阿道夫·门采尔
Adolph Menzel
代表作品：
艺术家名：阿道夫·门采尔（Adolph Menzel）
生卒日期： 1815年12月8日 - 1905年2月9日
国籍：德国
阿道夫·门采尔的全部作品（200）
阿道夫·弗里德利希·艾尔德曼·冯·门采尔（Adolph Friedrich Erdmann von Menzel）是一位德国现实主义艺术家，以素描、蚀刻画和绘画而闻名。 他与卡斯帕·大卫·弗里德里希 (Caspar David Friedrich) 一起被认为是 19 世纪德国最杰出的两位画家之一，也是他那个时代德国最成功的艺术家。 他最初被称为阿道夫·门采尔 (Adolph Menzel)，1898 年被封为爵士，并更名为阿道夫·冯·门采尔 (Adolph von Menzel)。
他在祖国的受欢迎程度，尤其是他的历史画作，使得他的主要画作很少离开德国，因为许多画作很快被柏林的博物馆收购。 门采尔的图形作品，尤其是他的素描（drawing），得到了更广泛的传播； 这些，加上最初不打算展示的非正式绘画，在很大程度上解释了他死后的声誉。
尽管门采尔四处旅行是为了寻找自己的艺术主题、参观展览以及会见其他艺术家，但门采尔一生的大部分时间都在柏林度过，尽管有很多朋友，但他自己承认，他与其他人保持着距离。 他很可能仅仅因为身体原因而感到与社会疏远——他的头很大，身高大约四英尺六英寸。
职业
门采尔于 1815 年 12 月 8 日出生于普鲁士西里西亚布雷斯劳（Prussian Silesia，现波兰弗罗茨瓦夫，Wrocław, Poland），父母为德国人。他的父亲是一名平版画家，打算将儿子教育成一名教授，但并没有妨碍他对艺术的品味。 辞去教职后，老门采尔于 1818 年成立了平版印刷工作室。1830 年，全家搬到了柏林，1832 年，阿道夫在父亲去世后被迫接管了平版印刷业务。 1833年，他在柏林艺术学院短暂学习，在那里他从石膏模型和古代雕塑中汲取灵感。 此后门采尔自学成才。 柏林的路易斯·弗里德里希·萨克塞 (Louis Friedrich Sachse) 于 1833 年出版了他的第一部作品，这是一本在石头上复制的钢笔画集，为歌德的小诗《埃尔登瓦伦艺术家》（Kunstlers Erdenwallen）做插图。 他以同样的方式创作石版画，以说明《勃兰登堡-普鲁士历史记述》（Denkwürdigkeiten aus der brandenburgisch-preussischen Geschichte）、《五种感官》（The Five Senses ）和《祈祷》（The Prayer），以及各种公司和社团的文凭。
从 1839 年到 1842 年，他创作了 400 幅图画，主要向德国介绍了木刻技术，为弗兰茨·库格勒 (Franz Kugler) 的《腓特烈大帝的历史》（Geschichte Friedrichs des Grossen，History of Frederick the Great）绘制插图。 随后，他推出了《腓特烈大帝统治下的军队制服》（Friedrichs der Grossen Armee in ihrer Uniformirung， The Uniforms of the Army under Frederick the Great）、《腓特烈大帝的士兵》（Soldaten Friedrichs der Grossen，The Soldiers of Frederick the Great）。最后，根据腓特烈·威廉四世国王的命令，他为《腓特烈大帝的作品插图》（ Illustrationen zu den Werken Friedrichs des Grossen，1843-1849）绘制插图。 这位艺术家对普鲁士国王怀有深深的同情。 在给约翰·雅各布·韦伯（ Johann Jakob Weber）的一封信中，他说他的目的是将君主描绘成一个既令人憎恨又令人钦佩的人——换句话说，他是一个人民的人。 通过这些作品，门采尔确立了自己的地位，即他自己所在的时代的第一批（如果不是实际上第一名）插画家之一。
门采尔的名气来自于他为 18 世纪普鲁士君主腓特烈大帝绘制的插图。 以及致力于增加历史准确性和对细节的关注。 门采尔还确保对他所画的物品进行研究。 从 1840 年起，门采尔因其小幅绘画和素描而令人钦佩。 他在其中描述了他的非传统想法。
与此同时，门采尔也开始独立学习绘画艺术，很快他就创作出了数量众多、种类繁多的画作。 他的画作在涉及腓特烈大帝的生活和成就以及日常生活场景的主题上始终表现出敏锐的观察力和诚实的技巧，例如《杜乐丽宫》（In the Tuileries）、《舞会晚餐》（The Ball Supper）和《忏悔录》（At Confession）。 其中最重要的作品包括《轧钢厂》（Iron Rolling Mill，1872-1875）和《维罗纳市场》（The Market-place at Verona）。 当他受邀绘制《威廉一世在柯尼斯堡加冕》（The Coronation of William I at Koenigsberg）时，他不考虑官方绘画的传统，准确地描绘了仪式。
门采尔在世时，他的画作受到奥托·冯·俾斯麦（Otto von Bismarck）和威廉一世（William I）的赞赏，在他去世后，这些画被阿道夫·希特勒（ Adolf Hitler）用作选举海报。
如果说这些历史插图预示了早期印象派的品质，那么《法国之窗》（The French Window）和《阿尔伯特亲王的宫殿花园》（The Palace Garden of Prince Albert）等画作都创作于 1840 年代中期，现在被誉为“十九世纪中叶最自由观察的画作之一”。此类风俗画证明了与法国和英国艺术的联系。 尽管他主要是一位出色的绘图员，但艺术史学家朱利叶斯·迈尔-格雷夫（Julius Meier-Graefe）认为他是一位“原始印象派”画家，他的图形作品阻碍了他的绘画潜力。 1866 年，以普奥战争战场上死去和垂死的士兵为主题的私人绘画和水彩画，其现实主义毫不留情，被艺术史学家玛丽·乌苏拉·黎曼-雷赫（Marie Ursula Riemann-Reyher）描述为“当时德国艺术中独一无二的”。
晚年
这些向公众开放的画作不仅在德国获得了认可，而且还获得了法国前卫艺术界的认可：埃德加·德加欣赏并复制了他的作品，称他为“在世的最伟大的大师”，路易斯·埃德蒙·杜兰蒂（ Louis Edmond Duranty ）则评价了他的艺术 ：
总而言之，这个人到处都是独立的、真诚的、有明确的远见、果断的音符，有时可能有点残酷……在完全健康的情况下，他有诚实的神经症……这个用衡量标准衡量的人 从腓特烈时代起，制服上的纽扣就成了指南针，当它涉及到描绘现代鞋子、背心或发型时，它们并不是通过近似来制作的，而是完全以它们的绝对形式而不是吝啬地制作它们。 他把（物体的）特征所需要的一切都放在那里。 他的绘画自由、宏大、快速，没有哪位绘图员像他一样具有权威性。
尽管门采尔声称与他人疏远，但他的名声却意味着社会义务，在 1880 年代，诗人朱尔斯·拉福格 (Jules Laforgue) 形容他“不比胸甲骑兵卫兵的靴子高，身上挂满了吊坠和勋章，没有错过任何一个队伍，像侏儒一样在所有这些人物中移动，就像对编年史家来说最可怕的最可怕的孩子一样。” 在德国，他获得了许多荣誉，并于1898年成为第一位被授予黑鹰勋章（ Order of the Black Eagle）的画家。凭借获得该勋章，门采尔被提升为贵族，成为“阿道夫·冯·门采尔”。 他还成为巴黎美术学院和伦敦皇家学院的成员。 1905 年他在柏林去世后，他的葬礼安排由德皇亲自安排，德皇走在他的灵柩后面。
第二次世界大战
门采尔的几件重要作品在纳粹时期被强行或胁迫没收、出售。 其中一些已在 21 世纪恢复。
2014 年，门采尔的《常备铠甲》（Stehende Rüstungen，1886 年）（《站立的盔甲》或《军械库幻想》）被维也纳阿尔贝蒂娜博物馆（Albertina Museum）归还给在特莱西恩施塔特集中营（Theresienstadt concentration camp）被谋杀的阿黛尔·帕赫特 (Adele Pächter) 的继承人。
2015 年，门采尔粉彩画《穿红衬衫的女士》（Lady with a Red Blouse）被归还给埃尔娜·费利西亚 (Erna Felicia) 和汉斯·拉赫曼-莫斯 (Hans Lachmann-Mosse) 的继承人。 奥斯卡·莱因哈特 (Oskar Reinhart) 于 1934 年从慕尼黑艺术品经销商弗里茨·内森 (Fritz Nathan) 手中购买了这幅粉彩，并于 1940 年将其捐赠给了基金会。
其他人已被确认，但尚未归还。 同样在 2015 年，荷兰林巴赫委员会拒绝了归还门采尔画作《巴黎工作日》（A Weekday in Paris）的请求，该画作曾属于犹太银行家乔治·贝伦斯（Georges Behrens）。
2017 年，德国文化部长莫妮卡·格鲁特 (Monika Gruetter) 将门采尔的《哥特式教堂内部装饰》（Interior of a Gothic Church）归还给艾尔莎·科恩 (Elsa Cohen) 的继承人。艾尔莎·科恩 (Elsa Cohen) 由于是犹太人而受到纳粹迫害，于 1938 年将其卖给了希特勒的艺术品经销商希尔德布兰德·古利特 (Hildebrand Gurlitt)。这件作品在他儿子科尼利厄斯·古利特（ Cornelius Gurlitt）的艺术品藏品中被重新发现。
德国失落艺术基金会在其网站上列出了许多门采尔的艺术品。
生卒日期： 1815年12月8日 - 1905年2月9日
国籍：德国
阿道夫·门采尔的全部作品（200）
阿道夫·弗里德利希·艾尔德曼·冯·门采尔（Adolph Friedrich Erdmann von Menzel）是一位德国现实主义艺术家，以素描、蚀刻画和绘画而闻名。 他与卡斯帕·大卫·弗里德里希 (Caspar David Friedrich) 一起被认为是 19 世纪德国最杰出的两位画家之一，也是他那个时代德国最成功的艺术家。 他最初被称为阿道夫·门采尔 (Adolph Menzel)，1898 年被封为爵士，并更名为阿道夫·冯·门采尔 (Adolph von Menzel)。
他在祖国的受欢迎程度，尤其是他的历史画作，使得他的主要画作很少离开德国，因为许多画作很快被柏林的博物馆收购。 门采尔的图形作品，尤其是他的素描（drawing），得到了更广泛的传播； 这些，加上最初不打算展示的非正式绘画，在很大程度上解释了他死后的声誉。
尽管门采尔四处旅行是为了寻找自己的艺术主题、参观展览以及会见其他艺术家，但门采尔一生的大部分时间都在柏林度过，尽管有很多朋友，但他自己承认，他与其他人保持着距离。 他很可能仅仅因为身体原因而感到与社会疏远——他的头很大，身高大约四英尺六英寸。
职业
门采尔于 1815 年 12 月 8 日出生于普鲁士西里西亚布雷斯劳（Prussian Silesia，现波兰弗罗茨瓦夫，Wrocław, Poland），父母为德国人。他的父亲是一名平版画家，打算将儿子教育成一名教授，但并没有妨碍他对艺术的品味。 辞去教职后，老门采尔于 1818 年成立了平版印刷工作室。1830 年，全家搬到了柏林，1832 年，阿道夫在父亲去世后被迫接管了平版印刷业务。 1833年，他在柏林艺术学院短暂学习，在那里他从石膏模型和古代雕塑中汲取灵感。 此后门采尔自学成才。 柏林的路易斯·弗里德里希·萨克塞 (Louis Friedrich Sachse) 于 1833 年出版了他的第一部作品，这是一本在石头上复制的钢笔画集，为歌德的小诗《埃尔登瓦伦艺术家》（Kunstlers Erdenwallen）做插图。 他以同样的方式创作石版画，以说明《勃兰登堡-普鲁士历史记述》（Denkwürdigkeiten aus der brandenburgisch-preussischen Geschichte）、《五种感官》（The Five Senses ）和《祈祷》（The Prayer），以及各种公司和社团的文凭。
从 1839 年到 1842 年，他创作了 400 幅图画，主要向德国介绍了木刻技术，为弗兰茨·库格勒 (Franz Kugler) 的《腓特烈大帝的历史》（Geschichte Friedrichs des Grossen，History of Frederick the Great）绘制插图。 随后，他推出了《腓特烈大帝统治下的军队制服》（Friedrichs der Grossen Armee in ihrer Uniformirung， The Uniforms of the Army under Frederick the Great）、《腓特烈大帝的士兵》（Soldaten Friedrichs der Grossen，The Soldiers of Frederick the Great）。最后，根据腓特烈·威廉四世国王的命令，他为《腓特烈大帝的作品插图》（ Illustrationen zu den Werken Friedrichs des Grossen，1843-1849）绘制插图。 这位艺术家对普鲁士国王怀有深深的同情。 在给约翰·雅各布·韦伯（ Johann Jakob Weber）的一封信中，他说他的目的是将君主描绘成一个既令人憎恨又令人钦佩的人——换句话说，他是一个人民的人。 通过这些作品，门采尔确立了自己的地位，即他自己所在的时代的第一批（如果不是实际上第一名）插画家之一。
门采尔的名气来自于他为 18 世纪普鲁士君主腓特烈大帝绘制的插图。 以及致力于增加历史准确性和对细节的关注。 门采尔还确保对他所画的物品进行研究。 从 1840 年起，门采尔因其小幅绘画和素描而令人钦佩。 他在其中描述了他的非传统想法。
与此同时，门采尔也开始独立学习绘画艺术，很快他就创作出了数量众多、种类繁多的画作。 他的画作在涉及腓特烈大帝的生活和成就以及日常生活场景的主题上始终表现出敏锐的观察力和诚实的技巧，例如《杜乐丽宫》（In the Tuileries）、《舞会晚餐》（The Ball Supper）和《忏悔录》（At Confession）。 其中最重要的作品包括《轧钢厂》（Iron Rolling Mill，1872-1875）和《维罗纳市场》（The Market-place at Verona）。 当他受邀绘制《威廉一世在柯尼斯堡加冕》（The Coronation of William I at Koenigsberg）时，他不考虑官方绘画的传统，准确地描绘了仪式。
门采尔在世时，他的画作受到奥托·冯·俾斯麦（Otto von Bismarck）和威廉一世（William I）的赞赏，在他去世后，这些画被阿道夫·希特勒（ Adolf Hitler）用作选举海报。
如果说这些历史插图预示了早期印象派的品质，那么《法国之窗》（The French Window）和《阿尔伯特亲王的宫殿花园》（The Palace Garden of Prince Albert）等画作都创作于 1840 年代中期，现在被誉为“十九世纪中叶最自由观察的画作之一”。此类风俗画证明了与法国和英国艺术的联系。 尽管他主要是一位出色的绘图员，但艺术史学家朱利叶斯·迈尔-格雷夫（Julius Meier-Graefe）认为他是一位“原始印象派”画家，他的图形作品阻碍了他的绘画潜力。 1866 年，以普奥战争战场上死去和垂死的士兵为主题的私人绘画和水彩画，其现实主义毫不留情，被艺术史学家玛丽·乌苏拉·黎曼-雷赫（Marie Ursula Riemann-Reyher）描述为“当时德国艺术中独一无二的”。
晚年
这些向公众开放的画作不仅在德国获得了认可，而且还获得了法国前卫艺术界的认可：埃德加·德加欣赏并复制了他的作品，称他为“在世的最伟大的大师”，路易斯·埃德蒙·杜兰蒂（ Louis Edmond Duranty ）则评价了他的艺术 ：
总而言之，这个人到处都是独立的、真诚的、有明确的远见、果断的音符，有时可能有点残酷……在完全健康的情况下，他有诚实的神经症……这个用衡量标准衡量的人 从腓特烈时代起，制服上的纽扣就成了指南针，当它涉及到描绘现代鞋子、背心或发型时，它们并不是通过近似来制作的，而是完全以它们的绝对形式而不是吝啬地制作它们。 他把（物体的）特征所需要的一切都放在那里。 他的绘画自由、宏大、快速，没有哪位绘图员像他一样具有权威性。
尽管门采尔声称与他人疏远，但他的名声却意味着社会义务，在 1880 年代，诗人朱尔斯·拉福格 (Jules Laforgue) 形容他“不比胸甲骑兵卫兵的靴子高，身上挂满了吊坠和勋章，没有错过任何一个队伍，像侏儒一样在所有这些人物中移动，就像对编年史家来说最可怕的最可怕的孩子一样。” 在德国，他获得了许多荣誉，并于1898年成为第一位被授予黑鹰勋章（ Order of the Black Eagle）的画家。凭借获得该勋章，门采尔被提升为贵族，成为“阿道夫·冯·门采尔”。 他还成为巴黎美术学院和伦敦皇家学院的成员。 1905 年他在柏林去世后，他的葬礼安排由德皇亲自安排，德皇走在他的灵柩后面。
第二次世界大战
门采尔的几件重要作品在纳粹时期被强行或胁迫没收、出售。 其中一些已在 21 世纪恢复。
2014 年，门采尔的《常备铠甲》（Stehende Rüstungen，1886 年）（《站立的盔甲》或《军械库幻想》）被维也纳阿尔贝蒂娜博物馆（Albertina Museum）归还给在特莱西恩施塔特集中营（Theresienstadt concentration camp）被谋杀的阿黛尔·帕赫特 (Adele Pächter) 的继承人。
2015 年，门采尔粉彩画《穿红衬衫的女士》（Lady with a Red Blouse）被归还给埃尔娜·费利西亚 (Erna Felicia) 和汉斯·拉赫曼-莫斯 (Hans Lachmann-Mosse) 的继承人。 奥斯卡·莱因哈特 (Oskar Reinhart) 于 1934 年从慕尼黑艺术品经销商弗里茨·内森 (Fritz Nathan) 手中购买了这幅粉彩，并于 1940 年将其捐赠给了基金会。
其他人已被确认，但尚未归还。 同样在 2015 年，荷兰林巴赫委员会拒绝了归还门采尔画作《巴黎工作日》（A Weekday in Paris）的请求，该画作曾属于犹太银行家乔治·贝伦斯（Georges Behrens）。
2017 年，德国文化部长莫妮卡·格鲁特 (Monika Gruetter) 将门采尔的《哥特式教堂内部装饰》（Interior of a Gothic Church）归还给艾尔莎·科恩 (Elsa Cohen) 的继承人。艾尔莎·科恩 (Elsa Cohen) 由于是犹太人而受到纳粹迫害，于 1938 年将其卖给了希特勒的艺术品经销商希尔德布兰德·古利特 (Hildebrand Gurlitt)。这件作品在他儿子科尼利厄斯·古利特（ Cornelius Gurlitt）的艺术品藏品中被重新发现。
德国失落艺术基金会在其网站上列出了许多门采尔的艺术品。
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