乔瓦尼·马丁内利
Giovanni Martinelli
艺术家名：乔瓦尼·马丁内利（Giovanni Martinelli）
生卒日期： 1600年 - 1659年
国籍：意大利
乔瓦尼·马丁内利的全部作品（18）
乔瓦尼·马丁内利（ Giovanni Martinelli）是一位意大利巴洛克时期画家，主要活跃于佛罗伦萨。
马丁内利莫名其妙地被传记作家和艺术史学家忽视，长期被置于阴影之中。然而，正如路易吉·兰齐 (Luigi Lanzi)在 1847 年出版的《意大利绘画史》（History of Painting in Italy）中所说，他的作品值得更多的关注。在他诞辰 400 周年之际，这位艺术家终于得到了应有的认可；首先，他成为了一本专题论文集的主题，其中收录了多篇论文，介绍他辉煌的宗教和世俗作品，包括布面和壁画。随后，乌菲兹美术馆在他的家乡 举办了一场展览 。
马丁内利在佛罗伦萨的Jacopo Ligozzi工作室开始学徒生涯，一直待到 1625 年。人们对他早期的艺术生涯知之甚少。不过，他似乎相对成功，因为马耳他骑士团指挥官兼卡拉瓦乔的已故赞助人弗朗西斯科·戴尔安特拉修士于 1622 年委托他为格罗塞托的圣莱昂纳多教堂创作了一些作品（现已丢失）。
虽然没有记录显示这位艺术家在随后十年中曾有过什么踪迹，但他很可能在罗马逗留过，并开始了一段漫长而有益的学习时期。在那里，他可能接触到了卡拉瓦乔的画作和卡拉瓦乔运动。马丁内利在今天皮斯托亚佩夏圣弗朗西斯教堂的祭坛画《骡子的奇迹》（Miracle of the Mule）中所采用的风格证实了这一论点。这幅画创作于1632 年，在自然主义的掌握和对光线的运用方面，充分体现了对卡拉瓦乔风格的影响。
在这些年里，马丁内利还创作了一些寓言画，这些画作深受奥拉齐奥·真蒂莱斯基和阿特米西娅·詹蒂莱斯基以及法国画家西蒙·沃伊特和Valentin de Boulogne的影响。这些年画作中主人公的脸部呈现出异常清晰的画风，带有卡拉瓦乔风格，色调异常清澈、冷峻。
1636 年，马丁内利进入佛罗伦萨美术学院学习。部分原因是受到Francesco Furini和Cesare Dandini作品的影响，他开始绘制更为复杂的寓言，并加深色调范围。尽管没有任何年代参考，但这一风格阶段的绘画与早期创作的绘画有着明显的区别。
1638 年，马丁内利为佛罗伦萨附近的佛罗伦萨卡尔特修道院（Certosa del Galluzzo）完成了一系列壁画。
这位艺术家于 1659 年去世，留下了一件值得更多赞誉的重要作品。
作品
乔瓦尼·马丁内利是一位孜孜不倦的寓言表现大师。他与当地学院热烈的哲学和道德辩论氛围完美契合，在人物形象中表现出挑剔的象征意义，技巧非凡。他的寓言作品具有罕见的优雅和精致的形式高贵，与佛罗伦萨七世纪派的其他代表人物如Francesco Furini、Cesare Dandini和Lorenzo Lippi相比毫不逊色。
艺术家专注于表现女性形象的优雅和美丽。他画作中的大多数女性主角都有修长的手、微微张开的朱红色嘴唇和用丝带固定的头发，例如为罗斯皮格里奥西家族创作的 四幅《四艺寓言》系列。
马丁内利还将大部分作品用于宗教题材和圣经故事的绘画，赋予它们强烈的道德内涵。其中包括乌菲兹美术馆的非凡的《巴尔塔萨的盛宴》（Feast of Balthasar）和《试观此人》（Ecce Homo），以及卡尔斯鲁厄国家美术馆的《所罗门的审判》（Judgement of Solomon）。
无论主题是什么，艺术家对物体的出色描绘都反映了他对自然的兴趣。
生卒日期： 1600年 - 1659年
国籍：意大利
乔瓦尼·马丁内利的全部作品（18）
乔瓦尼·马丁内利（ Giovanni Martinelli）是一位意大利巴洛克时期画家，主要活跃于佛罗伦萨。
马丁内利莫名其妙地被传记作家和艺术史学家忽视，长期被置于阴影之中。然而，正如路易吉·兰齐 (Luigi Lanzi)在 1847 年出版的《意大利绘画史》（History of Painting in Italy）中所说，他的作品值得更多的关注。在他诞辰 400 周年之际，这位艺术家终于得到了应有的认可；首先，他成为了一本专题论文集的主题，其中收录了多篇论文，介绍他辉煌的宗教和世俗作品，包括布面和壁画。随后，乌菲兹美术馆在他的家乡 举办了一场展览 。
马丁内利在佛罗伦萨的Jacopo Ligozzi工作室开始学徒生涯，一直待到 1625 年。人们对他早期的艺术生涯知之甚少。不过，他似乎相对成功，因为马耳他骑士团指挥官兼卡拉瓦乔的已故赞助人弗朗西斯科·戴尔安特拉修士于 1622 年委托他为格罗塞托的圣莱昂纳多教堂创作了一些作品（现已丢失）。
虽然没有记录显示这位艺术家在随后十年中曾有过什么踪迹，但他很可能在罗马逗留过，并开始了一段漫长而有益的学习时期。在那里，他可能接触到了卡拉瓦乔的画作和卡拉瓦乔运动。马丁内利在今天皮斯托亚佩夏圣弗朗西斯教堂的祭坛画《骡子的奇迹》（Miracle of the Mule）中所采用的风格证实了这一论点。这幅画创作于1632 年，在自然主义的掌握和对光线的运用方面，充分体现了对卡拉瓦乔风格的影响。
在这些年里，马丁内利还创作了一些寓言画，这些画作深受奥拉齐奥·真蒂莱斯基和阿特米西娅·詹蒂莱斯基以及法国画家西蒙·沃伊特和Valentin de Boulogne的影响。这些年画作中主人公的脸部呈现出异常清晰的画风，带有卡拉瓦乔风格，色调异常清澈、冷峻。
1636 年，马丁内利进入佛罗伦萨美术学院学习。部分原因是受到Francesco Furini和Cesare Dandini作品的影响，他开始绘制更为复杂的寓言，并加深色调范围。尽管没有任何年代参考，但这一风格阶段的绘画与早期创作的绘画有着明显的区别。
1638 年，马丁内利为佛罗伦萨附近的佛罗伦萨卡尔特修道院（Certosa del Galluzzo）完成了一系列壁画。
这位艺术家于 1659 年去世，留下了一件值得更多赞誉的重要作品。
作品
乔瓦尼·马丁内利是一位孜孜不倦的寓言表现大师。他与当地学院热烈的哲学和道德辩论氛围完美契合，在人物形象中表现出挑剔的象征意义，技巧非凡。他的寓言作品具有罕见的优雅和精致的形式高贵，与佛罗伦萨七世纪派的其他代表人物如Francesco Furini、Cesare Dandini和Lorenzo Lippi相比毫不逊色。
艺术家专注于表现女性形象的优雅和美丽。他画作中的大多数女性主角都有修长的手、微微张开的朱红色嘴唇和用丝带固定的头发，例如为罗斯皮格里奥西家族创作的 四幅《四艺寓言》系列。
马丁内利还将大部分作品用于宗教题材和圣经故事的绘画，赋予它们强烈的道德内涵。其中包括乌菲兹美术馆的非凡的《巴尔塔萨的盛宴》（Feast of Balthasar）和《试观此人》（Ecce Homo），以及卡尔斯鲁厄国家美术馆的《所罗门的审判》（Judgement of Solomon）。
无论主题是什么，艺术家对物体的出色描绘都反映了他对自然的兴趣。
