亚历山大·赫尔维格·怀恩特
Alexander Helwig Wyant
代表作品：
艺术家名：亚历山大·赫尔维格·怀恩特（Alexander Helwig Wyant）
生卒日期： 1836年1月11日 - 1892年11月29日
国籍：美国
亚历山大·赫尔维格·怀恩特的全部作品（99）
亚历山大·赫尔维格·怀恩特（Alexander Helwig Wyant）是美国风景画家。他的早期作品属于哈德逊河学派，有着直接的田园叙事，但演变成了更加阴郁和朦胧的调性。中风使右臂瘫痪后，他自学用左手作画。
亚历山大·怀恩特出生于俄亥俄州华盛顿港。他在俄亥俄州辛辛那提时开始在俄亥俄河边绘画。乔治·英尼斯风格的风景画家。他的早期绘画紧跟哈德逊河学派的传统，后期则注入了低调的色彩、大气的特征和诗意的诠释，是色调主义（Tonalism）的代表。
亚历山大·怀恩特在俄亥俄州的迪法恩斯（Defiance）长大，十几岁时在附近的华盛顿港担任标志画家。 1857 年，他在辛辛那提的一次展览中对乔治·英尼斯的一些画作印象深刻，并很快前往纽约与英尼斯见面。回到辛辛那提后，怀恩特得到了尼古拉斯·朗沃斯（Nicholas Longworth）的支持，并于 1860 年前往纽约学习。他于 1860 年在巴黎开始了一次旅行，在那里他看到了卡米耶·柯罗和朱尔斯·杜普利的作品，然后前往德国。
在辛辛那提逗留两年后，他于 1863 年搬回纽约市。他于1864年在国家设计学院首次展出，并于1868年在1869年被选为院士。怀恩特于 1865 年出国，在德国杜塞尔多夫和卡尔斯鲁厄跟随挪威画家Hans Fredrik Gude学习了几个月，并在英国和爱尔兰短暂停留，然后再次定居纽约。 1866 年之后，怀恩特逐渐转向更流畅的油漆处理，越来越依赖强调白色、灰色和大地色的调色板。从 1867 年起，他几乎每年都会展出他的水彩画，并在 1878 年成立美国水彩画协会的过程中发挥了重要作用。
1873年，在亚利桑那州和新墨西哥州的一次政府探险中，一次局部中风导致他的右臂瘫痪。1874年至1880年间，他在纽约的工作室工作，自学用左手作画。1880年结婚后，他开始在纽约的基恩谷度过大部分时间。他在1889年搬到了纽约的阿尔克维尔（在卡茨基尔）。他经常在阿迪朗达克和卡茨基尔作画。1892年，他在完成最后一幅画《阿克维尔秋季风景》（Arkville Autumn Landscape）后不久，在纽约市去世。在他有生之年，人们对他的欣赏还不算多，但在他死后，人们热切地寻找他的作品。
怀恩特的签名风格发展缓慢，并不是没有几个错误的开始一路走来。特别的贡献来自他最初接触因内斯后不久，艺术家在法国逗留；怀恩特在1873年对约翰·康斯特勃和特纳的研究，这加速了艺术家远离人们发现的对自然事实的那种详细检查的运动，例如，在他著名的《莫霍克山谷》（Mohawk Valley），大都会艺术博物馆的收藏品中。在他晚年，怀亚特的孤独，内省的情绪比以往任何时候都更紧密地融入他的风景，特别是那些来自帕克塔坎艺术家殖民地的阿尔克维尔地区。
他是世纪协会和国家设计学院的成员，并于1869年当选为该协会的成员。展览包括以下场所：国家设计学院，1865年至1892年；布鲁克林艺术协会，1867-1892年；波士顿艺术俱乐部，1877-1882年；宾夕法尼亚美术学院，1879-1881年；芝加哥艺术学院；大都会艺术博物馆。拥有或展示怀亚特作品的公共收藏品包括美国国家艺术博物馆、布鲁克林博物馆、大都会艺术博物馆、托莱多艺术博物馆、田纳西州立博物馆、代顿艺术学院、肯塔基艺术博物馆和斯奈特艺术博物馆。
他也被称为亚历山大·怀恩特（Alexander Wyant）和A·H·怀恩特（A. H. Wyant）。
生卒日期： 1836年1月11日 - 1892年11月29日
国籍：美国
亚历山大·赫尔维格·怀恩特的全部作品（99）
亚历山大·赫尔维格·怀恩特（Alexander Helwig Wyant）是美国风景画家。他的早期作品属于哈德逊河学派，有着直接的田园叙事，但演变成了更加阴郁和朦胧的调性。中风使右臂瘫痪后，他自学用左手作画。
亚历山大·怀恩特出生于俄亥俄州华盛顿港。他在俄亥俄州辛辛那提时开始在俄亥俄河边绘画。乔治·英尼斯风格的风景画家。他的早期绘画紧跟哈德逊河学派的传统，后期则注入了低调的色彩、大气的特征和诗意的诠释，是色调主义（Tonalism）的代表。
亚历山大·怀恩特在俄亥俄州的迪法恩斯（Defiance）长大，十几岁时在附近的华盛顿港担任标志画家。 1857 年，他在辛辛那提的一次展览中对乔治·英尼斯的一些画作印象深刻，并很快前往纽约与英尼斯见面。回到辛辛那提后，怀恩特得到了尼古拉斯·朗沃斯（Nicholas Longworth）的支持，并于 1860 年前往纽约学习。他于 1860 年在巴黎开始了一次旅行，在那里他看到了卡米耶·柯罗和朱尔斯·杜普利的作品，然后前往德国。
在辛辛那提逗留两年后，他于 1863 年搬回纽约市。他于1864年在国家设计学院首次展出，并于1868年在1869年被选为院士。怀恩特于 1865 年出国，在德国杜塞尔多夫和卡尔斯鲁厄跟随挪威画家Hans Fredrik Gude学习了几个月，并在英国和爱尔兰短暂停留，然后再次定居纽约。 1866 年之后，怀恩特逐渐转向更流畅的油漆处理，越来越依赖强调白色、灰色和大地色的调色板。从 1867 年起，他几乎每年都会展出他的水彩画，并在 1878 年成立美国水彩画协会的过程中发挥了重要作用。
1873年，在亚利桑那州和新墨西哥州的一次政府探险中，一次局部中风导致他的右臂瘫痪。1874年至1880年间，他在纽约的工作室工作，自学用左手作画。1880年结婚后，他开始在纽约的基恩谷度过大部分时间。他在1889年搬到了纽约的阿尔克维尔（在卡茨基尔）。他经常在阿迪朗达克和卡茨基尔作画。1892年，他在完成最后一幅画《阿克维尔秋季风景》（Arkville Autumn Landscape）后不久，在纽约市去世。在他有生之年，人们对他的欣赏还不算多，但在他死后，人们热切地寻找他的作品。
怀恩特的签名风格发展缓慢，并不是没有几个错误的开始一路走来。特别的贡献来自他最初接触因内斯后不久，艺术家在法国逗留；怀恩特在1873年对约翰·康斯特勃和特纳的研究，这加速了艺术家远离人们发现的对自然事实的那种详细检查的运动，例如，在他著名的《莫霍克山谷》（Mohawk Valley），大都会艺术博物馆的收藏品中。在他晚年，怀亚特的孤独，内省的情绪比以往任何时候都更紧密地融入他的风景，特别是那些来自帕克塔坎艺术家殖民地的阿尔克维尔地区。
他是世纪协会和国家设计学院的成员，并于1869年当选为该协会的成员。展览包括以下场所：国家设计学院，1865年至1892年；布鲁克林艺术协会，1867-1892年；波士顿艺术俱乐部，1877-1882年；宾夕法尼亚美术学院，1879-1881年；芝加哥艺术学院；大都会艺术博物馆。拥有或展示怀亚特作品的公共收藏品包括美国国家艺术博物馆、布鲁克林博物馆、大都会艺术博物馆、托莱多艺术博物馆、田纳西州立博物馆、代顿艺术学院、肯塔基艺术博物馆和斯奈特艺术博物馆。
他也被称为亚历山大·怀恩特（Alexander Wyant）和A·H·怀恩特（A. H. Wyant）。
