威廉·罗森斯坦
William Rothenstein
代表作品：
艺术家名：威廉·罗森斯坦（William Rothenstein）
生卒日期： 1872年1月29日 - 1945年2月14日
国籍：英国
威廉·罗森斯坦的全部作品（114）
威廉·罗森斯坦（William Rothenstein）是英国画家、版画家、绘图员、讲师和艺术作家。
罗森斯坦在19世纪90年代初崭露头角，直到20世纪40年代中期去世为止，他一直在创作艺术。尽管他涉及了许多主题，从法国的风景画到伦敦的犹太教堂，但他也许最出名的还是他在两次世界大战中作为一名战争艺术家的作品、他的肖像画和他广受欢迎的回忆录，以及写于20世纪30年代。在国家肖像画廊收藏的两百多幅罗森斯坦的名人肖像画。泰特美术馆还收藏了他的绘画、版画和绘画作品。罗森斯坦于1920年至1935年担任皇家艺术学院校长。1931年，他因对艺术的贡献而被封为爵士。2015年3月，“从布拉德福德到贝拿勒斯：威廉·罗森斯坦爵士的艺术”，这是40多年来罗森斯坦作品的第一次大型展览在布拉德福德的卡特赖特大厅画廊开幕，并于当年晚些时候在伦敦的本乌里进行巡展。
威廉·罗森斯坦出生于约克郡西骑城布拉德福德的一个德国犹太家庭，在布拉德福德文法学校接受教育。他的父亲莫里茨1859年从德国移民到布拉德福德新兴的纺织业工作。不久之后，他与伯莎·杜克斯（Bertha Dux）结婚，他们育有六个孩子，其中威廉是第五个孩子。
威廉的两个兄弟，查尔斯和阿尔伯特，也在艺术方面有很大的涉猎。查尔斯（Charles，1866-1927）跟随父亲从事羊毛贸易，是一位重要的收藏家，并于1925年将他的全部藏品交给了曼彻斯特美术馆。阿尔伯特（Albert，1881-1953）是画家、插画家和服装设计师。两兄弟在第一次世界大战期间都改姓为卢瑟斯顿。
1899年，他与爱丽丝·克内斯图布（Alice Knewstub）结婚，并育有四个孩子：约翰、贝蒂、雷切尔和迈克尔。约翰·罗森斯坦后来以艺术史和艺术管理者的身份成名（他在1938年至1964年担任泰特美术馆馆长，1952年被授予爵士头衔）。迈克尔·罗森斯坦是个天才的印刷工。
罗森斯坦十六岁时离开布拉德福德文法学校，到伦敦斯莱德艺术学院（1888-93年）学习，在那里他由阿尔方斯·莱格罗斯和巴黎的朱利安学院（Académie Julian，1889-1893）教授，在那里他遇到了詹姆斯·惠斯勒、埃德加·德加和图卢兹·劳特雷克。在巴黎期间，他还与英澳艺术家查尔斯·康德尔交上了朋友，并与他在蒙马特共用一间工作室。
1893年，罗森斯坦回到英国，为“牛津人物”创作了一系列石版肖像画，最终于1896年出版，其他肖像集包括《英国肖像画》（English Portraits，1898年）、《12幅肖像画》（ Twelve Portraits，1929年）和《同时代人》（ Contemporaries，1937年）。在牛津，他认识了漫画家兼模仿作家马克斯·比尔博姆（Max Beerbohm），并成为他的密友，后来他在短篇小说《以诺·索姆斯》（ Enoch Soames，1919年）中使他永垂不朽。19世纪90年代，罗森斯坦与新英格兰艺术俱乐部一起展出，并为《黄皮书》（The Yellow Book）和《萨伏伊》（The Savoy）作画。
1898年至1899年，他与约翰·福瑟吉尔（后来在泰晤士河的扩张之鹰旅馆老板）在圣詹姆斯皮卡迪利共同创办了卡法克斯画廊（或Carfax&co.）。早期，画廊与查尔斯·康德尔、菲利普·威尔逊·斯蒂尔、Charles S. Ricketts和奥古斯都·约翰等艺术家有着密切的联系。它还展出了奥古斯特·罗丹的作品，他在英国的名声越来越大，这要归功于罗森斯坦的友谊。罗森斯坦作为画廊艺术经理的角色于1901年被放弃，该公司由他的密友罗伯特·罗斯（ Robert Ross）管理。罗斯于1908年离开，将画廊交给了长期担任财务经理的阿瑟·克利夫顿。在克利夫顿的领导下，画廊是卡姆登镇集团所有三个展览的所在地，由罗森斯坦的朋友、当代亲密的沃尔特·希克特领导。
1900年，罗森斯坦在世博会上为《玩偶之家》（The Doll's House）赢得银奖。这幅画仍然是他最著名和最受好评的作品之一，也是泰特美术馆最近发表的一项深入研究的主题。
罗森斯坦的绘画风格和主题各不相同，尽管某些主题重现，尤其是对“重量”或“基本”主题的兴趣以一种克制的方式处理。好的例子包括《晨别》（Parting at Morning，1891年）、《母子》（Mother and Child ，1903年）和《犹太人在犹太教堂哀悼》（Jews Mourning at a Synagogue，1907年）——所有这些都属于泰特美术馆。
1902年至1912年间，罗森斯坦住在伦敦的汉普斯特德，在那里他的社交圈里有赫伯特·乔治·威尔斯（Herbert George Wells）、约瑟夫·康拉德（Joseph Conrad ）和艺术家奥古斯都·约翰等名字。在汉普斯特德参观罗森斯坦的年轻艺术家中，有温德汉姆·刘易斯、马克·格特勒和保罗·纳什。在此期间，罗森斯坦在伦敦东区以犹太人为主的地区创作了一系列重要的绘画作品，其中一些作品被列入1906年怀特教堂美术馆举办的颇具影响力的犹太艺术和古董展。
这一时期的另一个特点是他画的著名的室内装饰，其中最著名的是《布朗宁读物》（The Browning Readers ，1900），现在由布拉德福德的卡特赖特霍尔画廊拥有。罗森斯坦的大部分内饰都是他的家庭成员，尤其是他的妻子爱丽丝。它们让人想起荷兰绘画（尤其是维米尔和伦勃朗），其风格与威廉·奥本的当代作品风格相似，后者于1901年与爱丽丝的妹妹格蕾丝结婚，成为罗森斯坦的姐夫。其他著名的室内装饰包括《春天，早晨的房间》（Spring, The Morning Room，约1910年）和《母亲和孩子，烛光》（Mother and Child, Candlight，约1909年）。
罗森斯坦毕生对印度雕塑和绘画着迷，1910年，他踏上了印度次大陆主要艺术和宗教场所的开创性之旅。他首先参观了阿甘塔的古代佛教洞穴，在那里，他观察到克里斯蒂娜·赫林厄姆夫人和南达拉尔·博斯正在制作古代壁画的水彩复制品。然后，他为出版的版本贡献了一章，阐述了它们的重要性。旅行结束后，他在加尔各答停留，亲眼目睹了泰戈尔试图复兴印度传统绘画技巧和美学的尝试。
他是国际雕塑家、画家和雕刻师协会的成员。
罗森斯坦在1920年至1935年间担任皇家艺术学院院长，在那里他鼓励了包括Edward Burra、Evelyn Mary Dunbar、巴年（Ba Nyan）和亨利·摩尔在内的人物。摩尔后来写道，罗森斯坦“给了我这样一种感觉：一个年轻的省外学生能够成为什么样的人，做什么样的事情，没有什么障碍，没有限制”。罗森斯坦是一位为学生游说和宣传的大师，特别是当爱德华·贝克登（Edward Bawden ）和埃里克·拉维利奥斯受命在莫利学院的餐厅里绘制壁画的时候。在被任命后，他引入了更多的非正式性，并被允许任命执业艺术家，包括保罗·纳什和爱德华·约翰斯顿（Edward Johnston）为客座讲师。在适当的时候，那些成功创业的学生被邀请回学院讲课。
罗森斯坦写了几本批评性的书籍和小册子，包括《戈雅》（Goya，1900年；第一本关于艺术家的英文专著）、《呼吁更广泛地使用艺术家和工匠》（A Plea for a Wider Use of Artists & Craftsmen，1916年）和《画在哪里》（Whither Painting，1932年）。在20世纪30年代，他出版了三卷回忆录：《男人与回忆》（Men and Memories），第一卷和第二卷，以及《五十年以来》（Since Fifty）。《回忆》第一卷包括关于奥斯卡王尔德和罗森斯坦的许多其他朋友的轶事，包括马克斯·比尔博姆（Max Beerbohm）、詹姆斯·惠斯勒、保罗·韦尔莱恩（Paul Verlaine）、埃德加·德加和约翰·辛格·萨金特。
生卒日期： 1872年1月29日 - 1945年2月14日
国籍：英国
威廉·罗森斯坦的全部作品（114）
威廉·罗森斯坦（William Rothenstein）是英国画家、版画家、绘图员、讲师和艺术作家。
罗森斯坦在19世纪90年代初崭露头角，直到20世纪40年代中期去世为止，他一直在创作艺术。尽管他涉及了许多主题，从法国的风景画到伦敦的犹太教堂，但他也许最出名的还是他在两次世界大战中作为一名战争艺术家的作品、他的肖像画和他广受欢迎的回忆录，以及写于20世纪30年代。在国家肖像画廊收藏的两百多幅罗森斯坦的名人肖像画。泰特美术馆还收藏了他的绘画、版画和绘画作品。罗森斯坦于1920年至1935年担任皇家艺术学院校长。1931年，他因对艺术的贡献而被封为爵士。2015年3月，“从布拉德福德到贝拿勒斯：威廉·罗森斯坦爵士的艺术”，这是40多年来罗森斯坦作品的第一次大型展览在布拉德福德的卡特赖特大厅画廊开幕，并于当年晚些时候在伦敦的本乌里进行巡展。
威廉·罗森斯坦出生于约克郡西骑城布拉德福德的一个德国犹太家庭，在布拉德福德文法学校接受教育。他的父亲莫里茨1859年从德国移民到布拉德福德新兴的纺织业工作。不久之后，他与伯莎·杜克斯（Bertha Dux）结婚，他们育有六个孩子，其中威廉是第五个孩子。
威廉的两个兄弟，查尔斯和阿尔伯特，也在艺术方面有很大的涉猎。查尔斯（Charles，1866-1927）跟随父亲从事羊毛贸易，是一位重要的收藏家，并于1925年将他的全部藏品交给了曼彻斯特美术馆。阿尔伯特（Albert，1881-1953）是画家、插画家和服装设计师。两兄弟在第一次世界大战期间都改姓为卢瑟斯顿。
1899年，他与爱丽丝·克内斯图布（Alice Knewstub）结婚，并育有四个孩子：约翰、贝蒂、雷切尔和迈克尔。约翰·罗森斯坦后来以艺术史和艺术管理者的身份成名（他在1938年至1964年担任泰特美术馆馆长，1952年被授予爵士头衔）。迈克尔·罗森斯坦是个天才的印刷工。
罗森斯坦十六岁时离开布拉德福德文法学校，到伦敦斯莱德艺术学院（1888-93年）学习，在那里他由阿尔方斯·莱格罗斯和巴黎的朱利安学院（Académie Julian，1889-1893）教授，在那里他遇到了詹姆斯·惠斯勒、埃德加·德加和图卢兹·劳特雷克。在巴黎期间，他还与英澳艺术家查尔斯·康德尔交上了朋友，并与他在蒙马特共用一间工作室。
1893年，罗森斯坦回到英国，为“牛津人物”创作了一系列石版肖像画，最终于1896年出版，其他肖像集包括《英国肖像画》（English Portraits，1898年）、《12幅肖像画》（ Twelve Portraits，1929年）和《同时代人》（ Contemporaries，1937年）。在牛津，他认识了漫画家兼模仿作家马克斯·比尔博姆（Max Beerbohm），并成为他的密友，后来他在短篇小说《以诺·索姆斯》（ Enoch Soames，1919年）中使他永垂不朽。19世纪90年代，罗森斯坦与新英格兰艺术俱乐部一起展出，并为《黄皮书》（The Yellow Book）和《萨伏伊》（The Savoy）作画。
1898年至1899年，他与约翰·福瑟吉尔（后来在泰晤士河的扩张之鹰旅馆老板）在圣詹姆斯皮卡迪利共同创办了卡法克斯画廊（或Carfax&co.）。早期，画廊与查尔斯·康德尔、菲利普·威尔逊·斯蒂尔、Charles S. Ricketts和奥古斯都·约翰等艺术家有着密切的联系。它还展出了奥古斯特·罗丹的作品，他在英国的名声越来越大，这要归功于罗森斯坦的友谊。罗森斯坦作为画廊艺术经理的角色于1901年被放弃，该公司由他的密友罗伯特·罗斯（ Robert Ross）管理。罗斯于1908年离开，将画廊交给了长期担任财务经理的阿瑟·克利夫顿。在克利夫顿的领导下，画廊是卡姆登镇集团所有三个展览的所在地，由罗森斯坦的朋友、当代亲密的沃尔特·希克特领导。
1900年，罗森斯坦在世博会上为《玩偶之家》（The Doll's House）赢得银奖。这幅画仍然是他最著名和最受好评的作品之一，也是泰特美术馆最近发表的一项深入研究的主题。
罗森斯坦的绘画风格和主题各不相同，尽管某些主题重现，尤其是对“重量”或“基本”主题的兴趣以一种克制的方式处理。好的例子包括《晨别》（Parting at Morning，1891年）、《母子》（Mother and Child ，1903年）和《犹太人在犹太教堂哀悼》（Jews Mourning at a Synagogue，1907年）——所有这些都属于泰特美术馆。
1902年至1912年间，罗森斯坦住在伦敦的汉普斯特德，在那里他的社交圈里有赫伯特·乔治·威尔斯（Herbert George Wells）、约瑟夫·康拉德（Joseph Conrad ）和艺术家奥古斯都·约翰等名字。在汉普斯特德参观罗森斯坦的年轻艺术家中，有温德汉姆·刘易斯、马克·格特勒和保罗·纳什。在此期间，罗森斯坦在伦敦东区以犹太人为主的地区创作了一系列重要的绘画作品，其中一些作品被列入1906年怀特教堂美术馆举办的颇具影响力的犹太艺术和古董展。
这一时期的另一个特点是他画的著名的室内装饰，其中最著名的是《布朗宁读物》（The Browning Readers ，1900），现在由布拉德福德的卡特赖特霍尔画廊拥有。罗森斯坦的大部分内饰都是他的家庭成员，尤其是他的妻子爱丽丝。它们让人想起荷兰绘画（尤其是维米尔和伦勃朗），其风格与威廉·奥本的当代作品风格相似，后者于1901年与爱丽丝的妹妹格蕾丝结婚，成为罗森斯坦的姐夫。其他著名的室内装饰包括《春天，早晨的房间》（Spring, The Morning Room，约1910年）和《母亲和孩子，烛光》（Mother and Child, Candlight，约1909年）。
罗森斯坦毕生对印度雕塑和绘画着迷，1910年，他踏上了印度次大陆主要艺术和宗教场所的开创性之旅。他首先参观了阿甘塔的古代佛教洞穴，在那里，他观察到克里斯蒂娜·赫林厄姆夫人和南达拉尔·博斯正在制作古代壁画的水彩复制品。然后，他为出版的版本贡献了一章，阐述了它们的重要性。旅行结束后，他在加尔各答停留，亲眼目睹了泰戈尔试图复兴印度传统绘画技巧和美学的尝试。
他是国际雕塑家、画家和雕刻师协会的成员。
罗森斯坦在1920年至1935年间担任皇家艺术学院院长，在那里他鼓励了包括Edward Burra、Evelyn Mary Dunbar、巴年（Ba Nyan）和亨利·摩尔在内的人物。摩尔后来写道，罗森斯坦“给了我这样一种感觉：一个年轻的省外学生能够成为什么样的人，做什么样的事情，没有什么障碍，没有限制”。罗森斯坦是一位为学生游说和宣传的大师，特别是当爱德华·贝克登（Edward Bawden ）和埃里克·拉维利奥斯受命在莫利学院的餐厅里绘制壁画的时候。在被任命后，他引入了更多的非正式性，并被允许任命执业艺术家，包括保罗·纳什和爱德华·约翰斯顿（Edward Johnston）为客座讲师。在适当的时候，那些成功创业的学生被邀请回学院讲课。
罗森斯坦写了几本批评性的书籍和小册子，包括《戈雅》（Goya，1900年；第一本关于艺术家的英文专著）、《呼吁更广泛地使用艺术家和工匠》（A Plea for a Wider Use of Artists & Craftsmen，1916年）和《画在哪里》（Whither Painting，1932年）。在20世纪30年代，他出版了三卷回忆录：《男人与回忆》（Men and Memories），第一卷和第二卷，以及《五十年以来》（Since Fifty）。《回忆》第一卷包括关于奥斯卡王尔德和罗森斯坦的许多其他朋友的轶事，包括马克斯·比尔博姆（Max Beerbohm）、詹姆斯·惠斯勒、保罗·韦尔莱恩（Paul Verlaine）、埃德加·德加和约翰·辛格·萨金特。
