弗朗兹·克萨韦尔·温特哈尔特
Franz Xaver Winterhalter
代表作品：
艺术家名：弗朗兹·克萨韦尔·温特哈尔特（Franz Xaver Winterhalter）
生卒日期： 1805年4月20日 - 1873年7月8日
国籍：德国
弗朗兹·克萨韦尔·温特哈尔特的全部作品（141）
弗朗兹·克萨韦尔·温特哈尔特（Franz Xaver Winterhalter）是一位德国画家和石版画家，以他对19世纪中叶皇室和上流社会的谄媚肖像而闻名。他的名字已与时尚的宫廷肖像画联系在一起。
他最著名的作品有《皇后欧珍妮和她的侍女们》和他为奥地利伊丽莎白皇后（1865年）创作的肖像画。
1805年4月20日，弗兰兹·克萨韦尔·温特哈尔特出生在德国巴登黑森林的一个名叫门岑施万德（Menzenschwand）的小村庄。他是菲德尔·温特哈尔特（Fidel Winterhalter，1773-1863）和他的妻子伊娃·迈耶（Eva Meyer，1765-1838）的第六个孩子，后者是门岑施万德家族的一员。他的父亲是农民出身，对他的生活有很大的影响。在八个兄弟姐妹中，只有四个在婴儿期存活下来。在他的一生中，弗兰兹·克萨韦尔一直与家人关系密切，尤其是他哥哥Hermann Winterhalter也是一名画家。
温特哈尔特在圣布拉辛的本笃会修道院上学后，于1818年13岁离开门岑施旺德学习绘画和雕刻。他在布雷斯高弗莱堡的卡尔·路德维希·舒勒（Karl Ludwig Schüler，1785-1852）的车间接受过绘图员和石版印刷工的培训。1823年，18岁的他在实业家冯·艾希塔尔男爵（1775-1850）的赞助下前往慕尼黑。1825年，巴登大公路德维希一世（Ludwig I，1763-1830）授予他津贴，并与Peter von Cornelius一起在慕尼黑艺术学院（Academy of Arts）学习。温特哈尔特在时尚肖像画家约瑟夫·卡尔·斯蒂勒身上找到了一位更为和蔼可亲的导师。在这期间，他靠做石版印刷工养活自己。
1828年，温特哈尔特成为卡尔斯鲁尔巴登的苏菲·玛格丽文（ Sophie Margravine of Baden）的画师，从此进入宫廷。1832年，在巴登大公利奥波德的支持下，他得以前往意大利，1833-1834年间，在德国南部以外的地方建立了自己的地位。在罗马，他以路易·欧波德·罗伯特（Louis Léopold Robert）的方式创作了浪漫主义风格的场景，并加入了法国学院院长霍勒斯·韦尔内的圈子。回到卡尔斯鲁厄后，他画了巴登大公利奥波德和他的妻子的肖像，并被任命为大公爵宫廷的画家。
然而，他离开巴登搬到了法国，在1836年的沙龙上，他的意大利风格的作品《甜蜜的法尼恩特》（Il dolce Farniente ）引起了人们的注意。一年后的《十日谈》也受到赞扬，两幅画都是拉斐尔风格的学术作品。在1838年的沙龙里，他展示了瓦格拉姆王子和他的小女儿的肖像。同年，他画了比利时女王奥尔良的路易丝·玛丽和她的儿子，他的肖像画家生涯很快就得到了保障。可能正是通过这幅画，温特哈尔特引起了两个西西里岛的玛丽亚·阿马利亚的注意，她是法国女王，比利时女王的母亲。
在巴黎，温特哈尔特很快就流行起来了。他被任命为法国国王路易·菲利普（Louis Philippe）的宫廷画家，后者委托他为自己庞大的家族绘制个人肖像。给温特哈尔特了30个任务还多。
这一成功为这位画家赢得了王朝和贵族肖像画专家的声誉，他擅长将肖像与奉承相结合，并将官场浮华与现代时尚相结合。
然而，温特哈尔特在艺术界的声誉受损。评论家们赞扬了他1836年在沙龙的首次亮相，认为他是一个不值得认真对待的画家。这种态度贯穿于温特哈尔特的整个职业生涯，将他的作品归为自己的绘画等级。温特哈尔特本人认为，在回到绘画主题和学术领域之前，他的第一次皇家委任只是暂时的休息，但他是自己成功的牺牲品，在他的余生中，他几乎只做肖像画家。他在这个领域的成功使他富有。温特哈尔特成为一位国际名人，受到皇室的赞助。
在他众多的御用侍者中，还有维多利亚女王。温特哈尔特于1842年首次访问英国，并多次回国为维多利亚、阿尔伯特亲王及其日益壮大的家庭作画，为他们绘制了至少120幅作品，其中许多作品仍保存在皇家收藏中，在白金汉宫和其他皇室官邸向公众展出。奥斯本宫展出的是弗洛琳达，1852年维多利亚送给阿尔伯特的生日礼物。温特哈尔特还画了几幅英国贵族的肖像画，他们大多是宫廷圈子的成员。1848年路易·菲利普的倒台并没有影响这位画家的声誉。温特哈尔特去了瑞士，在比利时和英国工作。
从一个王朝的衰落到另一个王朝的崛起，温特哈尔特一直在坚持。巴黎在他死前几年一直是他的家。同年，他的求婚被拒绝，温特哈尔特仍然是一个单身汉，致力于他的工作。
拿破仑三世登基后，他的声望越来越高。从那时起，在第二帝国统治下，温特哈尔特成为法国皇室和宫廷的主要肖像画家。美丽的法国皇后尤涅成了最受欢迎的委托人，她对他很慷慨。1855年，温特哈尔特画了他的杰作：《皇后欧珍妮和她的侍女们》。他把法国皇后安排在田园环境中，与她的侍女们和谐地围成一个圈。这幅画在1855年的万国博览会上受到好评并展出。它仍然是温特哈尔特最著名的作品。这幅画的构图与弗洛琳达有着显著的相似之处，这就引发了一些丑闻，说皇后和她的夫人们为早期的画作摆了脱衣姿势。
1852年，他和女儿去西班牙画伊莎贝拉二世女王。到巴黎来的俄国贵族游客也喜欢让这位著名的大师为他们的肖像画。作为“王子的画家”，温特哈尔特此后一直受到英国（1841年起）、西班牙、比利时、俄罗斯、墨西哥、德国各州和法国法院的不断追捧。在19世纪50年代和1860年代，温特哈尔特画了许多波兰和俄罗斯贵族的重要肖像。1857年，他画了沙丽娜·玛丽亚·亚历山德罗夫娜（ Tsarina Maria Alexandrovna）的肖像。
在19世纪60年代的第二个墨西哥帝国时期，由墨西哥的马克西米利安一世（Maximilian I）领导的温特哈尔特（Winterhalter）受命为这对皇室夫妇画肖像。墨西哥皇后，比利时的夏洛特，是法国路易丝·玛丽的女儿，比利时女王，温特哈尔特在法国开始他的职业生涯时就画了她。温特哈尔特的一些墨西哥君主的画作仍然保存在他们的墨西哥城宫殿，查普特佩克城堡，现在的国家历史博物馆。
为了应付那些迫切需要肖像画委托书的人，其中许多人要求多个复制品，温特哈尔特大量使用助手。从来没有一个肖像画家像温特哈尔特那样受到如此非凡的皇室赞助；只有鲁本斯和安东尼·凡·戴克做过如此国际化的业务。
温特哈尔特在意大利、瑞士，尤其是德国等国外度假，寻求工作压力的喘息。尽管在法国生活了许多年，他仍然深深地依恋着他的祖国。尽管温特哈尔特很成功也很受欢迎，但他仍然过着简朴而有节制的生活。1859年，他在他最喜欢的度假胜地巴登巴登买了一座别墅。
1864年温特哈尔特最后一次访问英国。那年秋天，他前往维也纳，为他最著名的作品之一弗朗茨·约瑟夫和伊丽莎白皇后的肖像画作画。随着年龄的增长，温特哈尔特与法国的联系逐渐减弱，而他对德国的兴趣却与日俱增。普法战争爆发时，他正在瑞士接受治疗，这场战争结束了第二个法兰西帝国。战后，画家没有回到法国，而是去了巴登。他仍然在巴登被正式认可，他定居在卡尔斯鲁厄。在他生命的最后两年里，温特哈尔特画得很少。1873年夏天，他在访问法兰克福时染上斑疹伤寒，于7月8日去世。他68岁。
温特哈尔特在第二帝国时期成为了一名肖像画家，在他生命的最后20年里，他画出了自己最好的作品。他将自己的风格与那个时代的奢华、轻松的氛围、享乐主义和欢乐相匹配。他的19世纪50年代和19世纪60年代的女性坐像者和他之前画的人所处的生理气候不同；她们并不沉默寡言，也不拘谨。他的男性观众几乎没有原创或难忘的作品。
温特哈尔特的作品从来没有得到过严肃评论家的高度评价，经常被指责为肤浅和矫揉造作以追求知名度。然而，他受到贵族资助人的高度赞赏。英国、法国、西班牙、俄罗斯、葡萄牙、墨西哥和比利时的王室都委托他画肖像。他的巨幅油画树立了一个相当大的声誉，而肖像的平版印刷品帮助他扩大了名声。
温特哈尔特的肖像画因其微妙的亲密关系而备受珍视；他的吸引力的本质不难解释。他创造的形象，他的观众希望或需要投射到他们的主题。他不仅善于为自己的坐姿摆出近乎戏剧化的构图，而且在传达布料、毛皮和珠宝的质感方面也是一位艺术大师，他对这些质感的关注不亚于面部。他画得很快很流利，大部分作品都是直接在画布上设计的。他的肖像画优雅、精致、栩栩如生，令人愉快地理想化。
关于温特哈尔特的工作方法，人们认为，由于他在绘画和表现人物方面的实践，他没有进行初步研究就直接在画布上作画。他经常决定模特的衣着和姿势。他的风格文雅，世界主义和似是而非。许多肖像画是在他的工作室里复制的，或是作为石版画复制的。
作为一个艺术家，他仍然是一个难以定位的人物；很少有画家可以与他相比，他也不适合任何流派。他早期的亲和力是新古典主义的，但他的风格可以说是新洛可可风格。他死后，他的画失宠了，被认为是浪漫的，光鲜的，肤浅的。对他个人知之甚少，他的艺术直到最近才受到重视。然而，1987年他在伦敦国家肖像画廊（英国）和巴黎小皇宫举办的一次大型展览使他再次成为人们关注的焦点。他的画今天在欧洲和美国的主要博物馆展出。
生卒日期： 1805年4月20日 - 1873年7月8日
国籍：德国
弗朗兹·克萨韦尔·温特哈尔特的全部作品（141）
弗朗兹·克萨韦尔·温特哈尔特（Franz Xaver Winterhalter）是一位德国画家和石版画家，以他对19世纪中叶皇室和上流社会的谄媚肖像而闻名。他的名字已与时尚的宫廷肖像画联系在一起。
他最著名的作品有《皇后欧珍妮和她的侍女们》和他为奥地利伊丽莎白皇后（1865年）创作的肖像画。
1805年4月20日，弗兰兹·克萨韦尔·温特哈尔特出生在德国巴登黑森林的一个名叫门岑施万德（Menzenschwand）的小村庄。他是菲德尔·温特哈尔特（Fidel Winterhalter，1773-1863）和他的妻子伊娃·迈耶（Eva Meyer，1765-1838）的第六个孩子，后者是门岑施万德家族的一员。他的父亲是农民出身，对他的生活有很大的影响。在八个兄弟姐妹中，只有四个在婴儿期存活下来。在他的一生中，弗兰兹·克萨韦尔一直与家人关系密切，尤其是他哥哥Hermann Winterhalter也是一名画家。
温特哈尔特在圣布拉辛的本笃会修道院上学后，于1818年13岁离开门岑施旺德学习绘画和雕刻。他在布雷斯高弗莱堡的卡尔·路德维希·舒勒（Karl Ludwig Schüler，1785-1852）的车间接受过绘图员和石版印刷工的培训。1823年，18岁的他在实业家冯·艾希塔尔男爵（1775-1850）的赞助下前往慕尼黑。1825年，巴登大公路德维希一世（Ludwig I，1763-1830）授予他津贴，并与Peter von Cornelius一起在慕尼黑艺术学院（Academy of Arts）学习。温特哈尔特在时尚肖像画家约瑟夫·卡尔·斯蒂勒身上找到了一位更为和蔼可亲的导师。在这期间，他靠做石版印刷工养活自己。
1828年，温特哈尔特成为卡尔斯鲁尔巴登的苏菲·玛格丽文（ Sophie Margravine of Baden）的画师，从此进入宫廷。1832年，在巴登大公利奥波德的支持下，他得以前往意大利，1833-1834年间，在德国南部以外的地方建立了自己的地位。在罗马，他以路易·欧波德·罗伯特（Louis Léopold Robert）的方式创作了浪漫主义风格的场景，并加入了法国学院院长霍勒斯·韦尔内的圈子。回到卡尔斯鲁厄后，他画了巴登大公利奥波德和他的妻子的肖像，并被任命为大公爵宫廷的画家。
然而，他离开巴登搬到了法国，在1836年的沙龙上，他的意大利风格的作品《甜蜜的法尼恩特》（Il dolce Farniente ）引起了人们的注意。一年后的《十日谈》也受到赞扬，两幅画都是拉斐尔风格的学术作品。在1838年的沙龙里，他展示了瓦格拉姆王子和他的小女儿的肖像。同年，他画了比利时女王奥尔良的路易丝·玛丽和她的儿子，他的肖像画家生涯很快就得到了保障。可能正是通过这幅画，温特哈尔特引起了两个西西里岛的玛丽亚·阿马利亚的注意，她是法国女王，比利时女王的母亲。
在巴黎，温特哈尔特很快就流行起来了。他被任命为法国国王路易·菲利普（Louis Philippe）的宫廷画家，后者委托他为自己庞大的家族绘制个人肖像。给温特哈尔特了30个任务还多。
这一成功为这位画家赢得了王朝和贵族肖像画专家的声誉，他擅长将肖像与奉承相结合，并将官场浮华与现代时尚相结合。
然而，温特哈尔特在艺术界的声誉受损。评论家们赞扬了他1836年在沙龙的首次亮相，认为他是一个不值得认真对待的画家。这种态度贯穿于温特哈尔特的整个职业生涯，将他的作品归为自己的绘画等级。温特哈尔特本人认为，在回到绘画主题和学术领域之前，他的第一次皇家委任只是暂时的休息，但他是自己成功的牺牲品，在他的余生中，他几乎只做肖像画家。他在这个领域的成功使他富有。温特哈尔特成为一位国际名人，受到皇室的赞助。
在他众多的御用侍者中，还有维多利亚女王。温特哈尔特于1842年首次访问英国，并多次回国为维多利亚、阿尔伯特亲王及其日益壮大的家庭作画，为他们绘制了至少120幅作品，其中许多作品仍保存在皇家收藏中，在白金汉宫和其他皇室官邸向公众展出。奥斯本宫展出的是弗洛琳达，1852年维多利亚送给阿尔伯特的生日礼物。温特哈尔特还画了几幅英国贵族的肖像画，他们大多是宫廷圈子的成员。1848年路易·菲利普的倒台并没有影响这位画家的声誉。温特哈尔特去了瑞士，在比利时和英国工作。
从一个王朝的衰落到另一个王朝的崛起，温特哈尔特一直在坚持。巴黎在他死前几年一直是他的家。同年，他的求婚被拒绝，温特哈尔特仍然是一个单身汉，致力于他的工作。
拿破仑三世登基后，他的声望越来越高。从那时起，在第二帝国统治下，温特哈尔特成为法国皇室和宫廷的主要肖像画家。美丽的法国皇后尤涅成了最受欢迎的委托人，她对他很慷慨。1855年，温特哈尔特画了他的杰作：《皇后欧珍妮和她的侍女们》。他把法国皇后安排在田园环境中，与她的侍女们和谐地围成一个圈。这幅画在1855年的万国博览会上受到好评并展出。它仍然是温特哈尔特最著名的作品。这幅画的构图与弗洛琳达有着显著的相似之处，这就引发了一些丑闻，说皇后和她的夫人们为早期的画作摆了脱衣姿势。
1852年，他和女儿去西班牙画伊莎贝拉二世女王。到巴黎来的俄国贵族游客也喜欢让这位著名的大师为他们的肖像画。作为“王子的画家”，温特哈尔特此后一直受到英国（1841年起）、西班牙、比利时、俄罗斯、墨西哥、德国各州和法国法院的不断追捧。在19世纪50年代和1860年代，温特哈尔特画了许多波兰和俄罗斯贵族的重要肖像。1857年，他画了沙丽娜·玛丽亚·亚历山德罗夫娜（ Tsarina Maria Alexandrovna）的肖像。
在19世纪60年代的第二个墨西哥帝国时期，由墨西哥的马克西米利安一世（Maximilian I）领导的温特哈尔特（Winterhalter）受命为这对皇室夫妇画肖像。墨西哥皇后，比利时的夏洛特，是法国路易丝·玛丽的女儿，比利时女王，温特哈尔特在法国开始他的职业生涯时就画了她。温特哈尔特的一些墨西哥君主的画作仍然保存在他们的墨西哥城宫殿，查普特佩克城堡，现在的国家历史博物馆。
为了应付那些迫切需要肖像画委托书的人，其中许多人要求多个复制品，温特哈尔特大量使用助手。从来没有一个肖像画家像温特哈尔特那样受到如此非凡的皇室赞助；只有鲁本斯和安东尼·凡·戴克做过如此国际化的业务。
温特哈尔特在意大利、瑞士，尤其是德国等国外度假，寻求工作压力的喘息。尽管在法国生活了许多年，他仍然深深地依恋着他的祖国。尽管温特哈尔特很成功也很受欢迎，但他仍然过着简朴而有节制的生活。1859年，他在他最喜欢的度假胜地巴登巴登买了一座别墅。
1864年温特哈尔特最后一次访问英国。那年秋天，他前往维也纳，为他最著名的作品之一弗朗茨·约瑟夫和伊丽莎白皇后的肖像画作画。随着年龄的增长，温特哈尔特与法国的联系逐渐减弱，而他对德国的兴趣却与日俱增。普法战争爆发时，他正在瑞士接受治疗，这场战争结束了第二个法兰西帝国。战后，画家没有回到法国，而是去了巴登。他仍然在巴登被正式认可，他定居在卡尔斯鲁厄。在他生命的最后两年里，温特哈尔特画得很少。1873年夏天，他在访问法兰克福时染上斑疹伤寒，于7月8日去世。他68岁。
温特哈尔特在第二帝国时期成为了一名肖像画家，在他生命的最后20年里，他画出了自己最好的作品。他将自己的风格与那个时代的奢华、轻松的氛围、享乐主义和欢乐相匹配。他的19世纪50年代和19世纪60年代的女性坐像者和他之前画的人所处的生理气候不同；她们并不沉默寡言，也不拘谨。他的男性观众几乎没有原创或难忘的作品。
温特哈尔特的作品从来没有得到过严肃评论家的高度评价，经常被指责为肤浅和矫揉造作以追求知名度。然而，他受到贵族资助人的高度赞赏。英国、法国、西班牙、俄罗斯、葡萄牙、墨西哥和比利时的王室都委托他画肖像。他的巨幅油画树立了一个相当大的声誉，而肖像的平版印刷品帮助他扩大了名声。
温特哈尔特的肖像画因其微妙的亲密关系而备受珍视；他的吸引力的本质不难解释。他创造的形象，他的观众希望或需要投射到他们的主题。他不仅善于为自己的坐姿摆出近乎戏剧化的构图，而且在传达布料、毛皮和珠宝的质感方面也是一位艺术大师，他对这些质感的关注不亚于面部。他画得很快很流利，大部分作品都是直接在画布上设计的。他的肖像画优雅、精致、栩栩如生，令人愉快地理想化。
关于温特哈尔特的工作方法，人们认为，由于他在绘画和表现人物方面的实践，他没有进行初步研究就直接在画布上作画。他经常决定模特的衣着和姿势。他的风格文雅，世界主义和似是而非。许多肖像画是在他的工作室里复制的，或是作为石版画复制的。
作为一个艺术家，他仍然是一个难以定位的人物；很少有画家可以与他相比，他也不适合任何流派。他早期的亲和力是新古典主义的，但他的风格可以说是新洛可可风格。他死后，他的画失宠了，被认为是浪漫的，光鲜的，肤浅的。对他个人知之甚少，他的艺术直到最近才受到重视。然而，1987年他在伦敦国家肖像画廊（英国）和巴黎小皇宫举办的一次大型展览使他再次成为人们关注的焦点。他的画今天在欧洲和美国的主要博物馆展出。
弗朗兹·克萨韦尔·温特哈尔特作品收藏于：
Musée National du Chateau de Compiegne(1)
