比阿特丽斯·冈萨雷斯
Beatriz González
艺术家名：比阿特丽斯·冈萨雷斯（Beatriz González）
生卒日期： 1932年11月16日 - 2026年1月9日
国籍：哥伦比亚
比阿特丽斯·冈萨雷斯的全部作品（0）
贝娅特丽丝·冈萨雷斯（Beatriz González）是一位哥伦比亚画家、雕塑家、评论家、策展人和艺术史学家。冈萨雷斯经常与波普艺术运动联系在一起。她最著名的作品是色彩明亮、描绘哥伦比亚在被称为“暴力时期”（La Violencia）的战乱时期生活的画作。
背景
贝娅特丽丝·冈萨雷斯于1932年11月16日出生于布卡拉曼加。她是瓦伦丁·冈萨雷斯·兰赫尔和克莱门蒂娜·阿兰达·曼蒂利亚最小的女儿。 20世纪50年代末，她进入建筑学院学习，但几年后便辍学了。1958年，她回到布卡拉曼加。冈萨雷斯最终进入安第斯大学学习，并于1962年毕业于该校美术系。在校期间，她师从阿根廷艺术评论家和历史学家玛尔塔·特拉巴以及西班牙画家胡安·安东尼奥·罗达。
她于 20 世纪 40 年代和 50 年代在哥伦比亚长大，当时哥伦比亚正因被称为“暴力时期”（ La Violencia）的社会和政治动荡而饱受暴力和战争的困扰。在这一时期成长的经历极大地影响了冈萨雷斯对哥伦比亚社会的理解，并最终影响了她的艺术风格。
冈萨雷斯于 2026 年 1 月 9 日去世，享年 93 岁。
职业
尽管冈萨雷斯常被称作波普艺术运动的艺术家，但她从未认为自己是波普艺术家。她常常觉得波普艺术运动并不适用于她偏爱的绘画媒介，而且用波普艺术来定义她的作品也不合适。当被问及是否曾认为自己是波普艺术家时，她回答说：“我一直认为自己更像是一位画家，在这个范畴内，我描绘的是未开发事物的乐趣。对我而言，我创作的这类艺术只能作为一种新奇事物在国际上传播。我的艺术是一种没有视野的、地域性的艺术，直面日常生活：艺术是国际性的。”
在哥伦比亚艺术界，她经常因为身为女性而受到关注，因为她所在的艺术运动和国家里，她的许多同行都是男性。据冈萨雷斯说，这对她来说从来都不是问题，她感谢玛尔塔·特拉巴鼓励女性在哥伦比亚艺术界崭露头角，并表示她不相信女性艺术家必须成为受害者的那种情结。
1965年，冈萨雷斯创作了一幅名为《西斯加河的自杀》的画作，其灵感来源于当地报纸刊登的一张年轻情侣的照片。照片中，这对情侣为了守护爱情的纯洁，从西斯加河大坝跳下自杀。这幅作品最初在1965年的哥伦比亚艺术家沙龙展上遭到拒绝，评委们将其斥为“拙劣的博特罗作品”。后来，冈萨雷斯的朋友兼导师玛尔塔·特拉巴力劝评委们重新考虑他们的决定，最终这幅画不仅被接受，冈萨雷斯还凭借此作获得了特别奖，这最终帮助她开启了艺术生涯。
20世纪70年代，她陪同身为建筑师的丈夫去了一家五金店，之后便开始着手改造各种商店里买来的家具，这些家具在世纪初的中产阶级家庭中很常见。她通常会从著名的意大利文艺复兴时期和历史画作，或当代新闻媒体的图片中汲取灵感，并将这些图像转移到由业余画家绘制的廉价床头柜、椅子、咖啡桌和床上。她精心安排图像与家具的功能，例如在床头柜上绘制教皇的头像，让人联想起哥伦比亚普通家庭中常见的床头或床头柜上的宗教图像。
1985年，冈萨雷斯的画风发生了戏剧性的转变，从鲜艳的色彩和形状转向了更为阴暗的意象。这发生在M-19游击队袭击司法宫，企图审判哥伦比亚总统之后。 袭击造成94人死亡。在那次事件之后，她感到自己无法再开怀大笑，于是开始探索死亡和毒品交易的主题，以及哥伦比亚一些最悲惨的事件。
当她画了三位哥伦比亚总统（胡利奥·塞萨尔·图尔拜·阿亚拉、卡洛斯·列拉斯·雷斯特雷波和贝利萨里奥·贝坦库尔）戴着亚马逊土著头饰，旁边站着一位亚马逊土著人时，许多人将其解读为他们作为总统的无能。
2019年，迈阿密佩雷斯艺术博物馆举办了冈萨雷斯在美国的首次职业生涯回顾展。这场名为《贝娅特丽丝·冈萨雷斯：回顾展》的个展涵盖了冈萨雷斯六十年的艺术实践，展出了近150件作品，时间跨度从20世纪60年代至今，这些作品反映了战后艺术运动，例如波普艺术和拉丁美洲女权主义。
2023 年，冈萨雷斯参加了BIENALSUR （南方国际当代艺术双年展），参加了在西班牙马拉加蓬皮杜中心举办的群展Interferencias intersticiales 。
单件艺术品
西斯加的自杀 I、II和III（The Suicides of Sisga I, II and III）
冈萨雷斯最著名、也是她早期的作品之一，描绘了一对年轻情侣手牵手，手捧鲜花，脸上带着淡淡的微笑。这幅画的灵感来源于一张照片，照片上是一对情侣委托专业摄影师为他们拍摄肖像照，然后从波哥大郊外的锡斯加河大坝跳下。这对情侣是两个深爱彼此的年轻农民，但为了守护爱情的纯洁，男方（据怀疑精神失常）劝说女友自杀，以此来表达他们对宗教的虔诚，不愿玷污女性的贞洁。照片被寄给了他们的家人，消息传开后，当地报纸纷纷以黑白照片的形式转载。冈萨雷斯声称，她被这张照片吸引，是因为它的“粗糙”质感，或者更确切地说，是它的朴素质感，以及因这种反差而几乎变形的面部特征的简化处理。这幅画是冈萨雷斯在 20 世纪 60 年代创作的一系列以哥伦比亚暴力为主题的画作中的第一幅。在此期间，她还创作了一系列以同一主题为灵感的墨水画，这些画作既有小报上刊登的激情犯罪和政治谋杀的照片，也有从健美到头痛药等各种商品的广告。
最后一张桌子（La última mesa）
这件作品是冈萨雷斯早期家具系列作品之一。它将达·芬奇的《 最后的晚餐》重新绘制在金属板上，然后安装在仿木餐桌上。冈萨雷斯特意选择这幅达·芬奇的作品，是因为它对哥伦比亚文化的影响。这幅画作常被放置在正门上方，作为防盗的护身符。这件作品以及她的许多其他家具作品都旨在“再现再现”，不仅力求创作具有普世意义的艺术，也意在颠覆家具本身的原始功能。在这件作品中，她刻意去除了所有使作品更具欧洲风格的阴影和暗淡色彩，并赋予其更鲜明的动态，希望使其更具拉丁美洲特色。
我出生在佛罗伦萨（Nací en Florencia）
这件作品的全名是《Nací en Florencia y tenía 26 años cuando fue pintado mi retrato (esta frase pronunciada en una voz dulce y baja)》，翻译过来就是“我出生在佛罗伦萨，26岁时我的肖像被画了出来（这句话要用低沉甜美的声音念出来）”。在这件作品中，冈萨雷斯将她自己临摹的达·芬奇的《蒙娜丽莎》画作放置在一个非常大且精致的古董衣架上原本放置镜子的位置。她利用原本放置镜子的位置来框住自己的作品，这样当观众观看这件作品时，他们看到的是一幅以廉价的复制品风格再现的美丽图像。作品冗长的标题也意在揭示其幽默且可能略带情色的意图。
摇篮曲(Canción de cuna )
这件作品描绘了一位母亲抱着孩子，其灵感来源于哥伦比亚一家印刷公司广泛印刷发行的一幅图片。这幅画被绘制在一块金属板上，然后安装在冈萨雷斯在波哥大街头捡到的一张婴儿床内，这张婴儿床原本属于一家医院。母子主题是她作品中常见的题材，因此冈萨雷斯本人也成为了母性的象征。
生卒日期： 1932年11月16日 - 2026年1月9日
国籍：哥伦比亚
比阿特丽斯·冈萨雷斯的全部作品（0）
贝娅特丽丝·冈萨雷斯（Beatriz González）是一位哥伦比亚画家、雕塑家、评论家、策展人和艺术史学家。冈萨雷斯经常与波普艺术运动联系在一起。她最著名的作品是色彩明亮、描绘哥伦比亚在被称为“暴力时期”（La Violencia）的战乱时期生活的画作。
背景
贝娅特丽丝·冈萨雷斯于1932年11月16日出生于布卡拉曼加。她是瓦伦丁·冈萨雷斯·兰赫尔和克莱门蒂娜·阿兰达·曼蒂利亚最小的女儿。 20世纪50年代末，她进入建筑学院学习，但几年后便辍学了。1958年，她回到布卡拉曼加。冈萨雷斯最终进入安第斯大学学习，并于1962年毕业于该校美术系。在校期间，她师从阿根廷艺术评论家和历史学家玛尔塔·特拉巴以及西班牙画家胡安·安东尼奥·罗达。
她于 20 世纪 40 年代和 50 年代在哥伦比亚长大，当时哥伦比亚正因被称为“暴力时期”（ La Violencia）的社会和政治动荡而饱受暴力和战争的困扰。在这一时期成长的经历极大地影响了冈萨雷斯对哥伦比亚社会的理解，并最终影响了她的艺术风格。
冈萨雷斯于 2026 年 1 月 9 日去世，享年 93 岁。
职业
尽管冈萨雷斯常被称作波普艺术运动的艺术家，但她从未认为自己是波普艺术家。她常常觉得波普艺术运动并不适用于她偏爱的绘画媒介，而且用波普艺术来定义她的作品也不合适。当被问及是否曾认为自己是波普艺术家时，她回答说：“我一直认为自己更像是一位画家，在这个范畴内，我描绘的是未开发事物的乐趣。对我而言，我创作的这类艺术只能作为一种新奇事物在国际上传播。我的艺术是一种没有视野的、地域性的艺术，直面日常生活：艺术是国际性的。”
在哥伦比亚艺术界，她经常因为身为女性而受到关注，因为她所在的艺术运动和国家里，她的许多同行都是男性。据冈萨雷斯说，这对她来说从来都不是问题，她感谢玛尔塔·特拉巴鼓励女性在哥伦比亚艺术界崭露头角，并表示她不相信女性艺术家必须成为受害者的那种情结。
1965年，冈萨雷斯创作了一幅名为《西斯加河的自杀》的画作，其灵感来源于当地报纸刊登的一张年轻情侣的照片。照片中，这对情侣为了守护爱情的纯洁，从西斯加河大坝跳下自杀。这幅作品最初在1965年的哥伦比亚艺术家沙龙展上遭到拒绝，评委们将其斥为“拙劣的博特罗作品”。后来，冈萨雷斯的朋友兼导师玛尔塔·特拉巴力劝评委们重新考虑他们的决定，最终这幅画不仅被接受，冈萨雷斯还凭借此作获得了特别奖，这最终帮助她开启了艺术生涯。
20世纪70年代，她陪同身为建筑师的丈夫去了一家五金店，之后便开始着手改造各种商店里买来的家具，这些家具在世纪初的中产阶级家庭中很常见。她通常会从著名的意大利文艺复兴时期和历史画作，或当代新闻媒体的图片中汲取灵感，并将这些图像转移到由业余画家绘制的廉价床头柜、椅子、咖啡桌和床上。她精心安排图像与家具的功能，例如在床头柜上绘制教皇的头像，让人联想起哥伦比亚普通家庭中常见的床头或床头柜上的宗教图像。
1985年，冈萨雷斯的画风发生了戏剧性的转变，从鲜艳的色彩和形状转向了更为阴暗的意象。这发生在M-19游击队袭击司法宫，企图审判哥伦比亚总统之后。 袭击造成94人死亡。在那次事件之后，她感到自己无法再开怀大笑，于是开始探索死亡和毒品交易的主题，以及哥伦比亚一些最悲惨的事件。
当她画了三位哥伦比亚总统（胡利奥·塞萨尔·图尔拜·阿亚拉、卡洛斯·列拉斯·雷斯特雷波和贝利萨里奥·贝坦库尔）戴着亚马逊土著头饰，旁边站着一位亚马逊土著人时，许多人将其解读为他们作为总统的无能。
2019年，迈阿密佩雷斯艺术博物馆举办了冈萨雷斯在美国的首次职业生涯回顾展。这场名为《贝娅特丽丝·冈萨雷斯：回顾展》的个展涵盖了冈萨雷斯六十年的艺术实践，展出了近150件作品，时间跨度从20世纪60年代至今，这些作品反映了战后艺术运动，例如波普艺术和拉丁美洲女权主义。
2023 年，冈萨雷斯参加了BIENALSUR （南方国际当代艺术双年展），参加了在西班牙马拉加蓬皮杜中心举办的群展Interferencias intersticiales 。
单件艺术品
西斯加的自杀 I、II和III（The Suicides of Sisga I, II and III）
冈萨雷斯最著名、也是她早期的作品之一，描绘了一对年轻情侣手牵手，手捧鲜花，脸上带着淡淡的微笑。这幅画的灵感来源于一张照片，照片上是一对情侣委托专业摄影师为他们拍摄肖像照，然后从波哥大郊外的锡斯加河大坝跳下。这对情侣是两个深爱彼此的年轻农民，但为了守护爱情的纯洁，男方（据怀疑精神失常）劝说女友自杀，以此来表达他们对宗教的虔诚，不愿玷污女性的贞洁。照片被寄给了他们的家人，消息传开后，当地报纸纷纷以黑白照片的形式转载。冈萨雷斯声称，她被这张照片吸引，是因为它的“粗糙”质感，或者更确切地说，是它的朴素质感，以及因这种反差而几乎变形的面部特征的简化处理。这幅画是冈萨雷斯在 20 世纪 60 年代创作的一系列以哥伦比亚暴力为主题的画作中的第一幅。在此期间，她还创作了一系列以同一主题为灵感的墨水画，这些画作既有小报上刊登的激情犯罪和政治谋杀的照片，也有从健美到头痛药等各种商品的广告。
最后一张桌子（La última mesa）
这件作品是冈萨雷斯早期家具系列作品之一。它将达·芬奇的《 最后的晚餐》重新绘制在金属板上，然后安装在仿木餐桌上。冈萨雷斯特意选择这幅达·芬奇的作品，是因为它对哥伦比亚文化的影响。这幅画作常被放置在正门上方，作为防盗的护身符。这件作品以及她的许多其他家具作品都旨在“再现再现”，不仅力求创作具有普世意义的艺术，也意在颠覆家具本身的原始功能。在这件作品中，她刻意去除了所有使作品更具欧洲风格的阴影和暗淡色彩，并赋予其更鲜明的动态，希望使其更具拉丁美洲特色。
我出生在佛罗伦萨（Nací en Florencia）
这件作品的全名是《Nací en Florencia y tenía 26 años cuando fue pintado mi retrato (esta frase pronunciada en una voz dulce y baja)》，翻译过来就是“我出生在佛罗伦萨，26岁时我的肖像被画了出来（这句话要用低沉甜美的声音念出来）”。在这件作品中，冈萨雷斯将她自己临摹的达·芬奇的《蒙娜丽莎》画作放置在一个非常大且精致的古董衣架上原本放置镜子的位置。她利用原本放置镜子的位置来框住自己的作品，这样当观众观看这件作品时，他们看到的是一幅以廉价的复制品风格再现的美丽图像。作品冗长的标题也意在揭示其幽默且可能略带情色的意图。
摇篮曲(Canción de cuna )
这件作品描绘了一位母亲抱着孩子，其灵感来源于哥伦比亚一家印刷公司广泛印刷发行的一幅图片。这幅画被绘制在一块金属板上，然后安装在冈萨雷斯在波哥大街头捡到的一张婴儿床内，这张婴儿床原本属于一家医院。母子主题是她作品中常见的题材，因此冈萨雷斯本人也成为了母性的象征。
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