扬·范·德·海登
Jan van der Heyden
代表作品：
艺术家名：扬·范·德·海登（Jan van der Heyden）
生卒日期： 1637年3月5日 - 1712年3月28日
国籍：荷兰
扬·范·德·海登的全部作品（84）
扬·范·德·海登（Jan van der Heyden）是荷兰巴洛克时期的画家、玻璃画家、绘图员和版画制作人。范·德·海登是最早专攻城市景观的荷兰画家之一，并成为荷兰黄金时代的主要建筑画家之一。在他职业生涯的开始和结束时，他画了许多静物画。
扬·范·德·海登也是一位工程师和发明家，他对当代消防技术做出了重大贡献。1672年，他和他的兄弟尼古拉斯（Nicolaes）一起发明了一种改进的消防水带。他修改了手动消防车，重组了志愿消防队（1685年），并编写和说明了第一本消防手册（Brandspuiten boek）。由范·德·海登（van der Heyden）设计和实施的阿姆斯特丹综合街道照明方案从1669年一直持续到1840年，并被许多其他城镇和国外采纳为典范。
扬·范·德·海登出生在戈林希姆，父亲是门诺派教徒，是八个孩子中的第三个。他的父亲是一位油厂老板、一位谷物商人和一位经纪人。这家人于1646年搬到阿姆斯特丹，范·德·海登的父亲获得了当地公民身份。扬·范·德·海登本人永远也不会获得阿姆斯特丹公民身份。
扬·范·德·海登（Jan van der Heyden）可能在一位亲戚的工作室接受了最初的艺术训练，他的哥哥戈里斯·范·德·海登（Goris van der Heyden）可能是制造和销售镜子的。他和他的兄弟戈里斯一起从事镜子生产和销售业务。他也可能从玻璃画家那里学过绘画。他的老师可能是当时最受尊敬的玻璃画家之一，雅各布·范德乌尔夫特（Jacob van der Ulft），他也是扬·范·德·海登的家乡人。范·德·海登在玻璃上绘画的几个例子幸存下来，可能可以追溯到他职业生涯的早期。
1661年6月26日，他在阿姆斯特丹与乌得勒支的萨拉·特·希尔（Sara ter Hiel）结婚。在他结婚的时候，他住在阿姆斯特丹最时髦的运河上赫伦拉赫特（Herengracht）。当时他已经是一名执业艺术家。
年轻时，他目睹了旧市政厅的火灾，这给他留下了深刻的印象。他后来描述或绘制了阿姆斯特丹几乎任何一个街区的80处火灾。1668年，科西莫·三世·德美第奇（Cosimo III de’Medici）购买了他的一幅油画，一幅带有操纵视角的市政厅视图。
绘画不是范·德·海登唯一的职业和兴趣。事实上，他从未加入过阿姆斯特丹画家协会。即使他的作品需求量很大，他也不依靠艺术谋生。事实上，他的主要收入来源不是绘画。相反，他被聘为工程师、发明家和市政官员。很明显，他非常专注于如何有效地灭火的问题，并且在1668年至1671年间，他和他的兄弟尼古拉斯花了大量时间发明了一种非常成功的新型抽水机制。
他为阿姆斯特丹设计了一套路灯系统，并于1669年被任命为路灯总监。1673年，兄弟俩接受官方任命，负责管理该市的消防设备和组织。这两位官员的任命足以确保这位艺术家的繁荣。
扬·范·德·海登于1680年搬到圣安多尼斯马克附近的科斯特拉特。在这里，他建造了一个新的家庭住宅和一个生产消防设备的工厂。1690年，他与长子简（Jan）合作出版了一本关于消防的插图书，书名为《对最近发明并获得专利的消防软管的描述》（Beschrijving der Nieuwliks Uitgevoden en geoctrojeerde Slangbrandspuiten）。
扬·范·德·海登于1712年去世，他是一位富人。他的妻子只比她的丈夫多活了一个月。在她死后不久，财产目录中包括70多幅他自己的画。他唯一知道的学生是他的儿子简。
范·德·海登是最早将大部分作品用于城市景观和其他建筑群描绘的荷兰画家之一。此外，他还画了大约40幅纯风景画，其中两幅是在玻璃上画的。在他的职业生涯结束时，他在室内环境中画静物。
他最常谈论的话题是阿姆斯特丹的各种景色。此外，他还描绘了其他荷兰、佛兰芒和德国城市（特别是靠近荷兰和德国边境的地区）、乡村住宅、庄园和风景。相信他曾亲自到过这些地方。据信，一幅意大利场景的画作是根据丹尼尔·舍林克斯（Daniël Schellinks）的一幅画创作的。其他外国场景可能基于其他艺术家的绘画。范·德·海登经常画乡村庄园。关于古德斯坦（Goudestein）有几种看法，古德斯坦是阿姆斯特丹市市长琼·休德科珀二世（Joan Huydecoper II）拥有的一处乡村庄园。一套14幅描绘马尔森村及其周围场景的画作可能也是委托琼·休德科珀二世（Joan Huydecoper II）完成的，他在该村周围开发了房地产。
范·德·海登还创造了完全虚构的建筑幻想，即所谓的卡普里奇。例如《建筑幻想》（An Architectural Fantasy ，约1670年，国家美术馆），这似乎是纯粹想象力的产物。意大利的影响可以从古典建筑中看出，这让人想起帕拉迪奥的建筑和装饰性的雕塑元素。另一方面，这些人物很可能是阿德里安·范·德·维尔德所画，显然是荷兰人。在花园四周砖墙的精致大门处，一位优雅的绅士遇到了一个带着婴儿的乞丐，这座拥有阳光普照的正式花园的大房子唤起了人们对理想世界的向往。包括这些破坏乡村田园诗的不和谐因素，使范·德·海登与他同时代的格里特·伯克海德相去甚远。他的各种作品包括不合适的雕像、流浪的农场动物，甚至城市牧羊女，这些作品增加了一种异常和矛盾的感觉。这些元素构成了他作品中典型的现代感。只有一幅画被称为《末底改的胜利》（Triumph of Mordecai ，施韦林史塔利什博物馆）描绘了一个历史场景。这可能是一部早期作品，正如一位建筑画家理应做的那样，它在构图中突出了建筑物。
尽管这种明显的自然主义风格非常细致，以至于每一块砖块都清晰可见，但艺术家并没有在他的城市景观中追求地形的精确性。即使在他对可识别的地点的描述中，他也经常调整和重新安排建筑和设置，以符合他的总体构图目标。地形精度显然不是他的主要目标。相反，他努力呈现一个理想化的世界观。尽管注重细节，扬·范·德·海登的主要目标是在他的作品中实现整体和谐。范·德·海登有可能借助放大镜，甚至是暗箱、镜头和镜子获得了他绘画中的细节。
范·德·海登的场景通常沐浴在一种几乎不自然清晰的明亮、明快的光线中。范·德·海登在分配明暗区域方面的技巧，以及他对微妙的大气效果的掌握，使他的作品具有连贯性和统一性。
在他的画作中，常有其他艺术家，如Johannes Lingelbach、阿德里安·范·德·维尔德和Eglon Hendrick van der Neer，在画作中加入了合作（Staffage）。他最常与成就卓著的人物和动物画家阿德里安·范·德·维尔德合作。这两位艺术家在互补技能的基础上建立了一种特别成功的合作关系：阿德里安·范德维尔德（Adriaen van de Velde）为范·德·海登（van der Heyden）精美的绘画建筑环境贡献了他生动的人物形象。《大坝和达姆拉克》（ The Dam and Damrak，1663年，福克博物馆）。这幅构图描绘了大坝和达姆拉克沐浴在傍晚的阳光中，阳光在大坝的鹅卵石上投射出长长的阴影。达姆拉克河是连接大坝和阿姆斯特丹港口的水道，在构图的最左侧终止。
扬·范·德·海登在其职业生涯的开始和结束时都画了静物画。他的九幅静物幸存了下来。他最早的一部有日期的静物画是《一部有圣经的静物画》（Still life with a bible，1664年，毛里塔尼亚）。这幅和其他早期的静物画通常是用地毯在桌子上描绘圣经和其他物品。
他的早期作品中的一个例子是《地球仪、书籍、雕塑和其他物品的静物》（ Still Life with Globe, Books, Sculpture, and Other Objects ，约1670年，维也纳美术学院）。这幅画代表着荷兰描绘瓦尼塔斯符号的静物画的悠久传统。这些符号不仅包括沙漏、头骨和冒烟的蜡烛，还包括聚集在业余收藏家橱柜或人文主义学者书房中的学术和智力探索的属性。这一传统也见于荷兰画家杰瑞·杜罕见的静物画，被认为对范·德·海登的静物画有重要影响。杰瑞·杜的《在工作室的寓言式自画像》（Allegorical Self-Portrait in a Studio），包括静物元素，被认为是对这部作品的重要影响。特别是，与杰瑞·杜的作品一样，范·德·海登的静物场景描绘了一系列既有艺术性又有科学性的对象。这些物品反映了当代学者收集各种物品的热情。范·德·海登的《地球、书籍、雕塑和其他物体的静物》（Still Life with Globe, Books, Sculpture, and Other Objects）静物画中的物体，显然是为了唤起活跃和沉思生活的两种智力属性。沉思生活是艺术、哲学和神学的生活，而积极生活的特点是对外部世界的好奇，特别是与范·德·海登的祖国积极参与的新世界的商业往来。地球仪和地图集展示了这个贸易世界，还有进口产品，如桌子上的中国丝绸、日本漆盒和悬挂在构图背面的异国动物（南美鬣蜥）。打开地图册的地图是卑尔根要塞的平面图。这些防御工事是在与西班牙的80年战争中修建的，在取得对西班牙军队的第一次胜利中发挥了重要作用。因此，他们引用了这个国家的建国神话。范·德·海登可能也选择了这张地图作为最近与法国敌对行动的参考。同样的地图也出现在他后来的两幅静物画中。在这幅画的右下角是一本大的新教圣经，开封在《诗篇》（Het Boeck der Psalmen）的结尾，标题是《箴言》/《斯普雷肯》/《所罗门箴言》。这位艺术家很可能是想引用所罗门关于智慧、自律和正义的箴言以及瓦尼塔斯的箴言，因为其中一句箴言说，只有正义才能拯救死亡。
范·德·海登在1670年左右停止画静物，但在他生命的最后两年又回到了这个主题。他后期静物画中的主题、设计和主题与早期静物画中的主题、设计和主题相同，但它们的表现非常不同，更加枯燥。
范·德·海登于1712年去世，享年75岁，他用好奇心绘制了他的静物杰作《房间角落》（Room Corner with Curiosities）。现在在布达佩斯美术馆，这幅作品再现了他早期静物画的主题，并特别关注瓦尼塔的象征意义。前景中的《圣经》在《传道书》中著名的一行打开：“虚荣的虚荣，一切都是虚荣”。这一信息可能特别引起了接近生命终点的艺术家的共鸣。作品中呈现的对象指向了世俗文化的各个方面，不仅是财富，而且还有高尚的思想抱负。地图册再次在显示卑尔根防御工事的页面上打开。其他异国情调的物品参考了荷兰商队开辟的所有路线：土耳其地毯、中国丝绸和瓷器、日本武器和来自南美的犰狳标本。壁炉上方的图片描绘了迪多的悲剧，德国橱柜上装饰着密涅瓦的形象。壁炉上方的图片描绘了欧洲文明的摇篮——古典文化。地球和天体在符号的组合中引入了一个普遍的维度。
生卒日期： 1637年3月5日 - 1712年3月28日
国籍：荷兰
扬·范·德·海登的全部作品（84）
扬·范·德·海登（Jan van der Heyden）是荷兰巴洛克时期的画家、玻璃画家、绘图员和版画制作人。范·德·海登是最早专攻城市景观的荷兰画家之一，并成为荷兰黄金时代的主要建筑画家之一。在他职业生涯的开始和结束时，他画了许多静物画。
扬·范·德·海登也是一位工程师和发明家，他对当代消防技术做出了重大贡献。1672年，他和他的兄弟尼古拉斯（Nicolaes）一起发明了一种改进的消防水带。他修改了手动消防车，重组了志愿消防队（1685年），并编写和说明了第一本消防手册（Brandspuiten boek）。由范·德·海登（van der Heyden）设计和实施的阿姆斯特丹综合街道照明方案从1669年一直持续到1840年，并被许多其他城镇和国外采纳为典范。
扬·范·德·海登出生在戈林希姆，父亲是门诺派教徒，是八个孩子中的第三个。他的父亲是一位油厂老板、一位谷物商人和一位经纪人。这家人于1646年搬到阿姆斯特丹，范·德·海登的父亲获得了当地公民身份。扬·范·德·海登本人永远也不会获得阿姆斯特丹公民身份。
扬·范·德·海登（Jan van der Heyden）可能在一位亲戚的工作室接受了最初的艺术训练，他的哥哥戈里斯·范·德·海登（Goris van der Heyden）可能是制造和销售镜子的。他和他的兄弟戈里斯一起从事镜子生产和销售业务。他也可能从玻璃画家那里学过绘画。他的老师可能是当时最受尊敬的玻璃画家之一，雅各布·范德乌尔夫特（Jacob van der Ulft），他也是扬·范·德·海登的家乡人。范·德·海登在玻璃上绘画的几个例子幸存下来，可能可以追溯到他职业生涯的早期。
1661年6月26日，他在阿姆斯特丹与乌得勒支的萨拉·特·希尔（Sara ter Hiel）结婚。在他结婚的时候，他住在阿姆斯特丹最时髦的运河上赫伦拉赫特（Herengracht）。当时他已经是一名执业艺术家。
年轻时，他目睹了旧市政厅的火灾，这给他留下了深刻的印象。他后来描述或绘制了阿姆斯特丹几乎任何一个街区的80处火灾。1668年，科西莫·三世·德美第奇（Cosimo III de’Medici）购买了他的一幅油画，一幅带有操纵视角的市政厅视图。
绘画不是范·德·海登唯一的职业和兴趣。事实上，他从未加入过阿姆斯特丹画家协会。即使他的作品需求量很大，他也不依靠艺术谋生。事实上，他的主要收入来源不是绘画。相反，他被聘为工程师、发明家和市政官员。很明显，他非常专注于如何有效地灭火的问题，并且在1668年至1671年间，他和他的兄弟尼古拉斯花了大量时间发明了一种非常成功的新型抽水机制。
他为阿姆斯特丹设计了一套路灯系统，并于1669年被任命为路灯总监。1673年，兄弟俩接受官方任命，负责管理该市的消防设备和组织。这两位官员的任命足以确保这位艺术家的繁荣。
扬·范·德·海登于1680年搬到圣安多尼斯马克附近的科斯特拉特。在这里，他建造了一个新的家庭住宅和一个生产消防设备的工厂。1690年，他与长子简（Jan）合作出版了一本关于消防的插图书，书名为《对最近发明并获得专利的消防软管的描述》（Beschrijving der Nieuwliks Uitgevoden en geoctrojeerde Slangbrandspuiten）。
扬·范·德·海登于1712年去世，他是一位富人。他的妻子只比她的丈夫多活了一个月。在她死后不久，财产目录中包括70多幅他自己的画。他唯一知道的学生是他的儿子简。
范·德·海登是最早将大部分作品用于城市景观和其他建筑群描绘的荷兰画家之一。此外，他还画了大约40幅纯风景画，其中两幅是在玻璃上画的。在他的职业生涯结束时，他在室内环境中画静物。
他最常谈论的话题是阿姆斯特丹的各种景色。此外，他还描绘了其他荷兰、佛兰芒和德国城市（特别是靠近荷兰和德国边境的地区）、乡村住宅、庄园和风景。相信他曾亲自到过这些地方。据信，一幅意大利场景的画作是根据丹尼尔·舍林克斯（Daniël Schellinks）的一幅画创作的。其他外国场景可能基于其他艺术家的绘画。范·德·海登经常画乡村庄园。关于古德斯坦（Goudestein）有几种看法，古德斯坦是阿姆斯特丹市市长琼·休德科珀二世（Joan Huydecoper II）拥有的一处乡村庄园。一套14幅描绘马尔森村及其周围场景的画作可能也是委托琼·休德科珀二世（Joan Huydecoper II）完成的，他在该村周围开发了房地产。
范·德·海登还创造了完全虚构的建筑幻想，即所谓的卡普里奇。例如《建筑幻想》（An Architectural Fantasy ，约1670年，国家美术馆），这似乎是纯粹想象力的产物。意大利的影响可以从古典建筑中看出，这让人想起帕拉迪奥的建筑和装饰性的雕塑元素。另一方面，这些人物很可能是阿德里安·范·德·维尔德所画，显然是荷兰人。在花园四周砖墙的精致大门处，一位优雅的绅士遇到了一个带着婴儿的乞丐，这座拥有阳光普照的正式花园的大房子唤起了人们对理想世界的向往。包括这些破坏乡村田园诗的不和谐因素，使范·德·海登与他同时代的格里特·伯克海德相去甚远。他的各种作品包括不合适的雕像、流浪的农场动物，甚至城市牧羊女，这些作品增加了一种异常和矛盾的感觉。这些元素构成了他作品中典型的现代感。只有一幅画被称为《末底改的胜利》（Triumph of Mordecai ，施韦林史塔利什博物馆）描绘了一个历史场景。这可能是一部早期作品，正如一位建筑画家理应做的那样，它在构图中突出了建筑物。
尽管这种明显的自然主义风格非常细致，以至于每一块砖块都清晰可见，但艺术家并没有在他的城市景观中追求地形的精确性。即使在他对可识别的地点的描述中，他也经常调整和重新安排建筑和设置，以符合他的总体构图目标。地形精度显然不是他的主要目标。相反，他努力呈现一个理想化的世界观。尽管注重细节，扬·范·德·海登的主要目标是在他的作品中实现整体和谐。范·德·海登有可能借助放大镜，甚至是暗箱、镜头和镜子获得了他绘画中的细节。
范·德·海登的场景通常沐浴在一种几乎不自然清晰的明亮、明快的光线中。范·德·海登在分配明暗区域方面的技巧，以及他对微妙的大气效果的掌握，使他的作品具有连贯性和统一性。
在他的画作中，常有其他艺术家，如Johannes Lingelbach、阿德里安·范·德·维尔德和Eglon Hendrick van der Neer，在画作中加入了合作（Staffage）。他最常与成就卓著的人物和动物画家阿德里安·范·德·维尔德合作。这两位艺术家在互补技能的基础上建立了一种特别成功的合作关系：阿德里安·范德维尔德（Adriaen van de Velde）为范·德·海登（van der Heyden）精美的绘画建筑环境贡献了他生动的人物形象。《大坝和达姆拉克》（ The Dam and Damrak，1663年，福克博物馆）。这幅构图描绘了大坝和达姆拉克沐浴在傍晚的阳光中，阳光在大坝的鹅卵石上投射出长长的阴影。达姆拉克河是连接大坝和阿姆斯特丹港口的水道，在构图的最左侧终止。
扬·范·德·海登在其职业生涯的开始和结束时都画了静物画。他的九幅静物幸存了下来。他最早的一部有日期的静物画是《一部有圣经的静物画》（Still life with a bible，1664年，毛里塔尼亚）。这幅和其他早期的静物画通常是用地毯在桌子上描绘圣经和其他物品。
他的早期作品中的一个例子是《地球仪、书籍、雕塑和其他物品的静物》（ Still Life with Globe, Books, Sculpture, and Other Objects ，约1670年，维也纳美术学院）。这幅画代表着荷兰描绘瓦尼塔斯符号的静物画的悠久传统。这些符号不仅包括沙漏、头骨和冒烟的蜡烛，还包括聚集在业余收藏家橱柜或人文主义学者书房中的学术和智力探索的属性。这一传统也见于荷兰画家杰瑞·杜罕见的静物画，被认为对范·德·海登的静物画有重要影响。杰瑞·杜的《在工作室的寓言式自画像》（Allegorical Self-Portrait in a Studio），包括静物元素，被认为是对这部作品的重要影响。特别是，与杰瑞·杜的作品一样，范·德·海登的静物场景描绘了一系列既有艺术性又有科学性的对象。这些物品反映了当代学者收集各种物品的热情。范·德·海登的《地球、书籍、雕塑和其他物体的静物》（Still Life with Globe, Books, Sculpture, and Other Objects）静物画中的物体，显然是为了唤起活跃和沉思生活的两种智力属性。沉思生活是艺术、哲学和神学的生活，而积极生活的特点是对外部世界的好奇，特别是与范·德·海登的祖国积极参与的新世界的商业往来。地球仪和地图集展示了这个贸易世界，还有进口产品，如桌子上的中国丝绸、日本漆盒和悬挂在构图背面的异国动物（南美鬣蜥）。打开地图册的地图是卑尔根要塞的平面图。这些防御工事是在与西班牙的80年战争中修建的，在取得对西班牙军队的第一次胜利中发挥了重要作用。因此，他们引用了这个国家的建国神话。范·德·海登可能也选择了这张地图作为最近与法国敌对行动的参考。同样的地图也出现在他后来的两幅静物画中。在这幅画的右下角是一本大的新教圣经，开封在《诗篇》（Het Boeck der Psalmen）的结尾，标题是《箴言》/《斯普雷肯》/《所罗门箴言》。这位艺术家很可能是想引用所罗门关于智慧、自律和正义的箴言以及瓦尼塔斯的箴言，因为其中一句箴言说，只有正义才能拯救死亡。
范·德·海登在1670年左右停止画静物，但在他生命的最后两年又回到了这个主题。他后期静物画中的主题、设计和主题与早期静物画中的主题、设计和主题相同，但它们的表现非常不同，更加枯燥。
范·德·海登于1712年去世，享年75岁，他用好奇心绘制了他的静物杰作《房间角落》（Room Corner with Curiosities）。现在在布达佩斯美术馆，这幅作品再现了他早期静物画的主题，并特别关注瓦尼塔的象征意义。前景中的《圣经》在《传道书》中著名的一行打开：“虚荣的虚荣，一切都是虚荣”。这一信息可能特别引起了接近生命终点的艺术家的共鸣。作品中呈现的对象指向了世俗文化的各个方面，不仅是财富，而且还有高尚的思想抱负。地图册再次在显示卑尔根防御工事的页面上打开。其他异国情调的物品参考了荷兰商队开辟的所有路线：土耳其地毯、中国丝绸和瓷器、日本武器和来自南美的犰狳标本。壁炉上方的图片描绘了迪多的悲剧，德国橱柜上装饰着密涅瓦的形象。壁炉上方的图片描绘了欧洲文明的摇篮——古典文化。地球和天体在符号的组合中引入了一个普遍的维度。
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