马克斯·恩斯特

马克斯·恩斯特

Max Ernst

代表作品:
艺术家名:马克斯·恩斯特(Max Ernst)
生卒日期: 1891年4月2日 - 1976年4月1日
国籍:德国
马克斯·恩斯特的全部作品(129)

马克斯·恩斯特(Max Ernst)是德国画家、雕塑家、平面艺术家和诗人(1948年入籍美国,1958年加入法国国籍)。

作为一个多产的艺术家,恩斯特是达达运动和超现实主义的主要先驱。他没有受过正规的艺术训练,但他对艺术创作的实验态度导致了他发明了画法——一种用铅笔拓片将物体拓片作为图像和涂鸦的来源的技术,这是一种类似的技术,在画布上刮过油漆,露出放在下面的物体的印记。他还以他的由拼贴组成的小说而闻名。

马克斯·恩斯特出生在科隆附近的布吕尔,是一个中产阶级天主教家庭九个孩子中的第三个。他的父亲菲利浦是一个聋哑教师和业余画家,一个虔诚的基督徒和严格的自律。他激发了马克斯蔑视权威的嗜好,而他对绘画和素描的兴趣影响了马克斯从事绘画。1909年,恩斯特进入波恩大学学习哲学、艺术史、文学、心理学和精神病学。他参观了疗养院,对精神病患者的艺术作品产生了浓厚的兴趣;他也在那一年开始画画,在布尔城堡的花园里画素描,还画了他妹妹和他自己的肖像。1911年,恩斯特与奥古斯特·麦克交上了朋友,并加入了他的莱茵表现主义艺术小组(Die Rheinischen Expressionisten),决定成为一名艺术家。

1912年,他参观了科隆的桑德邦德展览,那里的毕加索和后印象派画家文森特·梵高保罗·高更的作品对他产生了深远的影响。这一年,他的作品在科隆和莱茵集团(Das Junge Rheinland group)的作品一起展出,然后在1913年的几次集体展览中展出。在这一时期的绘画中,恩斯特采用了一种讽刺的风格,将怪诞的元素与立体派和表现主义的主题并列在一起。

1914年,恩斯特在科隆遇到了汉斯·阿尔普(Hans Arp)。两人成了朋友,他们的关系持续了50年。恩斯特在夏天完成学业后,他的生活被第一次世界大战打断。恩斯特被征召到西线和东线服役。战争对恩斯特的影响是毁灭性的;在他的自传中,他这样描述自己在军队中的时光:“1914年8月1日,M.E. (Max Ernst)去世。他于1918年11月11日复活”。在西线的一段短暂时间里,恩斯特被派去绘制海图,这使他得以继续作画。几位德国表现主义画家在战争中阵亡,其中包括奥古斯特·麦克弗兰茨·马尔克

1918年,恩斯特复员并返回科隆。他很快就和1914年认识的艺术史学生路易斯·斯特劳斯( Luise Straus)结婚。1919年,恩斯特在慕尼黑拜访了保罗·克莱,并研究了乔治·德·奇里科的画作。同年,受德·奇里科(de Chirico)和邮购目录、教辅手册和类似资料的启发,他创作了第一批拼贴画(尤其是菲亚特模式,一个石版画的组合),这一技术将主导他的艺术追求。同样在1919年,社会活动家Johannes Theodor Baargeld和他的几个同事创立了科隆达达集团。在1919-20年间,恩斯特和巴格尔德出版了各种短命杂志,如《电流》(Der Strom)、《羞耻》(die Schammade)以及组织达达展览。

恩斯特和路易斯的儿子吉米·恩斯特(Jimmy Ernst,Hans-Ulrich Ernst)出生于1920年6月24日;他也成为一名画家。恩斯特和路易斯的婚姻是短暂的。1921年,他认识了保罗·埃鲁阿德( Paul Éluard),他成了他一生的朋友。埃鲁阿德买了两幅恩斯特的画,《塞莱布》(Celebes)和《俄狄浦斯·雷克斯》(Oedipus Rex),并挑选了六幅拼贴画来说明他的诗歌收藏。一年后,两人在《不死之苦》(Les malheurs des immortels )上与安德烈·布雷顿(AndréBreton)合作,后者在《文学》(Littérature)杂志上相识。1922年,由于无法获得必要的文件,恩斯特非法进入法国,并与埃鲁阿德及其妻子加拉(Gala Dalí,后来是达利的妻子)在巴黎郊区圣布里斯安顿了一家旅馆,留下了妻子和儿子。在巴黎的头两年,恩斯特靠打零工谋生,并继续画画。1923年,埃鲁阿德夫妇搬到巴黎附近的奥博恩的一个新家里,恩斯特在那里画了许多壁画。同年,他的作品在独立沙龙(Salon des Indépendants)展出。

尽管显然接受了“三重奏”,但埃鲁阿德最终还是更加关注了这一事件。 1924年,他突然离开,先去了摩纳哥,然后去了西贡。 他很快要求妻子和马克斯·恩斯特(Max Ernst)加入他的行列。 他们俩都不得不出售绘画来资助这次旅行。 恩斯特(Ernst)去了杜塞尔多夫(Düsseldorf),并将他的大量作品卖给了长期朋友,戴斯·容格·莱茵兰(Das Junge Rheinland)画廊的所有者约翰娜·埃(Johanna Ey)。 在西贡短暂相处后,三人决定加拉(Gala Dalí,后来是达利的妻子)将留在保罗身边。 埃鲁阿德于9月初返回了法国欧博讷(Eaubonne),而几个月之后,恩斯特跟随了他们,之后又探索了东南亚。 他于1924年下半年返回巴黎,并很快与雅克·维奥特(Jacques Viot)签订了一份合同,允许他全职作画。 1925年,恩斯特(Ernst)在图拉克街(Tourlaque)22号建立了工作室。

1925年,恩斯特发明了一种名为“压抑”(frottage,见超现实主义技术)的图形艺术技术,它使用铅笔拓片作为图像来源。他还创造了“涂鸦”技术,即在画布上刮过颜料,以揭示放在下面的物体的印记。他在他的著名画作《森林与鸽子》( Forest and Dove ,如泰特现代美术馆所示)中使用了这种技巧。第二年,他与胡安·米罗合作为谢尔盖·迪亚吉列夫( Sergei Diaghilev)设计。在胡安·米罗的帮助下,他发展出了颜料。他还探索了贴花技术,即在两个表面之间按压颜料。恩斯特和其他超现实主义者一起活跃在17号工作室。

恩斯特对鸟类产生了浓厚的兴趣,这在他的作品中很普遍。他在绘画中的另一个自我,他称之为洛普( Loplop),是一只鸟。他认为这个另一个自我是他自己的延伸,源于早期对鸟类和人类的混淆。他说,小时候的一天晚上,他醒来发现他心爱的鸟死了;几分钟后,父亲宣布他妹妹出生了。洛普( Loplop)经常出现在其他艺术家作品的拼贴画中,比如洛普的礼物安德烈布列顿。恩斯特1926年的画作《圣母在三个见证人面前惩罚婴儿耶稣:安德烈·布雷顿、保罗·埃鲁阿德和画家》(The Virgin Chastises the infant Jesus before Three Witnesses: André Breton, Paul Éluard, and the Painter)引起剧烈反响。1927年,恩斯特与玛丽·伯斯·奥伦奇( Marie-Berthe Aurenche)结婚,人们认为他和她的关系可能激发了《吻》(The Kiss)和当年其他作品的色情主题。恩斯特在1930年出演了由超现实主义者路易斯·布尼尔执导的电影《黄金时代》(L'Age d'Or)。恩斯特于1934年开始雕刻,并与阿尔伯托·贾克梅蒂共事。1938年,美国女继承人、艺术赞助人佩吉·古根海姆(Peggy Guggenheim)获得了一些马克斯·恩斯特的作品,并在伦敦的新画廊展出。恩斯特和佩吉·古根海姆(Peggy Guggenheim)于1942年至1946年结婚。

1939年9月,第二次世界大战的爆发,导致恩斯特作为一个“不受欢迎的外国人”被关押在普罗旺斯艾克斯附近的米尔斯营地,同为超现实主义者的Hans Bellmer最近移居巴黎。

他一直和他的情人、同为超现实主义画家的Leonora Carrington住在一起,卡林顿不知道自己是否会回来,除了卖掉房子还债外,别无选择。多亏了保罗·埃鲁德和其他朋友的调解,包括记者瓦里安·弗莱,他在几周后获释。在德国占领法国后不久,他再次被捕,这次是盖世太保,但在佩吉·古根海姆和弗莱的帮助下,他成功逃脱并逃到美国。恩斯特和佩吉·古根海姆于1941年抵达美国,并于年底结婚。恩斯特和其他从战争中逃出来并居住在纽约市的艺术家和朋友马塞尔·杜尚马克·夏加尔一起推动了抽象表现主义的发展。

他与古根海姆的婚姻并没有持续下去,1946年10月,在加利福尼亚州的比佛利山,他与Man Ray和朱丽叶·P·布朗纳(Juliet P. Browne)举行了双人婚礼,娶了Dorothea Tanning。这对夫妇于1946年至1953年在亚利桑那州的塞多纳安家,那里的高沙漠景观激发了他们的灵感,让他们想起了恩斯特早期的影像。尽管塞多纳地处偏远,居住着不到400个农场主、果园工人、商人和小型美洲土著社区,但他们的存在帮助开始了后来成为美国艺术家的殖民地。在不朽的红岩中,恩斯特在布鲁尔路(Brewer Road)亲手建造了一座小屋,他和丹宁接待了知识分子和欧洲艺术家,如亨利·卡蒂埃·布列松(Henri Cartier Bresson)和伊夫·唐吉

从1950年代起,他主要住在法国。1954年,他在威尼斯双年展上获得绘画大奖。他于1976年4月1日在巴黎去世,享年84岁,安葬在拉雪兹神父公墓(Cimetière du Père-Lachaise)。


马克斯·恩斯特作品收藏于:

苏格兰国立现代美术馆(9)

伦敦泰特现代艺术馆(5)

梅尼尔收藏馆(2)

路德维希博物馆(2)

施泰德艺术馆(2)

诺维奇博物馆(2)

国家现代艺术画廊 - 慕尼黑(1)

爱丁堡大学美术收藏(1)

博伊曼斯·范伯宁恩美术馆(1)

曼彻斯特美术馆(1)

坎贝尔艺术博物馆(1)

2 Willow Road(1)

加的夫国家博物馆(1)

芝加哥艺术博物馆(1)

苏黎世美术馆(1)

北莱茵-威斯特法伦艺术品收藏馆(1)

所罗门·R·古根海姆美术馆(1)

纽约现代艺术博物馆(1)

蓬皮杜中心(1)

沃兹沃思学会(1)

巴塞尔美术馆(1)

圣路易斯艺术博物馆(1)

布拉格国立美术馆(1)