，到了1938年，罗伊斯已经成为维也纳一位公认的、相对繁荣的画家和雕塑家。然而，这一时期恰逢希特勒和纳粹党的崛起，而此时，阿尔伯特和罗莎显然将不得不逃离祖国。
1938年3月，奥地利被德意志帝国吞并后，罗伊斯夫妇将他们所有的财产，包括罗伊斯的艺术品，装入38个板条箱，并将其存放起来，但几乎所有物品都被纳粹没收。在康尼什曼（Cornishman）和贵格会教徒约翰·斯特奇·斯蒂芬斯（ John Sturge Stephens，1891-1954）的帮助下，他们从维也纳逃到了英国，1938年8月，他们两手空空，身无分文地抵达多佛。他们随身携带10德国马克（当时相当于1英镑左右），这是德国当局允许移民使用的最高金额。赖斯家族的一些成员没有这么幸运：阿尔伯特的兄弟朱利叶斯和他的家人以及他的妹妹欧内斯汀和她的丈夫罗曼·特拉夫在大屠杀中被谋杀。罗伊斯其余的兄弟姐妹移民到了美国。
在伦敦短暂停留后，约翰·斯特尔奇·斯蒂芬斯（John Sturge Stephens）邀请罗伊斯夫妇来到他在圣马维斯（St Mawes）的小屋，这是他们在康沃尔未来生活的跳板。现在，他们已经四十多岁了，不得不从头开始新的生活和职业生涯。这证明是一场斗争，尽管他们得到了众多捐助者的大力帮助和支持。圣马维斯的两位当地女画家向罗伊斯提供了他们画室的使用权，1938年10月，在那里举行了第一次展览，随后于1938年12月在康沃尔郡圣艾夫斯的兰厄姆画廊举行了另一次展览。第三次展览于1939年8月在康沃尔郡的特鲁罗举行。然而，在1939年9月英国向德国宣战后，罗伊斯于1940年6月作为“敌国外侨”短暂地被关押在什罗普郡的一个拘留中心，这使他深感痛苦。1940年8月阿尔伯特获释后，阿尔伯特和罗莎搬到了切尔滕纳姆，在那里呆了八年。1940年在切尔滕纳姆举行了第四次个人画展，1944年又举办了第五次个人画展，罗伊斯在小客厅的角落里创作了200多幅画。他还在切尔滕纳姆的一所独立学校迪安·克洛斯学校（Dean Close School）找到了一份艺术教师的工作，这帮助他在经济上更加自立，并补充了他作为艺术家的收入。1947年，阿尔伯特和罗莎·罗伊斯最终获得英国国籍。
1948年，罗伊斯一家搬到了康沃尔郡的一个渔村默斯霍尔（Mousehole），离彭赞斯三英里。他们在这里建立了阿拉画廊（ARRA）。画家Ruth Adams为他们建造了两套公寓（一套出租），以及一个工作室和画廊。1938年，他们在圣艾夫斯的兰厄姆画廊首次见面。Ruth Adams是罗伊斯的狂热崇拜者，她决心把她的朋友们带回康沃尔，但在他们到达后仅仅四周，她就在一次事故中去世了，在遗嘱中将阿拉画廊（ARRA）留给了罗伊斯一家。这不可避免地引起了流言蜚语，而整个事件对于阿尔伯特和罗莎在村子里开始他们的新生活来说是一个非常不吉利的方式。尽管他们在圣马维斯和切尔滕纳姆被广泛接受，但在这里他们基本上仍然是局外人，尽管有一些重要的新友谊。让他非常懊恼的是，罗伊斯加入艺术协会的尝试没有成功，这在与创始成员彼得·拉尼恩（Peter Lanyon）的通信中可以明显看出。尽管如此，现年60岁的罗伊斯在他和罗莎在英国的最初几年里结交了许多朋友和仰慕者，在他们的支持下，他继续画了一辈子。
在阿尔伯特作画期间，罗莎与他们的朋友珍妮·戴（Jeanne Day）一起管理阿拉画廊（ARRA），并与英国艺术委员会合作，接待了当地艺术家，如出生于默斯霍尔（Mousehole）的杰克·彭德（Jack Pender，1918-1998）和圣艾夫斯学校的亚历山大·麦肯齐（ Alexander Mackenzie，1923-2002）。画廊最终于1956年关闭。1945年至1956年期间，罗莎还在英格兰各地的市政画廊组织了许多她丈夫作品的个展，尤其是在北部，那里许多画廊仍然收藏着他的作品。
从1953年起，罗伊斯在伦敦著名的奥哈纳画廊定期举办单人展览。雅克·奥哈纳（Jacques O'Hana）是一位专门研究法国印象派画家的国际艺术品经销商。他是一个多姿多彩、超凡脱俗的角色，在接下来的20年里，他一直是罗伊斯的朋友和导师，直到1974年奥哈娜去世。
一旦阿拉画廊（ARRA）停业，各省没有进一步的展览，这对夫妇开始经历相当大的经济困难。他们设法从奥地利政府获得了政治迫害受害者的赔偿和一小笔养老金。他们从罗伊斯的弟弟马克斯·赖斯（Max Reiss）那里得到了额外的经济支持，阿尔伯特和他的关系很不好。
阿尔伯特和罗莎的最后几年也饱受健康问题的困扰，两人都多次住院。1970年1月，罗莎去世。她一生都在照顾和支持她的丈夫，并确保他与外界保持联系。阿尔伯特伤心欲绝，但又独自挣扎了五年，仍在画画。他开始担心自己的艺术遗产，担心自己的画死后会被毁掉。
他与奥地利新闻秘书和后来的驻伦敦副大使英戈·穆西博士（Dr Ingo Mussi，1935-2012）进行了长时间的通信，后者与雅克·奥哈纳（Jacques O'Hana）一起安排将罗伊斯的一些作品送往维也纳和以色列的国际画廊。1974年奥哈纳去世后，伦敦画廊保留了近200件作品，包括绘画、雕塑和素描。英戈·穆西（Ingo Mussi）在临终艺术家的许可下，安排将这些作品送bahua往维也纳，由一个名为“欧洲艺术”（Euro Art）的组织进行策划。1975年9月，欧洲艺术主办了在1974成立的巴华基金（ Bawag Foundation）会举办的展览。巴华（Bawag）是一家与社会民主党（SPÖ）和奥地利工会联合会（GB）关系密切的银行。该银行积极赞助了奥地利当代艺术和文化的推广，阿尔伯特·罗伊斯的作品因此成为基金会首次展出，并与当时的社会主义政府完全合作。展览名为《孤独的图片——阿尔伯特·罗伊斯》（Bilder der Einsamkeit – Albert Reuss，Pictures of Loneliness – Albert Reuss），由教育部长弗雷德·西诺瓦茨博士（Dr Fred Sinowatz）主持开幕，他后来于1983年至1986年担任奥地利总理。在他临终的时刻，阿尔伯特·罗伊斯终于能够在他的祖国获得成功和认可。
他于1975年11月4日在特鲁罗的一家养老院短暂停留后去世，享年86岁。
罗伊斯是个复杂的人。作为一个高大、苗条、英俊的男人，他常常显得冷漠，甚至傲慢。尽管他有维也纳式的优雅，但他有时表现得很不理智，例如，他给那些试图帮助他的人写了一些非常不恰当的信。然而，尽管他的古怪，有时他的行为令人无法接受，他也可能是最迷人的，并有非凡的能力吸引人们，甚至是那些他冒犯的人。他和罗莎受到许多人的真挚爱戴，他们准备竭尽全力帮助和支持他们。
20世纪50年代初，当罗伊斯在英格兰北部的画廊展出时，他偶尔会发表演讲，试图解释他的作品。1951年11月11日发表了一篇题为《艺术家来解释》的文章，引用了罗伊斯的话说，他描述了艺术发展的三个阶段：
盖茨海德的希普利艺术画廊……包括代表三个重要阶段的图片，这三个阶段是罗伊斯的艺术生涯从早期的铅笔画开始的，在这三个阶段中，他对其主题的精髓的追求首先是显而易见的，通过将精髓翻译成油画，然后是他后来更为坚定的作品
罗伊斯的艺术作品在很大程度上得益于他的传记。漂浮在太空中失去任何立足点的物体占据了他的主要形象……这些物体脱离了它们的自然环境，讲述了一次航行的故事，讲述了一种放弃不适合新环境的物体的故事。在罗伊斯的作品中，风格和题材的选择与超现实主义产生了联系。达利和奇里科是让人想起罗伊斯作品的两位最重要的艺术家。罗伊斯对人的描写和他对物品的描写有着相似的疏远气氛。不考虑上下文、时间和地点，照片中的人物显得奇怪。忧郁和孤独，但也冷静和温柔，罗伊斯的创作提醒观众约瑟夫·弗洛赫的艺术。
毫无疑问，这些作品表达了罗伊斯的精神状态，表达了他一生中所遭受的极度忧郁和绝望，但最重要的是他因流亡而经历的创伤，最终表现为他晚年的孤独。
在罗伊斯生命的最后几个月里，穆西博士敦促这位身患重病的艺术家指定一位继承人，并明确表示他希望将毕生的作品留给谁。他建议把它留给奥地利的公众收藏。虚弱而困惑的罗伊斯不明白需要什么，他可能认为把他的大部分作品送到维也纳，他就是这样做的。因此，他的遗嘱中没有具体条款指定其艺术作品的继承人，尽管他在几年前与罗莎一起写了遗嘱，明确了自己的其他财产。因此，他所有的作品都被指定的遗属受益人诺雷特·里德小姐所拥有，她是阿尔伯特和罗莎多年的朋友，是罗伊斯作品的狂热崇拜者。诺雷特并不期待这一礼物，事实上，她在1975年6月，也就是在罗伊斯去世前几周，将自己收藏的31幅罗伊斯的绘画作品捐赠给了纽林猎户座画廊（Newlyn Orion Gallery，现为纽林艺术画廊），并明确表示这将作为永久收藏而非出售。这被称为诺雷特收藏（ Norette Collection）。现在，她继承了那些仍然留在阿拉、罗伊斯工作室和穆斯霍尔家中的绘画作品，以及那些被转移到维也纳的作品。她很高兴维也纳的作品留在那里，因为这显然是罗伊斯的愿望，但在1977年6月，她决定将她继承的所有未售出的作品捐赠给纽林猎户座，包括在维也纳的作品和留在英国的作品。然而，1979年1月，仍在维也纳的罗伊斯的作品意外地被归还康沃尔。当时的纽林猎户座导演约翰·哈尔克斯（John Halkes）对这些新收购感到高兴，其中一些收购来自罗伊斯的维也纳时期。2016年10月，在接受罗伊斯传记作者苏珊·索因卡（Susan Soyinka）的采访时，他说：“我认为明智的做法是从一些更好的作品中提炼出来，并将其添加到诺雷特收藏中……与此同时……我们没有储藏室……因此（剩余的）多年来一直在稳步展出和销售。”，可供出售，现在被称为维也纳收藏，后来被重新命名为罗伊斯收藏。
约翰·哈尔克斯热衷于尊重诺雷特·里德表达的希望，即提高罗伊斯的艺术形象，并确保能够撰写传记。信守诺言，他在20世纪70年代和80年代举办了几次展览，不仅在纽林猎户座，而且在普利茅斯和布里斯托尔的画廊。1984年，哈尔克斯将罗伊斯的书面财产交给了一位年轻的德国艺术学生利奥巴·雷德克（1961-2011），他打算写一本传记，但未能完成。在她去世后，包括利奥巴的研究论文在内的所有文件都被转交给了她创建的奥地利艺术家数据库维也纳基础（basis wien）。
诺雷特·里德于1991年6月10日去世，并将其剩余遗产的三分之一遗赠给了纽林猎户画廊（Newlyn Orion Gallery ）。1990年约翰·哈尔克斯离开画廊时，罗伊斯的作品被入库，除了1992年的一次进一步展览外，近三十年来几乎没有人见过。
近年来，在奥地利和德国，人们对移民艺术家的“迷惘的一代”重新产生了兴趣，包括罗伊斯，事实上，维也纳和柏林有许多专门从事流亡艺术家的画廊。
1986年流亡艺术展的组织者莫妮卡·博姆·杜森（Monica Bohm Duchen）正在组织一个名为“内部人/外部人”的大型全国性活动，这是一个激动人心的全国性艺术节，计划于2019年举办，以庆祝纳粹欧洲难民对英国文化的非凡贡献。作为该项目的一部分，有计划在康沃尔的几个画廊展出罗伊斯的一些作品。
生卒日期： 1889年10月2日 - 1975年11月4日
国籍：英国
阿尔伯特·罗伊斯的全部作品（76）
阿尔伯特·罗伊斯（Albert Reuss）是奥地利出生的英国画家和雕塑家。
他出生于维也纳，1938年阿道夫·希特勒将奥地利并入德意志帝国后逃到英国。在这个过程中，罗伊斯失去了许多家庭成员，也失去了他在维也纳作为艺术家所建立的声誉。他继续以流亡艺术家的身份工作，但他的风格发生了戏剧性的变化，反映了他所遭受的创伤。英格兰的几家省级画廊收藏了他的作品，最著名的是康沃尔的纽林美术馆、伦敦的大英博物馆和维多利亚与阿尔伯特博物馆、维也纳的奥斯特雷希奇·加利里·贝尔维迪埃（贝尔维迪埃画廊）和阿尔贝蒂纳美术馆，以及以色列的特拉维夫美术馆。
阿尔伯特·罗伊斯（Albert Reuss）是匈牙利犹太人，伊格纳兹·赖斯（Ignaz Reisz ，1855-1911年）和西多尼亚·内弗雷德（ Sidonia née Freund，1861-1928年）的儿子。伊格纳兹是一位屠夫和肉贩。这对夫妇在某个阶段搬到了前匈牙利的马拉基，现在是斯洛伐克，他们的前三个儿子都出生在那里。19世纪80年代末，这家人搬到了阿尔伯特出生的维也纳，随后又有六个孩子，其中三个在婴儿期死亡，总共留下七个幸存的孩子。奥地利当局将姓氏Reisz改为Reiss。阿尔伯特从小就与家人疏远了。他是一个体弱多病、易受伤害的孩子，似乎既不适合也不属于他出生的家庭。他身体不好，一生都很难与人交往。他是由一位富有的叔叔安德烈亚斯·里特·冯·赖辛格男爵（Baron Andreas Ritter von Reisinger）介绍给艺术界的，他与父亲的妹妹结了婚，似乎给这个小男孩灌输了一种终生自卑的情结。阿尔伯特的艺术才能在他只有五岁的时候就显现出来了，14岁时，他申请了《比尔登登康斯特博物馆》（Akademie der bildenden Künste Wien），但没有成功。由于无法实现成为艺术家的梦想，他不得不在离开学校时帮助父亲当屠夫。考虑到他细腻的性格和艺术敏感性，在屠宰场工作并不是一件合适的事。随后，出现了一系列同样不合适的工作，包括推销员、儿童保育员和演员，所有这些都以解雇告终。这些屡遭拒绝的经历只会使他更加缺乏自我价值。他决心通过临摹丽城画廊中的老大师来自学，并设法获得了这些画的几笔佣金，以及一些肖像画的佣金。
在第一次世界大战开始时，他被迫服兵役，但由于健康状况不佳，他被允许在维也纳服兵役，以逃避前线任务。1915年，他遇到了他未来的妻子罗莎·范斯坦（Rosa Feinstein，1891-1970），她是商人本杰明·范斯坦的女儿。本杰明出生在波兰的华沙，当时在帝国俄国的统治下，这使得他和他的家人在技术上是俄罗斯人。罗莎给予阿尔伯特他迫切需要的接受和鼓励。他们的婚姻持续了55年，在这段时间里，她实际上是他的经纪人和经理。
这对夫妇于1916年12月结婚，但不久之后，阿尔伯特染上肺结核，在疗养院度过了18个月。他利用自己的禁闭期，画了一些病人的肖像，从中他开始建立起肖像艺术家的声誉。他康复后，这对夫妇搬到了维也纳四号摩尔瓦尔德广场（Möllwaldplatz） 3号的一套公寓，阿尔伯特在那里建立了自己的工作室，并于1922年10月皈依了基督教。同样在这个时候，阿尔伯特开始使用“罗伊斯”（Reuss）这个姓氏，尽管直到1931年才正式承认这一改名。年轻的学生西尔维奥·梅茨格也搬进了公寓，并与阿尔伯特和罗莎建立了终身友谊。西尔维奥和这对夫妇之间的大量信件保存了下来，并与许多其他文件一起存放在维也纳的“维也纳基础”（basis wien）。
在20世纪20年代，罗伊斯逐渐成为一名艺术家，最初从事肖像画，然后发展出一种个人风格的线条画，他称之为他的线性作品。1922年，他在维也纳独立运动会（也称为奥地利艺术家联盟）展出了一幅肖像画，并于1926年在维尔特画廊（Würthle Galerie）举办了他的第一次个人展。1930年，一家报纸老板赞助他在戛纳待了一年，在那里他完成了四十幅油画肖像画和风景画，之后，他于1931年在维尔特画廊（Würthle Galerie）举办了第二次个人画展。他的展览在维也纳报刊上受到好评。罗伊斯后来成为著名艺术家协会哈根邦德（Hagenbund，Künstlerbund Hagen）的成员，在20世纪30年代，他曾多次与哈根邦德一起展出。
1926年至1938年，罗伊斯在服装业技术学院（Fachleranstalt für das Kleidungsgewerbe）任教。1934年，他还开始从事雕塑家工作，创作了维也纳议员约翰·格拉辛格（Johann Grassinger）和女演员玛丽亚·艾斯（ Maria Eis）的半身像，以及他妻子罗莎的习作，目前在特拉维夫艺术博物馆。在此期间，这对夫妇养成了中产阶级的生活方式，他们在维也纳的公寓里摆满了大量的书籍、艺术品和艺术品，其中包括埃贡·席勒的两件作品。因此，到了1938年，罗伊斯已经成为维也纳一位公认的、相对繁荣的画家和雕塑家。然而，这一时期恰逢希特勒和纳粹党的崛起，而此时，阿尔伯特和罗莎显然将不得不逃离祖国。
1938年3月，奥地利被德意志帝国吞并后，罗伊斯夫妇将他们所有的财产，包括罗伊斯的艺术品，装入38个板条箱，并将其存放起来，但几乎所有物品都被纳粹没收。在康尼什曼（Cornishman）和贵格会教徒约翰·斯特奇·斯蒂芬斯（ John Sturge Stephens，1891-1954）的帮助下，他们从维也纳逃到了英国，1938年8月，他们两手空空，身无分文地抵达多佛。他们随身携带10德国马克（当时相当于1英镑左右），这是德国当局允许移民使用的最高金额。赖斯家族的一些成员没有这么幸运：阿尔伯特的兄弟朱利叶斯和他的家人以及他的妹妹欧内斯汀和她的丈夫罗曼·特拉夫在大屠杀中被谋杀。罗伊斯其余的兄弟姐妹移民到了美国。
在伦敦短暂停留后，约翰·斯特尔奇·斯蒂芬斯（John Sturge Stephens）邀请罗伊斯夫妇来到他在圣马维斯（St Mawes）的小屋，这是他们在康沃尔未来生活的跳板。现在，他们已经四十多岁了，不得不从头开始新的生活和职业生涯。这证明是一场斗争，尽管他们得到了众多捐助者的大力帮助和支持。圣马维斯的两位当地女画家向罗伊斯提供了他们画室的使用权，1938年10月，在那里举行了第一次展览，随后于1938年12月在康沃尔郡圣艾夫斯的兰厄姆画廊举行了另一次展览。第三次展览于1939年8月在康沃尔郡的特鲁罗举行。然而，在1939年9月英国向德国宣战后，罗伊斯于1940年6月作为“敌国外侨”短暂地被关押在什罗普郡的一个拘留中心，这使他深感痛苦。1940年8月阿尔伯特获释后，阿尔伯特和罗莎搬到了切尔滕纳姆，在那里呆了八年。1940年在切尔滕纳姆举行了第四次个人画展，1944年又举办了第五次个人画展，罗伊斯在小客厅的角落里创作了200多幅画。他还在切尔滕纳姆的一所独立学校迪安·克洛斯学校（Dean Close School）找到了一份艺术教师的工作，这帮助他在经济上更加自立，并补充了他作为艺术家的收入。1947年，阿尔伯特和罗莎·罗伊斯最终获得英国国籍。
1948年，罗伊斯一家搬到了康沃尔郡的一个渔村默斯霍尔（Mousehole），离彭赞斯三英里。他们在这里建立了阿拉画廊（ARRA）。画家Ruth Adams为他们建造了两套公寓（一套出租），以及一个工作室和画廊。1938年，他们在圣艾夫斯的兰厄姆画廊首次见面。Ruth Adams是罗伊斯的狂热崇拜者，她决心把她的朋友们带回康沃尔，但在他们到达后仅仅四周，她就在一次事故中去世了，在遗嘱中将阿拉画廊（ARRA）留给了罗伊斯一家。这不可避免地引起了流言蜚语，而整个事件对于阿尔伯特和罗莎在村子里开始他们的新生活来说是一个非常不吉利的方式。尽管他们在圣马维斯和切尔滕纳姆被广泛接受，但在这里他们基本上仍然是局外人，尽管有一些重要的新友谊。让他非常懊恼的是，罗伊斯加入艺术协会的尝试没有成功，这在与创始成员彼得·拉尼恩（Peter Lanyon）的通信中可以明显看出。尽管如此，现年60岁的罗伊斯在他和罗莎在英国的最初几年里结交了许多朋友和仰慕者，在他们的支持下，他继续画了一辈子。
在阿尔伯特作画期间，罗莎与他们的朋友珍妮·戴（Jeanne Day）一起管理阿拉画廊（ARRA），并与英国艺术委员会合作，接待了当地艺术家，如出生于默斯霍尔（Mousehole）的杰克·彭德（Jack Pender，1918-1998）和圣艾夫斯学校的亚历山大·麦肯齐（ Alexander Mackenzie，1923-2002）。画廊最终于1956年关闭。1945年至1956年期间，罗莎还在英格兰各地的市政画廊组织了许多她丈夫作品的个展，尤其是在北部，那里许多画廊仍然收藏着他的作品。
从1953年起，罗伊斯在伦敦著名的奥哈纳画廊定期举办单人展览。雅克·奥哈纳（Jacques O'Hana）是一位专门研究法国印象派画家的国际艺术品经销商。他是一个多姿多彩、超凡脱俗的角色，在接下来的20年里，他一直是罗伊斯的朋友和导师，直到1974年奥哈娜去世。
一旦阿拉画廊（ARRA）停业，各省没有进一步的展览，这对夫妇开始经历相当大的经济困难。他们设法从奥地利政府获得了政治迫害受害者的赔偿和一小笔养老金。他们从罗伊斯的弟弟马克斯·赖斯（Max Reiss）那里得到了额外的经济支持，阿尔伯特和他的关系很不好。
阿尔伯特和罗莎的最后几年也饱受健康问题的困扰，两人都多次住院。1970年1月，罗莎去世。她一生都在照顾和支持她的丈夫，并确保他与外界保持联系。阿尔伯特伤心欲绝，但又独自挣扎了五年，仍在画画。他开始担心自己的艺术遗产，担心自己的画死后会被毁掉。
他与奥地利新闻秘书和后来的驻伦敦副大使英戈·穆西博士（Dr Ingo Mussi，1935-2012）进行了长时间的通信，后者与雅克·奥哈纳（Jacques O'Hana）一起安排将罗伊斯的一些作品送往维也纳和以色列的国际画廊。1974年奥哈纳去世后，伦敦画廊保留了近200件作品，包括绘画、雕塑和素描。英戈·穆西（Ingo Mussi）在临终艺术家的许可下，安排将这些作品送bahua往维也纳，由一个名为“欧洲艺术”（Euro Art）的组织进行策划。1975年9月，欧洲艺术主办了在1974成立的巴华基金（ Bawag Foundation）会举办的展览。巴华（Bawag）是一家与社会民主党（SPÖ）和奥地利工会联合会（GB）关系密切的银行。该银行积极赞助了奥地利当代艺术和文化的推广，阿尔伯特·罗伊斯的作品因此成为基金会首次展出，并与当时的社会主义政府完全合作。展览名为《孤独的图片——阿尔伯特·罗伊斯》（Bilder der Einsamkeit – Albert Reuss，Pictures of Loneliness – Albert Reuss），由教育部长弗雷德·西诺瓦茨博士（Dr Fred Sinowatz）主持开幕，他后来于1983年至1986年担任奥地利总理。在他临终的时刻，阿尔伯特·罗伊斯终于能够在他的祖国获得成功和认可。
他于1975年11月4日在特鲁罗的一家养老院短暂停留后去世，享年86岁。
罗伊斯是个复杂的人。作为一个高大、苗条、英俊的男人，他常常显得冷漠，甚至傲慢。尽管他有维也纳式的优雅，但他有时表现得很不理智，例如，他给那些试图帮助他的人写了一些非常不恰当的信。然而，尽管他的古怪，有时他的行为令人无法接受，他也可能是最迷人的，并有非凡的能力吸引人们，甚至是那些他冒犯的人。他和罗莎受到许多人的真挚爱戴，他们准备竭尽全力帮助和支持他们。
20世纪50年代初，当罗伊斯在英格兰北部的画廊展出时，他偶尔会发表演讲，试图解释他的作品。1951年11月11日发表了一篇题为《艺术家来解释》的文章，引用了罗伊斯的话说，他描述了艺术发展的三个阶段：
盖茨海德的希普利艺术画廊……包括代表三个重要阶段的图片，这三个阶段是罗伊斯的艺术生涯从早期的铅笔画开始的，在这三个阶段中，他对其主题的精髓的追求首先是显而易见的，通过将精髓翻译成油画，然后是他后来更为坚定的作品
罗伊斯的艺术作品在很大程度上得益于他的传记。漂浮在太空中失去任何立足点的物体占据了他的主要形象……这些物体脱离了它们的自然环境，讲述了一次航行的故事，讲述了一种放弃不适合新环境的物体的故事。在罗伊斯的作品中，风格和题材的选择与超现实主义产生了联系。达利和奇里科是让人想起罗伊斯作品的两位最重要的艺术家。罗伊斯对人的描写和他对物品的描写有着相似的疏远气氛。不考虑上下文、时间和地点，照片中的人物显得奇怪。忧郁和孤独，但也冷静和温柔，罗伊斯的创作提醒观众约瑟夫·弗洛赫的艺术。
毫无疑问，这些作品表达了罗伊斯的精神状态，表达了他一生中所遭受的极度忧郁和绝望，但最重要的是他因流亡而经历的创伤，最终表现为他晚年的孤独。
在罗伊斯生命的最后几个月里，穆西博士敦促这位身患重病的艺术家指定一位继承人，并明确表示他希望将毕生的作品留给谁。他建议把它留给奥地利的公众收藏。虚弱而困惑的罗伊斯不明白需要什么，他可能认为把他的大部分作品送到维也纳，他就是这样做的。因此，他的遗嘱中没有具体条款指定其艺术作品的继承人，尽管他在几年前与罗莎一起写了遗嘱，明确了自己的其他财产。因此，他所有的作品都被指定的遗属受益人诺雷特·里德小姐所拥有，她是阿尔伯特和罗莎多年的朋友，是罗伊斯作品的狂热崇拜者。诺雷特并不期待这一礼物，事实上，她在1975年6月，也就是在罗伊斯去世前几周，将自己收藏的31幅罗伊斯的绘画作品捐赠给了纽林猎户座画廊（Newlyn Orion Gallery，现为纽林艺术画廊），并明确表示这将作为永久收藏而非出售。这被称为诺雷特收藏（ Norette Collection）。现在，她继承了那些仍然留在阿拉、罗伊斯工作室和穆斯霍尔家中的绘画作品，以及那些被转移到维也纳的作品。她很高兴维也纳的作品留在那里，因为这显然是罗伊斯的愿望，但在1977年6月，她决定将她继承的所有未售出的作品捐赠给纽林猎户座，包括在维也纳的作品和留在英国的作品。然而，1979年1月，仍在维也纳的罗伊斯的作品意外地被归还康沃尔。当时的纽林猎户座导演约翰·哈尔克斯（John Halkes）对这些新收购感到高兴，其中一些收购来自罗伊斯的维也纳时期。2016年10月，在接受罗伊斯传记作者苏珊·索因卡（Susan Soyinka）的采访时，他说：“我认为明智的做法是从一些更好的作品中提炼出来，并将其添加到诺雷特收藏中……与此同时……我们没有储藏室……因此（剩余的）多年来一直在稳步展出和销售。”，可供出售，现在被称为维也纳收藏，后来被重新命名为罗伊斯收藏。
约翰·哈尔克斯热衷于尊重诺雷特·里德表达的希望，即提高罗伊斯的艺术形象，并确保能够撰写传记。信守诺言，他在20世纪70年代和80年代举办了几次展览，不仅在纽林猎户座，而且在普利茅斯和布里斯托尔的画廊。1984年，哈尔克斯将罗伊斯的书面财产交给了一位年轻的德国艺术学生利奥巴·雷德克（1961-2011），他打算写一本传记，但未能完成。在她去世后，包括利奥巴的研究论文在内的所有文件都被转交给了她创建的奥地利艺术家数据库维也纳基础（basis wien）。
诺雷特·里德于1991年6月10日去世，并将其剩余遗产的三分之一遗赠给了纽林猎户画廊（Newlyn Orion Gallery ）。1990年约翰·哈尔克斯离开画廊时，罗伊斯的作品被入库，除了1992年的一次进一步展览外，近三十年来几乎没有人见过。
近年来，在奥地利和德国，人们对移民艺术家的“迷惘的一代”重新产生了兴趣，包括罗伊斯，事实上，维也纳和柏林有许多专门从事流亡艺术家的画廊。
1986年流亡艺术展的组织者莫妮卡·博姆·杜森（Monica Bohm Duchen）正在组织一个名为“内部人/外部人”的大型全国性活动，这是一个激动人心的全国性艺术节，计划于2019年举办，以庆祝纳粹欧洲难民对英国文化的非凡贡献。作为该项目的一部分，有计划在康沃尔的几个画廊展出罗伊斯的一些作品。
