皮耶罗·德拉·弗朗切斯卡
Piero della Francesca
代表作品：
艺术家名：皮耶罗·德拉·弗朗切斯卡（Piero della Francesca）
生卒日期： 1415年 - 1492年
国籍：意大利
皮耶罗·德拉·弗朗切斯卡的全部作品（54）
皮耶罗·德拉·弗朗切斯卡（Piero della Francesca）是文艺复兴早期的意大利画家。对于同时代的人来说，他也是一位数学家和几何学家。皮耶罗·德拉·弗朗西斯卡的绘画以其宁静的人文主义、几何形式和透视手法而闻名于世。他最著名的作品是托斯卡纳（Tuscan）阿雷佐镇（Arezzo）圣弗朗西斯科教堂（San Francesco）的壁画《真十字架的历史》（ The History of the True Cross ）。
早年
皮耶罗原名皮耶罗·迪·贝内代托 (Piero di Benedetto)，出生于今天托斯卡纳的博尔戈圣塞波尔克罗 (Borgo Santo Sepolcro) 镇，父亲贝内代托·德·弗朗西斯基 (Benedetto de' Franceschi) 是一名商人，母亲罗曼纳·迪·佩里诺·达蒙特奇 (Romana di Perino da Monterchi) 是佛罗伦萨和托斯卡纳弗朗西斯基贵族家族的成员。 他的父亲在他出生前就去世了，他以母亲的名字命名为皮耶罗·德拉·弗朗西斯卡（Piero della Francesca），由于母亲嫁给了弗朗西斯奇家族，因此被称为“拉·弗朗西斯卡”（la Francesca）。 罗曼纳支持他的数学和艺术教育。
他很可能是当地画家安东尼奥·迪·乔瓦尼·德安吉亚里 (Antonio di Giovanni d'Anghiari) 的学徒，因为在有关付款的文件中指出，他曾于 1432 年和 1438 年 5 月与安东尼奥一起工作。他年轻时在圣塞波尔克罗（San Sepolcro）当然注意到了一些活跃的锡耶纳艺术家的作品，例如斯特凡诺·迪·乔凡尼的作品。 1439 年，皮耶罗与Domenico Veneziano一起收到了为佛罗伦萨圣艾智德教堂（Sant'Egidio）绘制壁画的付款，但现作品已遗失。 在佛罗伦萨，他一定遇到了安杰利科、Luca della Robbia、多纳泰罗和菲利波·布鲁内莱斯基等顶尖大师。 马萨乔壁画的古典主义和卡尔米内圣母堂中雄伟的人物对他来说是重要的灵感来源。 皮耶罗的无证作品的年代很难确定，因为多年来他的风格似乎并没有发展。
成熟的工作
1442年皮耶罗回到家乡并当选为圣塞波尔克罗市议会议员。 三年后，他收到第一份委托，为圣塞波尔克罗（Sansepolcro）的慈悲教堂（church of the Misericordia）绘制圣母玛利亚祭坛画，该画于 1460 年代初完成。 1449 年，他在埃斯坦城堡（Castello Estense）和费拉拉圣安德烈亚教堂（church of Sant'Andrea of Ferrara）创作了几幅壁画，但现在也已遗失。 他的影响在Cosmè Tura后来的费拉雷寓言作品中尤其强烈。
《基督的洗礼》现藏于伦敦国家美术馆，大约于 1450 年为圣塞波尔克罗圣乔瓦尼·巴蒂斯塔修道院的高坛完成。 其他著名的作品包括圣塞波尔克罗的《复活》壁画和圣塞波尔克罗附近蒙特基的《帕托圣母像》。
两年后，他来到里米尼，为雇佣兵队长西吉斯蒙多·潘多夫·马拉泰斯塔（Sigismondo Pandolfo Malatesta）工作。 1451年，在那次逗留期间，他在马拉泰斯提亚诺神庙（ Tempio Malatestiano）创作了著名的圣西吉斯蒙德（St. Sigismund）和西吉斯蒙多·潘多尔福·马拉泰斯塔（ Sigismondo Pandolfo Malatesta）的壁画以及西吉斯蒙多的肖像。 在里米尼，皮耶罗可能会见了著名的文艺复兴数学家和建筑师莱昂·巴蒂斯塔·阿尔贝蒂（ Leon Battista Alberti ），他重新设计了马拉泰斯蒂亚诺神庙，尽管众所周知，阿尔贝蒂通过与建筑主管的通信来指导教堂设计的实施。 此后皮耶罗活跃于安科纳、佩萨罗和博洛尼亚。
1454年，他签署了在圣塞波尔克罗（Sansepolcro）的圣阿戈斯蒂诺教堂（Sant'Agostino）建造圣奥古斯丁多联画（Polyptych of Saint Augustine）的合同。 这幅多联画的中央面板已丢失，而带有圣人形象的四翼面板现在散布在世界各地。 几年后，在教皇尼古拉斯五世的召唤下，他搬到了罗马，在马焦雷圣母大教堂创作了壁画，但现在只剩下了碎片。 两年后，他再次来到教皇首都，在梵蒂冈宫绘制壁画，但梵蒂冈宫现已被毁。
弗雷斯科在阿雷佐的圣弗朗西斯科
1452年，皮耶罗·德拉·弗朗西斯卡被召唤到阿雷佐，代替Bicci di Lorenzo绘制圣弗朗西斯科大教堂的壁画。 该作品于 1464 年完成。《真十字的历史》（The History of the True Cross）系列壁画被普遍认为是他的杰作和文艺复兴时期绘画的杰作，但它们并没有受到普遍的尊重。“皮耶罗没有爱。他的画揭示了爱的破产。如果 你没有爱，没有温暖，没有激情，你所有的聪明才智都化为泡影。” 这些壁画中的故事源自中世纪的传奇故事，讲述了真十字架的木材遗迹是如何被发现的。 这些故事被收录在13世纪中叶的雅各布·达·瓦拉吉（Jacopo da Varazze）的《黄金传说》（Golden Legend ）中。
皮耶罗在乌尔比诺的活动
在某个时刻，Giovanni Santi邀请皮耶罗去乌尔比诺。1469年至1486年间，皮耶罗多次为费德里科·三世-达·蒙特费尔特罗伯爵（Count Federico III da Montefeltro，1474年为公爵）服务。《鞭笞基督》通常被认为是皮耶罗在乌尔比诺最古老的作品（约1455-1470年）。这是文艺复兴早期最著名和最具争议的作品之一。正如在它自己的条目中所讨论的那样，它的标志是几何上的清醒，此外，它还呈现了一个关于站在前台的三个人的性质的令人困惑的谜。
乌尔比诺的另一幅著名作品是费德里科（Federico）和他的妻子巴蒂斯塔·斯福尔扎（Battista Sforza）在乌菲齐的双像。侧面的肖像灵感来自大型铜牌和灰泥圆形，以及费德里科和他的妻子的官方肖像。乌尔比诺的其他画作包括米兰布雷拉美术馆的纪念性《蒙特费尔特罗祭坛画》（Montefeltro Altarpiece，1474年）和《圣母玛利亚》。
在乌尔比诺，皮耶罗会见了画家Melozzo da Forlì、Fra Carnevale和佛兰德人尤斯图斯·范·根特、数学家弗拉·卢卡·帕西奥利（Fra Luca Pacioli）、建筑师弗朗西斯科·迪·乔治·马蒂尼（ Francesco di Giorgio Martini），可能还有莱昂·巴蒂斯塔·阿尔贝蒂（ Leon Battista Alberti）。
晚年
在他晚年，彼得罗·佩鲁吉诺和卢卡·西诺莱利等画家经常参观他的工作室。他在1470年代中期至1480年代完成了《论绘画中的透视》（On Perspective in Painting）一书。到1480年，他的视力开始下降，但他继续撰写论文，如1485年的《五个规则固体的短书》（Short Book on the Five Regular Solids）。据记载，皮耶罗于1482年在里米尼租了一所房子。皮耶罗于1487年立下遗嘱，五年后，1492年10月12日，他在桑塞波尔克罗自己的家中去世。他把财产留给了家人和教堂。
批评与解释
最近，纽约弗里克收藏馆收藏了美国现存的八幅皮耶罗画作中的七幅，直至2013年5月19日进行展览。 在展览的七件作品中，评论家杰里·萨尔茨（Jerry Saltz）在《纽约》杂志上撰文，特别指出皮耶罗的《圣母与圣婴与四位天使一起登基》因其堪称典范的品质。
萨尔茨指出，“圣母和孩子被提升了两级。他们身处一个与这个世界不同的世界。玛丽没有看着她的孩子，而是看着他伸手去拿的玫瑰。你开始收集启示 她正在拥有。这朵花代表着爱、奉献和美丽。它也象征着血和基督将戴上的荆棘王冠。这个将遭受可怕死亡的孩子伸手接受命运。玛丽没有把花拉回来。 你会感觉到内心的痛苦，注意到她深蓝色的长袍打开，露出下面的猩红色，象征着外在的激情和即将到来的痛苦。在画作的正中心垂直线上，是基督将被钉在十字架上的右手掌。
萨尔茨认为这幅油画是本次展览中展出的皮耶罗最杰出的作品。
数学和几何工作
皮耶罗对透视理论研究的浓厚兴趣以及他对绘画的沉思方法在他的所有作品中都显而易见。 皮耶罗年轻时接受过数学训练，这很可能是为了重商主义。 皮耶罗撰写的三篇论文至今仍然存在：算盘论文（Trattato d'Abaco）、论五种正则立体（De quinque corporibus Regularibus）和 论绘画透视（De Prospectiva pingendi）。 这些著作涵盖的主题包括算术、代数、几何以及立体几何和透视方面的创新工作。 皮耶罗的大部分作品后来被其他人的著作吸收，特别是卢卡·帕乔利（Luca Pacioli）。 皮耶罗关于立体几何的著作被翻译成帕乔利的《神圣比例》（Divina proportione），这是一部由列奥纳多·达·芬奇绘制的作品。 他的赞助人乌尔比诺的费德里科·达·蒙特菲尔特罗的传记作者记录说，他受到鼓励去追求公爵所共有的观点兴趣。
1450年代末，皮耶罗抄写并绘制了阿基米德的以下著作：《论球体和圆柱》（On the Sphere and Cylinder）、《圆的测量》（ Measurement of a Circle）、《论圆锥体和椭球体》（On Conoids and Spheroids）、《论螺旋体》（On Spirals）、《论平面的平衡》（On the Equilibrium of Planes）、《抛物线求积》（The Quadrature of the Parabola）和《算沙器》（The Sand Reckoner） 。 该手稿由 82 对开页组成，收藏于里卡迪亚图书馆 (Biblioteca Riccardiana)，是意大利人文学家亚科波·达·圣卡西亚诺 (Iacopo da San Cassiano) 翻译的阿基米德语料库的副本。
灵感
博胡斯拉夫·马丁努（Bohuslav Martinů）为管弦乐队创作了一部名为《皮耶罗·德拉·弗朗西斯卡的频率》（ Les Fresques de Piero della Francesca）的三乐章作品。 该曲献给拉斐尔·库贝利克 (Rafael Kubelik)，由库贝利克和维也纳爱乐乐团在 1956 年萨尔茨堡音乐节上首演。
皮耶罗绘画中完美的几何形状和近乎神奇的光线氛围启发了乔治·德·奇里科、Massimo Campigli、费利斯·卡索拉蒂和Balthus等现代画家。
生卒日期： 1415年 - 1492年
国籍：意大利
皮耶罗·德拉·弗朗切斯卡的全部作品（54）
皮耶罗·德拉·弗朗切斯卡（Piero della Francesca）是文艺复兴早期的意大利画家。对于同时代的人来说，他也是一位数学家和几何学家。皮耶罗·德拉·弗朗西斯卡的绘画以其宁静的人文主义、几何形式和透视手法而闻名于世。他最著名的作品是托斯卡纳（Tuscan）阿雷佐镇（Arezzo）圣弗朗西斯科教堂（San Francesco）的壁画《真十字架的历史》（ The History of the True Cross ）。
早年
皮耶罗原名皮耶罗·迪·贝内代托 (Piero di Benedetto)，出生于今天托斯卡纳的博尔戈圣塞波尔克罗 (Borgo Santo Sepolcro) 镇，父亲贝内代托·德·弗朗西斯基 (Benedetto de' Franceschi) 是一名商人，母亲罗曼纳·迪·佩里诺·达蒙特奇 (Romana di Perino da Monterchi) 是佛罗伦萨和托斯卡纳弗朗西斯基贵族家族的成员。 他的父亲在他出生前就去世了，他以母亲的名字命名为皮耶罗·德拉·弗朗西斯卡（Piero della Francesca），由于母亲嫁给了弗朗西斯奇家族，因此被称为“拉·弗朗西斯卡”（la Francesca）。 罗曼纳支持他的数学和艺术教育。
他很可能是当地画家安东尼奥·迪·乔瓦尼·德安吉亚里 (Antonio di Giovanni d'Anghiari) 的学徒，因为在有关付款的文件中指出，他曾于 1432 年和 1438 年 5 月与安东尼奥一起工作。他年轻时在圣塞波尔克罗（San Sepolcro）当然注意到了一些活跃的锡耶纳艺术家的作品，例如斯特凡诺·迪·乔凡尼的作品。 1439 年，皮耶罗与Domenico Veneziano一起收到了为佛罗伦萨圣艾智德教堂（Sant'Egidio）绘制壁画的付款，但现作品已遗失。 在佛罗伦萨，他一定遇到了安杰利科、Luca della Robbia、多纳泰罗和菲利波·布鲁内莱斯基等顶尖大师。 马萨乔壁画的古典主义和卡尔米内圣母堂中雄伟的人物对他来说是重要的灵感来源。 皮耶罗的无证作品的年代很难确定，因为多年来他的风格似乎并没有发展。
成熟的工作
1442年皮耶罗回到家乡并当选为圣塞波尔克罗市议会议员。 三年后，他收到第一份委托，为圣塞波尔克罗（Sansepolcro）的慈悲教堂（church of the Misericordia）绘制圣母玛利亚祭坛画，该画于 1460 年代初完成。 1449 年，他在埃斯坦城堡（Castello Estense）和费拉拉圣安德烈亚教堂（church of Sant'Andrea of Ferrara）创作了几幅壁画，但现在也已遗失。 他的影响在Cosmè Tura后来的费拉雷寓言作品中尤其强烈。
《基督的洗礼》现藏于伦敦国家美术馆，大约于 1450 年为圣塞波尔克罗圣乔瓦尼·巴蒂斯塔修道院的高坛完成。 其他著名的作品包括圣塞波尔克罗的《复活》壁画和圣塞波尔克罗附近蒙特基的《帕托圣母像》。
两年后，他来到里米尼，为雇佣兵队长西吉斯蒙多·潘多夫·马拉泰斯塔（Sigismondo Pandolfo Malatesta）工作。 1451年，在那次逗留期间，他在马拉泰斯提亚诺神庙（ Tempio Malatestiano）创作了著名的圣西吉斯蒙德（St. Sigismund）和西吉斯蒙多·潘多尔福·马拉泰斯塔（ Sigismondo Pandolfo Malatesta）的壁画以及西吉斯蒙多的肖像。 在里米尼，皮耶罗可能会见了著名的文艺复兴数学家和建筑师莱昂·巴蒂斯塔·阿尔贝蒂（ Leon Battista Alberti ），他重新设计了马拉泰斯蒂亚诺神庙，尽管众所周知，阿尔贝蒂通过与建筑主管的通信来指导教堂设计的实施。 此后皮耶罗活跃于安科纳、佩萨罗和博洛尼亚。
1454年，他签署了在圣塞波尔克罗（Sansepolcro）的圣阿戈斯蒂诺教堂（Sant'Agostino）建造圣奥古斯丁多联画（Polyptych of Saint Augustine）的合同。 这幅多联画的中央面板已丢失，而带有圣人形象的四翼面板现在散布在世界各地。 几年后，在教皇尼古拉斯五世的召唤下，他搬到了罗马，在马焦雷圣母大教堂创作了壁画，但现在只剩下了碎片。 两年后，他再次来到教皇首都，在梵蒂冈宫绘制壁画，但梵蒂冈宫现已被毁。
弗雷斯科在阿雷佐的圣弗朗西斯科
1452年，皮耶罗·德拉·弗朗西斯卡被召唤到阿雷佐，代替Bicci di Lorenzo绘制圣弗朗西斯科大教堂的壁画。 该作品于 1464 年完成。《真十字的历史》（The History of the True Cross）系列壁画被普遍认为是他的杰作和文艺复兴时期绘画的杰作，但它们并没有受到普遍的尊重。“皮耶罗没有爱。他的画揭示了爱的破产。如果 你没有爱，没有温暖，没有激情，你所有的聪明才智都化为泡影。” 这些壁画中的故事源自中世纪的传奇故事，讲述了真十字架的木材遗迹是如何被发现的。 这些故事被收录在13世纪中叶的雅各布·达·瓦拉吉（Jacopo da Varazze）的《黄金传说》（Golden Legend ）中。
皮耶罗在乌尔比诺的活动
在某个时刻，Giovanni Santi邀请皮耶罗去乌尔比诺。1469年至1486年间，皮耶罗多次为费德里科·三世-达·蒙特费尔特罗伯爵（Count Federico III da Montefeltro，1474年为公爵）服务。《鞭笞基督》通常被认为是皮耶罗在乌尔比诺最古老的作品（约1455-1470年）。这是文艺复兴早期最著名和最具争议的作品之一。正如在它自己的条目中所讨论的那样，它的标志是几何上的清醒，此外，它还呈现了一个关于站在前台的三个人的性质的令人困惑的谜。
乌尔比诺的另一幅著名作品是费德里科（Federico）和他的妻子巴蒂斯塔·斯福尔扎（Battista Sforza）在乌菲齐的双像。侧面的肖像灵感来自大型铜牌和灰泥圆形，以及费德里科和他的妻子的官方肖像。乌尔比诺的其他画作包括米兰布雷拉美术馆的纪念性《蒙特费尔特罗祭坛画》（Montefeltro Altarpiece，1474年）和《圣母玛利亚》。
在乌尔比诺，皮耶罗会见了画家Melozzo da Forlì、Fra Carnevale和佛兰德人尤斯图斯·范·根特、数学家弗拉·卢卡·帕西奥利（Fra Luca Pacioli）、建筑师弗朗西斯科·迪·乔治·马蒂尼（ Francesco di Giorgio Martini），可能还有莱昂·巴蒂斯塔·阿尔贝蒂（ Leon Battista Alberti）。
晚年
在他晚年，彼得罗·佩鲁吉诺和卢卡·西诺莱利等画家经常参观他的工作室。他在1470年代中期至1480年代完成了《论绘画中的透视》（On Perspective in Painting）一书。到1480年，他的视力开始下降，但他继续撰写论文，如1485年的《五个规则固体的短书》（Short Book on the Five Regular Solids）。据记载，皮耶罗于1482年在里米尼租了一所房子。皮耶罗于1487年立下遗嘱，五年后，1492年10月12日，他在桑塞波尔克罗自己的家中去世。他把财产留给了家人和教堂。
批评与解释
最近，纽约弗里克收藏馆收藏了美国现存的八幅皮耶罗画作中的七幅，直至2013年5月19日进行展览。 在展览的七件作品中，评论家杰里·萨尔茨（Jerry Saltz）在《纽约》杂志上撰文，特别指出皮耶罗的《圣母与圣婴与四位天使一起登基》因其堪称典范的品质。
萨尔茨指出，“圣母和孩子被提升了两级。他们身处一个与这个世界不同的世界。玛丽没有看着她的孩子，而是看着他伸手去拿的玫瑰。你开始收集启示 她正在拥有。这朵花代表着爱、奉献和美丽。它也象征着血和基督将戴上的荆棘王冠。这个将遭受可怕死亡的孩子伸手接受命运。玛丽没有把花拉回来。 你会感觉到内心的痛苦，注意到她深蓝色的长袍打开，露出下面的猩红色，象征着外在的激情和即将到来的痛苦。在画作的正中心垂直线上，是基督将被钉在十字架上的右手掌。
萨尔茨认为这幅油画是本次展览中展出的皮耶罗最杰出的作品。
数学和几何工作
皮耶罗对透视理论研究的浓厚兴趣以及他对绘画的沉思方法在他的所有作品中都显而易见。 皮耶罗年轻时接受过数学训练，这很可能是为了重商主义。 皮耶罗撰写的三篇论文至今仍然存在：算盘论文（Trattato d'Abaco）、论五种正则立体（De quinque corporibus Regularibus）和 论绘画透视（De Prospectiva pingendi）。 这些著作涵盖的主题包括算术、代数、几何以及立体几何和透视方面的创新工作。 皮耶罗的大部分作品后来被其他人的著作吸收，特别是卢卡·帕乔利（Luca Pacioli）。 皮耶罗关于立体几何的著作被翻译成帕乔利的《神圣比例》（Divina proportione），这是一部由列奥纳多·达·芬奇绘制的作品。 他的赞助人乌尔比诺的费德里科·达·蒙特菲尔特罗的传记作者记录说，他受到鼓励去追求公爵所共有的观点兴趣。
1450年代末，皮耶罗抄写并绘制了阿基米德的以下著作：《论球体和圆柱》（On the Sphere and Cylinder）、《圆的测量》（ Measurement of a Circle）、《论圆锥体和椭球体》（On Conoids and Spheroids）、《论螺旋体》（On Spirals）、《论平面的平衡》（On the Equilibrium of Planes）、《抛物线求积》（The Quadrature of the Parabola）和《算沙器》（The Sand Reckoner） 。 该手稿由 82 对开页组成，收藏于里卡迪亚图书馆 (Biblioteca Riccardiana)，是意大利人文学家亚科波·达·圣卡西亚诺 (Iacopo da San Cassiano) 翻译的阿基米德语料库的副本。
灵感
博胡斯拉夫·马丁努（Bohuslav Martinů）为管弦乐队创作了一部名为《皮耶罗·德拉·弗朗西斯卡的频率》（ Les Fresques de Piero della Francesca）的三乐章作品。 该曲献给拉斐尔·库贝利克 (Rafael Kubelik)，由库贝利克和维也纳爱乐乐团在 1956 年萨尔茨堡音乐节上首演。
皮耶罗绘画中完美的几何形状和近乎神奇的光线氛围启发了乔治·德·奇里科、Massimo Campigli、费利斯·卡索拉蒂和Balthus等现代画家。
