马里奥·西罗尼
Mario Sironi
艺术家名：马里奥·西罗尼（Mario Sironi）
生卒日期： 1885年5月12日 - 1961年8月13日
国籍：意大利
马里奥·西罗尼的全部作品（28）
马里奥·西罗尼（Mario Sironi）是一位意大利现代主义艺术家，活跃的画家、雕塑家、插画家和设计师。他典型的阴郁画作的特点是巨大、静止的形式。
传记
他出生在撒丁岛的萨萨里。他的父亲是一名工程师；他的外祖父是建筑师和雕塑家伊格纳齐奥·维拉。西罗尼在罗马度过了童年。他开始在罗马大学学习工程学，但在 1903 年精神崩溃后退学，这是他一生中反复出现的许多严重抑郁症之一。 此后，他决定学习绘画，并开始就读罗马美术学院。在那里，他遇到了贾科莫·巴拉，后者成为“他的第一位真正的老师”。西罗尼于 1905 年返回米兰，然后于 1906 年前往巴黎。与他的朋友吉诺·塞韦里尼和翁贝托·博乔尼一样，他在巴拉的指导下开始以分裂主义风格绘画。西罗尼这一时期的作品包括自画像和家人肖像。
他在 1908 年至 1911 年间访问德国时看到了表现主义作品， ，但 1909 年至 1914 年间主要留在罗马。到 1913 年，巴拉、博乔尼和塞韦里尼发展了一种新风格——未来主义——西罗尼也曾短暂采用过这种风格。 ，尽管他的作品几乎没有表现出未来主义特有的对速度和现代性的推崇。 1914年，他与未来主义者一起在罗马斯普罗维耶里画廊（Galleria Sprovieri）举办了展览。 这一时期的作品包括几幅题为《未来主义构图》 （Composizione futurista，1915）的抽象蛋彩画、一系列蛋彩画飞机画或蛋彩画拼贴画，以及几幅孤独骑自行车者或摩托车手的画作。
西罗尼在第一次世界大战中作为伦巴第自行车手和司机志愿队的成员服役。战后，他放弃了未来主义并发展了一种强调巨大、固定形式的风格。在 1919 年的《灯》（La Lampada，布雷拉画廊，米兰）等画作中，人体模型代替了人物，就像乔治·德·基里科和卡洛·卡拉的形而上学画作一样。 1922年，西罗尼是意大利新世纪运动的创始人之一，该运动是战后欧洲艺术回归秩序的一部分。诸如1921-1923 年的《维纳斯》 （Venere，都灵市现代艺术画廊）和《孤独》（Solitudine，1925 年；罗马国家现代艺术画廊）等绘画作品，其内含的几何形式与新古典主义有一定的亲缘关系这在毕加索同时期创作的作品中很明显。
20 年代末，西罗尼在光秃秃的山地风景中描绘了裸体、农民和家庭群体的纪念性人物。在这些作品中——法比奥·本齐（Fabio Benzi）将其描述为“以一种承载着历史的人性意识为标志……一种近乎罗马式的庄严表现主义精神” ——西罗尼早期作品的纯粹形式被一种原始主义所取代。古典主义的形式，他的风格变得更加绘画化。在描绘工作中的渔民或咖啡馆里的饮酒者的画作中，他采用了一种类似于乔治·鲁奥的故意笨拙的风格。
作为墨索里尼的支持者，西罗尼向法西斯报纸《意大利人民》（Il Popolo d'Italia）和《意大利人民画报杂志》（La Rivista Illustrata del Popola d'Italia）贡献了大量漫画，总共超过 1700 幅。拒绝艺术市场和架上绘画的概念，他致力于装饰与建筑融合的理想，例如哥特式大教堂。他认为壁画是流行民族艺术的适当基础。国家在20世纪30年代委托他创作了几件大型装饰作品，例如1935年的壁画《艺术与科学之间的意大利》（L'Italia fra le arti e le scienze） ，他还为“意大利艺术与科学展览”做出了贡献。 1932年法西斯革命。尽管他的残酷纪念碑美学代表了意大利法西斯主义的主导风格，但他的作品因缺乏明显的意识形态内容而受到右翼批评家的攻击。
作为一位与法西斯主义密切相关的艺术家，西罗尼的声誉在二战后时期急剧下降。 1943 年，他因事态的发展而感到痛苦，重返架上绘画，并在相对孤立的状态下工作。 1948 年，他的女儿罗莎娜 (Rossana) 自杀身亡后，他更加远离社会。他晚年的画作有时接近抽象，类似于考古碎片的组合或并置的草图。他继续工作直到 1961 年 8 月 13 日在米兰去世前不久。
遗产
西罗尼一生中曾在国际上举办过展览。他在 20 世纪 30 年代在美国展出的作品的细胞风格可能影响了公共事业振兴署（WPA）壁画家。战后，西罗尼因早期与法西斯主义的联系而失宠，也很少受到艺术史学家的关注。 人们对西罗尼作品的兴趣复兴始于 20 世纪 80 年代，当时他的作品在大型展览中展出，特别是蓬皮杜中心的《现实主义》（Les Réalismes，1981 年）和伦敦皇家艺术学院的《二十世纪意大利艺术》（Italian Art in the Twentieth Century，1989）。
持有西罗尼作品的公共收藏包括费拉拉马萨里宫的现代艺术画廊；圣玛格丽特宫的摩德纳市立美术馆；米兰当代艺术博物馆；米兰新世纪博物馆；布雷拉美术馆，米兰；现代艺术画廊，罗马；Revoltella 博物馆，的里雅斯特；佩萨罗宫，威尼斯；古根海姆收藏馆，威尼斯；新国家美术馆，柏林；伦敦泰特美术馆；巴黎国家现代艺术博物馆；梵蒂冈博物馆；以及苏黎世苏黎世美术馆。
生卒日期： 1885年5月12日 - 1961年8月13日
国籍：意大利
马里奥·西罗尼的全部作品（28）
马里奥·西罗尼（Mario Sironi）是一位意大利现代主义艺术家，活跃的画家、雕塑家、插画家和设计师。他典型的阴郁画作的特点是巨大、静止的形式。
传记
他出生在撒丁岛的萨萨里。他的父亲是一名工程师；他的外祖父是建筑师和雕塑家伊格纳齐奥·维拉。西罗尼在罗马度过了童年。他开始在罗马大学学习工程学，但在 1903 年精神崩溃后退学，这是他一生中反复出现的许多严重抑郁症之一。 此后，他决定学习绘画，并开始就读罗马美术学院。在那里，他遇到了贾科莫·巴拉，后者成为“他的第一位真正的老师”。西罗尼于 1905 年返回米兰，然后于 1906 年前往巴黎。与他的朋友吉诺·塞韦里尼和翁贝托·博乔尼一样，他在巴拉的指导下开始以分裂主义风格绘画。西罗尼这一时期的作品包括自画像和家人肖像。
他在 1908 年至 1911 年间访问德国时看到了表现主义作品， ，但 1909 年至 1914 年间主要留在罗马。到 1913 年，巴拉、博乔尼和塞韦里尼发展了一种新风格——未来主义——西罗尼也曾短暂采用过这种风格。 ，尽管他的作品几乎没有表现出未来主义特有的对速度和现代性的推崇。 1914年，他与未来主义者一起在罗马斯普罗维耶里画廊（Galleria Sprovieri）举办了展览。 这一时期的作品包括几幅题为《未来主义构图》 （Composizione futurista，1915）的抽象蛋彩画、一系列蛋彩画飞机画或蛋彩画拼贴画，以及几幅孤独骑自行车者或摩托车手的画作。
西罗尼在第一次世界大战中作为伦巴第自行车手和司机志愿队的成员服役。战后，他放弃了未来主义并发展了一种强调巨大、固定形式的风格。在 1919 年的《灯》（La Lampada，布雷拉画廊，米兰）等画作中，人体模型代替了人物，就像乔治·德·基里科和卡洛·卡拉的形而上学画作一样。 1922年，西罗尼是意大利新世纪运动的创始人之一，该运动是战后欧洲艺术回归秩序的一部分。诸如1921-1923 年的《维纳斯》 （Venere，都灵市现代艺术画廊）和《孤独》（Solitudine，1925 年；罗马国家现代艺术画廊）等绘画作品，其内含的几何形式与新古典主义有一定的亲缘关系这在毕加索同时期创作的作品中很明显。
20 年代末，西罗尼在光秃秃的山地风景中描绘了裸体、农民和家庭群体的纪念性人物。在这些作品中——法比奥·本齐（Fabio Benzi）将其描述为“以一种承载着历史的人性意识为标志……一种近乎罗马式的庄严表现主义精神” ——西罗尼早期作品的纯粹形式被一种原始主义所取代。古典主义的形式，他的风格变得更加绘画化。在描绘工作中的渔民或咖啡馆里的饮酒者的画作中，他采用了一种类似于乔治·鲁奥的故意笨拙的风格。
作为墨索里尼的支持者，西罗尼向法西斯报纸《意大利人民》（Il Popolo d'Italia）和《意大利人民画报杂志》（La Rivista Illustrata del Popola d'Italia）贡献了大量漫画，总共超过 1700 幅。拒绝艺术市场和架上绘画的概念，他致力于装饰与建筑融合的理想，例如哥特式大教堂。他认为壁画是流行民族艺术的适当基础。国家在20世纪30年代委托他创作了几件大型装饰作品，例如1935年的壁画《艺术与科学之间的意大利》（L'Italia fra le arti e le scienze） ，他还为“意大利艺术与科学展览”做出了贡献。 1932年法西斯革命。尽管他的残酷纪念碑美学代表了意大利法西斯主义的主导风格，但他的作品因缺乏明显的意识形态内容而受到右翼批评家的攻击。
作为一位与法西斯主义密切相关的艺术家，西罗尼的声誉在二战后时期急剧下降。 1943 年，他因事态的发展而感到痛苦，重返架上绘画，并在相对孤立的状态下工作。 1948 年，他的女儿罗莎娜 (Rossana) 自杀身亡后，他更加远离社会。他晚年的画作有时接近抽象，类似于考古碎片的组合或并置的草图。他继续工作直到 1961 年 8 月 13 日在米兰去世前不久。
遗产
西罗尼一生中曾在国际上举办过展览。他在 20 世纪 30 年代在美国展出的作品的细胞风格可能影响了公共事业振兴署（WPA）壁画家。战后，西罗尼因早期与法西斯主义的联系而失宠，也很少受到艺术史学家的关注。 人们对西罗尼作品的兴趣复兴始于 20 世纪 80 年代，当时他的作品在大型展览中展出，特别是蓬皮杜中心的《现实主义》（Les Réalismes，1981 年）和伦敦皇家艺术学院的《二十世纪意大利艺术》（Italian Art in the Twentieth Century，1989）。
持有西罗尼作品的公共收藏包括费拉拉马萨里宫的现代艺术画廊；圣玛格丽特宫的摩德纳市立美术馆；米兰当代艺术博物馆；米兰新世纪博物馆；布雷拉美术馆，米兰；现代艺术画廊，罗马；Revoltella 博物馆，的里雅斯特；佩萨罗宫，威尼斯；古根海姆收藏馆，威尼斯；新国家美术馆，柏林；伦敦泰特美术馆；巴黎国家现代艺术博物馆；梵蒂冈博物馆；以及苏黎世苏黎世美术馆。
马里奥·西罗尼作品收藏于：
