彼得·克里斯蒂安·斯科夫加尔德
Peter Christian Skovgaard
代表作品：
艺术家名：彼得·克里斯蒂安·斯科夫加尔德（Peter Christian Skovgaard）
生卒日期： 1817年4月4日 - 1875年4月13日
国籍：瑞典
彼得·克里斯蒂安·斯科夫加尔德的全部作品（80）
彼得·克里斯蒂安·萨姆森·斯科夫加尔德（Peter Christian Thamsen Skovgaard，又名P.C.斯科夫加尔德）是丹麦国家浪漫主义风景画家。他是丹麦绘画黄金时代的主要人物之一。他以对丹麦风景的大规模描绘而闻名。
斯科夫加德出生在林斯特德（ Ringsted）附近，父母是农民萨姆·马斯曼·斯科夫加德（Tham Masmann Skovgaard）和他的妻子凯瑟琳·伊丽莎白（Cathrine Elisabeth）。他六岁时，这家人不得不离开农场。他们搬到了北西兰的维杰比（Vejby ），他的父亲在那里做杂货商谋生。他小时候就已经用自己的艺术才能给家人留下了深刻的印象。他的母亲曾在花卉画家克劳迪斯·迪特列夫·弗里奇（Claudius Ditlev Fritsch）的指导下学习艺术，直到他被确认，并被送往哥本哈根皇家丹麦艺术学院（Det Kongelige Danske Kunstakademi）接受培训。
1831年，他开始在学院接受训练。从1836年与浪漫主义历史画家Johan Ludvig Lund开始，他对这种训练或在私人课程下的训练没有太多想法。他觉得，对他更有利的是他花在学习工艺画上的时间；他参观丹麦皇家绘画收藏（现为国家艺术博物馆）并研究收藏中的荷兰古典风景画；他与朋友克里斯蒂安·戈特弗雷德·拉姆普（Christian Gotfred Rump）、Johan Thomas Lundbye、索拉尔·洛瑟斯（Thorald Læssøe）、Dankvart Dreyer和洛伦斯·弗雷里奇（ Lorens Frølich）进行户外研究。他和其他年轻艺术家在雕塑家兼学院教授赫尔曼·恩斯特·弗伦兹（Herman Ernst Freunds）的时尚之家度过了许多夜晚。克里斯托弗·威廉·埃克斯伯格是学院教授、前院长和隆德的长期竞争对手，虽然不是斯科夫加德的老师，但他通过鼓励和安排学院学生进行户外绘画的实地研究发挥了重要作用，斯科夫加德在其成熟的作品中多次提到这一领域。
在他所敬仰的艺术评论家、历史学家和学院教授尼尔斯·劳里茨·霍恩（Niels Lauritz Høyen）以及著名考古学家和博物馆管理员克里斯蒂安·约根森·汤姆森（Christian Jürgensen Thomsen）等备受推崇的同时代人的关注和鼓励下，斯科夫加德鼓起勇气将职业目标集中在艺术上，而不再关注工艺画。
起初，斯科夫加德不仅仅画风景画；他还为汉斯·克里斯蒂安·安徒生（Hans Christian Andersen）的冒险故事画肖像画、人物内景画以及水彩画插图，这些作品现在被收藏在皇家版画收藏（Den kongelige Kobberstiksamling）中。
但山水画很快就占据了他的大部分兴趣和注意力。通过这一关注，他在认真研究、艺术和技术技能以及培训的基础上，真实、理想地描绘了丹麦的性质，这一点得到了认可。早年，他在家里的维杰比（Vejby）及其周围绘制了大量绘画作品，在形成自己的风格之前，他表现出了许多不同的影响。
1837年和1838年，在霍恩（Høyen）的领导下，哥本哈根艺术联盟（Kunstforeing）购买了他的几幅画。1839年，丹麦皇家绘画收藏（Den kongelige Malerisamling）购买了大尺寸的《从腓特烈斯韦克观看蒂斯维尔德森林》（View to Frederiksværk from Tisvilde Forest）。这部作品与他同时代人所画的风景画有着明显的区别，既有题材的粗犷野性，也有其阴暗的喜怒无常。这也是他后期作品的一个非典型，他的作品更加平静。
1841年，他画了一幅弗雷德里克斯堡宫殿的画，这幅画今天悬挂在那里。
19世纪40年代，他周游全国，经常与朋友兼当代艺术家Johan Thomas Lundbye一起描绘风景。
同年，他去了莫恩，画了《莫恩斯克林特之旅》（从莫恩斯克林特的视角），这是该岛独特、不朽的白色白垩悬崖的特色。他从不同角度描绘了默恩斯·克林特。这幅画在当地斯托斯特罗斯美术馆（斯托斯特罗斯美术馆）收藏。
同年，他在夏洛滕堡展出了一幅名为“Det gamle Egetræmed Storkereden i Nordskoven ved Jægerspris”的画作，并获得了诺豪森奖（Neuhausen prize，诺德斯科文·杰斯普林斯（Jægerspris附近北部森林中有鹳巢的老橡树），从而获得了艺术界的认可，这也被纳入丹麦皇家绘画收藏。这幅画显示了他山水画能力的强大发展。1844年，他展出了Sjællands Kyst Ed Dronningemøllen Parti af Sjællands Kyst Ed Dronningemøllen，Foraarsdag med uroligt Vejr（Droningemøllen拍摄的Sjælland海岸，暴风雨的春日），也被称为äens Udløb（溪流的流出），也被纳入了皇家收藏。
1845年，他因其在斯卡里特湖上的大型Udsigt（Skarrit Sø湖上的景色）赢得了艺术家展览奖章，该作品被纳入国家收藏，因为丹麦皇家绘画收藏在这一时期开始广为人知。他还展出了蒂斯维尔德·斯科夫（Tisvillde Forest边上的风景）的部分作品，该作品由Høyen的艺术联盟购买。
斯科夫加德没有向该学院申请旅行津贴，而是选择听从朋友Høyen的建议，继续以丹麦风景为主题在丹麦发展自己的手艺。在接下来的几年里，他每年夏天都会到斯哲兰北部去做研究，然后每年冬天在工作室里把这些研究改写成大型绘画作品。这些作品产生于1848年绘制的Sommermiddag i Dyrehaven（Dyrehaven的夏日）和1849年绘制的Landevej ved Herregaarden Vognserup（Vognserup Estate附近的乡村道路）。后者是为纪念他的朋友伦德拜而画的，伦德拜于1848年初去世。1850年后，他发展了一种不朽的表达形式，对下一代艺术家具有重要意义。
他被公认为丹麦最杰出的风景画家，并因其作品收到许多订单。他特别喜欢在杰格斯堡迪勒哈夫（Jægersborg Dyrehave）画画，但经常在斯哲兰（Sjælland）往更北的地方，例如在海勒布（Hellebæk），他在维德·邦德达曼（ved Bondedammen，农场池塘边的傍晚）之后画画。
1854年，他第一次带着学院的津贴离开了该县。他与妻子Høyen和威廉·马斯特兰德一起在意大利度过了冬天。他根据这次旅行创作了几幅油画，包括两幅威尼斯风景画、一幅罗马风景画和一幅赫延准备会见教皇的肖像画。
1855年回国后不久，他画了著名的Bøgeskov i maj（五月的山毛榉森林），以典型的丹麦山毛榉森林为特色。
1860年，他成为该学院的名誉教授。1862年，他和Høyen一起前往伦敦和巴黎；他的作品那年在伦敦的世界展览上展出。1864年，他被学院录取为院士。1866年，他再次前往伦敦和巴黎。
他的妻子于1868年去世，不久后他患了中风。他恢复得相当快，很快就能继续画画，没有任何不良影响。
1869年，在安克基金会（Anckerske Legat）的奖励下，他与马斯特兰德一起回到意大利，并绘制了几幅意大利风景画。同年，他画了恩斯科夫斯ø、索末拉芬（一个森林湖，夏夜）和1874年的恩索末达格迪勒哈文；这两幅画被认为是他最重要、最和谐的作品之一。后者是他最后一部大型作品，也是他的学生学习技术的重要范例。
他在1871-1874年间为他的三个孩子分别画了肖像。他的作品于1878年和1889年在巴黎的世界展览上展出，并于1882年在维也纳的国际艺术展上展出。
斯科夫加尔德主要以他的风景画闻名，并因他在描绘丹麦自然中所扮演的特殊角色而闻名；不是壮观，而是普通和典型。他掌握了两种较小的格式，一种是对自然的真实、深刻的描绘，另一种是更大、更宏大、更详细的构图。他帮助发展了丹麦独特的艺术形式和情感。他对丹麦的风景和独特性深表同情，尤其是丹麦深受喜爱的山毛榉林。动物和当地人生活在这些景观中。他孜孜不倦地研究自然，并试图忠实地、理想地、带着对祖国的热爱描绘自然。他是一位作曲大师，在后来的作品中，他对描绘气氛和光线的兴趣与日俱增。他的绘画规模是丹麦艺术的一大突破。
他被认为是19世纪著名的风景画家之一。
他的艺术创作和学术生涯对丹麦山水画的未来产生了重大影响。
他偶尔画肖像画。这些技巧高超的作品包括他的家庭和孩子的绘画，伦德拜（1841年）等同行艺术家的绘画，艾米莉·伊丽莎白·弗伦德斯（1860年）等朋友的绘画，H.E.弗伦德斯的妻子的绘画，以及斯考夫加德非常钦佩的N.F.s.格伦德维格（1847年）等社会重要人物的绘画。
他的作品在丹麦和国际上多次展出丹麦艺术展，尤其是代表丹麦绘画黄金时代的艺术展。这些展览包括在伦敦（1907年、1948年）、巴黎（1928年、1984年至1985年）、纽约市（1960年至1961年、1964年）和罗马（1974年）举办的展览。
他的作品被许多丹麦博物馆收藏，包括丹麦国家美术馆（斯塔滕斯昆斯特博物馆）、赫斯普林博物馆、纽约嘉士伯Glyptotek、哥本哈根城市博物馆、桑瓦尔森博物馆、奥德鲁普加德以及奥胡斯、霍森斯和里贝的当地艺术博物馆。
除了毕生的朋友J.T.伦德拜外，他那一代的另一位丹麦民族浪漫主义风景画家是维尔赫姆·基恩。
维堡的斯科夫加德博物馆致力于整个斯科夫加德家族的艺术创作。该博物馆收藏了P.C.斯科夫加尔德的一些绘画作品。
斯科夫加德于1851年与乔治亚州的玛丽·路易斯·肖乌（Georgia Marie Louise Schouw，1828-1868）结婚。她是植物学家和政治家J.F.肖乌（J.F. Schouw）教授的女儿，也是一名艺术家。她主要以刺绣而闻名，其中许多刺绣都是根据当时主要艺术家的绘画创作的，包括伦德拜、康斯坦丁·汉森以及她的丈夫。他们是Joakim Skovgaard、Niels Kristian Skovgaard和苏塞特·霍尔滕（ Suzette Holten，1863-1937）的父母。
斯科夫加尔德于1875年4月13日在哥本哈根去世，享年58岁。作为一个虔诚的人，当他带着孩子走出教堂时，他又一次中风发作，很快就去世了。他被安葬在哥本哈根的阿西斯滕斯公墓。他的孩子们将追随他的脚步，成为艺术家。
生卒日期： 1817年4月4日 - 1875年4月13日
国籍：瑞典
彼得·克里斯蒂安·斯科夫加尔德的全部作品（80）
彼得·克里斯蒂安·萨姆森·斯科夫加尔德（Peter Christian Thamsen Skovgaard，又名P.C.斯科夫加尔德）是丹麦国家浪漫主义风景画家。他是丹麦绘画黄金时代的主要人物之一。他以对丹麦风景的大规模描绘而闻名。
斯科夫加德出生在林斯特德（ Ringsted）附近，父母是农民萨姆·马斯曼·斯科夫加德（Tham Masmann Skovgaard）和他的妻子凯瑟琳·伊丽莎白（Cathrine Elisabeth）。他六岁时，这家人不得不离开农场。他们搬到了北西兰的维杰比（Vejby ），他的父亲在那里做杂货商谋生。他小时候就已经用自己的艺术才能给家人留下了深刻的印象。他的母亲曾在花卉画家克劳迪斯·迪特列夫·弗里奇（Claudius Ditlev Fritsch）的指导下学习艺术，直到他被确认，并被送往哥本哈根皇家丹麦艺术学院（Det Kongelige Danske Kunstakademi）接受培训。
1831年，他开始在学院接受训练。从1836年与浪漫主义历史画家Johan Ludvig Lund开始，他对这种训练或在私人课程下的训练没有太多想法。他觉得，对他更有利的是他花在学习工艺画上的时间；他参观丹麦皇家绘画收藏（现为国家艺术博物馆）并研究收藏中的荷兰古典风景画；他与朋友克里斯蒂安·戈特弗雷德·拉姆普（Christian Gotfred Rump）、Johan Thomas Lundbye、索拉尔·洛瑟斯（Thorald Læssøe）、Dankvart Dreyer和洛伦斯·弗雷里奇（ Lorens Frølich）进行户外研究。他和其他年轻艺术家在雕塑家兼学院教授赫尔曼·恩斯特·弗伦兹（Herman Ernst Freunds）的时尚之家度过了许多夜晚。克里斯托弗·威廉·埃克斯伯格是学院教授、前院长和隆德的长期竞争对手，虽然不是斯科夫加德的老师，但他通过鼓励和安排学院学生进行户外绘画的实地研究发挥了重要作用，斯科夫加德在其成熟的作品中多次提到这一领域。
在他所敬仰的艺术评论家、历史学家和学院教授尼尔斯·劳里茨·霍恩（Niels Lauritz Høyen）以及著名考古学家和博物馆管理员克里斯蒂安·约根森·汤姆森（Christian Jürgensen Thomsen）等备受推崇的同时代人的关注和鼓励下，斯科夫加德鼓起勇气将职业目标集中在艺术上，而不再关注工艺画。
起初，斯科夫加德不仅仅画风景画；他还为汉斯·克里斯蒂安·安徒生（Hans Christian Andersen）的冒险故事画肖像画、人物内景画以及水彩画插图，这些作品现在被收藏在皇家版画收藏（Den kongelige Kobberstiksamling）中。
但山水画很快就占据了他的大部分兴趣和注意力。通过这一关注，他在认真研究、艺术和技术技能以及培训的基础上，真实、理想地描绘了丹麦的性质，这一点得到了认可。早年，他在家里的维杰比（Vejby）及其周围绘制了大量绘画作品，在形成自己的风格之前，他表现出了许多不同的影响。
1837年和1838年，在霍恩（Høyen）的领导下，哥本哈根艺术联盟（Kunstforeing）购买了他的几幅画。1839年，丹麦皇家绘画收藏（Den kongelige Malerisamling）购买了大尺寸的《从腓特烈斯韦克观看蒂斯维尔德森林》（View to Frederiksværk from Tisvilde Forest）。这部作品与他同时代人所画的风景画有着明显的区别，既有题材的粗犷野性，也有其阴暗的喜怒无常。这也是他后期作品的一个非典型，他的作品更加平静。
1841年，他画了一幅弗雷德里克斯堡宫殿的画，这幅画今天悬挂在那里。
19世纪40年代，他周游全国，经常与朋友兼当代艺术家Johan Thomas Lundbye一起描绘风景。
同年，他去了莫恩，画了《莫恩斯克林特之旅》（从莫恩斯克林特的视角），这是该岛独特、不朽的白色白垩悬崖的特色。他从不同角度描绘了默恩斯·克林特。这幅画在当地斯托斯特罗斯美术馆（斯托斯特罗斯美术馆）收藏。
同年，他在夏洛滕堡展出了一幅名为“Det gamle Egetræmed Storkereden i Nordskoven ved Jægerspris”的画作，并获得了诺豪森奖（Neuhausen prize，诺德斯科文·杰斯普林斯（Jægerspris附近北部森林中有鹳巢的老橡树），从而获得了艺术界的认可，这也被纳入丹麦皇家绘画收藏。这幅画显示了他山水画能力的强大发展。1844年，他展出了Sjællands Kyst Ed Dronningemøllen Parti af Sjællands Kyst Ed Dronningemøllen，Foraarsdag med uroligt Vejr（Droningemøllen拍摄的Sjælland海岸，暴风雨的春日），也被称为äens Udløb（溪流的流出），也被纳入了皇家收藏。
1845年，他因其在斯卡里特湖上的大型Udsigt（Skarrit Sø湖上的景色）赢得了艺术家展览奖章，该作品被纳入国家收藏，因为丹麦皇家绘画收藏在这一时期开始广为人知。他还展出了蒂斯维尔德·斯科夫（Tisvillde Forest边上的风景）的部分作品，该作品由Høyen的艺术联盟购买。
斯科夫加德没有向该学院申请旅行津贴，而是选择听从朋友Høyen的建议，继续以丹麦风景为主题在丹麦发展自己的手艺。在接下来的几年里，他每年夏天都会到斯哲兰北部去做研究，然后每年冬天在工作室里把这些研究改写成大型绘画作品。这些作品产生于1848年绘制的Sommermiddag i Dyrehaven（Dyrehaven的夏日）和1849年绘制的Landevej ved Herregaarden Vognserup（Vognserup Estate附近的乡村道路）。后者是为纪念他的朋友伦德拜而画的，伦德拜于1848年初去世。1850年后，他发展了一种不朽的表达形式，对下一代艺术家具有重要意义。
他被公认为丹麦最杰出的风景画家，并因其作品收到许多订单。他特别喜欢在杰格斯堡迪勒哈夫（Jægersborg Dyrehave）画画，但经常在斯哲兰（Sjælland）往更北的地方，例如在海勒布（Hellebæk），他在维德·邦德达曼（ved Bondedammen，农场池塘边的傍晚）之后画画。
1854年，他第一次带着学院的津贴离开了该县。他与妻子Høyen和威廉·马斯特兰德一起在意大利度过了冬天。他根据这次旅行创作了几幅油画，包括两幅威尼斯风景画、一幅罗马风景画和一幅赫延准备会见教皇的肖像画。
1855年回国后不久，他画了著名的Bøgeskov i maj（五月的山毛榉森林），以典型的丹麦山毛榉森林为特色。
1860年，他成为该学院的名誉教授。1862年，他和Høyen一起前往伦敦和巴黎；他的作品那年在伦敦的世界展览上展出。1864年，他被学院录取为院士。1866年，他再次前往伦敦和巴黎。
他的妻子于1868年去世，不久后他患了中风。他恢复得相当快，很快就能继续画画，没有任何不良影响。
1869年，在安克基金会（Anckerske Legat）的奖励下，他与马斯特兰德一起回到意大利，并绘制了几幅意大利风景画。同年，他画了恩斯科夫斯ø、索末拉芬（一个森林湖，夏夜）和1874年的恩索末达格迪勒哈文；这两幅画被认为是他最重要、最和谐的作品之一。后者是他最后一部大型作品，也是他的学生学习技术的重要范例。
他在1871-1874年间为他的三个孩子分别画了肖像。他的作品于1878年和1889年在巴黎的世界展览上展出，并于1882年在维也纳的国际艺术展上展出。
斯科夫加尔德主要以他的风景画闻名，并因他在描绘丹麦自然中所扮演的特殊角色而闻名；不是壮观，而是普通和典型。他掌握了两种较小的格式，一种是对自然的真实、深刻的描绘，另一种是更大、更宏大、更详细的构图。他帮助发展了丹麦独特的艺术形式和情感。他对丹麦的风景和独特性深表同情，尤其是丹麦深受喜爱的山毛榉林。动物和当地人生活在这些景观中。他孜孜不倦地研究自然，并试图忠实地、理想地、带着对祖国的热爱描绘自然。他是一位作曲大师，在后来的作品中，他对描绘气氛和光线的兴趣与日俱增。他的绘画规模是丹麦艺术的一大突破。
他被认为是19世纪著名的风景画家之一。
他的艺术创作和学术生涯对丹麦山水画的未来产生了重大影响。
他偶尔画肖像画。这些技巧高超的作品包括他的家庭和孩子的绘画，伦德拜（1841年）等同行艺术家的绘画，艾米莉·伊丽莎白·弗伦德斯（1860年）等朋友的绘画，H.E.弗伦德斯的妻子的绘画，以及斯考夫加德非常钦佩的N.F.s.格伦德维格（1847年）等社会重要人物的绘画。
他的作品在丹麦和国际上多次展出丹麦艺术展，尤其是代表丹麦绘画黄金时代的艺术展。这些展览包括在伦敦（1907年、1948年）、巴黎（1928年、1984年至1985年）、纽约市（1960年至1961年、1964年）和罗马（1974年）举办的展览。
他的作品被许多丹麦博物馆收藏，包括丹麦国家美术馆（斯塔滕斯昆斯特博物馆）、赫斯普林博物馆、纽约嘉士伯Glyptotek、哥本哈根城市博物馆、桑瓦尔森博物馆、奥德鲁普加德以及奥胡斯、霍森斯和里贝的当地艺术博物馆。
除了毕生的朋友J.T.伦德拜外，他那一代的另一位丹麦民族浪漫主义风景画家是维尔赫姆·基恩。
维堡的斯科夫加德博物馆致力于整个斯科夫加德家族的艺术创作。该博物馆收藏了P.C.斯科夫加尔德的一些绘画作品。
斯科夫加德于1851年与乔治亚州的玛丽·路易斯·肖乌（Georgia Marie Louise Schouw，1828-1868）结婚。她是植物学家和政治家J.F.肖乌（J.F. Schouw）教授的女儿，也是一名艺术家。她主要以刺绣而闻名，其中许多刺绣都是根据当时主要艺术家的绘画创作的，包括伦德拜、康斯坦丁·汉森以及她的丈夫。他们是Joakim Skovgaard、Niels Kristian Skovgaard和苏塞特·霍尔滕（ Suzette Holten，1863-1937）的父母。
斯科夫加尔德于1875年4月13日在哥本哈根去世，享年58岁。作为一个虔诚的人，当他带着孩子走出教堂时，他又一次中风发作，很快就去世了。他被安葬在哥本哈根的阿西斯滕斯公墓。他的孩子们将追随他的脚步，成为艺术家。
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