玛丽·克罗耶
Marie Krøyer
代表作品：
艺术家名：玛丽·克罗耶（Marie Krøyer）
生卒日期： 1867年6月11日 - 1940年5月25日
国籍：丹麦
玛丽·克罗耶的全部作品（73）
玛丽·特里普克·克鲁耶·阿尔芬（Marie Triepcke Krøyer Alfvén），俗称玛丽·克罗耶，是丹麦画家。
人们记得她主要是佩德·塞韦林·克洛耶的妻子，她是被称为斯卡恩画家（ Skagen Painters）的艺术家群体中最成功的成员之一，该群体于19世纪末在日德兰半岛最北部繁荣起来。玛丽本身也是丹麦画家小组的一员。玛丽从小就立志成为一名艺术家，在哥本哈根接受私人培训后，她前往巴黎继续学业。在那里，她接受自然主义的教育，深受法国印象派的影响。1889年初，她就是在那里遇见了佩德·塞韦林·克洛耶，克洛耶立即疯狂地爱上了她。尽管他比她大16岁，但这对夫妇在那年夏天结婚，并于1891年在斯卡恩定居。显然是受到玛丽的美貌的启发，克洛耶有足够的机会在室内和室外，特别是在海滩上，为玛丽画像。婚姻生活变得更加困难，因为从1900年起，克洛耶经历了一段精神疾病时期，玛丽最终开始与瑞典作曲家雨果·阿尔文（Hugo Alfvén）发生婚外情，后者也被她的美貌迷住了。这对夫妇有了一个孩子，玛丽与克鲁耶离婚，并和阿尔文一起搬到瑞典。他们于1912年结婚，但婚姻问题再次导致离婚。玛丽在与克洛耶会面后不愿意画画，她认为克洛耶是一位更能干的艺术家，人们对她的记忆更多的是作为克洛耶一些最著名画作的主题，而不是她自己的作品，尽管她的一些画作最近重新引起了人们的兴趣。她现在也因其对设计和建筑的重大贡献而受到认可。
玛丽出生于弗雷德里克斯堡，是J.H.鲁本斯织机厂技术总监马克斯·特里普克（Max Triepcke）和妻子米娜·奥古斯塔·金德勒（Minna Augusta Kindler）的女儿，后者于1866年从德国移民到丹麦。她和她的两个兄弟威廉和瓦尔德马尔在特里普克的家中长大，享受着舒适的中产阶级生活。童年时代的校友艾达·赫希斯普林（Ida Hirschsprung）让玛丽与海因里希（Heinrich）和艾达的姑姑和叔叔波琳·赫希斯普林（Pauline Hirschsprung）进行了社交接触。海因里希·赫施普朗（Heinrich Hirschsprung）是一位杰出的商人，经营着一家成功的烟草制造企业，他是艺术的赞助人，并且很早就对佩德·塞韦林·克洛耶表现出了兴趣。
玛丽从小就对艺术表现出极大的兴趣，渴望成为一名画家。在那些日子里，女性很难被培养成艺术家，但她很有天赋，并得到了父母的支持。19世纪80年代，她在Carl Thomsen的私人指导下学习，并在当时的著名肖像画家Bertha Wegmann的帮助下学习，16岁时她为Bertha Wegmann做了模特。由于没有为女性艺术家开设的公立学校，玛丽想通过召集一群其他有抱负的年轻女性，租一个工作室，请最好的艺术老师来给她们偶尔的小费，来节省私人学费。有时路过的艺术家包括Laurits Tuxen和玛丽未来的丈夫佩德·塞韦林·克洛耶，尽管克洛耶对“年轻女性画家”学校不屑一顾。1888年6月，玛丽与海因里希和波林的儿子罗伯特·赫希斯普林（Robert Hirschsprung）订婚，但他很容易陷入极度抑郁，似乎很快就解除了婚约。1887年，她第一次短暂访问了斯卡恩，但没有记录她当时创作的作品。
1888年12月，玛丽前往巴黎，1889年春天，她与安娜·安彻在皮埃尔·皮维·德·夏凡纳工作室并肩学习。安娜·安彻是来自日德兰岛北部斯卡恩的丹麦同胞，她成了终身朋友。玛丽·克罗耶还曾在Gustave Courtois和阿尔弗雷德·菲利普·罗尔（ Alfred Philippe Roll）的工作室学习，发现了印象主义和自然主义，这将极大地影响她自己的绘画风格。她一直热衷于为女性艺术家提供更好的条件，1891年她是第一批在免费展览（Den Frie Udstilling）展出的艺术家之一，这是该学院夏洛滕堡的另一个选择。
玛丽还与画家Harald Slott-Møller及其妻子阿格尼斯·兰布希（Agnes Rambusch）成为朋友。阿格尼斯将为玛丽的艺术追求贡献一生的支持和鼓励。与她保持详尽通信的其他朋友包括格奥尔格·布兰德斯（Georg Brandes），她崇拜的评论家和学者，以及诗人索菲斯·沙多夫（Sophos Schandorf）和他的妻子，他们把玛丽当作女儿对待。
玛丽和克洛耶在一起时很少画画，她认为自己的才华低人一等，并对自己不能完全投身于艺术感到沮丧，因为她接受了自己的角色是一名家庭主妇和母亲，她说：“我有时认为所有的努力都是徒劳的，我们有太多的东西要克服……如果我画画，我将永远，永远不会取得任何真正伟大的成就，这到底有什么意义……相比之下，她的朋友安娜·安彻与她自己的丈夫的关系更为积极，她不关心家务，他们的艺术风格和主题如此不同，直接比较从来都不是问题。
只有少数玛丽的画作幸存下来，大多数是在小画布上；丽莎·斯凡霍姆（Lisa Svanholm）认为，大型作品的缺失进一步证明了玛丽对自己的才华缺乏信心。特别令人感兴趣的是她的印象派《自画像》（Self-Portrait，1889年）在这幅画中，她表达了一种对自己相当阴沉的看法，浓重的笔触和笼罩在她大部分脸上的阴影突出了这一点，她最后一幅著名的画作是1898年的《法国小镇上的市场》（Markedsplads i en fransk by，Marketplace in a French Town），这是一幅印象派小品，充分展示了她的才华。
尽管玛丽·克罗耶生前以其个人美貌而闻名，但直到1986年她女儿维贝克去世后，她作为艺术家的才华才得以展现。维贝克留下的画作现在在斯卡根斯博物馆展出，表明她母亲是一位优秀的画家，具有成为斯卡根斯领军人物的潜力。2002年，托尼·阿诺德（Tonni Arnold）出版的《玛丽·克鲁耶生活中的艺术》一书进一步证明了这一点阿诺德说：“很明显，她试图成为一名成功的画家，但环境对她不利。在佩德·塞韦林·克洛耶被精神病击中后，她放弃了……但现在我们知道，在很长一段时间里，她认真地努力成为一名画家，她独自旅行，从中获得了一些东西。”
玛丽·克鲁耶的几件作品在斯卡根斯博物馆收藏。
玛丽·克鲁耶（Marie Krøyer）受苏格兰设计师Charles Rennie MacKintosh的启发设计家具。1895年，当她和丈夫搬进位于斯卡恩·维斯特比（Skagen Vesterby）的镇办事员家时，她设计了家具和室内装饰，就像他们在哥本哈根收购位于卑尔根斯加德的家时一样。她的一些家具现在在北美丹麦国立博物馆。在订阅《工作室》杂志时，她还可以关注工艺美术运动成员威廉·莫里斯和爱德华·伯恩·琼斯的发展。她的兴趣扩展到壁炉、机织物、厨房配件和墙板，激发了斯卡根建筑师乌尔里克·普莱斯纳（Ulrik Plesner）的灵感她的计划在他自己的工作中。
她还是阿尔弗雷德·恩斯加尔德（Alfvénsgaard）背后的建筑师，阿尔弗雷德和阿尔弗雷德·恩斯加尔德在瑞典塔尔堡共住一所房子。1905年，在佩德·塞韦林·克洛耶最终与她离婚后，她搬到了瑞典的达拉那，阿尔弗雷德·恩斯加尔德在那里买下了西尔扬湖边的一大片土地。瑞典知识分子反对工业化，支持自然和旧建筑传统已迁至该地区。玛丽计划将瑞典当地的建筑传统与新艺术风格的室内设计相结合，同时考虑到丹麦的工艺。当地的工匠们尽管不习惯接受女性的订单，但还是照办了。
与克洛耶的婚姻
1888年12月抵达巴黎后不久，玛丽在雷格咖啡馆（Caféde la Régence）遇到了佩德·塞韦林·克洛耶，这是19世纪80年代末居住在巴黎的许多丹麦艺术家最喜欢的咖啡馆。她向路过的克洛耶挥手致意，并不特别记得她来自哥本哈根的克洛耶立即疯狂地爱上了她。他们于5月7日订婚后，于1889年7月23日在德国奥格斯堡的特里普克家结婚。（特里普克斯一家在1888年因父亲失业被迫搬回德国。）他们在斯滕伯格度蜜月，斯滕伯格是日德兰西北部的一个渔村，避开了斯加根艺术家的注意。在那里，克洛耶为他的妻子画了一系列肖像中的第一幅。
然后他们在意大利进行了广泛的旅行，参观了阿马尔菲和拉维洛。在那里的时候，玛丽患了伤寒，这使她不敢画太多的画，尽管玛丽这次旅行留下的一件作品是对一个意大利小女孩的研究。这对夫妇于1890年12月返回丹麦。在哥本哈根和霍恩布克度过一段时间后，他们于1891年5月前往斯卡根。在接下来的几年里，他们夏天在斯卡恩度过，冬天在哥本哈根度过。在斯卡根时，他们第一次住在布伦德斯酒店，但从1894年起，他们在斯卡根斯维斯特比租了一所房子，并于1895年搬进了比福格德斯克温的一所自己的房子。19世纪90年代与妻子共度的夏天显然是他灵感的源泉，尤其是玛丽本人有着强烈的美感，经常引用济慈的“美就是真理，真理就是美”。
她与克鲁耶的婚姻显然削弱了玛丽作为画家成名的雄心。事实上，只有一件作品可以肯定地说是她在斯卡根画的。相反，她专注于改善他们的夏季住所，设计各种家具，就像他们在哥本哈根贝根斯加德的家中过冬时一样。
到底是什么让玛丽不愿意画画还不是很清楚，但几乎没有证据表明她从克洛耶那里得到了任何鼓励。从她的信件中可以看出，她缺乏自信，身体也有问题。1895年，她的女儿维贝克出生后，她似乎也患有产后抑郁症。她的几位朋友和同事形容她相当孤僻，经常抱怨头痛和卧床，可能是因为她的婚姻问题。
维贝克还是个小孩的时候，克莱尔的健康状况开始随着一系列精神疾病的发作而恶化，这使得婚姻变得越来越困难。1900年，他被送进米德尔法特的精神病院，这是他长期住院的第一次。这对夫妇在一起的时间越来越少，经常独自旅行。正是在1902年玛丽访问西西里岛陶尔米纳期间，她第一次见到了雨果·阿尔文。
早在遇见玛丽之前，雨果·阿尔芬就已经被她在克洛耶画作中的美貌所打动。在看完她的肖像后，他断言：“我从未见过比她更美丽的女人，她优雅的身材让我完全着迷。”当她和女儿维贝克在陶尔米纳时，玛丽希望她的朋友歌手安娜·诺丽能来加入她的行列。当诺丽和阿尔文住在柏林时，玛丽邀请了他们两人。比她小五岁的阿尔文立即开始追求她，玛丽很快就屈服了。他们的恋情如此热烈，以至于玛丽在意大利之行后立即去了巴黎，向克洛耶提出离婚。克洛耶拒绝了，认为玛丽只是一时的迷恋，于是命令她回到斯卡根。克洛耶错了；这种关系一直持续下去，玛丽从未错过过与阿尔芬在斯加根、哥本哈根甚至瑞典共度的机会。1905年她怀孕后，克洛耶最终默许了离婚的要求，但他保留了维贝克的监护权。正如她写道的那样，当她“做出了不可思议的愚蠢行为，离开了克洛耶——那个善良、宽宏大量、令人愉快的男人”——时，克洛耶的大多数朋友都与她断绝了联系；只有迈克尔和安娜·安彻仍然是她的密友。
玛丽的二女儿玛吉塔1905年出生在哥本哈根。她花了两年时间在那里抚养孩子，直到1907年加入瑞典的阿尔芬。自离婚后健康状况恶化的克洛耶于1909年11月在斯卡恩去世。玛丽，现在自称玛丽·阿尔文，虽然被要求离开，但她还是回来参加了葬礼。
阿尔文起初对娶玛丽犹豫不决，担心这会对他唱诗班主的职业生涯造成影响。婚礼最终于1912年1月30日在乌普萨拉举行，之后这对夫妇搬进了一所新房子。阿尔弗雷德完全按照自己的设计建造，可以被认为是玛丽·克罗耶的杰作，特别是她还创作了家具和室内装饰，并在庄园周围设计了许多具有当地风格的美丽小建筑。
玛丽又一次成为了不幸婚姻的伴侣。甚至在婚礼之前，她就发现阿尔芬对很多女人不忠，但为了玛吉塔的缘故，她还是继续了婚礼。阿尔文变得越来越不稳定，于1928年要求离婚。玛丽起初拒绝了，但在他们的关系出现更严重的困难和无数法庭纠纷后，这对夫妇最终于1936年离婚。阿尔弗雷德·恩加德，一个主要的争论点，被留给了玛吉塔，而玛丽搬到了斯德哥尔摩，在那里她独自生活了余生。
玛丽·克罗耶于1940年5月25日死于斯德哥尔摩癌症，现葬在瑞典中部的莱克山德公墓，离阿尔弗雷德不远。她的两个女儿维贝克和玛吉塔葬在她旁边。雨果·阿尔文的坟墓也在附近，而克洛耶则埋葬在斯卡根。
生卒日期： 1867年6月11日 - 1940年5月25日
国籍：丹麦
玛丽·克罗耶的全部作品（73）
玛丽·特里普克·克鲁耶·阿尔芬（Marie Triepcke Krøyer Alfvén），俗称玛丽·克罗耶，是丹麦画家。
人们记得她主要是佩德·塞韦林·克洛耶的妻子，她是被称为斯卡恩画家（ Skagen Painters）的艺术家群体中最成功的成员之一，该群体于19世纪末在日德兰半岛最北部繁荣起来。玛丽本身也是丹麦画家小组的一员。玛丽从小就立志成为一名艺术家，在哥本哈根接受私人培训后，她前往巴黎继续学业。在那里，她接受自然主义的教育，深受法国印象派的影响。1889年初，她就是在那里遇见了佩德·塞韦林·克洛耶，克洛耶立即疯狂地爱上了她。尽管他比她大16岁，但这对夫妇在那年夏天结婚，并于1891年在斯卡恩定居。显然是受到玛丽的美貌的启发，克洛耶有足够的机会在室内和室外，特别是在海滩上，为玛丽画像。婚姻生活变得更加困难，因为从1900年起，克洛耶经历了一段精神疾病时期，玛丽最终开始与瑞典作曲家雨果·阿尔文（Hugo Alfvén）发生婚外情，后者也被她的美貌迷住了。这对夫妇有了一个孩子，玛丽与克鲁耶离婚，并和阿尔文一起搬到瑞典。他们于1912年结婚，但婚姻问题再次导致离婚。玛丽在与克洛耶会面后不愿意画画，她认为克洛耶是一位更能干的艺术家，人们对她的记忆更多的是作为克洛耶一些最著名画作的主题，而不是她自己的作品，尽管她的一些画作最近重新引起了人们的兴趣。她现在也因其对设计和建筑的重大贡献而受到认可。
玛丽出生于弗雷德里克斯堡，是J.H.鲁本斯织机厂技术总监马克斯·特里普克（Max Triepcke）和妻子米娜·奥古斯塔·金德勒（Minna Augusta Kindler）的女儿，后者于1866年从德国移民到丹麦。她和她的两个兄弟威廉和瓦尔德马尔在特里普克的家中长大，享受着舒适的中产阶级生活。童年时代的校友艾达·赫希斯普林（Ida Hirschsprung）让玛丽与海因里希（Heinrich）和艾达的姑姑和叔叔波琳·赫希斯普林（Pauline Hirschsprung）进行了社交接触。海因里希·赫施普朗（Heinrich Hirschsprung）是一位杰出的商人，经营着一家成功的烟草制造企业，他是艺术的赞助人，并且很早就对佩德·塞韦林·克洛耶表现出了兴趣。
玛丽从小就对艺术表现出极大的兴趣，渴望成为一名画家。在那些日子里，女性很难被培养成艺术家，但她很有天赋，并得到了父母的支持。19世纪80年代，她在Carl Thomsen的私人指导下学习，并在当时的著名肖像画家Bertha Wegmann的帮助下学习，16岁时她为Bertha Wegmann做了模特。由于没有为女性艺术家开设的公立学校，玛丽想通过召集一群其他有抱负的年轻女性，租一个工作室，请最好的艺术老师来给她们偶尔的小费，来节省私人学费。有时路过的艺术家包括Laurits Tuxen和玛丽未来的丈夫佩德·塞韦林·克洛耶，尽管克洛耶对“年轻女性画家”学校不屑一顾。1888年6月，玛丽与海因里希和波林的儿子罗伯特·赫希斯普林（Robert Hirschsprung）订婚，但他很容易陷入极度抑郁，似乎很快就解除了婚约。1887年，她第一次短暂访问了斯卡恩，但没有记录她当时创作的作品。
1888年12月，玛丽前往巴黎，1889年春天，她与安娜·安彻在皮埃尔·皮维·德·夏凡纳工作室并肩学习。安娜·安彻是来自日德兰岛北部斯卡恩的丹麦同胞，她成了终身朋友。玛丽·克罗耶还曾在Gustave Courtois和阿尔弗雷德·菲利普·罗尔（ Alfred Philippe Roll）的工作室学习，发现了印象主义和自然主义，这将极大地影响她自己的绘画风格。她一直热衷于为女性艺术家提供更好的条件，1891年她是第一批在免费展览（Den Frie Udstilling）展出的艺术家之一，这是该学院夏洛滕堡的另一个选择。
玛丽还与画家Harald Slott-Møller及其妻子阿格尼斯·兰布希（Agnes Rambusch）成为朋友。阿格尼斯将为玛丽的艺术追求贡献一生的支持和鼓励。与她保持详尽通信的其他朋友包括格奥尔格·布兰德斯（Georg Brandes），她崇拜的评论家和学者，以及诗人索菲斯·沙多夫（Sophos Schandorf）和他的妻子，他们把玛丽当作女儿对待。
玛丽和克洛耶在一起时很少画画，她认为自己的才华低人一等，并对自己不能完全投身于艺术感到沮丧，因为她接受了自己的角色是一名家庭主妇和母亲，她说：“我有时认为所有的努力都是徒劳的，我们有太多的东西要克服……如果我画画，我将永远，永远不会取得任何真正伟大的成就，这到底有什么意义……相比之下，她的朋友安娜·安彻与她自己的丈夫的关系更为积极，她不关心家务，他们的艺术风格和主题如此不同，直接比较从来都不是问题。
只有少数玛丽的画作幸存下来，大多数是在小画布上；丽莎·斯凡霍姆（Lisa Svanholm）认为，大型作品的缺失进一步证明了玛丽对自己的才华缺乏信心。特别令人感兴趣的是她的印象派《自画像》（Self-Portrait，1889年）在这幅画中，她表达了一种对自己相当阴沉的看法，浓重的笔触和笼罩在她大部分脸上的阴影突出了这一点，她最后一幅著名的画作是1898年的《法国小镇上的市场》（Markedsplads i en fransk by，Marketplace in a French Town），这是一幅印象派小品，充分展示了她的才华。
尽管玛丽·克罗耶生前以其个人美貌而闻名，但直到1986年她女儿维贝克去世后，她作为艺术家的才华才得以展现。维贝克留下的画作现在在斯卡根斯博物馆展出，表明她母亲是一位优秀的画家，具有成为斯卡根斯领军人物的潜力。2002年，托尼·阿诺德（Tonni Arnold）出版的《玛丽·克鲁耶生活中的艺术》一书进一步证明了这一点阿诺德说：“很明显，她试图成为一名成功的画家，但环境对她不利。在佩德·塞韦林·克洛耶被精神病击中后，她放弃了……但现在我们知道，在很长一段时间里，她认真地努力成为一名画家，她独自旅行，从中获得了一些东西。”
玛丽·克鲁耶的几件作品在斯卡根斯博物馆收藏。
玛丽·克鲁耶（Marie Krøyer）受苏格兰设计师Charles Rennie MacKintosh的启发设计家具。1895年，当她和丈夫搬进位于斯卡恩·维斯特比（Skagen Vesterby）的镇办事员家时，她设计了家具和室内装饰，就像他们在哥本哈根收购位于卑尔根斯加德的家时一样。她的一些家具现在在北美丹麦国立博物馆。在订阅《工作室》杂志时，她还可以关注工艺美术运动成员威廉·莫里斯和爱德华·伯恩·琼斯的发展。她的兴趣扩展到壁炉、机织物、厨房配件和墙板，激发了斯卡根建筑师乌尔里克·普莱斯纳（Ulrik Plesner）的灵感她的计划在他自己的工作中。
她还是阿尔弗雷德·恩斯加尔德（Alfvénsgaard）背后的建筑师，阿尔弗雷德和阿尔弗雷德·恩斯加尔德在瑞典塔尔堡共住一所房子。1905年，在佩德·塞韦林·克洛耶最终与她离婚后，她搬到了瑞典的达拉那，阿尔弗雷德·恩斯加尔德在那里买下了西尔扬湖边的一大片土地。瑞典知识分子反对工业化，支持自然和旧建筑传统已迁至该地区。玛丽计划将瑞典当地的建筑传统与新艺术风格的室内设计相结合，同时考虑到丹麦的工艺。当地的工匠们尽管不习惯接受女性的订单，但还是照办了。
与克洛耶的婚姻
1888年12月抵达巴黎后不久，玛丽在雷格咖啡馆（Caféde la Régence）遇到了佩德·塞韦林·克洛耶，这是19世纪80年代末居住在巴黎的许多丹麦艺术家最喜欢的咖啡馆。她向路过的克洛耶挥手致意，并不特别记得她来自哥本哈根的克洛耶立即疯狂地爱上了她。他们于5月7日订婚后，于1889年7月23日在德国奥格斯堡的特里普克家结婚。（特里普克斯一家在1888年因父亲失业被迫搬回德国。）他们在斯滕伯格度蜜月，斯滕伯格是日德兰西北部的一个渔村，避开了斯加根艺术家的注意。在那里，克洛耶为他的妻子画了一系列肖像中的第一幅。
然后他们在意大利进行了广泛的旅行，参观了阿马尔菲和拉维洛。在那里的时候，玛丽患了伤寒，这使她不敢画太多的画，尽管玛丽这次旅行留下的一件作品是对一个意大利小女孩的研究。这对夫妇于1890年12月返回丹麦。在哥本哈根和霍恩布克度过一段时间后，他们于1891年5月前往斯卡根。在接下来的几年里，他们夏天在斯卡恩度过，冬天在哥本哈根度过。在斯卡根时，他们第一次住在布伦德斯酒店，但从1894年起，他们在斯卡根斯维斯特比租了一所房子，并于1895年搬进了比福格德斯克温的一所自己的房子。19世纪90年代与妻子共度的夏天显然是他灵感的源泉，尤其是玛丽本人有着强烈的美感，经常引用济慈的“美就是真理，真理就是美”。
她与克鲁耶的婚姻显然削弱了玛丽作为画家成名的雄心。事实上，只有一件作品可以肯定地说是她在斯卡根画的。相反，她专注于改善他们的夏季住所，设计各种家具，就像他们在哥本哈根贝根斯加德的家中过冬时一样。
到底是什么让玛丽不愿意画画还不是很清楚，但几乎没有证据表明她从克洛耶那里得到了任何鼓励。从她的信件中可以看出，她缺乏自信，身体也有问题。1895年，她的女儿维贝克出生后，她似乎也患有产后抑郁症。她的几位朋友和同事形容她相当孤僻，经常抱怨头痛和卧床，可能是因为她的婚姻问题。
维贝克还是个小孩的时候，克莱尔的健康状况开始随着一系列精神疾病的发作而恶化，这使得婚姻变得越来越困难。1900年，他被送进米德尔法特的精神病院，这是他长期住院的第一次。这对夫妇在一起的时间越来越少，经常独自旅行。正是在1902年玛丽访问西西里岛陶尔米纳期间，她第一次见到了雨果·阿尔文。
早在遇见玛丽之前，雨果·阿尔芬就已经被她在克洛耶画作中的美貌所打动。在看完她的肖像后，他断言：“我从未见过比她更美丽的女人，她优雅的身材让我完全着迷。”当她和女儿维贝克在陶尔米纳时，玛丽希望她的朋友歌手安娜·诺丽能来加入她的行列。当诺丽和阿尔文住在柏林时，玛丽邀请了他们两人。比她小五岁的阿尔文立即开始追求她，玛丽很快就屈服了。他们的恋情如此热烈，以至于玛丽在意大利之行后立即去了巴黎，向克洛耶提出离婚。克洛耶拒绝了，认为玛丽只是一时的迷恋，于是命令她回到斯卡根。克洛耶错了；这种关系一直持续下去，玛丽从未错过过与阿尔芬在斯加根、哥本哈根甚至瑞典共度的机会。1905年她怀孕后，克洛耶最终默许了离婚的要求，但他保留了维贝克的监护权。正如她写道的那样，当她“做出了不可思议的愚蠢行为，离开了克洛耶——那个善良、宽宏大量、令人愉快的男人”——时，克洛耶的大多数朋友都与她断绝了联系；只有迈克尔和安娜·安彻仍然是她的密友。
玛丽的二女儿玛吉塔1905年出生在哥本哈根。她花了两年时间在那里抚养孩子，直到1907年加入瑞典的阿尔芬。自离婚后健康状况恶化的克洛耶于1909年11月在斯卡恩去世。玛丽，现在自称玛丽·阿尔文，虽然被要求离开，但她还是回来参加了葬礼。
阿尔文起初对娶玛丽犹豫不决，担心这会对他唱诗班主的职业生涯造成影响。婚礼最终于1912年1月30日在乌普萨拉举行，之后这对夫妇搬进了一所新房子。阿尔弗雷德完全按照自己的设计建造，可以被认为是玛丽·克罗耶的杰作，特别是她还创作了家具和室内装饰，并在庄园周围设计了许多具有当地风格的美丽小建筑。
玛丽又一次成为了不幸婚姻的伴侣。甚至在婚礼之前，她就发现阿尔芬对很多女人不忠，但为了玛吉塔的缘故，她还是继续了婚礼。阿尔文变得越来越不稳定，于1928年要求离婚。玛丽起初拒绝了，但在他们的关系出现更严重的困难和无数法庭纠纷后，这对夫妇最终于1936年离婚。阿尔弗雷德·恩加德，一个主要的争论点，被留给了玛吉塔，而玛丽搬到了斯德哥尔摩，在那里她独自生活了余生。
玛丽·克罗耶于1940年5月25日死于斯德哥尔摩癌症，现葬在瑞典中部的莱克山德公墓，离阿尔弗雷德不远。她的两个女儿维贝克和玛吉塔葬在她旁边。雨果·阿尔文的坟墓也在附近，而克洛耶则埋葬在斯卡根。
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