库尔特·施维特
Kurt Schwitters
代表作品：
艺术家名：库尔特·施维特（Kurt Schwitters）
生卒日期： 1887年6月20日 - 1948年1月8日
国籍：德国
库尔特·施维特的全部作品（86）
库尔特·赫尔曼·爱德华·卡尔·朱利叶斯·施维特（Kurt Hermann Eduard Karl Julius Schwitters）是德国艺术家，出生于德国汉诺威。
施维特曾在多个流派和媒体工作，包括达达主义、建构主义、超现实主义、诗歌、声音、绘画、雕塑、平面设计、排版以及后来被称为装置艺术的艺术。他最著名的作品是他的拼贴画，叫做默兹图片（ Merz Pictures）。
库尔特·施维特于1887年6月20日出生于汉诺威，是爱德华·施维特（Eduard Schwitters）和他的妻子亨丽特（Henriete）的独生子。他的父亲是一家女装店的老板。该公司于1898年出售，该家族用这笔钱在汉诺威购买了一些房产，并将其出租，让该家族在施维特夫妇在德国的余生中靠这些收入生活。1893年，这家人搬到了瓦尔德斯特拉。1901年，施维特首次癫痫发作，这种情况将使他在第一次世界大战中免于服兵役，直到战争后期，征兵被放松。
1909年至1915年，在德累斯顿学院与奥托·迪克斯和格罗斯一起学习艺术，尽管施维特似乎不知道他们的作品，甚至不知道当代德累斯顿艺术家组织桥社（桥社）的作品。施维特回到汉诺威，开始了他的后印象派艺术生涯。1911年，他在汉诺威参加了他的第一次展览。随着第一次世界大战的进行，他的作品变得越来越黑暗，逐渐形成了一种独特的表现主义风格。
在战争的最后一年半里，施维特在汉诺威郊外的一家工厂里做起草人。1917年3月，他被征召加入汉诺威第73团，但同年6月因医疗原因获得豁免。据他自己说，他作为一名绘图员的时间影响了他后来的工作，并启发他将机器描绘成人类活动的隐喻。
“在战争中，我发现了我对轮子的热爱，并意识到机器是人类精神的抽象。”
他于1915年10月5日与表妹赫尔玛·菲舍尔（ Helma Fischer）结婚。他们的长子格尔德于1916年9月9日出生后一周内去世。他们的第二个儿子，恩斯特，出生于1918年11月16日，在他的余生中与父亲保持着亲密的关系，直到并包括一起流亡英国。
1918年，由于第一次世界大战结束时德国的经济、政治和军事崩溃，他的艺术发生了巨大的变化。
“在战争中，局势陷入了可怕的混乱。我在学院学到的东西对我毫无用处，有用的新想法还没有准备好……一切都崩溃了，必须用碎片制造新的东西，这就是默兹。这就像是我内心的一场革命，不是它本来的样子，而是它本应该的样子。”
施维特于1918年2月在汉诺威分离主义画展上展出表现主义绘画后，与赫尔瓦思·瓦尔登（Herwarth Walden）取得了联系。1918年6月，他在柏林瓦尔登美术馆（Walden's gallery Der Sturm）展出了两幅《抽象 》（Abstraktionen，半抽象表现主义风景画），这导致了1918年秋天与柏林先锋派成员的会面，包括Raoul Hausmann、Hannah Hoch和Jean Arp。
“那天晚上，他在西餐厅作了自我介绍。”“我是个画家，”他说，“我把画钉在一起。”
尽管施维特在1919年仍以表现主义风格创作作品（并将继续绘制写实主义绘画，直到1948年去世），但第一批抽象拼贴画，尤其是受Jean Arp近期作品的影响，将出现在1918年底，施维特被称为默兹。1919年底，他在1919年6月在德斯特姆画廊举办了第一次个人展览，并于同年8月出版了《默兹》（Das Merz）。正如施维特对苏黎世和柏林达达的第一次提议明确提到了默兹图片，没有理由广泛声称他发明默兹是因为他被柏林达达拒绝了。
根据拉乌尔·豪斯曼（Raoul Hausmann）的回忆录，施维特在1918年底或1919年初要求加入柏林达达。豪斯曼声称，理查德·霍尔森贝克（ Richard Huelsenbeck）拒绝了这一申请，因为施维特与德斯特姆和表现主义有着广泛的联系，达达主义者认为这些都是无可救药的浪漫主义，并且痴迷于美学。被霍尔森贝克嘲笑为“达达主义革命的卡斯帕·大卫·弗里德里希”。
然而，豪斯曼关于施维特要求加入柏林达达的轶事有些可疑，因为有充分的证据表明，施维特和霍尔森贝克最初是友好相处的。1919年，当他们第一次见面时，霍尔森贝克对施维特的工作充满热情，并承诺给予帮助，而施维特则为霍尔森贝克的达达出版物找到了出路。当霍尔森贝克在年底拜访他时，施维特给了他一张石版画（他保存了一辈子），尽管他们的友谊现在已经紧张，霍尔森贝克还是给他写了一封和解信。”你知道我对你有好感。我也认为，我们在各自意见中都注意到的某些分歧不应成为我们打击共同敌人资产阶级和庸俗主义的障碍。”直到1920年中期，这两个人才发生了争吵，要么是因为施维特的诗《安娜·布鲁姆》（An Anna Blume， 霍尔森贝克认为这首诗没有达达主义风格）的成功，要么是因为关于施维特对达达主义的贡献的争论。然而，施维特不太可能考虑加入柏林达达，因为他与德斯特姆签订了合同，这比达达的争吵和不稳定的冒险提供了更好的长期机会。如果施维特在这个时候联系达达主义者，那通常是因为他在寻找展示自己作品的机会。
虽然施维特不是柏林达达活动的直接参与者，但他在作品中运用了达达主义思想，在《安娜·布卢姆》（ An Anna Blume）的封面上使用了达达这个词，并随后在欧洲各地与杜斯伯格、特里斯坦·扎拉（Tristan Tzara）、Jean Arp和Raoul Hausmann就这个主题举行达达展览会。在许多方面，他的作品更符合苏黎世·达达（ Zürich Dada）对表演和抽象艺术的倡导，而不是柏林达达的敏捷道具方法。事实上，他的作品的例子发表在苏黎世·达达（ Zürich Dada）的上一份出版物《泽尔特威格》（Der Zeltweg），1919年11月，与Jean Arp和索菲·陶伯（ Sophie Tauber）的作品一起。虽然他的工作远不如柏林达达派的关键人物格罗斯和John Heartfield那样具有政治性，但在其职业生涯的剩余时间里，他将与包括Hannah Hoch和Raoul Hausmann在内的众多成员保持亲密的朋友关系。
1922年，杜斯伯格在荷兰组织了一系列达达表演。许多达达派成员被邀请加入，但遭到拒绝。最终由杜斯伯格、耐莉·范·杜斯伯格饰演的彼得·范·杜斯伯格（Petrò Van Doesburg）、库尔特·施维特以及有时是Vilmos Huszár的表演组成。达达的表演在不同的城市举行，其中包括阿姆斯特丹、莱顿、乌得勒支和海牙。施维特也在独唱晚会上表演，其中一场于1923年4月13日在弗里斯兰的德拉赫滕举行。后来，施维特经常去德拉赫滕，与当地画家蒂伊斯·林塞马（ Thijs Rinsema）住在一起。施维特在那里创作了几幅拼贴画，可能是与蒂伊斯·林塞马（ Thijs Rinsema）一起创作的。他们的拼贴画有时很难相互区分。从1921年起，施维特和一名镶嵌工人之间就有了通信的迹象。通过这种合作，一些新的作品诞生了，拼贴技术被应用到木制品中，将几种木材结合起来，作为描绘图像和字母的手段。蒂伊斯·林塞马（ Thijs Rinsema）也使用了这种技术。
默兹被称为“心理拼贴”。大多数作品都试图利用发现的物体碎片，对施维特周围的世界进行连贯的审美感知。这些片段常常巧妙地暗示时事(例如，《默兹29A，带旋转轮子的图片》（Merzpicture 29a, Picture with Turning Wheel），结合了一系列只顺时针旋转的轮子，暗示了当年1月斯巴达克同盟起义后德国向右转的普遍趋势，而《Mai 191（9）》，暗指巴伐利亚工人和士兵委员会组织的罢工。自传体元素也大量存在，平面设计测试版画，公共汽车票等等。后来的拼贴将以原始流行的大众媒体图像为特色。例如，1947年的《En Morn》中有一幅金发少女的画像，预示着Eduardo Paolozzi的早期作品，而许多作品似乎直接影响了罗伯特·劳森伯格，他在西德尼·贾尼斯画廊（Sidney Janis Gallery）观看了1959年施维特的作品展览后说，“我觉得这一切都是他为我做的。”
虽然这些作品通常是拼贴画，包括发现的物品，如公共汽车票、旧电线和新闻纸碎片，但默兹还包括艺术家的期刊、雕塑、有声诗歌以及后来被称为“装置”的东西。施维特本打算在这十年的剩余时间里使用默兹（Merz）一词，但正如伊莎贝尔·舒尔茨所指出的，“尽管默兹（Merz）的基本构图原则仍然是创造性作品的基础和中心，但默兹（Merz）一词在1931年后几乎完全从他的作品标题中消失”。
随着德国政治气候变得更加自由和稳定，施维特的作品较少受到立体主义和表现主义的影响。他开始与国际先锋派的其他成员，如Jean Arp、Raoul Hausmann和特里斯唐·查拉（Tristan Tzara）一起组织和参与巡回演讲，在捷克斯洛伐克、荷兰和德国巡回演出，并进行挑衅性的晚间独奏会和演讲。
在1923年至1932年间，施维特出版了一本期刊，也称为《默兹》，每一期都以一个中心主题为主题。例如，《Merz 5 1923》是Jean Arp的印刷品组合，《Merz 8/9》（1924）由埃尔·利西茨基编辑和排版，《Merz 14/15》（1925），是施维特、凯特·斯坦尼茨（Kätte Steinitz）和杜斯伯格的印刷版儿童故事《稻草人》（The Scarecrow ）。最后一个版本是1932年的《Merz 24》，是《乌尔索纳》（Ursonate）最后一稿的完整抄本，由扬·奇肖尔德（Jan Tschichhold）排版。
他在这一时期的作品在精神上变得越来越现代，政治背景远没有那么明显，风格也更为简洁，与Jean Arp和皮耶特·蒙德里安的当代作品保持一致。他与埃尔·利西茨基在这段时间的友谊被证明特别有影响力，这一时期的默兹图片显示了建构主义的直接影响。
多亏了施维特的终身赞助人和朋友凯瑟琳·德雷尔（Katherine Dreier），他的作品从1920年起定期在美国展出。在20世纪20年代末，他成为了一位著名的印刷家。施维特在1927年尝试创造了一种新的更加语音的字母表。他的一些字体被铸造并用于他的作品中。20世纪20年代末，施维特加入了德国工人联合会（Deutscher Werkbund）。
除了他的拼贴画，施维特在一生中还戏剧性地改变了许多空间的内部。最著名的是默兹建筑（Merzbau），这是对汉诺威瓦尔德豪森大街（Waldhausenstrasse） 5 号家庭住宅的六个房间的改造；工程开始于1923年左右，第一个房间于1933年完工，施维特随后将默兹建筑（Merzbau）扩展到房屋的其他区域，直到1937年初他逃到挪威。大部分房屋出租给租户，因此默兹建筑（Merzbau）的最终范围小于通常假设的范围。根据施维特通信的证据，到1937年，它已经扩展到他父母公寓一楼的两个房间，相邻的阳台，阳台下面的空间，阁楼的一个或两个房间，可能还有地窖的一部分。1943年，它在盟军的一次轰炸中被摧毁。
早期的照片显示，默兹建筑（Merzbau）有一个洞穴般的表面和各种柱子和雕塑，可能指的是达达主义者的类似作品。到1933年，它已经变成了一个雕塑环境，今年的三张照片显示，一系列有角度的表面积极地伸入一个房间，房间大部分被漆成白色，表面上分布着一系列的画面。在《默兹21》中，施维特在他的文章《我与我的齐尔》中提到了他的作品的第一栏，即《情色苦难大教堂》（Cathedral of Erotic Misery）。然而，没有证据表明他在1930年后使用了这个名字。“Merzbau”一词的首次使用发生在1933年。
1933年至1934年，默兹建筑的照片被转载在巴黎的《抽象认知杂志》上，并于1936年底在纽约的现代艺术博物馆（MoMA）展出。
汉诺威的斯普伦格尔博物馆重建了默兹堡的第一个房间。
施维特后来在他位于奥斯陆附近的莱萨克（Lysaker）家的花园中创造了一个类似的环境，称为斜坡上的房子（Haus am Bakken）。1940年施维特离开挪威前往英国时，这一过程几乎完成。1951年，它被烧毁，没有照片留存。1948年1月，施维特去世后，英格兰坎布里亚埃尔特沃特的最后一座默兹建筑仍然残缺不全。挪威莫尔德附近的Hjertøya岛上仍然可以看到另一个环境，它也是一个生活空间。它有时被描述为第四个默兹建筑，尽管施维特本人只提到过三个。内部现已拆除，最终将在挪威莫尔德的罗姆斯达尔博物馆展出。
随着纳粹统治下的德国政治局势在整个1930年代持续恶化，施维特的作品从1933年开始被纳入纳粹党组织的恩塔特·昆斯特（堕落艺术）巡回展览。1934年，他失去了与汉诺威市议会的合同，1935年，他在德国博物馆的作品被没收并公开嘲笑。当时，他的密友克里斯托夫（Christof）和路易斯·斯宾格曼（ Luise Spengemann）他们的儿子沃尔特于1936年8月被盖世太保逮捕，情况显然变得十分危险。
1937年1月2日，因与盖世太保“面谈”而被通缉的施维特逃到挪威，与1936年12月26日已离开德国的儿子恩斯特会合。他的妻子赫尔马决定留在汉诺威，管理他们的四处房产。同年，他的默兹作品被列入了名为《颓废艺术》（ Entartete Kunst）的展览中，这使得他无法回归。
在第二次世界大战爆发之前，赫尔马（Helma）每年都会访问挪威的施维特几个月。1939年6月2日在奥斯陆举行的母亲亨丽特80岁生日和儿子恩斯特订婚的联合庆祝活动将是他们最后一次见面。
1937年，施维特在奥斯陆附近的莱萨克流亡期间开始了第二个默兹建筑，但在1940年纳粹入侵时放弃了它；这座默兹建筑后来在1951年的一场火灾中被烧毁。他在挪威莫尔德附近的赫特亚岛上的小屋也经常被视为默兹建筑。几十年来，这座建筑或多或少地腐烂了，但现在已经采取措施保护内部。
纳粹德国入侵挪威后，施维特是许多被挪威当局拘留在罗弗敦群岛（ Lofoten Islands）的德国公民之一，获释后，施维特逃到了利斯 （Leith），1940年6月8日至18日，在挪威巡逻船Fridtjof Nansen号上，他与儿子和儿媳一起前往苏格兰。到目前为止，他已正式成为“异端敌方”（enemy alie），在苏格兰和英格兰的各个拘留营之间被转移，然后于1940年7月17日抵达马恩岛的营地。
营地位于道格拉斯哈钦森广场周围的一系列梯田房屋中。到1940年7月底，该营地很快就有大约1205名被拘留者，其中几乎所有人都是德国人或奥地利人。该营地很快被称为“艺术家营地”，包括许多艺术家、作家、大学教授和其他知识分子。在这种环境下，施维特作为一个角色、一个健谈者和一个艺术家而广受欢迎。
他很快就获得了工作室空间，并招收了学生，其中许多人后来凭借自己的能力成为了重要的艺术家。他在拘留期间创作了200多幅作品，其中肖像画比他职业生涯中的任何时候都多，其中许多都是他收费的。1940年11月，他为难民营内的第二次艺术展览贡献了至少两幅肖像，并于12月为难民营通讯《难民营》（ The Camp）供稿。
至少在难民营存在的早期，艺术用品短缺，这意味着被拘留者必须足智多谋才能获得所需的材料：他们将砖屑与沙丁鱼油混合作画，外出散步时挖出粘土进行雕塑，然后撕开地板，制作剪纸，然后将剪纸压过衣帽间，制作印花。施维特的默兹艺术延伸包括在粥中制作雕塑：
”房间里有股臭味。一种发霉、酸味、难以形容的臭味来自他用麦片制作的三尊达达雕塑，没有可用的巴黎石膏。粥已经发霉了，雕像上覆盖着绿色的头发和一种未知细菌的蓝色排泄物。“
施维特在集中营里很受欢迎，在他们被拘留期间，他是一个受欢迎的分散注意力的人。后来，其他被拘留者会深情地回忆起他睡在床下，像狗一样吠叫的奇怪习惯，以及他经常的达达派读物和表演。然而，自从他童年以来就没有出现过的癫痫病在营地期间开始复发。他的儿子把这归因于施维特在拘留所的抑郁，他对集中营里的其他人隐瞒了这一点。
在外面的世界里，他总是试图做一场精彩的表演，但在我与他共享的安静房间里，他痛苦的幻灭向我清晰地显露出来。库尔特·施维特在拘留期间比以往任何时候都更加专注地工作，以避免痛苦和绝望。
施维特早在1940年10月就申请释放（上诉书用英文写着：“作为艺术家，我不能在没有对我的艺术造成危险的情况下被长期拘留”），但即使在他的其他被拘留者开始被释放后，他仍然被拒绝。
“我现在是这里的最后一位艺术家——其他所有人都是自由的。但一切都是平等的。如果我留在这里，我就有很多事情要做。如果我被释放，那么我将享受自由。如果我设法去美国，那么我就在那里。无论你走到哪里，你都带着自己的快乐。”1941年4月致赫尔玛·施维特的信。
1941年11月21日，在罗德岛设计学院亚历山大·多纳（Alexander Dorner）的干预下，施维特终于获释。
获得自由后，Schwitters搬到了伦敦，希望利用他在拘留期间建立的联系。他第一次搬到帕丁顿圣斯蒂芬新月3号的阁楼公寓。正是在这里，他遇到了未来的伴侣伊迪丝·托马斯（ Edith Thomas）。
在伦敦，他与一系列艺术家进行了接触和交流，包括Naum Gabo、莫霍利-纳吉和本·尼科尔森。他在该市多家画廊展出，但收效甚微；1944年12月，他在现代美术馆的第一次个展上展出了40件作品，价格在15到40几尼之间，但只卖了一件。
在他在伦敦的岁月里，施维特的工作继续向有机元素转变，以自然的形式和柔和的颜色增强了前几年大量生产的短期作品。例如，1945年至1945年6月的《带有许多部件的小型默兹图片》（Small Merzpicture With Many Parts）就使用了在海滩上发现的物品，包括卵石和光滑的瓷器碎片。
1942年8月，他和儿子搬到了伦敦巴恩斯威斯特摩兰路39号。1943年10月，他得知他在汉诺威的默兹堡在盟军轰炸中被毁。1944年4月，他56岁时第一次中风，导致身体一侧暂时瘫痪。他的妻子赫尔玛于1944年10月29日死于癌症，尽管施维特直到12月才听说她去世。
1942年9月，施维特第一次和伊迪丝·托马斯一起去湖区度假。1945年6月26日，他永久地搬到了那里，来到了盖尔新月安布莱赛德2号。然而，在第二年2月再次中风并进一步患病后，他和伊迪丝搬到了位于米兰公园的一所更容易到达的房子里。
在安布莱塞德的那段时间里，施维特在朋友凯特·斯坦尼茨（Käte Steinitz）的鼓励下创作了一系列原始波普艺术作品，比如1947年的科特作品。1936年移民到美国后，斯坦尼茨给施维特写信描述新兴消费社会的生活，并用漫画将这些信包装起来，让人感受到新世界的味道，她鼓励施维特称之为“默兹”。
1947年3月，施维特决定重建默兹建筑，并在埃尔特沃特圆筒农场的一个谷仓中找到了合适的位置，该谷仓归哈里·皮尔斯所有，其肖像由施维特负责绘制。由于缺乏其他收入，施维特被迫为当地居民和游客画肖像画和流行风景画，在60岁生日前不久，施维特收到通知，表示他已获得1000英镑的奖金，奖金将通过纽约市现代艺术博物馆转让给他，以使他能够修复或重建他以前在德国或挪威的默兹建筑。相反，他把它用于埃尔特沃特的“默兹巴恩”（Merzbarn）。1948年1月7日，他收到消息说他已被授予英国公民身份。第二天，1月8日，施维特在肯德尔（Kendal）医院死于急性肺水肿和心肌炎。
他于1月10日安葬在安布尔赛德的圣玛丽教堂。他的坟墓直到1966年才被发现，当时有一块石头上刻着默兹的创造者库尔特·施维特（Kurt Schwitters）。尽管他的尸体于1970年在汉诺威的恩格索德公墓被挖掘并重新安葬，但这块石头仍然作为纪念物保留下来，墓穴上刻着他1929年雕塑《秋天的番红花》（Die Herbstzeitlose）的大理石复制品。
生卒日期： 1887年6月20日 - 1948年1月8日
国籍：德国
库尔特·施维特的全部作品（86）
库尔特·赫尔曼·爱德华·卡尔·朱利叶斯·施维特（Kurt Hermann Eduard Karl Julius Schwitters）是德国艺术家，出生于德国汉诺威。
施维特曾在多个流派和媒体工作，包括达达主义、建构主义、超现实主义、诗歌、声音、绘画、雕塑、平面设计、排版以及后来被称为装置艺术的艺术。他最著名的作品是他的拼贴画，叫做默兹图片（ Merz Pictures）。
库尔特·施维特于1887年6月20日出生于汉诺威，是爱德华·施维特（Eduard Schwitters）和他的妻子亨丽特（Henriete）的独生子。他的父亲是一家女装店的老板。该公司于1898年出售，该家族用这笔钱在汉诺威购买了一些房产，并将其出租，让该家族在施维特夫妇在德国的余生中靠这些收入生活。1893年，这家人搬到了瓦尔德斯特拉。1901年，施维特首次癫痫发作，这种情况将使他在第一次世界大战中免于服兵役，直到战争后期，征兵被放松。
1909年至1915年，在德累斯顿学院与奥托·迪克斯和格罗斯一起学习艺术，尽管施维特似乎不知道他们的作品，甚至不知道当代德累斯顿艺术家组织桥社（桥社）的作品。施维特回到汉诺威，开始了他的后印象派艺术生涯。1911年，他在汉诺威参加了他的第一次展览。随着第一次世界大战的进行，他的作品变得越来越黑暗，逐渐形成了一种独特的表现主义风格。
在战争的最后一年半里，施维特在汉诺威郊外的一家工厂里做起草人。1917年3月，他被征召加入汉诺威第73团，但同年6月因医疗原因获得豁免。据他自己说，他作为一名绘图员的时间影响了他后来的工作，并启发他将机器描绘成人类活动的隐喻。
“在战争中，我发现了我对轮子的热爱，并意识到机器是人类精神的抽象。”
他于1915年10月5日与表妹赫尔玛·菲舍尔（ Helma Fischer）结婚。他们的长子格尔德于1916年9月9日出生后一周内去世。他们的第二个儿子，恩斯特，出生于1918年11月16日，在他的余生中与父亲保持着亲密的关系，直到并包括一起流亡英国。
1918年，由于第一次世界大战结束时德国的经济、政治和军事崩溃，他的艺术发生了巨大的变化。
“在战争中，局势陷入了可怕的混乱。我在学院学到的东西对我毫无用处，有用的新想法还没有准备好……一切都崩溃了，必须用碎片制造新的东西，这就是默兹。这就像是我内心的一场革命，不是它本来的样子，而是它本应该的样子。”
施维特于1918年2月在汉诺威分离主义画展上展出表现主义绘画后，与赫尔瓦思·瓦尔登（Herwarth Walden）取得了联系。1918年6月，他在柏林瓦尔登美术馆（Walden's gallery Der Sturm）展出了两幅《抽象 》（Abstraktionen，半抽象表现主义风景画），这导致了1918年秋天与柏林先锋派成员的会面，包括Raoul Hausmann、Hannah Hoch和Jean Arp。
“那天晚上，他在西餐厅作了自我介绍。”“我是个画家，”他说，“我把画钉在一起。”
尽管施维特在1919年仍以表现主义风格创作作品（并将继续绘制写实主义绘画，直到1948年去世），但第一批抽象拼贴画，尤其是受Jean Arp近期作品的影响，将出现在1918年底，施维特被称为默兹。1919年底，他在1919年6月在德斯特姆画廊举办了第一次个人展览，并于同年8月出版了《默兹》（Das Merz）。正如施维特对苏黎世和柏林达达的第一次提议明确提到了默兹图片，没有理由广泛声称他发明默兹是因为他被柏林达达拒绝了。
根据拉乌尔·豪斯曼（Raoul Hausmann）的回忆录，施维特在1918年底或1919年初要求加入柏林达达。豪斯曼声称，理查德·霍尔森贝克（ Richard Huelsenbeck）拒绝了这一申请，因为施维特与德斯特姆和表现主义有着广泛的联系，达达主义者认为这些都是无可救药的浪漫主义，并且痴迷于美学。被霍尔森贝克嘲笑为“达达主义革命的卡斯帕·大卫·弗里德里希”。
然而，豪斯曼关于施维特要求加入柏林达达的轶事有些可疑，因为有充分的证据表明，施维特和霍尔森贝克最初是友好相处的。1919年，当他们第一次见面时，霍尔森贝克对施维特的工作充满热情，并承诺给予帮助，而施维特则为霍尔森贝克的达达出版物找到了出路。当霍尔森贝克在年底拜访他时，施维特给了他一张石版画（他保存了一辈子），尽管他们的友谊现在已经紧张，霍尔森贝克还是给他写了一封和解信。”你知道我对你有好感。我也认为，我们在各自意见中都注意到的某些分歧不应成为我们打击共同敌人资产阶级和庸俗主义的障碍。”直到1920年中期，这两个人才发生了争吵，要么是因为施维特的诗《安娜·布鲁姆》（An Anna Blume， 霍尔森贝克认为这首诗没有达达主义风格）的成功，要么是因为关于施维特对达达主义的贡献的争论。然而，施维特不太可能考虑加入柏林达达，因为他与德斯特姆签订了合同，这比达达的争吵和不稳定的冒险提供了更好的长期机会。如果施维特在这个时候联系达达主义者，那通常是因为他在寻找展示自己作品的机会。
虽然施维特不是柏林达达活动的直接参与者，但他在作品中运用了达达主义思想，在《安娜·布卢姆》（ An Anna Blume）的封面上使用了达达这个词，并随后在欧洲各地与杜斯伯格、特里斯坦·扎拉（Tristan Tzara）、Jean Arp和Raoul Hausmann就这个主题举行达达展览会。在许多方面，他的作品更符合苏黎世·达达（ Zürich Dada）对表演和抽象艺术的倡导，而不是柏林达达的敏捷道具方法。事实上，他的作品的例子发表在苏黎世·达达（ Zürich Dada）的上一份出版物《泽尔特威格》（Der Zeltweg），1919年11月，与Jean Arp和索菲·陶伯（ Sophie Tauber）的作品一起。虽然他的工作远不如柏林达达派的关键人物格罗斯和John Heartfield那样具有政治性，但在其职业生涯的剩余时间里，他将与包括Hannah Hoch和Raoul Hausmann在内的众多成员保持亲密的朋友关系。
1922年，杜斯伯格在荷兰组织了一系列达达表演。许多达达派成员被邀请加入，但遭到拒绝。最终由杜斯伯格、耐莉·范·杜斯伯格饰演的彼得·范·杜斯伯格（Petrò Van Doesburg）、库尔特·施维特以及有时是Vilmos Huszár的表演组成。达达的表演在不同的城市举行，其中包括阿姆斯特丹、莱顿、乌得勒支和海牙。施维特也在独唱晚会上表演，其中一场于1923年4月13日在弗里斯兰的德拉赫滕举行。后来，施维特经常去德拉赫滕，与当地画家蒂伊斯·林塞马（ Thijs Rinsema）住在一起。施维特在那里创作了几幅拼贴画，可能是与蒂伊斯·林塞马（ Thijs Rinsema）一起创作的。他们的拼贴画有时很难相互区分。从1921年起，施维特和一名镶嵌工人之间就有了通信的迹象。通过这种合作，一些新的作品诞生了，拼贴技术被应用到木制品中，将几种木材结合起来，作为描绘图像和字母的手段。蒂伊斯·林塞马（ Thijs Rinsema）也使用了这种技术。
默兹被称为“心理拼贴”。大多数作品都试图利用发现的物体碎片，对施维特周围的世界进行连贯的审美感知。这些片段常常巧妙地暗示时事(例如，《默兹29A，带旋转轮子的图片》（Merzpicture 29a, Picture with Turning Wheel），结合了一系列只顺时针旋转的轮子，暗示了当年1月斯巴达克同盟起义后德国向右转的普遍趋势，而《Mai 191（9）》，暗指巴伐利亚工人和士兵委员会组织的罢工。自传体元素也大量存在，平面设计测试版画，公共汽车票等等。后来的拼贴将以原始流行的大众媒体图像为特色。例如，1947年的《En Morn》中有一幅金发少女的画像，预示着Eduardo Paolozzi的早期作品，而许多作品似乎直接影响了罗伯特·劳森伯格，他在西德尼·贾尼斯画廊（Sidney Janis Gallery）观看了1959年施维特的作品展览后说，“我觉得这一切都是他为我做的。”
虽然这些作品通常是拼贴画，包括发现的物品，如公共汽车票、旧电线和新闻纸碎片，但默兹还包括艺术家的期刊、雕塑、有声诗歌以及后来被称为“装置”的东西。施维特本打算在这十年的剩余时间里使用默兹（Merz）一词，但正如伊莎贝尔·舒尔茨所指出的，“尽管默兹（Merz）的基本构图原则仍然是创造性作品的基础和中心，但默兹（Merz）一词在1931年后几乎完全从他的作品标题中消失”。
随着德国政治气候变得更加自由和稳定，施维特的作品较少受到立体主义和表现主义的影响。他开始与国际先锋派的其他成员，如Jean Arp、Raoul Hausmann和特里斯唐·查拉（Tristan Tzara）一起组织和参与巡回演讲，在捷克斯洛伐克、荷兰和德国巡回演出，并进行挑衅性的晚间独奏会和演讲。
在1923年至1932年间，施维特出版了一本期刊，也称为《默兹》，每一期都以一个中心主题为主题。例如，《Merz 5 1923》是Jean Arp的印刷品组合，《Merz 8/9》（1924）由埃尔·利西茨基编辑和排版，《Merz 14/15》（1925），是施维特、凯特·斯坦尼茨（Kätte Steinitz）和杜斯伯格的印刷版儿童故事《稻草人》（The Scarecrow ）。最后一个版本是1932年的《Merz 24》，是《乌尔索纳》（Ursonate）最后一稿的完整抄本，由扬·奇肖尔德（Jan Tschichhold）排版。
他在这一时期的作品在精神上变得越来越现代，政治背景远没有那么明显，风格也更为简洁，与Jean Arp和皮耶特·蒙德里安的当代作品保持一致。他与埃尔·利西茨基在这段时间的友谊被证明特别有影响力，这一时期的默兹图片显示了建构主义的直接影响。
多亏了施维特的终身赞助人和朋友凯瑟琳·德雷尔（Katherine Dreier），他的作品从1920年起定期在美国展出。在20世纪20年代末，他成为了一位著名的印刷家。施维特在1927年尝试创造了一种新的更加语音的字母表。他的一些字体被铸造并用于他的作品中。20世纪20年代末，施维特加入了德国工人联合会（Deutscher Werkbund）。
除了他的拼贴画，施维特在一生中还戏剧性地改变了许多空间的内部。最著名的是默兹建筑（Merzbau），这是对汉诺威瓦尔德豪森大街（Waldhausenstrasse） 5 号家庭住宅的六个房间的改造；工程开始于1923年左右，第一个房间于1933年完工，施维特随后将默兹建筑（Merzbau）扩展到房屋的其他区域，直到1937年初他逃到挪威。大部分房屋出租给租户，因此默兹建筑（Merzbau）的最终范围小于通常假设的范围。根据施维特通信的证据，到1937年，它已经扩展到他父母公寓一楼的两个房间，相邻的阳台，阳台下面的空间，阁楼的一个或两个房间，可能还有地窖的一部分。1943年，它在盟军的一次轰炸中被摧毁。
早期的照片显示，默兹建筑（Merzbau）有一个洞穴般的表面和各种柱子和雕塑，可能指的是达达主义者的类似作品。到1933年，它已经变成了一个雕塑环境，今年的三张照片显示，一系列有角度的表面积极地伸入一个房间，房间大部分被漆成白色，表面上分布着一系列的画面。在《默兹21》中，施维特在他的文章《我与我的齐尔》中提到了他的作品的第一栏，即《情色苦难大教堂》（Cathedral of Erotic Misery）。然而，没有证据表明他在1930年后使用了这个名字。“Merzbau”一词的首次使用发生在1933年。
1933年至1934年，默兹建筑的照片被转载在巴黎的《抽象认知杂志》上，并于1936年底在纽约的现代艺术博物馆（MoMA）展出。
汉诺威的斯普伦格尔博物馆重建了默兹堡的第一个房间。
施维特后来在他位于奥斯陆附近的莱萨克（Lysaker）家的花园中创造了一个类似的环境，称为斜坡上的房子（Haus am Bakken）。1940年施维特离开挪威前往英国时，这一过程几乎完成。1951年，它被烧毁，没有照片留存。1948年1月，施维特去世后，英格兰坎布里亚埃尔特沃特的最后一座默兹建筑仍然残缺不全。挪威莫尔德附近的Hjertøya岛上仍然可以看到另一个环境，它也是一个生活空间。它有时被描述为第四个默兹建筑，尽管施维特本人只提到过三个。内部现已拆除，最终将在挪威莫尔德的罗姆斯达尔博物馆展出。
随着纳粹统治下的德国政治局势在整个1930年代持续恶化，施维特的作品从1933年开始被纳入纳粹党组织的恩塔特·昆斯特（堕落艺术）巡回展览。1934年，他失去了与汉诺威市议会的合同，1935年，他在德国博物馆的作品被没收并公开嘲笑。当时，他的密友克里斯托夫（Christof）和路易斯·斯宾格曼（ Luise Spengemann）他们的儿子沃尔特于1936年8月被盖世太保逮捕，情况显然变得十分危险。
1937年1月2日，因与盖世太保“面谈”而被通缉的施维特逃到挪威，与1936年12月26日已离开德国的儿子恩斯特会合。他的妻子赫尔马决定留在汉诺威，管理他们的四处房产。同年，他的默兹作品被列入了名为《颓废艺术》（ Entartete Kunst）的展览中，这使得他无法回归。
在第二次世界大战爆发之前，赫尔马（Helma）每年都会访问挪威的施维特几个月。1939年6月2日在奥斯陆举行的母亲亨丽特80岁生日和儿子恩斯特订婚的联合庆祝活动将是他们最后一次见面。
1937年，施维特在奥斯陆附近的莱萨克流亡期间开始了第二个默兹建筑，但在1940年纳粹入侵时放弃了它；这座默兹建筑后来在1951年的一场火灾中被烧毁。他在挪威莫尔德附近的赫特亚岛上的小屋也经常被视为默兹建筑。几十年来，这座建筑或多或少地腐烂了，但现在已经采取措施保护内部。
纳粹德国入侵挪威后，施维特是许多被挪威当局拘留在罗弗敦群岛（ Lofoten Islands）的德国公民之一，获释后，施维特逃到了利斯 （Leith），1940年6月8日至18日，在挪威巡逻船Fridtjof Nansen号上，他与儿子和儿媳一起前往苏格兰。到目前为止，他已正式成为“异端敌方”（enemy alie），在苏格兰和英格兰的各个拘留营之间被转移，然后于1940年7月17日抵达马恩岛的营地。
营地位于道格拉斯哈钦森广场周围的一系列梯田房屋中。到1940年7月底，该营地很快就有大约1205名被拘留者，其中几乎所有人都是德国人或奥地利人。该营地很快被称为“艺术家营地”，包括许多艺术家、作家、大学教授和其他知识分子。在这种环境下，施维特作为一个角色、一个健谈者和一个艺术家而广受欢迎。
他很快就获得了工作室空间，并招收了学生，其中许多人后来凭借自己的能力成为了重要的艺术家。他在拘留期间创作了200多幅作品，其中肖像画比他职业生涯中的任何时候都多，其中许多都是他收费的。1940年11月，他为难民营内的第二次艺术展览贡献了至少两幅肖像，并于12月为难民营通讯《难民营》（ The Camp）供稿。
至少在难民营存在的早期，艺术用品短缺，这意味着被拘留者必须足智多谋才能获得所需的材料：他们将砖屑与沙丁鱼油混合作画，外出散步时挖出粘土进行雕塑，然后撕开地板，制作剪纸，然后将剪纸压过衣帽间，制作印花。施维特的默兹艺术延伸包括在粥中制作雕塑：
”房间里有股臭味。一种发霉、酸味、难以形容的臭味来自他用麦片制作的三尊达达雕塑，没有可用的巴黎石膏。粥已经发霉了，雕像上覆盖着绿色的头发和一种未知细菌的蓝色排泄物。“
施维特在集中营里很受欢迎，在他们被拘留期间，他是一个受欢迎的分散注意力的人。后来，其他被拘留者会深情地回忆起他睡在床下，像狗一样吠叫的奇怪习惯，以及他经常的达达派读物和表演。然而，自从他童年以来就没有出现过的癫痫病在营地期间开始复发。他的儿子把这归因于施维特在拘留所的抑郁，他对集中营里的其他人隐瞒了这一点。
在外面的世界里，他总是试图做一场精彩的表演，但在我与他共享的安静房间里，他痛苦的幻灭向我清晰地显露出来。库尔特·施维特在拘留期间比以往任何时候都更加专注地工作，以避免痛苦和绝望。
施维特早在1940年10月就申请释放（上诉书用英文写着：“作为艺术家，我不能在没有对我的艺术造成危险的情况下被长期拘留”），但即使在他的其他被拘留者开始被释放后，他仍然被拒绝。
“我现在是这里的最后一位艺术家——其他所有人都是自由的。但一切都是平等的。如果我留在这里，我就有很多事情要做。如果我被释放，那么我将享受自由。如果我设法去美国，那么我就在那里。无论你走到哪里，你都带着自己的快乐。”1941年4月致赫尔玛·施维特的信。
1941年11月21日，在罗德岛设计学院亚历山大·多纳（Alexander Dorner）的干预下，施维特终于获释。
获得自由后，Schwitters搬到了伦敦，希望利用他在拘留期间建立的联系。他第一次搬到帕丁顿圣斯蒂芬新月3号的阁楼公寓。正是在这里，他遇到了未来的伴侣伊迪丝·托马斯（ Edith Thomas）。
在伦敦，他与一系列艺术家进行了接触和交流，包括Naum Gabo、莫霍利-纳吉和本·尼科尔森。他在该市多家画廊展出，但收效甚微；1944年12月，他在现代美术馆的第一次个展上展出了40件作品，价格在15到40几尼之间，但只卖了一件。
在他在伦敦的岁月里，施维特的工作继续向有机元素转变，以自然的形式和柔和的颜色增强了前几年大量生产的短期作品。例如，1945年至1945年6月的《带有许多部件的小型默兹图片》（Small Merzpicture With Many Parts）就使用了在海滩上发现的物品，包括卵石和光滑的瓷器碎片。
1942年8月，他和儿子搬到了伦敦巴恩斯威斯特摩兰路39号。1943年10月，他得知他在汉诺威的默兹堡在盟军轰炸中被毁。1944年4月，他56岁时第一次中风，导致身体一侧暂时瘫痪。他的妻子赫尔玛于1944年10月29日死于癌症，尽管施维特直到12月才听说她去世。
1942年9月，施维特第一次和伊迪丝·托马斯一起去湖区度假。1945年6月26日，他永久地搬到了那里，来到了盖尔新月安布莱赛德2号。然而，在第二年2月再次中风并进一步患病后，他和伊迪丝搬到了位于米兰公园的一所更容易到达的房子里。
在安布莱塞德的那段时间里，施维特在朋友凯特·斯坦尼茨（Käte Steinitz）的鼓励下创作了一系列原始波普艺术作品，比如1947年的科特作品。1936年移民到美国后，斯坦尼茨给施维特写信描述新兴消费社会的生活，并用漫画将这些信包装起来，让人感受到新世界的味道，她鼓励施维特称之为“默兹”。
1947年3月，施维特决定重建默兹建筑，并在埃尔特沃特圆筒农场的一个谷仓中找到了合适的位置，该谷仓归哈里·皮尔斯所有，其肖像由施维特负责绘制。由于缺乏其他收入，施维特被迫为当地居民和游客画肖像画和流行风景画，在60岁生日前不久，施维特收到通知，表示他已获得1000英镑的奖金，奖金将通过纽约市现代艺术博物馆转让给他，以使他能够修复或重建他以前在德国或挪威的默兹建筑。相反，他把它用于埃尔特沃特的“默兹巴恩”（Merzbarn）。1948年1月7日，他收到消息说他已被授予英国公民身份。第二天，1月8日，施维特在肯德尔（Kendal）医院死于急性肺水肿和心肌炎。
他于1月10日安葬在安布尔赛德的圣玛丽教堂。他的坟墓直到1966年才被发现，当时有一块石头上刻着默兹的创造者库尔特·施维特（Kurt Schwitters）。尽管他的尸体于1970年在汉诺威的恩格索德公墓被挖掘并重新安葬，但这块石头仍然作为纪念物保留下来，墓穴上刻着他1929年雕塑《秋天的番红花》（Die Herbstzeitlose）的大理石复制品。
