特纳

特纳

J. M. W. Turner

代表作品:
艺术家名:特纳(J. M. W. Turner)
生卒日期: 1775年4月23日 - 1851年12月19日
国籍:英国
特纳的全部作品(1278)

约瑟夫·马洛德·威廉·特纳(Joseph Mallord William Turner)当时被称为威廉·特纳,是英国浪漫主义画家、版画家和水彩画家。他以其富有表现力的色彩、富有想象力的风景和动荡不安、常常充满暴力的海洋绘画而闻名。他留下了550多幅油画、2000幅水彩画和30000幅纸上作品。1840年,他受到英国著名艺术评论家约翰·罗斯金(John Ruskin)的拥护,如今,他被认为是将风景画提升到了与历史画相匹敌的地位。

特纳出生于伦敦考文特花园梅登巷的一个中下阶层家庭。 他一生都住在伦敦,保留了他的考克尼口音,并刻苦避免成功和名望的陷阱。 作为神童,特纳 1789 年就读于皇家艺术学院(Royal Academy of Arts),14 岁时入学,15 岁时在那里展出了他的第一部作品。在此期间,他还担任过建筑绘图员。 他从佣金和销售中赚取了稳定的收入,由于他多愁善感、性格反复无常,常常被勉强接受。 他于 1804 年开设了自己的画廊,并于 1807 年成为该学院的透视学教授,在那里他一直讲课直到 1828 年。他从 1802 年开始前往欧洲,通常带着大量的速写本返回。

透纳非常隐秘、古怪和隐居,在他的职业生涯中一直是一个有争议的人物。他没有结婚,但生了两个女儿,伊芙琳(Eveline,1801-1874)和乔治亚娜(Georgiana,1811-1843),由他的管家莎拉·丹比(Sarah Danby)抚养。随着年龄的增长,他变得更加悲观和忧郁,尤其是在他父亲去世后,在这之后,他的前景恶化,他的画廊年久失修和被忽视,他的艺术也得到加强。1841年,特纳划船进入泰晤士河,因此在当年的人口普查中,他不能被计入任何房产。 他从 1845 年起生活在肮脏和健康状况不佳的环境中,并于 1851 年在伦敦去世,享年 76 岁。特纳被安葬在伦敦的圣保罗大教堂。

早年生活

约瑟夫·马洛德·威廉·特纳于1775年4月23日出生,并于5月14日接受洗礼。他出生在英国伦敦考文特花园的梅登巷。他的父亲威廉·特纳(William Turner)是一名理发师和假发制造商。他的母亲玛丽·马歇尔(Mary Marshall)来自一个屠夫家庭。她的妹妹玛丽·安于1778年9月出生,但于1783年8月去世。

特纳的母亲从1785年开始出现精神障碍的迹象,1799年被送进老街的圣卢克精神病医院(St Luke's Hospital for Lunatics),1800年被转移到精神病院贝特伦医院,1804年在那里去世。特纳被送到布伦特福德(Brentford)的舅舅约瑟夫·马洛德·威廉·马歇尔(Joseph Mallord William Marshall)那里,布伦特福德当时是伦敦以西泰晤士河沿岸的一个小镇。特纳已知最早的艺术作品来自这一时期——亨利·博斯韦尔 (Henry Boswell) 的《英格兰和威尔士古物风景如画》(Picturesque View of the Antiquities of England and Wales)中的雕刻板的一系列简单着色。

1786年左右,特纳被派往肯特东北海岸的马盖特。在那里,他绘制了一系列有关该镇及其周边地区的图纸,为他后来的作品做了铺垫。这时,特纳的画作正在他父亲的橱窗里展出,并以几先令的价格出售。他的父亲向艺术家托马斯·斯托哈德(Thomas Stothard)吹嘘说:“先生,我的儿子将成为一名画家。”。1789 年,特纳再次留在他退休到桑宁威尔( Sunningwell,现牛津郡的一部分)的叔叔身边。 伯克希尔当时的一整套速写本和牛津的一幅水彩画都保存了下来。 在外景地使用铅笔素描作为后期完成绘画的基础,构成了特纳整个职业生涯基本工作风格的基础。

特纳的许多早期草图都是建筑研究或透视练习,众所周知,他年轻时曾为托马斯·哈德威克( Thomas Hardwick)、詹姆斯·怀亚特(James Wyatt)和约瑟夫·博诺米( Joseph Bonomi the Elder)等几位建筑师工作。到1789年底,他也开始在专门研究伦敦景观的地形制图师托马斯·马尔顿(Thomas Malton)手下学习。特纳从他那里学到了这个行业的基本技巧,他复制了英国城堡和修道院的轮廓图并为其上色。他后来称马尔顿为“我真正的主人”。地形学是一个蓬勃发展的行业,年轻的艺术家可以用它来支付学习费用。

生涯

特纳于1789年14岁进入皇家艺术学院,一年后被约书亚·雷诺兹爵士录取。他早期对建筑表现出兴趣,但哈德威克建议他专注于绘画。1790年,特纳15岁时,他的第一幅水彩画《兰贝斯宫》被皇家学院夏季展览接受。

作为一名学院见习生,特纳被教从古代雕塑的石膏模型中绘画。从1790年7月到1793年10月,他的名字在学院的注册处出现了上百次。1792年6月,他进入了生命课堂,学习从裸体模型中画人体。特纳每年在该学院展出水彩画,同时在冬季画画,夏季在英国各地旅行,特别是到威尔士,在那里他制作了一系列素描,用于研究和水彩画。他们特别关注建筑工作,利用了他作为绘图员的技能。1793年,他展示了一幅名为《上升的暴风——来自圣文森特岩石布里斯托尔的热井》(The Rising Squall – Hot Wells from St Vincent's Rock Bristol ,现已遗失)的水彩作品,这幅作品预示了他后来的气候效应。英国作家彼得·坎宁安(Peter Cunningham)在其对特纳的讣告中写道:“少数智者认为这是一次高尚的尝试,试图将风景画从平淡乏味中解救出来……这是他第一次表现出他现在正因其对效果的掌握而受到应有的赞扬。”。

1796年,特纳展出了他为学院创作的第一幅油画《海上渔夫》,这幅油画描绘了怀特岛附近夜间月光下的针叶场景,这是一幅船只危在旦夕的画面。威尔顿(Wilton)说,这幅图像是“18世纪艺术家对海洋所说一切的总结”。并受到克劳德·约瑟夫·韦尔内卢泰尔堡彼得·莫纳米Francis Swaine等艺术家的强烈影响,这些艺术家因其月光海洋绘画而备受推崇。这一形象受到当代评论家的赞扬,并奠定了特纳作为海上风景油画家的声誉。

特纳在欧洲旅行广泛,1802年从法国和瑞士开始,同年在巴黎卢浮宫学习。他多次访问威尼斯。约克郡奥特利附近法恩利霍尔(Farnley Hall)的沃尔特·拉姆斯登·福克斯(Walter Ramsden Fawkes)为他的作品提供了重要支持,他成为了这位艺术家的亲密朋友。特纳第一次访问奥特利是在1797年,当时他22岁,受委托绘制该地区的水彩画。他对奥特利和周围地区如此着迷,以至于在整个职业生涯中都回到了那里。据说,《暴风雪: 汉尼拔和他的军队越过阿尔卑斯山》背景灵感来自他住在法恩利大厅时在奥特利切文河上的暴风雨。

特纳是第三代埃格雷蒙特伯爵(3rd Earl of Egremont)乔治·奥布莱恩温德姆( George O'Brien Wyndham)的常客,他在西萨塞克斯郡的佩特沃斯庄园描绘了埃格雷蒙特资助的从房子和苏塞克斯乡村的场景,包括奇切斯特运河的景色。 佩特沃斯之家(Petworth House)仍然展示了许多画作。

晚年

随着特纳年龄的增长,他变得更加古怪。除了和他一起生活了30年并担任工作室助理的父亲外,他几乎没有什么亲密的朋友。1829年他父亲的去世对他产生了深远的影响,此后他患上了一阵阵抑郁症。他从未结婚,但与一位年长的寡妇莎拉·丹比(Sarah Danby)有过关系。他被认为是她的两个女儿伊芙琳娜·杜波伊斯(Evelina Dupois)和乔治亚娜·汤普森(Georgiana Thompson)的父亲。

特纳与索菲亚·卡罗琳·布斯(Sophia Caroline Booth)建立了关系,她的第二任丈夫去世后不就,特纳作为“布斯先生”在她位于切尔西的家中生活了大约18年。

特纳是鼻烟壶的惯用者。1838年,法国国王路易斯·菲利普一世向他赠送了一个金鼻烟壶。在另外两个鼻烟盒中,一个玛瑙和银制的鼻烟盒上刻着特纳的名字,另一个木制的鼻烟盒与他的眼镜、放大镜和名片盒一起被一位助理管家收藏起来。

特纳与艺术家Edward Thomas Daniell建立了短暂而热烈的友谊。画家大卫·罗伯茨写道:“当我和其他人怀疑特纳时,他崇拜他,并教我看到并区分他的美貌胜过其他人……这位老人确实对这位年轻的牧师怀有一种喜爱和个人的敬意,我怀疑他是否曾对其他人表现出这种尊敬。”。在父亲和朋友去世后,丹尼尔可能为特纳提供了他所需要的精神慰藉,并“缓解一个自然会思考的人接近老年时的恐惧”。丹尼尔38岁在利西亚去世后,他告诉罗伯茨,他再也不会和罗伯茨建立这样的友谊了。

在前往中东之前,丹尼尔委托约翰·林内尔为他画像。特纳此前曾拒绝为这位艺术家参选,因此很难得到他的同意。Daniell在晚餐时将两人相对放置,以便Linnell能够仔细观察他的拍摄对象,并根据记忆描绘他的肖像。

在前往中东之前,丹尼尔委托约翰·林内尔创作了特纳的肖像画。 特纳此前拒绝为这位艺术家坐下,很难让他同意被描绘。 丹尼尔在晚餐时将两人安排对面位置,以便林内尔可以仔细观察特纳并从记忆中描绘出他的形象。

1851年12月19日,特纳在切尔西切恩道(Cheyne Walk)的索菲亚·卡罗琳·布斯(Sophia Caroline Booth)家中死于霍乱。他被埋葬在圣保罗大教堂,在那里他躺在画家约书亚·雷诺兹爵士附近。显然,他的遗言是“太阳是上帝!“(The Sun is God!),尽管这可能是虚构的。

特纳的朋友、建筑师菲利普·哈德威克(Philip Hardwick)是他的老师的儿子,他负责安排葬礼,并写信给那些认识特纳的人,在特纳去世时告诉他们,“我必须通知你,我们失去了他。”其他遗嘱执行人是他的堂兄,也是葬礼上的主要哀悼者,亨利·哈普尔四世(Henry Harpur IV)。

艺术

风格

特纳的才华在他早年就得到了认可。财政独立使特纳能够自由创新,他成熟的作品以色彩调色板和广泛应用的大气涂料为特点。根据大卫·派珀(David Piper)的《艺术史画报》(The Illustrated History of Art),他后来的作品被称为“奇幻拼图”(fantastic puzzles)。特纳被公认为艺术天才。英国艺术评论家约翰·罗斯金将他描述为最“激动人心、最真实地测量自然情绪”的艺术家。特纳的作品受到了同时代人的批评,特别是风景画家兼皇家学院院士George Howland Beaumont,将他的作品描述为“污点”(blots)。

特纳的想象力是由海难、火灾(包括1834年议会被焚毁,特纳亲眼目睹了这一事件,并将其转录成一系列水彩素描)以及阳光、风暴、雨和雾等自然现象激发出来的。他被大海的暴力力量迷住了,就像在《沉船后的黎明》和《奴隶船》中看到的那样。

特纳从事版画创作的主要作品是《研究之书》(the Liber Studiorum),他在1806年至1819年间创作了70幅版画。自由研究室是他对风景艺术意图的表达。这一想法大致基于克洛德·洛兰的《真理之书》(Liber Veritatis),克劳德在该书中记录了他完成的绘画作品。到那时,德文郡出版社(Devonshire House)出版了一系列这些图纸的印刷品,取得了巨大的出版成功。特纳的版画被广泛传播,并将其分为六种类型:海洋、山地、田园、历史、建筑和高架或史诗田园。他的版画是他作品的一个主要部分,一个博物馆致力于此,佛罗里达州萨拉索塔的特纳博物馆,由道格拉斯·蒙特罗斯·格雷姆(Douglass Montrose-Graem)于1974年创建,收藏特纳版画。

他的早期作品,如《丁登修道院:十字架和圣坛,朝东窗望去》,忠实于英国风景画的传统。在《暴风雪: 汉尼拔和他的军队越过阿尔卑斯山》中,强调自然的破坏力已经开始发挥作用。他独特的绘画风格,将水彩画技术与油画相结合,创造了轻盈、流畅和短暂的氛围效果。

在特纳的晚年,他使用的油越来越透明,并通过使用闪烁的颜色来唤起几乎纯净的光线。他的成熟风格的一个主要例子《风雨和速度-西部大铁路》,那里的物体几乎认不出来。色调的强烈和对瞬间光线的兴趣不仅使特纳的作品成为英国绘画的先锋,而且对法国的艺术产生了影响。印象派画家,特别是克劳德·莫奈,仔细研究了他的技巧。他也被普遍认为是抽象绘画的先驱。

1816年,即“没有夏天的一年”,大气中大量的火山灰(来自印尼坦博拉山的喷发)导致了这一时期异常壮观的日落,这也是特纳一些作品的灵感来源。

约翰·罗斯金说,早期赞助人托马斯·蒙罗(Thomas Monro)是《疯人院》(Bedlam)的首席医师,也是一位收藏家和业余艺术家,他对特纳的风格产生了重大影响:

他的真正主人是蒙罗博士;第一位赞助人的实践教学和水彩画研究方法的明智简单,使他受到了他的训练,并得到了他的朋友吉尔廷的陪伴,这主要归功于更大力量的健康和持续发展;权力本身的伟大,是不可能高估的。

特纳与许多年轻艺术家一起,在蒙罗的伦敦之家,能够复制他那个时代主要地形制图师的作品,并完善他的绘画技巧。但约翰·罗伯特·科岑(John Robert Cozens)的水彩画(其中一些在蒙罗的家中出现)的奇特大气效果和幻觉远远超过了对地形的整洁渲染。他阿尔卑斯山景色的庄严壮丽是对年轻特纳的早期启示,向他展示了水彩画媒介的真正潜力,传达的是情绪而不是信息。

约翰·拉斯金说,早期赞助人、伯利姆皇家医院(Bethlem Royal Hospital)的首席医师、收藏家和业余艺术家托马斯·门罗(Thomas Monro)对特纳的风格产生了重大影响:

他真正的主人是门罗医生,由于第一位赞助人的实践教学和水彩学习方法的明智简单,他受到了他的训练并得到了他的朋友托马斯·吉尔汀的陪伴,这主要归功于更大力量的健康和持续发展。力量本身的伟大,怎么估计都不为过。

特纳与多位年轻艺术家一起,在门罗位于伦敦的家中临摹了他那个时代主要的风景画家的作品,并完善了他的绘画技巧。但是约翰·罗伯特·科岑的水彩画(其中一些出现在门罗的房子里)的奇特大气效果和幻觉远远超出了地形的整洁效果。他庄严壮丽的阿尔卑斯山景色对年轻的特纳来说是一个早期的启示,并向他展示了水彩媒介的真正潜力,传达的是情绪而不是信息。

材料

特纳试验了各种各样的颜料。他使用了胭脂红之类的配方,尽管他知道这些配方不会持久,并且违背了当代专家的建议,即使用更耐用的颜料。结果,他的许多颜色现在都褪色了。罗斯金抱怨他的作品腐烂得太快,特纳对子孙后代漠不关心,选择了刚使用时看起来不错的材料。到1930年,人们担心他的油画和水彩画都在褪色。

遗产

特纳留下了一笔小财产,他希望这笔钱能用来支持他所谓的“腐朽艺术家”。他计划在特威克纳姆(Twickenham)举办一个慈善会,为他的一些作品开设一个画廊。他的遗嘱受到质疑,1856年,在一场法庭斗争后,他的第一个堂兄弟,包括托马斯·普莱斯·特纳,收到了他的部分财产。另一部分捐给了皇家艺术学院,该学院偶尔会授予学生特纳奖章。他完成的画作被遗赠给了英国,他打算建造一个专门的画廊来收藏这些画作。这并没有发生,因为在最终的地点上存在分歧。在特纳去世22年后,英国议会通过了一项法案,允许将他的画借给伦敦以外的博物馆,因此开始了将特纳希望保存在一起的画分散开来的过程。

亨利·沃恩(Henry Vaughan)是他作品中最伟大的收藏家之一,他在1899年去世时拥有100多幅特纳的水彩画和素描,以及同样多的版画。他的收藏品包括了这位艺术家在纸上创作的几乎每一种作品的实例,从早期的地形图和大气景观水彩,到辉煌的色彩研究、文学小插画和壮观的展览作品。它包括近百张自由研究室的校样和二十三张与之相关的图纸。这是一个无与伦比的收藏,全面体现了特纳60年职业生涯中作品的多样性、想象力和技术创造力。沃恩将特纳的大部分收藏遗赠给了英国和爱尔兰的公共画廊和博物馆,规定特纳的水彩画收藏应“一次性向公众展出,免费,仅在一月份”,这表明了当时不同寻常的保护意识。

1910年,特纳遗赠的主要部分,包括未完成的绘画和素描,被安置在英国国家美术馆(现为英国泰特美术馆)的杜文·特纳展馆(Duveen Turner Wing)。1987年,泰特美术馆(Tate)的一个新翼——克洛尔美术馆(Clore Gallery)对外开放,以容纳特纳的遗赠,尽管一些最重要的画作仍保留在国家美术馆,这与特纳将它们一起保存和展示的条件相违背。越来越多的画作被借出国外,而忽视了特纳的规定,即画作必须永久地留在特纳的画廊里。

塞尔比·惠廷厄姆(Selby Whittingham)于1975年在伦敦和曼彻斯特创立了特纳协会。在学会认可泰特美术馆的克洛尔美术馆翼作为解决特纳遗产问题的方案后,塞尔比·惠廷厄姆辞职并成立了独立的特纳学会。泰特美术馆于1984年创立了享有盛誉的年度特纳奖艺术奖,以特纳的名义命名。20年后,皇家水彩画家学会创立了温莎和牛顿·特纳水彩奖。2003年11月7日至2004年2月8日,在伯明翰博物馆和美术馆举办了一次大型展览,“特纳的英国”,展出了从世界各地借来的作品(包括《被拖去解体的战舰无畏号》)。2005年,在英国广播公司组织的一次民意调查中,特纳的《被拖去解体的战舰无畏号》被评为英国“最伟大的画作”。

描绘

利奥·麦肯恩在1974年泰晤士河电视剧《太阳是上帝》(The Sun is God)中饰演特纳,由迈克尔·达洛(Michael Darlow.)执导。该节目于1974年12月17日在伦敦特纳200周年纪念展览期间播出。英国电影制片人迈克·利(Mike Leigh)撰写并执导了一部讲述特纳晚年的传记片《特纳先生》( Mr. Turner),该片于2014年发行。该片由蒂莫西·斯帕尔(Timothy Spall)饰演特纳,并在2014年戛纳电影节的棕榈树大赛上首映,斯帕尔获得最佳男主角奖。

英格兰银行宣布,从2020年开始,20英镑纸币上将出现一幅特纳的肖像,背景是《被拖去解体的战舰无畏号》。这是第一张用聚合物印制的20英镑的英国钞票。它于2020年2月20日星期四开始发行。


特纳作品收藏于:

伦敦泰特不列颠(597)

菲茨威廉博物馆(61)

苏格兰国家画廊(48)

大英博物馆(38)

印第安纳波利斯艺术博物馆(32)

耶鲁大学英国艺术中心(25)

英国考陶尔德美术馆(21)

惠特沃思艺术画廊(20)

曼彻斯特美术馆(19)

波士顿美术馆(14)

爱尔兰国立美术馆(12)

美国国家艺术馆(12)

维多利亚和阿尔伯特博物馆(11)

利弗夫人美术馆(10)

伦敦国家美术馆(9)

阿什莫林博物馆(9)

英国伯明翰博物馆和美术馆(7)

佩特沃斯庄园(7)

大都会艺术博物馆(7)

加的夫国家博物馆(6)

芝加哥艺术博物馆(6)

马萨诸塞州克拉克艺术学院(6)

摩根图书馆(5)

弗里克收藏(5)

索尔兹伯里博物馆(5)

阿伯丁画廊(4)

保罗·盖蒂博物馆(4)

古尔本基安美术馆(4)

布里斯托尔博物馆和艺术画廊(3)

希金斯美术馆和博物馆(3)

塔夫特艺术博物馆(3)

哈佛艺术博物馆(3)

Tate Liverpool(3)

凯文葛罗夫艺术博物馆(3)

费城艺术博物馆(2)

Harewood House(2)

约翰·索恩爵士博物馆(2)

罗德岛设计艺术博物馆(2)

库珀画廊(2)

加利福尼亚汉庭顿图书馆(2)

东京富士美术馆(2)

布兰顿艺术博物馆(2)

维多利亚画廊与博物馆(2)

俄亥俄州克利夫兰艺术博物馆(2)

加拿大蒙特利尔美术馆(2)

Corsham Court(2)

哈里斯博物馆(2)

沃克美术馆(2)

Sudeley Castle(1)

比佛布鲁克美术馆(1)

维多利亚国立美术馆(1)

修道院院长大厅美术馆(1)

博尔顿博物馆(1)

诺里奇城堡(1)

以色列博物馆(1)

亚瑟画廊(1)

艾伦纪念艺术博物馆(1)

马萨诸塞州史密斯学院艺术博物馆(1)

约克美术馆(1)

Yamanashi Prefectural Museum of Art(1)

国家航海博物馆(1)

赫里福德博物馆和艺术画廊(1)

利兹艺术画廊(1)

Wordsworth House - National Trust(1)

塔布莱庄园(1)

University of Cambridge - King's College(1)

美世美术馆(哈罗盖特)(1)

达拉斯艺术博物馆(1)

苏德雷之屋-利物浦博物馆(1)

北安普顿博物馆和美术馆(1)

朴茨茅斯博物馆(1)

安大略美术馆(1)

巴伯美术学院(1)

伯里艺术博物馆(1)

国立威尔士图书馆(1)

Carisbrooke Castle Museum(1)

阿斯科特之家(1)

伍尔弗汉普顿美术馆(1)

德克萨斯州休斯顿美术馆(1)

Guildhall Museum(1)

德克萨斯州肯贝尔艺术博物馆(1)

赫伯特艺术画廊和博物馆(1)

新绘画陈列馆(1)

皇家艺术研究院(1)

谢菲尔德市美术馆(1)

莱恩美术馆(1)

奥尔波特图书馆和美术博物馆(1)

剑桥大学纽纳姆学院(1)

托莱多艺术博物馆(1)

多伦多大学(1)

澳大利亚南澳美术馆(1)

奇美博物馆(1)

布莱克本博物馆和艺术画廊(1)

卢浮宫(1)

加利福尼亚州旧金山艺术博物馆(1)

肯伍德府(1)

南安普顿市美术馆(1)

马里兰州沃尔特艺术博物馆(1)

国家肖像馆(1)

希金斯艺术博物馆(1)

维多利亚艺术馆(1)

洛杉矶艺术博物馆(1)