皮耶罗·迪·科西莫
Piero di Cosimo
代表作品：
艺术家名：皮耶罗·迪·科西莫（Piero di Cosimo）
生卒日期： 1462年1月2日 - 1522年4月12日
国籍：意大利
皮耶罗·迪·科西莫的全部作品（28）
皮耶罗·迪·科西莫（Piero di Cosimo）也被称为皮耶罗·迪·洛伦佐（Piero di Lorenzo），是一位意大利文艺复兴时期画家，他在 16 世纪继续使用本质上是早期文艺复兴时期的风格。
他最出名的作品是十五世纪末期创作的神话和寓言题材；据说，在萨沃纳罗拉（Savonarola）的影响下，他放弃了这些题材，回归宗教题材。萨沃纳罗拉是一位在 15 世纪 90 年代在佛罗伦萨拥有巨大影响力的传教士，他对波提切利也有着类似的影响。新世纪的文艺复兴盛期风格对他影响不大，他保留了人物的直截了当的现实主义，再加上对主题的经常异想天开的处理，创造了他作品的独特氛围。
瓦萨里有许多关于他古怪行为的故事，神话题材具有独特而古怪的魅力。他师从Cosimo Rosselli，娶了罗塞利的女儿为妻，并协助他创作西斯廷教堂的壁画。
他还受到早期尼德兰绘画的影响，许多作品都以繁华的风景为特色，通常是近在咫尺的森林。他的几幅最引人注目的世俗作品都是长幅“风景”格式，用于镶嵌在卡索内婚礼箱或床头板或镶板上的绘画。他因设计狂欢节和其他节日 的临时装饰品而闻名。
生平
皮耶罗出生于佛罗伦萨，父亲是金匠洛伦佐·迪·皮耶罗（Lorenzo di Piero），后师从艺术家Cosimo Rosselli，他的名字由此而来，1481 年，他协助科西莫完成了西斯廷教堂的绘画工作。
在职业生涯的初期，皮耶罗受到了雨果·凡·德·古斯的尼德兰自然主义的影响，他的《波蒂纳里三联画》（Portinari Triptych，现藏于佛罗伦萨乌菲兹美术馆）帮助将整个佛罗伦萨绘画引向了新的方向。科西莫很可能从他那里获得了对风景的热爱以及对花卉生长和动物生命的深入了解。雨果·凡·德·古斯的风格在柏林博物馆的《牧羊人崇拜》（Adoration of the Shepherds）中尤为明显。
1482 年，他与老师罗塞利一起前往罗马。他通过描绘古典神话主题的画作证明了自己是文艺复兴时期的真正子孙，这些画作包括《维纳斯玛尔斯丘比特》、《普罗克里斯之死》（The Death of Procris）、《珀尔修斯和安德罗墨达系列》（Perseus and Andromeda series，现藏于乌菲兹美术馆）等。皮耶罗的神话作品受到维特鲁威对人类进化论的启发，展现了人类与动物混合形态的奇异存在，或人类正在学习使用火和工具。这些作品中大量的裸体画显示了卢卡·西诺雷利对皮耶罗艺术 的影响。
皮耶罗一生以古怪著称——后来的评论家如乔治·瓦萨里进一步提升并夸大了他的名声，他在《艺苑名人传》中写了皮耶罗·迪·科西莫的传记。据说，他害怕雷雨，并且非常怕火，所以很少做饭；他以煮鸡蛋为生，每次煮 50 个鸡蛋，同时还要煮胶水来制作他的艺术品。 他也拒绝打扫他的工作室，也不修剪果园里的果树。瓦萨里写道，他的生活“更像一头野兽而不是一个人”。
如果像瓦萨里所言，皮耶罗在人生的最后几年过着阴郁的隐居生活，那么这种改变可能是由于传教士吉罗拉莫·萨沃纳罗拉（Girolamo Savonarola）的影响，在萨沃纳罗拉的影响下，他再次将注意力转向宗教艺术。他的导师罗塞利的去世也可能影响了皮耶罗忧郁的晚年。乌菲兹美术馆的《圣人无瑕受孕》和德累斯顿的《圣家》（Holy Family）展示了萨沃纳罗拉激发的宗教热情。
除了西斯廷教堂中罗塞利的壁画《登山宝训》（Sermon on the Mount）中的风景背景外，没有任何出自他笔下的壁画作品。另一方面，皮耶罗作为肖像画家享有盛誉：他最著名的作品实际上是佛罗伦萨贵妇人西蒙内塔·韦斯普奇（Simonetta Vespucci）的肖像，她是朱利亚诺·德·美第奇的情妇。据瓦萨里说，皮耶罗擅长为佛罗伦萨享乐主义的年轻人设计庆典和凯旋游行，并生动地描述了 1507 年狂欢节结束时的一次游行，描绘了死亡的胜利。皮耶罗·迪·科西莫对他的同学阿尔贝蒂内利和巴托洛梅奥·德拉·波尔塔产生了相当大的影响，也是安德烈亚·德尔·萨托的老师。
瓦萨里将皮耶罗的去世日期定为 1521 年，包括《大英百科全书》在内的许多资料仍重复这一日期。然而，当代文献表明，他于 1522 年 4 月 12 日死于瘟疫。乔治·艾略特的小说《罗莫拉》（Romola）中也有他的身影。
生卒日期： 1462年1月2日 - 1522年4月12日
国籍：意大利
皮耶罗·迪·科西莫的全部作品（28）
皮耶罗·迪·科西莫（Piero di Cosimo）也被称为皮耶罗·迪·洛伦佐（Piero di Lorenzo），是一位意大利文艺复兴时期画家，他在 16 世纪继续使用本质上是早期文艺复兴时期的风格。
他最出名的作品是十五世纪末期创作的神话和寓言题材；据说，在萨沃纳罗拉（Savonarola）的影响下，他放弃了这些题材，回归宗教题材。萨沃纳罗拉是一位在 15 世纪 90 年代在佛罗伦萨拥有巨大影响力的传教士，他对波提切利也有着类似的影响。新世纪的文艺复兴盛期风格对他影响不大，他保留了人物的直截了当的现实主义，再加上对主题的经常异想天开的处理，创造了他作品的独特氛围。
瓦萨里有许多关于他古怪行为的故事，神话题材具有独特而古怪的魅力。他师从Cosimo Rosselli，娶了罗塞利的女儿为妻，并协助他创作西斯廷教堂的壁画。
他还受到早期尼德兰绘画的影响，许多作品都以繁华的风景为特色，通常是近在咫尺的森林。他的几幅最引人注目的世俗作品都是长幅“风景”格式，用于镶嵌在卡索内婚礼箱或床头板或镶板上的绘画。他因设计狂欢节和其他节日 的临时装饰品而闻名。
生平
皮耶罗出生于佛罗伦萨，父亲是金匠洛伦佐·迪·皮耶罗（Lorenzo di Piero），后师从艺术家Cosimo Rosselli，他的名字由此而来，1481 年，他协助科西莫完成了西斯廷教堂的绘画工作。
在职业生涯的初期，皮耶罗受到了雨果·凡·德·古斯的尼德兰自然主义的影响，他的《波蒂纳里三联画》（Portinari Triptych，现藏于佛罗伦萨乌菲兹美术馆）帮助将整个佛罗伦萨绘画引向了新的方向。科西莫很可能从他那里获得了对风景的热爱以及对花卉生长和动物生命的深入了解。雨果·凡·德·古斯的风格在柏林博物馆的《牧羊人崇拜》（Adoration of the Shepherds）中尤为明显。
1482 年，他与老师罗塞利一起前往罗马。他通过描绘古典神话主题的画作证明了自己是文艺复兴时期的真正子孙，这些画作包括《维纳斯玛尔斯丘比特》、《普罗克里斯之死》（The Death of Procris）、《珀尔修斯和安德罗墨达系列》（Perseus and Andromeda series，现藏于乌菲兹美术馆）等。皮耶罗的神话作品受到维特鲁威对人类进化论的启发，展现了人类与动物混合形态的奇异存在，或人类正在学习使用火和工具。这些作品中大量的裸体画显示了卢卡·西诺雷利对皮耶罗艺术 的影响。
皮耶罗一生以古怪著称——后来的评论家如乔治·瓦萨里进一步提升并夸大了他的名声，他在《艺苑名人传》中写了皮耶罗·迪·科西莫的传记。据说，他害怕雷雨，并且非常怕火，所以很少做饭；他以煮鸡蛋为生，每次煮 50 个鸡蛋，同时还要煮胶水来制作他的艺术品。 他也拒绝打扫他的工作室，也不修剪果园里的果树。瓦萨里写道，他的生活“更像一头野兽而不是一个人”。
如果像瓦萨里所言，皮耶罗在人生的最后几年过着阴郁的隐居生活，那么这种改变可能是由于传教士吉罗拉莫·萨沃纳罗拉（Girolamo Savonarola）的影响，在萨沃纳罗拉的影响下，他再次将注意力转向宗教艺术。他的导师罗塞利的去世也可能影响了皮耶罗忧郁的晚年。乌菲兹美术馆的《圣人无瑕受孕》和德累斯顿的《圣家》（Holy Family）展示了萨沃纳罗拉激发的宗教热情。
除了西斯廷教堂中罗塞利的壁画《登山宝训》（Sermon on the Mount）中的风景背景外，没有任何出自他笔下的壁画作品。另一方面，皮耶罗作为肖像画家享有盛誉：他最著名的作品实际上是佛罗伦萨贵妇人西蒙内塔·韦斯普奇（Simonetta Vespucci）的肖像，她是朱利亚诺·德·美第奇的情妇。据瓦萨里说，皮耶罗擅长为佛罗伦萨享乐主义的年轻人设计庆典和凯旋游行，并生动地描述了 1507 年狂欢节结束时的一次游行，描绘了死亡的胜利。皮耶罗·迪·科西莫对他的同学阿尔贝蒂内利和巴托洛梅奥·德拉·波尔塔产生了相当大的影响，也是安德烈亚·德尔·萨托的老师。
瓦萨里将皮耶罗的去世日期定为 1521 年，包括《大英百科全书》在内的许多资料仍重复这一日期。然而，当代文献表明，他于 1522 年 4 月 12 日死于瘟疫。乔治·艾略特的小说《罗莫拉》（Romola）中也有他的身影。
