弗雷德里克·桑迪斯

弗雷德里克·桑迪斯

Frederick Sandys

代表作品:
艺术家名:弗雷德里克·桑迪斯(Frederick Sandys)
生卒日期: 1829年5月1日 - 1904年6月25日
国籍:英国
弗雷德里克·桑迪斯的全部作品(133)

安东尼·弗雷德里克·奥古斯都·桑迪斯(Anthony Frederick Augustus Sands,Antonio Frederic Augustus Sands),是一位英国画家、插画家和绘图员,与拉斐尔前派( Pre-Raphaelites)有联系。他还与诺维奇画派( Norwich School of painters)有联系。

弗雷德里克·桑迪斯出生于诺维奇,他最早的艺术课程是从他父亲安东尼·桑兹(Anthony Sands)那里学到的,他自己也是一名画家。他早期的研究表明,他有一种天生的绘画天赋,能画出优美的图画。他在诺维奇学校接受教育,后来在1846年进入诺维奇设计学院。同一年和第二年,他的才华得到了皇家艺术学会的认可。

桑迪娶了乔治安娜·克里德(Georgiana Creed),但这段婚姻只持续了三年,尽管他们从未离婚。他与罗马女子基米·格雷(Keomi Gray)有过一段很长的恋情,她既是他和但丁·加布里埃尔·罗塞蒂(Dante Gabriel Rossetti)的模特,也可能是Simeon Solomon的模特。他和格雷有两个女儿和两个儿子。

1862年,桑迪遇到了女演员玛丽·艾玛·琼斯( Mary Emma Jones),她被称为克莱夫小姐(Miss Clive),当时她为《抹大拉》(The Magdalen)做模特。两人之间的关系发展起来了。他对她忠心耿耿,终生娶她为合法同居妻子。她生下了大量的孩子,其中10个孩子是在纳威(Neville)的名下长大的。她出现在桑迪的《爱情的影子》和他1867年的作品《梅西女士》等作品中,这幅作品的灵感来源于玛丽——以至于到1904年,他至少创作了11个版本。

桑迪斯影响了他的妹妹,Emma Sandys,她的作品主要是儿童和年轻女性的肖像,通常穿着中世纪的服装。

1904年在伦敦西部去世。

作为一名绘图员,桑迪展现了高超的技巧,他的作品《噩梦》(The Nightmare,1857年)获得了人们的认可,他在福特模仿了约翰·艾佛雷特·米莱(John Everett Millais)的《伊斯姆布拉斯爵士在福特》(Sir Isumbras at the Ford)。这位漫画画家把伊斯本布拉斯爵士的马变成了一头笑驴,标签上写着“J.R.,Oxon.”,意思是指John Ruskin。驴子上坐着约翰·艾佛雷特·米莱(John Everett Millais)本人,以骑士的形象,但丁·加布里埃尔·罗塞蒂(Dante Gabriel Rossetti)William Holman Hunt代替了两个孩子,一个在前面,一个在后面。这幅漫画采用了新的自动平版印刷工艺制作,引起了很多关于这位艺术家可能是谁的讨论,并最终将桑迪介绍给了伦敦艺术界。

但丁·加布里埃尔·罗塞蒂(Dante Gabriel Rossetti)和桑迪成了亲密的朋友,从1866年5月到1867年7月,桑迪和罗塞蒂住在切尔西。桑迪的作品深受罗塞蒂的影响。他主要关注神话题材和肖像画。

一些关于拉斐尔前派教义的最早介绍出现在杂志上,比如《每周一次》( Once a Week)、《康希尔杂志》(Cornhill Magazine)、《好词》(Good Words)和《星期日》(Sunday Magazine)杂志。桑迪斯从19世纪60年代开始每周画画一次,他的作品受到阿尔布雷希特·丢勒(Albrecht Dürer)、安布罗修斯·霍尔拜因(Ambrosius Holbein)和Alfred Rethel的影响,每周画画一次。1859年至1866年间,桑迪一共创作了26幅,但每一幅都是这一流派的优秀代表,由专业木刻师忠实地雕刻,包括达尔齐尔兄弟(Dalziel brothers)和约瑟夫·斯温(Joseph Swain),他们值得收藏家收藏。雕刻师要想成功地在木头上雕刻复杂的插图,他们需要从艺术家的详细、清晰的设计开始。桑迪对细节有敏锐的洞察力和天赋,他有准确反映主题的意图,这一点从他的作品质量中可以看出,同样令人印象深刻的是其技术细节和富有想象力的观点。

桑迪的《战争之王之死》(The Death of King Warwulf)就是他创作能很好地翻译成版画的一个例子。旋转的火焰形状,船的曲线,船帆和国王的衣服环绕着他创造了一种运动的感觉。焦点是国王低头。

他的最后一幅木刻画是以《无耻的房间里的达纳》(Danaë in the Brazen Chamber)为主题的。这是斯温为《每周一次》(Once A Week )雕刻,但被出版社的编辑压制,尽管桑迪得到了杂志出版商的支持,理由是它太感性了。

他只在杂志上画画。他画的书都找不到。因此,他精湛的绘画技巧必须在现在被收藏家们追捧的旧的装订成册的期刊上寻找,或者在诸如《达尔齐尔的圣经画廊》(Dalziels' Bible Gallery)和《康希尔美术馆》(Cornhill Gallery )等出版物以及附有诗句的画册中寻找,被安排躺在客厅的桌子上,而这些人大多不知道自己的优点。

他用粉笔画了许多著名的文学家,包括丁尼生( Tennyson)、布朗宁( Browning)、马修阿诺德( Matthew Arnold)和詹姆斯罗素·洛威尔(James Russell Lowell)。

《为薇薇安而作的习作》(Study for Vivien)将桑迪的情人基米·格雷(Keomi Gray)描绘成丁尼生诗歌《国王的田园诗》中的薇薇安。在这首诗中,薇薇安是亚瑟王故事中的女主角,她用自己的容貌引诱梅林学习他的秘密。桑迪以前曾用亚瑟王的故事作为创作灵感,比如佩尔斯国王的女儿。他被那些“引诱、诱骗和毁灭男人的女人所吸引,比如特洛伊的海伦,摩根·勒菲和美狄亚。”桑迪斯把薇薇安描绘成一个美丽、自信的女人。放在她面前的苹果可能是指亚当和夏娃的故事。

1860年制作的《秋天的习作》(Study for Autumn)是桑迪在画《秋天》之前所做的众多习作之一,它为桑迪作为一名绘图员的技巧提供了证据。他捕捉细节,如士兵的制服和花草。书房很像完成的画,只是姜罐在前景中。

早在19世纪60年代,他就开始展出他的名画。其中最著名的是《薇薇安》,《摩根莱费》,《卡桑德拉和梅迪亚》(Cassandra and Medea,1868)。

桑迪从来没有成为受欢迎的画家。他画得很少,对他的艺术的主要影响是崇高的悲剧力量观念的影响。它有一种阴沉的强烈和近乎严厉的美,使它远远高于人们的理想。《斯堪的纳维亚传奇》(Scandinavian Sagas)和《亚瑟王之死》(Le Morte d'Arthur)给了他自己的主题,而《女武神》和《摩根莱费》则代表了他最优秀的作品。


弗雷德里克·桑迪斯作品收藏于:

诺里奇城堡(8)

伦敦泰特不列颠(8)

菲茨威廉博物馆(5)

维多利亚和阿尔伯特博物馆(5)

英国伯明翰博物馆和美术馆(5)

国家肖像馆(4)

英国市民收藏(2)

特拉华州艺术博物馆(2)

耶鲁大学英国艺术中心(2)

Ackland Art Museum - Chapel Hill, NC(1)

新南威尔士州艺术画廊(1)

哈佛艺术博物馆(1)

费城艺术博物馆(1)

谢菲尔德市美术馆(1)

沃克美术馆(1)

加的夫国家博物馆(1)

阿尔斯特博物馆(1)

阿什莫林博物馆(1)

曼彻斯特美术馆(1)

庞塞博物馆(1)

波士顿美术馆(1)