安布罗吉奥·洛伦泽蒂
Ambrogio Lorenzetti
艺术家名：安布罗吉奥·洛伦泽蒂（Ambrogio Lorenzetti）
生卒日期： 大约1290年 - 1348年6月9日
国籍：意大利
安布罗吉奥·洛伦泽蒂的全部作品（16）
安布罗吉奥·洛伦泽蒂（Ambrogio Lorenzetti）或安布鲁吉奥·劳拉蒂（Ambruogio Laurati）是锡耶纳画派的意大利画家。他大约活跃于 1317 年至 1348 年。他在锡耶纳共和宫的九人沙龙会议室（Sala dei Nove）画了《善政寓言》。他的哥哥是画家彼得罗·洛伦泽蒂。
洛伦泽蒂深受拜占庭艺术和古典艺术形式的影响，并利用这些艺术形式创造了独特的个人主义绘画风格。他的作品非常具有原创性。由于赞助对艺术的影响，此时的个性是不寻常的。由于绘画经常是委托创作的，所以艺术中的个人主义很少见。众所周知，洛伦泽蒂从事的艺术追求被认为起源于文艺复兴时期，例如尝试透视和面相术，以及研究古典。 他的作品清楚地表明了后来的艺术家选择效仿的创新性。
他的作品虽然更加自然主义，但显示出西蒙尼·马蒂尼的影响。这位锡耶纳画家最早的作品是《圣母与圣子》（Madonna and Child，1319 年，圣卡夏诺教区博物馆）。直到 1321 年，他在佛罗伦萨的存在都有记录。他在锡耶纳呆了几年后又回到了那里。
后来他画了《善政寓言》。锡耶纳共和宫的九人室（Sala dei Nove）或和平室（Sala della Pace）墙壁上的壁画是文艺复兴早期世俗绘画的杰作之一。“九”是统治共和国的行会和货币利益的寡头集会。三面墙壁上绘有壁画，由大量寓言善政中的美德寓言人物组成。在另外两个面板中，安布罗吉奥编织了《好政府对城镇和乡村的影响》和《坏政府对城镇和乡村的影响的寓言》（也称为“治理不善的城镇和乡村”）的全景图。保存较好的《治理良好的城镇和乡村》是一本无与伦比的图画百科全书，记录了和平的中世纪“博尔戈”和乡村发生的事件。
沙漏存在的第一个证据可以在壁画《坏政府的寓言及其对城镇和乡村的影响》中找到。
和他的兄弟一样，据信他于 1348 年死于黑死病。 乔治·瓦萨里在他的《传记》中收录了洛伦泽蒂的传记。
作品
《天使报喜》，1344 年洛伦泽蒂的最后一部作品，讲述了圣母玛利亚从天使那里收到关于婴儿耶稣降临的消息 的故事，首次使用了清晰的线性透视。虽然它并不完美，而且当时传统的 金色地面呈现出平坦的感觉，但地板上形成的对角线确实创造了深度。
在《圣母与圣子》（Madonna and Child，1319）中，明显受到拜占庭艺术影响。圣母的形象以其正面而闻名，这是拜占庭艺术的典型特征。 圣母面向观众，而圣婴则抬头看着她。尽管圣母玛利亚的情感不像后来的圣母玛利亚那么强烈，但在洛伦泽蒂的《圣母与圣婴》中，圣母玛利亚在面对观众时隐藏着微妙的情感。这种差异可能归因于赞助人对《圣母与圣子》的风格愿望，或者可能表明洛伦泽蒂风格的演变。但是，即使在这部早期作品中，也有证据表明洛伦泽蒂在不使用明暗对比的情况下传达人物纪念性的天赋。明暗对比在拜占庭艺术 中经常被用来产生微妙的效果来描绘空间深度。安布罗吉奥反而使用颜色和图案来推动人物前进，正如《圣母与圣子》中所见。
《图卢兹圣路易就职典礼》（Investiture of Saint Louis of Toulouse, 1329），在这幅壁画中，圣路易斯受到教皇博尼法斯八世（Pope Boniface VIII ）的欢迎，因为他被授予图卢兹主教的头衔。这是他与兄弟彼得罗·洛伦泽蒂为阿西西的圣方济各绘制的一系列壁画中的一幅。 由于洛伦泽蒂令人信服地渲染了三维空间，这幅壁画以其在建筑环境中的真实深度感而闻名。而且他的人物定位非常自然和熟悉，引入了自然主义的艺术意识。洛伦泽蒂对空间透视的掌握被认为预示着意大利文艺复兴。这幅壁画还显示了他描绘情感的天赋，正如我们在国王查理二世见证他的儿子拒绝物质财富和权力时的脸上所看到的那样。 这种对细节的关注可能表明了一种求知欲。乔治·瓦萨里 (Giorgio Vasari)在《最优秀的画家、雕塑家和建筑师的一生》中描述了洛伦泽蒂的智力，称他的举止“更多的是绅士和哲学家的举止，而不是艺术家的举止”。
在他于 1335 年完成的《威严》（Maestà）中，他使用寓言预示了城市中糟糕政府的影响。寓言元素参考但丁，表明对文学的兴趣。此外，这可能表明此时文学白话化的开始，这是人文主义思想的先驱。在《威严》中，洛伦泽蒂遵循了西蒙尼·马蒂尼等其他锡耶纳画家设定的艺术传统，但为《威严》增添了强烈的母性情感场景，这在当代锡耶纳艺术中是不寻常的。画中，圣母以强烈的情感注视着她的孩子，当他抓住她的衣服时，也回应了她的目光。通过以这种方式将圣母玛利亚个性化，洛伦泽蒂让她看起来更加人性化，从而对观众产生了深刻的心理影响。这突显了当时锡耶纳艺术日益世俗化的趋势，洛伦泽蒂凭借其独特的绘画风格成为了锡耶纳艺术的主要支持者。与圣母一起描绘的圣徒人群是拜占庭的艺术传统，用来表示见证者的聚集。 因此，洛伦泽蒂的艺术可以被视为拜占庭艺术风格和文艺复兴风格之间的过渡。洛伦泽蒂对古典的兴趣可以从《威严》中看出，尤其是对慈善的描绘。雕塑家洛伦佐·吉贝尔蒂在他的回忆录《评论》（I Commentarii）中提到，洛伦泽蒂对当时在锡耶纳 (Siena) 的一次发掘中发现的一尊古董雕像很感兴趣，该雕像出自希腊雕塑家利西波斯 ( Lysippus)之手。
生卒日期： 大约1290年 - 1348年6月9日
国籍：意大利
安布罗吉奥·洛伦泽蒂的全部作品（16）
安布罗吉奥·洛伦泽蒂（Ambrogio Lorenzetti）或安布鲁吉奥·劳拉蒂（Ambruogio Laurati）是锡耶纳画派的意大利画家。他大约活跃于 1317 年至 1348 年。他在锡耶纳共和宫的九人沙龙会议室（Sala dei Nove）画了《善政寓言》。他的哥哥是画家彼得罗·洛伦泽蒂。
洛伦泽蒂深受拜占庭艺术和古典艺术形式的影响，并利用这些艺术形式创造了独特的个人主义绘画风格。他的作品非常具有原创性。由于赞助对艺术的影响，此时的个性是不寻常的。由于绘画经常是委托创作的，所以艺术中的个人主义很少见。众所周知，洛伦泽蒂从事的艺术追求被认为起源于文艺复兴时期，例如尝试透视和面相术，以及研究古典。 他的作品清楚地表明了后来的艺术家选择效仿的创新性。
他的作品虽然更加自然主义，但显示出西蒙尼·马蒂尼的影响。这位锡耶纳画家最早的作品是《圣母与圣子》（Madonna and Child，1319 年，圣卡夏诺教区博物馆）。直到 1321 年，他在佛罗伦萨的存在都有记录。他在锡耶纳呆了几年后又回到了那里。
后来他画了《善政寓言》。锡耶纳共和宫的九人室（Sala dei Nove）或和平室（Sala della Pace）墙壁上的壁画是文艺复兴早期世俗绘画的杰作之一。“九”是统治共和国的行会和货币利益的寡头集会。三面墙壁上绘有壁画，由大量寓言善政中的美德寓言人物组成。在另外两个面板中，安布罗吉奥编织了《好政府对城镇和乡村的影响》和《坏政府对城镇和乡村的影响的寓言》（也称为“治理不善的城镇和乡村”）的全景图。保存较好的《治理良好的城镇和乡村》是一本无与伦比的图画百科全书，记录了和平的中世纪“博尔戈”和乡村发生的事件。
沙漏存在的第一个证据可以在壁画《坏政府的寓言及其对城镇和乡村的影响》中找到。
和他的兄弟一样，据信他于 1348 年死于黑死病。 乔治·瓦萨里在他的《传记》中收录了洛伦泽蒂的传记。
作品
《天使报喜》，1344 年洛伦泽蒂的最后一部作品，讲述了圣母玛利亚从天使那里收到关于婴儿耶稣降临的消息 的故事，首次使用了清晰的线性透视。虽然它并不完美，而且当时传统的 金色地面呈现出平坦的感觉，但地板上形成的对角线确实创造了深度。
在《圣母与圣子》（Madonna and Child，1319）中，明显受到拜占庭艺术影响。圣母的形象以其正面而闻名，这是拜占庭艺术的典型特征。 圣母面向观众，而圣婴则抬头看着她。尽管圣母玛利亚的情感不像后来的圣母玛利亚那么强烈，但在洛伦泽蒂的《圣母与圣婴》中，圣母玛利亚在面对观众时隐藏着微妙的情感。这种差异可能归因于赞助人对《圣母与圣子》的风格愿望，或者可能表明洛伦泽蒂风格的演变。但是，即使在这部早期作品中，也有证据表明洛伦泽蒂在不使用明暗对比的情况下传达人物纪念性的天赋。明暗对比在拜占庭艺术 中经常被用来产生微妙的效果来描绘空间深度。安布罗吉奥反而使用颜色和图案来推动人物前进，正如《圣母与圣子》中所见。
《图卢兹圣路易就职典礼》（Investiture of Saint Louis of Toulouse, 1329），在这幅壁画中，圣路易斯受到教皇博尼法斯八世（Pope Boniface VIII ）的欢迎，因为他被授予图卢兹主教的头衔。这是他与兄弟彼得罗·洛伦泽蒂为阿西西的圣方济各绘制的一系列壁画中的一幅。 由于洛伦泽蒂令人信服地渲染了三维空间，这幅壁画以其在建筑环境中的真实深度感而闻名。而且他的人物定位非常自然和熟悉，引入了自然主义的艺术意识。洛伦泽蒂对空间透视的掌握被认为预示着意大利文艺复兴。这幅壁画还显示了他描绘情感的天赋，正如我们在国王查理二世见证他的儿子拒绝物质财富和权力时的脸上所看到的那样。 这种对细节的关注可能表明了一种求知欲。乔治·瓦萨里 (Giorgio Vasari)在《最优秀的画家、雕塑家和建筑师的一生》中描述了洛伦泽蒂的智力，称他的举止“更多的是绅士和哲学家的举止，而不是艺术家的举止”。
在他于 1335 年完成的《威严》（Maestà）中，他使用寓言预示了城市中糟糕政府的影响。寓言元素参考但丁，表明对文学的兴趣。此外，这可能表明此时文学白话化的开始，这是人文主义思想的先驱。在《威严》中，洛伦泽蒂遵循了西蒙尼·马蒂尼等其他锡耶纳画家设定的艺术传统，但为《威严》增添了强烈的母性情感场景，这在当代锡耶纳艺术中是不寻常的。画中，圣母以强烈的情感注视着她的孩子，当他抓住她的衣服时，也回应了她的目光。通过以这种方式将圣母玛利亚个性化，洛伦泽蒂让她看起来更加人性化，从而对观众产生了深刻的心理影响。这突显了当时锡耶纳艺术日益世俗化的趋势，洛伦泽蒂凭借其独特的绘画风格成为了锡耶纳艺术的主要支持者。与圣母一起描绘的圣徒人群是拜占庭的艺术传统，用来表示见证者的聚集。 因此，洛伦泽蒂的艺术可以被视为拜占庭艺术风格和文艺复兴风格之间的过渡。洛伦泽蒂对古典的兴趣可以从《威严》中看出，尤其是对慈善的描绘。雕塑家洛伦佐·吉贝尔蒂在他的回忆录《评论》（I Commentarii）中提到，洛伦泽蒂对当时在锡耶纳 (Siena) 的一次发掘中发现的一尊古董雕像很感兴趣，该雕像出自希腊雕塑家利西波斯 ( Lysippus)之手。
