安德烈·德兰

安德烈·德兰

André Derain

代表作品:
艺术家名:安德烈·德兰(André Derain)
生卒日期: 1880年6月10日 - 1954年9月8日
国籍:法国
安德烈·德兰的全部作品(384)

安德烈·德兰是法国艺术家、画家、雕刻家,与亨利·马蒂斯( Henri Matisse)共同创立了野兽派。

德兰于1880年出生于法国巴黎郊外的伊维林(Yvelines)。1895年,德兰开始自己学习,这与他声称会见弗拉明克( Vlaminck)或马蒂斯(Henri Matisse)开始努力画画的说法相反,他偶尔和塞尚( Cézanne's)的一个老朋友,父亲杰克明和他的两个儿子一起去农村。1898年,他在卡米洛艺术学院(Académie Camillo)学习工程师时,参加了欧仁·卡里尔( Eugène Carrière)的绘画班,在那里认识了马蒂斯。1900年,他与莫里斯·德·弗拉明克(Maurice de Vlaminck)会面并共享了一个工作室,他们一起开始在附近写生,但因为从1901年9月至1904年服兵役而中断。马蒂斯从服役中获释后,说服德兰的父母允许他放弃自己的工程师生涯,只专注于绘画。随后,德兰进入朱利安艺术学院( Académie Julian)学习。

1905年夏天,德兰和马蒂斯在地中海的科利乌尔村(village of Collioure)一起画画,那年晚些时候,他们在汽车沙龙展出了极具创意的画作。生动、不自然的色彩使批评家路易斯·沃克斯(Louis Vauxcelles)嘲弄地称他们的作品为“野兽”(法语: les Fauves,英语:the wild beasts),标志着野兽运动的开始。1906年3月,著名的艺术经销商安布罗斯·沃尔拉德(Ambroise Vollard)派德兰(Derain)到伦敦创作了一系列以城市为主题的绘画作品。在30幅油画中(其中29幅仍然存在),德雷恩描绘了另一种伦敦的景象,这与惠斯勒(Whistler)或莫奈(Monet)等前画家所描绘的城市都截然不同。德兰用大胆的色彩和构图,描绘了泰晤士河和塔桥的多重画面。这些伦敦画仍然是他最受欢迎的作品之一。艺术评论家T.G罗森塔尔(T.G Rosenthal):“自从莫奈以来没有人让伦敦看起来如此新鲜,但仍然是典型的英国。他对泰晤士河使用了多点的点画法,由于这些点变得更大了,这种颜色的分离被更简单地称为分色(Divisionism),而且它特别有效地表达了在阳光下流动的水所造成的颜色的碎片。”

1907年,艺术经销商丹尼尔·亨利·卡恩韦勒(Daniel-Henry Kahnweiler)买下了德兰的整个工作室,使德兰的财务稳定下来。他尝试过石头雕塑,后来搬到蒙马特,和他的朋友巴勃罗·毕加索(Pablo Picasso)和其他著名艺术家们住在一起。当时毕加索的情妇费尔南德·奥利维尔(Fernande Olivier)将德兰描述为:

“苗条,优雅,色彩活泼,黑头发涂有瓷釉。有点引人注目的英式风格。花哨的马甲,粗颜色的领带,红色和绿色。他嘴里总是有烟斗,冷漠,嘲笑,冷酷,爱争论。”

在蒙马特,德兰开始从华丽的野兽派调色转向更柔和的色调,显示了立体主义和保罗·塞尚的影响。德兰为吉劳姆·阿波利奈尔(Guillaume Apollinaire)的第一本散文集《腐烂的妖娆》提供了原始主义风格的木刻作品。他于1910年在慕尼黑的新艺术家协会(Neue Künstlervereinigung)展出了作品,1912年在分离主义团体青骑士(Der Blaue Reiter)展览,1913年在纽约举行的具有开创性的军械展览上展出作品。他还为马克斯·雅各布(Max Jacob)于1912年创作的诗集作插图。

大约在这个时候,德兰的作品开始公然反映出他对古代大师的研究。色彩的作用被削弱,形式变得简朴。1911-1914年有时被称为他的哥特式时期。1914年,他被动员到第一次世界大战中服兵役,直到1919年,他几乎没有时间画画,尽管在1916年,他为安德烈·布雷顿( André Breton's)的第一本书《圣母峰》提供了一套插图。

战后,德兰作为新古典主义的领袖赢得了新的赞誉。由于野兽派的时期成为过去,他被认为是传统的拥护者。1919年,他为俄罗斯芭蕾舞团团长谢尔盖·达基列夫(Sergei Diaghilev)设计了芭蕾舞《幻想商店》( La Boutique fantasque)。这个巨大的成功,将导致他创作了更多的芭蕾设计。

20世纪20年代标志着他成功的顶峰,因为他在1928年因《死亡游戏的静物》(Still-life with Dead Game)获得卡内基奖,并开始在伦敦、柏林、法兰克福、杜塞尔多夫、纽约和俄亥俄州辛辛那提广泛展出。

第二次世界大战德国占领法国期间,德兰主要居住在巴黎,受到德国的广泛欢迎,因为他代表了法国文化的威望。1941年,德兰接受了对德国进行正式访问的邀请,并与其他法国艺术家一起前往柏林,参加了一个由官方认可的艺术家阿诺·布雷克(Arno Breker)举办的纳粹展览。德兰在德国的存在被纳粹的宣传有效地利用了,解放后他被冠以合作者的称号,并被许多前支持者排斥。

在他死前一年,他感染了一种眼睛疾病,从未完全康复。1954年,他被一辆汽车撞到,死在了法国法兰西州上塞纳省加尔什镇。

2005年10月27日至2006年1月22日,德兰在伦敦的绘画作品成为了科陶德艺术学院(Courtauld Institute )一个大型展览的主题。


安德烈·德兰作品收藏于:

大都会艺术博物馆(18)

埃尔米塔日博物馆(14)

普希金博物馆(6)

伦敦泰特现代艺术馆(6)

法国国立现代艺术美术馆(5)

纽约现代艺术博物馆(5)

安诺西亚德博物馆(4)

巴塞尔美术馆(4)

美国国家艺术馆(3)

特鲁瓦美术馆(3)

橘园美术馆(2)

德克萨斯州休斯顿美术馆(2)

圣路易斯艺术博物馆(2)

哈里斯博物馆(2)

菲茨威廉博物馆(2)

波士顿美术馆(2)

明尼苏达州明尼阿波利斯美术馆(1)

利兹艺术画廊(1)

斯图加特国立美术馆(1)

巴黎奥赛美术馆(1)

丹麦国立美术馆(1)

费城艺术博物馆(1)

Tehran Museum of Contemporary Art(1)

苏格兰国立现代美术馆(1)

新奥尔良艺术博物馆(1)

格勒诺布尔美术馆(1)

提森-博内米萨博物馆(1)

加拿大国立美术馆(1)

凯文葛罗夫艺术博物馆(1)

巴黎现代艺术博物馆(1)

北莱茵-威斯特法伦艺术品收藏馆(1)

俄亥俄州克利夫兰艺术博物馆(1)

纽约州奥尔布赖特·诺克斯艺术馆(1)

塞尔维亚国家博物馆(1)

新国家美术馆(1)

澳大利亚当代艺术博物馆(1)

不莱梅艺术馆(1)

巴伯美术学院(1)

皇家音乐学院(1)

曼彻斯特美术馆(1)

英国伯明翰博物馆和美术馆(1)

沃克美术馆(1)

阿什莫林博物馆(1)

英国考陶尔德美术馆(1)

加的夫国家博物馆(1)

布鲁克林博物馆(1)

Musée Cantini(1)

弗柯望博物馆(1)

芝加哥艺术博物馆(1)

新南威尔士州艺术画廊(1)

路德维希基金会现代艺术展览馆(1)