罗伯特·德劳内

罗伯特·德劳内

Robert Delaunay

代表作品:
艺术家名:罗伯特·德劳内(Robert Delaunay)
生卒日期: 1885年4月12日 - 1941年10月25日
国籍:法国
罗伯特·德劳内的全部作品(146)

罗伯特·德劳内(Robert Delaunay)是一位法国艺术家,他与妻子索尼娅·德劳内(Sonia Delaunay)等人共同创立了奥费主义(Orphisme)艺术运动,以强烈的色彩和几何形状的使用而闻名。 他后来的作品更加抽象。 他的主要影响与大胆使用色彩以及对深度和色调实验的热爱有关。

概述

德劳内与奥费主义关系最为密切。 从 1912 年到 1914 年,他根据绚丽色彩的光学特性创作了非具象绘画,这些色彩充满活力,可以起到形式的作用。 他的理论主要涉及色彩和光线,并影响了许多人,包括Stanton Macdonald-WrightMorgan RussellPatrick Henry Bruce、蓝骑士(Der Blaue Reiter)、奥古斯特·麦克弗兰茨·马尔克保罗·克莱利奥尼·查理斯·费宁格。 艺术评论家纪尧姆·阿波利奈尔(Guillaume Apollinaire)深受德劳内色彩理论的影响,经常引用这些理论来解释他所命名的奥费主义。 德劳内对色彩作为表达和结构手段的执着源于他对色彩的研究。

在他职业生涯的鼎盛时期,他画了许多系列,其中包括:圣塞夫兰系列(Saint-Sévrin,1909-10)、城市系列(City,1909-1911)、埃菲尔铁塔系列(Eiffel Tower,1909-1912)、巴黎市系列(City of Paris,1911-12)、窗户系列(Window、1912-1914)、卡迪夫队系列赛(Cardiff Team,1913)、 圆形系列(Circular Forms,1913)、 和第一张磁盘(The First Disk,1913)。

他关于颜色的著作受到科学家和理论家的影响,是直观的,有时可能是基于颜色本身就是事物的信念的随机陈述,具有自己的表达和形式的力量。 他认为绘画是一种纯粹的视觉艺术,依赖于智力元素,感知在于彩色光对眼睛的影响。 颜色的对比与和谐使眼睛产生同步运动,并与自然界的运动相对应。 视觉成为绘画的主题。

他的早期绘画深深植根于新印象派(Neo-Impressionism)。 例如,《夜景》(Night Scene)的活动十分活跃,在黑暗的背景下使用鲜艳的笔触,不定义实体对象,而是定义它们周围的区域。

新印象派的光谱色彩后来被放弃。 埃菲尔铁塔系列(Eiffel Tower)代表了固体物体的碎片及其与空间的融合。 该系列受到保罗·塞尚、分析立体主义和未来主义的影响。 在埃菲尔铁塔中,有形物体与周围空间的相互渗透伴随着几何平面的剧烈运动,这些几何平面比立体主义形式的静态平衡更具动态性。

早期生活

罗伯特·德劳内出生于巴黎,是乔治·德劳内(George Delaunay)和贝尔特·费利西·德·罗斯伯爵夫人( Countess Berthe Félicie de Rose)的儿子。 当他还是个孩子的时候,德劳内的父母就离婚了,他由母亲的妹妹玛丽(Marie)和她的丈夫查尔斯·达穆尔(Charles Damour)在布尔日附近的拉龙谢尔(La Ronchère)抚养长大。 当他期末考试未通过并表示自己想成为一名画家时,他的叔叔于 1902 年将他送到了位于巴黎贝尔维尔区的龙辛(Ronsin)工作室学习装饰艺术。

职业生涯开始

19 岁时,德劳内离开龙辛,完全专注于绘画,并于 1904 年向独立沙龙贡献了六幅作品。他前往布列塔尼,在那里受到阿文桥派(Pont-Aven School)的影响。1906 年,他将自己在布列塔尼画的作品贡献给第 22 届独立沙龙,并在那里结识了亨利·卢梭

德劳内此时与让·梅辛格建立了密切的友谊,并于 1907 年初在贝尔特·威尔 (Berthe Weill) 经营的画廊里与他共同举办了一场展览。 1907 年,艺术评论家路易斯·沃塞勒 (Louis Vauxcelles) 将他们两人列为分裂主义者,他们使用了大型、 马赛克般的“立方体”来构建小型但具有高度象征意义的作品。

罗伯特·赫伯特(Robert Herbert)写道:“梅辛格的新印象派时期比他的密友德劳内的时期要长一些……他的新印象派作品的顶峰是在 1906 年和 1907 年,当时他和德劳内为彼此绘制肖像。赫伯特将让·梅辛格画作中太阳的振动图像描述为“对新印象派色彩理论核心的光谱光分解的致敬...... ”

梅辛格和德劳内紧随其后——两人经常在 1906 年和 1907 年一起绘画——发展了一种新印象派的新子风格,此后不久,这种风格在他们的立体主义作品的背景下产生了重大意义。 皮耶特·蒙德里安大约在 1909 年开发了类似的马赛克式分割主义技术。后来的未来主义者 (Futurists,1909-1916) 在吉诺·塞韦里尼巴黎作品(从 1907 年起)的影响下,将这种风格融入到他们动态的绘画和雕塑中。

1908 年,在军队担任团图书管理员一段时间后,他遇到了索尼娅·特克 (Sonia Terk)。 当时她嫁给了一位德国艺术品经销商,但很快就离婚了。 1909年,德劳内开始画一系列关于巴黎市和埃菲尔铁塔的习作画,埃菲尔铁塔系列。

次年,他与特尔克(Terk)结婚,夫妻俩定居在巴黎的一间单间公寓,他们的儿子查尔斯(Charles)于 1911 年 1 月出生。同年,应瓦西里·康定斯基的邀请,德劳内加入了蓝骑士 (Der Blaue Reiter)。 ,一个总部位于慕尼黑的艺术家团体。 德劳内在德国、瑞士和俄罗斯也取得了成功。 他参加了慕尼黑首届蓝骑士展览并售出四件作品。 德劳内的画作引起了蓝瑞特的热烈反响。 与蓝骑士的联系催生了埃尔文·冯·布斯(Erwin von Busse)发表的题为“罗伯特·德劳内的创作方法”的文章,该文章出现在 1912 年的蓝骑士年鉴中。 德劳内将于当年 2 月参加慕尼黑的第二届蓝骑士展览和莫斯科的钻石骑士展。

“这发生在 1912 年。立体主义盛行。与我的同行艺术家所创作的立体主义相比,我创作的画作看起来像棱镜。我是立体主义的异端。我与那些禁止在调色板上使用颜色的同志发生了激烈的争论, 剥夺了它所有的元素流动性。我被指责回归印象派、创作装饰画等等……我觉得我几乎已经达到了我的目标。”

1912 年对于德劳内来说是一个转折点。 3 月 13 日,他在巴黎的首次大型展览在巴尔巴桑格斯画廊( Galerie Barbazanges)举行两周后结束。 该展览由法国数学家和精算师莫里斯·普林塞特( Maurice Princet)组织,展出了他从 1906-07 早期分裂主义时期到 1909 年至 1912 年的原始立体派和立体派埃菲尔铁塔画作的 46 件作品。阿波利奈尔(Apollinaire)对展览中的这些作品表示赞赏,并宣称 德劳内被誉为“一位对世界有着宏伟愿景的艺术家”。

在 1912 年 3 月 23 日的讽刺杂志《黄油盘》中(L'Assiette au Beurre),詹姆斯·伯克利 (James Burkley) 对独立沙龙的评论中首次发表了德劳内与这群立体派决裂的言论。 伯克利写道:“只占据一个房间的‘立体派’数量成倍增加。他们的领袖毕加索乔治·布拉克没有参加他们的团体,而通常被贴上立体派标签的德劳内希望孤立自己,并宣称自己一无所有。”与让·梅辛格Henri Le Fauconnier有共同之处。”

1913 年 1 月,德劳奈与阿波利奈尔一起前往柏林,在风暴画廊(Galerie Der Sturm)举办他的作品展览。 在返回巴黎的途中,两人在波恩与奥古斯特·麦克住在一起,在那里麦克将他们介绍给了马克斯·恩斯特。 当他的画作《巴黎市》因太大而被军械库展拒绝时,他指示Samuel Halpert从展览中删除他的所有作品。

西班牙语和葡萄牙语年代(1914–1920)

1914 年第一次世界大战爆发时,索尼娅和罗伯特住在西班牙的丰塔拉比(Fontarabie)。 他们决定不再返回法国并定居在马德里。 1915 年 8 月,他们搬到葡萄牙,与Samuel Halpert和爱德华多·维亚纳 (Eduardo Viana) 住在一个家中。 他们与维亚纳和他们的朋友Amadeo de Souza Cardoso(德劳内夫妇已经在巴黎见过)和何塞·德·阿尔马达·内格雷罗斯(José de Almada Negreiros )讨论了艺术合作关系。 罗伯特被宣布为逃兵,并于 1916 年 6 月 23 日在法国驻维戈领事馆被宣布不适合服兵役。

俄罗斯革命结束了索尼娅从俄罗斯家人那里获得的经济支持,她需要一个不同的收入来源。 1917 年,德劳内夫妇在马德里遇见了谢尔盖·迪亚吉列夫 (Sergei Diaghilev)。 罗伯特为他制作的《埃及艳后》(Cleopatra)设计了舞台(服装设计由索尼娅·德劳内设计)。 罗伯特·德劳内 (Robert Delaunay) 为维森特·惠多布罗 (Vicente Huidobro) 绘制了埃菲尔铁塔图。

1920 年,保罗·波烈 (Paul Poiret) 拒绝与索尼娅建立商业伙伴关系,理由是索尼娅与逃兵结婚是原因之一。 同年,柏林的风暴画廊(e Der Sturm gallery)展出了索尼娅和罗伯特在葡萄牙时期的作品。

返回巴黎和晚年生活(1921-1941)

1921年战后,他们返回巴黎。 德劳内继续从事具象和抽象主题的创作,并短暂涉足超现实主义。 德劳内遇到了安德烈·布勒东(André Breton)和特里斯坦·查拉(Tristan Tzara),他们将他介绍给达达主义者和超现实主义者。 1937年巴黎世博会期间,德劳内参与了铁路和航空展馆的设计。

第二次世界大战爆发后,德洛内家族迁往奥弗涅(Auvergne),以避免德国军队的入侵。 德劳内身患癌症,无法忍受四处搬家,健康状况每况愈下。 1941 年 10 月 25 日,他因癌症在蒙彼利埃(Montpellier)去世,享年 56 岁。1952 年,他的遗体被重新埋葬在冈拜(Gambais)。


罗伯特·德劳内作品收藏于:

所罗门·R·古根海姆美术馆(8)

巴黎现代艺术博物馆(6)

法国国立现代艺术美术馆(6)

纽约现代艺术博物馆(4)

伯尔尼美术馆(3)

费城艺术博物馆(3)

赫施霍恩博物馆与雕塑园(3)

格勒诺布尔美术馆(3)

伦敦泰特现代艺术馆(3)

威廉·哈克博物馆(2)

弗柯望博物馆(2)

巴塞尔美术馆(2)

法布尔博物馆(2)

蓬皮杜中心(2)

伦巴赫美术馆(2)

纽约州奥尔布赖特·诺克斯艺术馆(2)

明尼苏达州明尼阿波利斯美术馆(1)

加利福尼亚州圣地亚哥艺术博物馆(1)

温特图尔艺术博物馆(1)

Kunstmuseum Bonn(1)

毕尔巴鄂美术馆(1)

阿姆斯特丹市立博物馆(1)

佩姬·古根海姆美术馆(1)

美国国家艺术馆(1)

维多利亚国立美术馆(1)

汉堡美术馆(1)

德国卡尔斯鲁厄国立艺术馆(1)

德克萨斯州休斯顿美术馆(1)

提森-博内米萨博物馆(1)

圣路易斯艺术博物馆(1)

特鲁瓦美术馆(1)

新沃克博物馆和美术馆(1)

Pinakothek der Moderne(1)

Van Abbemuseum(1)

波士顿美术馆(1)

哥伦布艺术博物馆(1)

苏格兰国立现代美术馆(1)

当代美术馆 (斯德哥尔摩)(1)

芝加哥艺术博物馆(1)