胡塞佩·德·里贝拉

胡塞佩·德·里贝拉

Jusepe de Ribera

代表作品:
艺术家名:胡塞佩·德·里贝拉(Jusepe de Ribera)
生卒日期: 1591年2月17日 - 1652年9月2日
国籍:西班牙
胡塞佩·德·里贝拉的全部作品(116)

胡塞佩·德·里贝拉(Jusepe de Ribera,José de Ribera,Josep de Ribera)西班牙巴伦西亚阴沉画派(Tenebrism)画家和版画家。里贝拉是西班牙画派的主要画家,尽管他的成熟作品都是在意大利完成的。

里贝拉出生在西班牙瓦伦西亚附近的哈蒂瓦(加泰罗尼亚语:Xátiva),是西蒙·里贝拉(Simón Ribera)和他的第一任妻子玛格丽塔·库科(Margarita Cucó)的次子。他于1591年2月17日受洗。他的父亲是个鞋匠或鞋匠,也许规模很大。他的父母打算让他从事文学或博学的事业,但他忽视了这些研究,据说在瓦伦西亚与西班牙画家Francisco Ribalta当学徒,尽管没有证据证明这两者之间有联系。他渴望在意大利学习艺术,于是经由帕尔马来到罗马,1611年,他在那里为圣普洛斯佩罗教堂(church of San Prospero)绘制了《圣马丁与乞丐》(Saint Martin and the Beggar,现已失传)。据一个消息来源说,一位枢机主教注意到他从罗马宫殿正面的壁画中画画,并安置了他。罗马艺术家给他起了个绰号“西班牙人”(Lo Spagnoletto)。

他的早期传记作家通常把他列为卡拉瓦乔的追随者之一。他早年留下的文献很少,学者们猜测他来意大利的确切时间和路线。里贝拉不迟于1612年开始在罗马生活,据记载,1613年加入圣卢克学院(Academy of Saint Luke)。他曾在玛格塔大道生活过一段时间,几乎可以肯定的是,他与当时涌向罗马的其他卡拉瓦乔主义者(Caravaggisti)有联系,比如杰拉德·范·洪索斯特亨德里克·特尔·布鲁根,以及1615年活跃在罗马的乌得勒支画家。1616年,里贝拉为了躲避债主搬到那不勒斯(据朱利奥·曼奇尼所说,他虽然收入很高,但仍入不敷出)。1616年11月,里贝拉娶了卡特琳娜·阿佐利诺(Caterina Azzolino),她是西西里岛出生的那不勒斯画家乔瓦尼·贝尔纳迪诺·阿佐利诺( Giovanni Bernardino Azzolino)的女儿,她在那不勒斯艺术界的关系使里贝拉早年成为一个重要人物,她的出现将对这座城市的艺术产生持久的影响。

那不勒斯王国当时是西班牙帝国的一部分,由一系列西班牙总督统治。1616年中,里贝拉永久搬到那不勒斯。他的西班牙国籍使他与该市的西班牙小统治阶层以及来自另一个西班牙领土的佛兰芒商人社区保持一致,这些商人包括重要的艺术品收藏家和商人。他很快就引起了总督佩德罗·特莱兹·吉隆(Pedro Téllez Girón)的注意,他最近也来了,他给了他一些重要的委托,这显示了圭多·雷尼的影响力。

1620年奥萨纳(Osuna)被召回后的那段时间似乎很艰难。从1620年到1626年,很少有画幸存下来;但这是他大部分最好的版画创作的时期。这至少在一定程度上是为了吸引比那不勒斯更广泛的观众的注意力。他的职业生涯在16世纪20年代末开始兴起,此后他被公认为那不勒斯的主要画家。1626年,他从教皇乌尔班八世那里获得了葡萄牙基督教旨。

尽管里贝拉再也没有回到西班牙,但他的许多画作都被返回的西班牙统治阶级成员(例如奥萨纳公爵)带回,他的蚀刻画也被经销商带到西班牙。他的影响可以在委拉斯开兹穆立罗和其他大多数西班牙画家身上看到。

他被描绘成自私地保护自己的繁荣,并被认为是所谓的那不勒斯阴谋集团的头目,他的教唆者是希腊画家贝里萨里奥·科伦齐奥(Belisario Corenzio)和那不勒斯人Giovanni Battista Caracciolo

据说这个组织的目的是垄断那不勒斯的艺术委员会,利用阴谋,破坏正在进行的工作,甚至个人暴力威胁吓跑外部竞争者,如安尼巴尔·卡拉奇,阿尔皮诺骑士( Cavalier d'Arpino),圭多·雷尼多梅尼基诺。他们都被邀请到那不勒斯工作,但发现那里不适宜居住。1641年多梅尼奇诺去世时,阴谋集团结束了。

里贝拉的学生包括佛兰芒画家亨德里克·德萨默(Hendrick de Somer)、弗朗西斯科·弗拉坎扎诺( Francesco Fracanzano)、卢卡·乔尔达诺和巴托洛梅奥·帕桑特( Bartolomeo Passante)。朱塞佩·马鲁洛(Giuseppe Marullo)紧随其后,影响了画家Agostino Beltrano、保罗·多梅尼科·菲诺格里奥(Paolo Domenico Finoglio)、乔瓦尼·里卡(Giovanni Ricca)和Pietro Novelli

大约在1644年,他的女儿嫁给了一位西班牙贵族,不久他就去世了。从1644年开始,里贝拉似乎身体严重不适,这大大降低了他的工作能力,尽管他的工作室继续在他的指导下生产作品。1647-1648年,在马萨尼埃洛起义反抗西班牙统治期间,他感到被迫带着家人到总督府避难几个月。1651年,他卖掉了他拥有多年的大房子,1652年9月2日去世时,他陷入了严重的经济困境。

在他早期的风格中,有时建立在卡拉瓦乔的基础上,有时建立在科雷乔的完全不同的方法上,可以追溯到对西班牙和威尼斯大师的研究。伴随着他巨大的阴影,他自始至终都保留着当地色彩的巨大力量。他的形式虽然平凡,有时粗糙,但却是正确的;对他的作品的印象是阴沉而令人吃惊的。他喜欢恐怖题材。在16世纪30年代早期,他的风格从强烈的明暗对比转变为更为分散和金色的灯光,这可以从1642年的马蹄铁中看出。

萨尔瓦托·罗萨卢卡·乔尔达诺是他最杰出的追随者,他们可能是他的学生;其他人还有佛兰芒画家亨德里克·德萨默(Hendrick de Somer),乔瓦尼·多(Giovanni Do)、米开朗基罗·弗拉坎扎尼(Michelangelo Fracanzani)和第一位杰出的战斗作品画家Aniello Falcone

里贝拉的作品在他死后依然风靡一时,主要是通过卢卡·乔尔达诺等学生的绘画中对残酷主题的超自然主义描绘。根据1911年的《大英百科全书》第11版的记载,“他的形式虽然普通,部分粗俗,但却是正确的;他的作品给人的印象既阴暗又令人吃惊。他以恐怖题材为乐,“他描绘了人类残忍的恐怖和现实,表明他重视真理而非理想主义。他于1982年在纽约大都会美术馆和普林斯顿国际美术馆展出了他的绘画作品,并于1992年在普林斯顿国际美术馆展出。从那时起,他的作品得到了评论家和学者们更多的关注。不幸的是,由于长期以来人们对他的作品兴趣减退,关于他的作品的完整目录仍然缺乏。在他默默无闻的时期,许多属于他的作品被修改、丢弃、损坏和忽视。


胡塞佩·德·里贝拉作品收藏于:

马德里普拉多博物馆(22)

卡波迪蒙特美术馆(6)

埃尔米塔日博物馆(6)

大都会艺术博物馆(3)

美国国家艺术馆(2)

伦敦国家美术馆(2)

波士顿美术馆(2)

德累斯顿历代大师画廊(2)

卢浮宫(2)

布达佩斯美术博物馆(2)

提森-博内米萨博物馆(1)

哥伦比亚艺术博物馆(1)

塞维利亚美术博物馆(1)

瓦尔拉夫-里夏茨博物馆(1)

保罗·盖蒂博物馆(1)

加泰罗尼亚国家艺术博物馆(1)

博尔盖塞美术馆(1)

挪威国家美术馆(1)

Museo Franz Mayer - Mexico(1)

布鲁克林博物馆(1)

托莱多艺术博物馆(1)

沃兹沃思学会(1)

多利亚·潘菲利美术馆(1)

芝加哥艺术博物馆(1)

鲁昂美术馆(1)

诺顿·西蒙博物馆(1)

阿姆斯特丹国家博物馆(1)

俄亥俄州克利夫兰艺术博物馆(1)

布宜诺斯艾利斯国立美术博物馆(1)

毕尔巴鄂美术馆(1)

德克萨斯州肯贝尔艺术博物馆(1)

里尔美术宫(1)

科尔切斯特和伊普斯维奇博物馆(1)

印第安纳波利斯艺术博物馆(1)

魏玛经典基金会(1)

雷恩美术馆(1)

国立古代艺术美术馆(1)

维多利亚国立美术馆(1)

洛杉矶艺术博物馆(1)

波尔迪·佩佐利博物馆(1)

Fujikawa Galleries(1)

艾伦纪念艺术博物馆(1)

Kemper Museum of Contemporary Art(1)

英国皇室收藏-白金汉宫(1)

斯特拉斯堡美术馆(1)